Lirik şəkillər. Musiqidə lirik şəkillər

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

İnsan istənilən lirik əsərin mərkəzinə çevrilir. Mahnı və ya hekayədə heç bir insan yoxdursa, hər bir element müəllifin və ya uydurma personajın hissləri prizmasından təsvir edilir.

Lirik şəkil

Bədii əsərdə, musiqi əsərində müəllifin təsvir etdiyi, ona bəzi səciyyəvi xüsusiyyətlər bəxş etdiyi bir xarakter var. Lirikada - rəvayətçinin və onun xarakterinin emosional açılmasına əsaslanan bir növ əsər - o, ruhu və qəlbi tamamilə ifşa edir.

Oxucu və ya dinləyici lirik obrazlarla dolu olan bütün hissləri müəyyən edə bilər. Yalnız diqqətli ictimaiyyət müəllifin mesajını onun əsəri vasitəsilə oxuyacaq.

Sözlər nədir?

Bu, Qədim Yunanıstandan gələn bir növ sənət əsəridir. O, simli alətin, liranın şərəfinə adlandırılmışdır. Belə konsertlər zamanı qədim sənətkarlar öz həssas tərəflərini musiqi vasitəsilə çatdırırdılar. Ən çox yayılmış yanlış fikir, sözlərin melanxolik motivlər üzərində qurulması idi. Bu doğru deyil. Bir duyğuya diqqət yetirə bilər, lakin çox vaxt bütün spektri əks etdirir: kədər, sevinc, kədər, əyləncə. İnsan hansı hissləri yaşayırsa, sənətdə önə çəkilirsə, o olurlirik.

Əsərlərin əsas növləri - şeir, musiqi, mesaj. Ən qədim lirik mətnlər əfsanəvi padşah Süleyman tərəfindən yazılmış “Nəğmələr nəğməsi” və Davudun Zəburu hesab olunur. Birinci əsər şeir, ikincisi dini lirikadır.

Bu tip yaradıcılıq sadəcə olaraq daha böyük parçada kəsilmə və ya kənara çıxma ola bilər, bu müddət ərzində baş qəhrəman bir sıra hissləri yaşayır və onları ictimaiyyətlə bölüşür.

Lirikləri unikal edən nədir?

Bu qəbildən olan əsərlərin əsas xüsusiyyəti ondan ibarətdir ki, bəzi hadisələrdən duyğu və şəxsi hisslərlə yanaşı, müəllif heç nəyi təsvir etmir. Sanki səhnədən fərdi etiraf səslənir. Aktiv tədbirlərin inkişafı yoxdur.

Əsas xüsusiyyətlər:

• hərəkətsizlik,
• hisslər və emosiyalar,
• əhval.

Qədim zamanlar

Lirik öz inkişafına Qədim Yunanıstanda başlamışdır. Qəhrəmanları və dövləti tərənnüm edən Stesihor və Alkman o dövrdə bu üslubun görkəmli nümayəndələri hesab olunurdu. Lirizm ən böyük şəfəqini birinci əsrdə, Eneydanın müəllifi Virgili və Ovidin Metamorfozaları ilə fəaliyyəti dövründə qazandı. Müəlliflər məhəbbəti əxlaqi təcrübələrin əsas mövzusu kimi seçiblər. Onun müxtəlif dramatik obrazları var idi: atasına məhəbbət (Eney kimi), vətəninə, yaxınlarına sevgi.

Orta əsrlər və Renessans

Orta əsrlərdə trubadurlar əsas liriklər idi. Müxtəlif kəndləri dolaşdılar, mahnı oxudular, şeir söylədilər,fleyta çalırdı. Trubadurlar öz işləri ilə müxtəlif növ lirikaları birləşdirdilər. Hətta teatr tamaşaları da göstərdilər.

Renessans dünya incəsənətinə sevgi lirikasının çiçəklənməsini gətirdi. Şairlərdən ən məşhurları Dante, Petrarka, Lorenzo Mediçi idi. Eyni zamanda musiqili balladalar meydana çıxdı. Orleanlı Çarlz janrın görkəmli nümayəndəsi oldu.

Sözləri o dövrdə təkcə sevgidən ibarət deyildi. Ulrich von Hutten ilə tamamilə polemik idi. Klassik dövrün filosof və musiqiçilərindən nümunə götürülmüş lirik obrazlar daha müasir, daha az emosionallaşdırılmalı idi. Ancaq yenə də Petrarka qəhrəmanının sevimli Lauraya bədbəxt sevgisi bütün sonrakı əsərlərdə üstünlük təşkil etdi. Onun şeirləri əsas götürülüb.

İngiltərədə mahnı sözləri az işlənib. İnsanlar arasında lirik ballada üslubunda Robin Qud haqqında mahnı var idi. Uilyam Şekspir öz ölkəsində bu ədəbi janrın kəşfçisi kimi Makbet və digər qəhrəmanların həqiqətlərini gizlədən əzabkeş və şəhid Hamletin dramatik obrazlarını gündəmə gətirirdi.

Son keçmiş

XIX əsr lirik adlarla doludur: Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, John Keats, William Wordsworth, Percy Bysshe Shelley, Victor Marie Hugo, Alfred de Musset…

Rusiyada bu üslubda işləyən məşhur şairlər Aleksandr Puşkin, Vasili Jukovski, Mixail Lermontov, Kondratı Ryleyev, Pyotr Vyazemski, Vladimir Odoyevski olub.

