Təsviri sənətdə mifoloji janr

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Əslində olmayan bir şeyi görmək istəyənlər müəyyən janrda olan rəsmlərə müraciət edə bilərlər. Bu cür kətanlarda inanılmaz canlılar, əfsanə və ənənələrin qəhrəmanları, folklor hadisələri təsvir edilmişdir. Mifoloji janrın rəssamları belə yazır.

Rəsmi necə canlandırmaq olar

Şübhəsiz ki, ustadın öz gözü ilə görmədiyi hadisələri nümayiş etdirmək üçün mükəmməl təxəyyülün olması və onun əsasında yaradacağı əsərin süjetini bilməsi lazımdır. Şəklin tamaşaçının xoşuna gəlməsi üçün fırçadan məharətlə istifadə etmək lazımdır, o zaman rəssamın beynində mövcud olan obrazlar canlanar və reallıqda nağıla çevrilər. Bunu bacaran ustalar bütün dünyada məşhurlaşıblar. Məşhur adlar bunlardır: Botticelli, Vasnetsov, Mantegna, Cranach, Giorgione.

Mənşə

İncəsənətdə mifoloji janr insanlar əcdadlarının onlara söylədiklərinə inanmağı dayandırdıqda ortaya çıxdı. Keçmiş hadisələr mövzusunda əsərlər, qəhrəmanlarının varlığının həqiqətən şübhə altına alındığı sadə hekayələrə çevrildi. Sonrarəssamlar öz təxəyyüllərinə sərbəstlik verə, qədim hadisələrin iştirakçılarını öz təsəvvür etdikləri kimi kətan üzərində təsvir edə bilmişlər. Təsviri sənətdə mifoloji janr İntibah dövründə özünəməxsus şəkildə inkişaf etmişdir. Üstəlik, hər əsrdə müxtəlif rəvayətlər əskik olmadığından yaradıcılıq mövzusuna çevrilirdi. Əvvəlcə mifoloji janr qədim Yunanıstan qəhrəmanlarının obrazını və onların həyatı ilə bağlı hadisələri öz üzərinə götürdü. Tədricən XVII əsrdə rəsmlərdə həyat həqiqətlərinə yaxın estetik və mənəvi problemlərə təsir edən xüsusi mənalı səhnələr meydana çıxdı. Artıq 19-20-ci əsrlərdə mifoloji janr kimi bir istiqamətdə çalışan rəssamın fəaliyyət sahəsi xüsusilə genişləndi. Kelt, alman, hind və slavyan mifləri təsvirin əsasını təşkil edir.

Sandro Botticelli

Bu rəssam sənət əsərləri yaratmaq üçün mifoloji janrdan istifadə edən ilk rəssam olub. Ondan əvvəl bu mövzunun süjetləri dekorativ ornamentlər üçün istifadə edilmişdir. Şəxsi müştərilər sifariş verdilər, tez-tez nə təsvir edilməli olduğunu və hansı semantik yükü daşıyacağını düşünürdülər. Buna görə də, onlar yalnız belə işi alanlar üçün başa düşüləndir. Maraqlıdır ki, usta rəsmlərini elə çəkib ki, istənilən mebel parçasına, məişət həyatına uyğun olsun. Buna görə də, onun rəsmlərinin qeyri-adi ölçüsü və ya forması, rəngləndikləri mövzu ilə birlikdə hər şeyin olduqca ahəngdar görünməsi ilə əsaslandırılır. Onun əsərləri arasında “DoğumVenera", "Bahar". Botticelli qurbangahların rənglənməsi üçün mifoloji janrdan da istifadə edirdi. Bu cür məşhur əsərlərə Cestello Annunciation və Madonna və Uşaq Vəftizçi Yəhya ilə birlikdə daxildir.

Andrea Mantegna

Vizual sənətdəki mifoloji janr bu rəssama şöhrət gətirdi. Xüsusən də onun “Parnas” tablosu bu istiqamətdə çəkilib. Yalnız Mantegna kimi antik dövrün bilicisi incə alleqoriyalarla dolu, bəziləri hələ də həll olunmamış belə bir kətan yarada bilərdi. Şəklin əsas süjeti Mars və Veneranın sevgisidir. Rəssamın mərkəzə qoyduğu fiqurlar idi. Bu zinadır, buna görə də Mantegna aldadılmış ərin - Hephaestusun qəzəbini əks etdirməyi zəruri hesab etdi. O, otağından çıxdı və dəmirxananın girişində dayanaraq aşiq cütlüyə lənətlər yağdırdı. Şəkildə Mars və Veneranın yaxınlaşmasına töhfə verən iki tanrı, Apollon və Merkuri də var. Bundan əlavə, burada oxumaları ilə vulkan püskürtməyə qadir olan doqquz rəqs edən muza təsvir edilmişdir. Ancaq şəklin mərkəzinin sağında Pegasus var. Bu qanadlı at, əfsanəyə görə, dırnağını möhürləməklə püskürməni dayandıra bilib.

Giorgione

Ustad mifoloji janrda bir neçə rəsm çəkib. Onların arasında “Yatmış Zöhrə” də var ki, müəllif yaradıcılıq prosesində vəba xəstəliyinə tutularaq dünyasını dəyişib. İndiyə qədər kətanı kimin tamamladığı ilə bağlı mübahisələr davam edir. Judith də məşhurdur. Bu şəkil bibliya hekayəsi əsasında yaradılmışdır. Bu mövzu digər rəssamları da əhatə edirdi, lakin Giorgione kətanında təsvir edilmişdir.təvazökar, mülayim və ləyaqətlə doludur. Ayağı ilə Holofernesin başına addımlayır. Bu, mənfi xarakterdir, lakin onun xarici görünüşü izləyicini dəf etmir, baxmayaraq ki, o zaman mənfi qəhrəmanlar çirkin kimi təsvir edilirdi.

Viktor Vasnetsov

Hər kəsin sevimli nağıllarının canlandığı kətanların yaradıcısı əsərlərində rəssamlıqda mifoloji janrı təmsil edir. Uşaqların onun rəsmlərini sevməsi təəccüblü deyil. Axı, onlar rus folklorunun uşaqlıqdan sevimli və tanış olan bütün əsərlərinin qəhrəmanlarını təsvir edirlər. Mifoloji janr rəssama öz təxəyyülünü nümayiş etdirməyə və təsəvvüründə təsəvvür etdiklərini kətan üzərində təsvir etməyə imkan verir. Amma Vasnetsovun əsərləri insanın mənəvi tellərinə o qədər toxunur ki, hər bir ürəkdə əks-səda doğurur.

Bəlkə ona görə ki, o, rus təbiətinin çoxşaxəliliyini sevdiyinə və əsərlərində çatdıra bildiyinə görə. Hər kəsin sevimli ağcaqayınları onların sakit kədərinə toxunmaya bilməz. İnsanın Vasnetsovun rəsmlərində gördüyü hər şey ona tanışdır. Hətta nağıl personajları belə tanınır, baxmayaraq ki, onları əvvəllər heç yerdə görmək mümkün deyildi. Ustadın əsərləri təkcə təsvir etmir, onlar saf qadın gözəlliyinin, kişiliyin, qəhrəmanlıq gücünün necə görünməli olduğunu öyrədir. Ona görə də onun yaradıcılığı hamıya tanışdır. Bunlar "Qar qız", "Alenuşka", "Boqatirlər", "İvan Tsareviç və Boz Qurd", "Ölməz Koschey" kimi rəsmlərdir.

Mikhail Vrubel

Mifoloji janr daha az məşhur olmayan rəssam Mixail Vrubelin yaradıcılığının əsasını təşkil etdi. Onu hamı tanıyırPuşkinin nağılı əsasında çəkilmiş "Qu şahzadəsi" rəsm əsəri. Təsvir kifayət qədər mifoloji olsa da, əslində Vrubel həyat yoldaşını səhnə geyimində təsvir edib. O, dekorasiyasını da ərinin çəkdiyi operada oxudu. Ustadın istifadə etdiyi rənglər təsviri incəlik və yüngüllüklə doldurur. Müəllif quşun gözəl şahzadəyə çevrildiyi anı çatdırmağa çalışıb. O, kifayət qədər uğur qazandı. İndiyədək onun rəsmlərinin sehrli təsiri bir çox insanı onun işinin pərəstişkarına çevirir.

Mifoloji janr maraqlıdır, təkcə rəssamın deyil, tamaşaçının da təxəyyülünü oyadır. Və ən əsası, ilham üçün çoxlu mənbələr var, ona görə də yaradıcılıq üçün imkanlar sonsuzdur.