Sözlərdəki qəhrəmanın təsviri

Bu qəbildən olan əsərdə insan mütləq əsas xarakter olmayacaq. Lirik qəhrəman kişi, qadın, uşaq, qoca, təbiət, səma cismidir, fəsildir. Sonda emosiyalar bəxş edən obyekti yalnız müəllif seçə bilər. Əsərin yaradıcısı lirik obrazlarının ağzına öz fikrini soxmağa çalışır. O, özünü tamamilə qəhrəmana ötürmür, ancaq yaşadığı hissləri bəxş edir.

Müəllif şəxsi təcrübələrini nümayiş etdirmək niyyətində olmasa belə, bundan qaça bilməz. Əsas lirik obraz musiqiçi və ya yazıçının dünyagörüşünün, qavrayışının əksi olacaq. Baş qəhrəman indiki dövrün insanına, onun sosial təbəqəsinə xas olan bütün xüsusiyyətləri göstərir. Bu şəkildə hər kəs müəllifin əsərdə gizlətdiyi dərsi özü üçün öyrənə bilər.

Musiqidə lirik şəkillər

Sözlər musiqi vasitəsilə ötürülür. O, ona ən yaxın olandır. Sözsüz musiqi diqqətli insan üçün başa düşülməsi o qədər də çətin olmayan bütün hissləri ifadə edə bilər. Melodiyadakı lirik şəkillər alət və ya vokal vasitəsilə ötürülə bilər.

İnstrumental lirik əsərlər arasında Motsart, Şubert, Debüssi, Bethoven, Vivaldi, Çaykovski, Raxmaninov və başqa məşhur bəstəkarların klassik əsərləri seçilir. Melodiyaların köməyi ilə onlar lirik obrazlar yaradırdılar. Bunun bariz nümunəsi Bethovenin Doqquzuncu Simfoniyasıdır. Bəstəkar bütün xalqı diqqət mərkəzində saxlayır, bütün etnik qrup lirik ifa edir. ATmusiqi döyüşən insanları barışdırmağa çalışır.

Bethoven həyatı boyu bütün obrazlarına müsbət cəhətlər gətirməyə çalışıb. Buyurdu: “Qəlbdən gələn, ona aparmalıdır”. Bir çox tədqiqatçılar bu ifadəni bütövlükdə lirik obrazın tərifini formalaşdırarkən istifadə edirlər. “Bahar sonatası”nda melodiya təbiətdən, qış yuxusundan sonra dünyanın oyanmasından bəhs edir. Bəstəkarın musiqisindəki lirik obrazlar abstrakt anlayışlarda - bahar, sevinc, azadlıqda təcəssüm olunurdu.

Çaykovskinin "Fəsillər" silsiləsində də təbiət əsas olur. Debüssinin lirik obrazı “Zəriflik” kompozisiyasında aya yönəlib. Hər bir maestro nə vaxtsa təbiətdən, insandan ilham tapırdı. Bütün bunlar sonra musiqinin əsas mövzusu oldu.

Lirik təsvirləri olan ən məşhur romanslar arasında:

• "Gözəl Dəyirmançı Qız", Şubertin "Qış səyahəti",
• Bethovenin Uzaq Sevgilisine,
• "Romantika haqqında romantika" - sözləri Axmadulina, musiqi Petrov,
• "Mən səni sevirdim" - sözləri Puşkinə, musiqisi Şeremetyevə,
• İ. Surikov tərəfindən "Nazik Rowan".

Ədəbiyyatda lirik şəkillər

Ən çox bu ədəbi janr poeziyada özünü göstərirdi. Məhz burada personajların lirik obrazları ən çox onların iğtişaşlarını təsvir etməklə açılır. Əsərlərə şairlər öz “mən”lərini gətiriblər. Qəhrəman sətirlərin müəllifinin dublyoru oldu. Bir insanın taleyinin, onun daxili dünyasının təsviri ortaya çıxdı vəhəm də bəzi xarakterik xüsusiyyətlər, vərdişlər. Bu cür xüsusi poeziya Bayron, Lermontov, Heyne, Petrarka, Puşkin tərəfindən əbədiləşdirilib.

Bu böyük dahilər seçilmiş janrda lirik obrazların formalaşdığı əsas qaydaları gizlicə icad edirdilər. Əsərlər daha yumşaq, fərdi, intimləşdi. Yazıçılar bu şairləri romantik adlandırırlar ki, bu da üslubla incə əlaqəni bir daha vurğulayır. Buna baxmayaraq, lirik şeirin öz “mən”i olmaya bilər. Beləliklə, müəllifin özünü əsərə köçürmədiyi halda Blokun şeirləri nümunə ola bilər. Eyni şey Feta üçün də keçərlidir.

Puşkin "Ömür arabası", "Çaadayevə" şeirlərində "mən" üzərində deyil, "biz" üzərində dayanırdı - onlarda öz personajları ilə bərabər hərəkət edir.

Rus ədəbiyyatında qəhrəman hətta mənəvi dünyagörüşündə şairin əksi də ola bilir. Belə bir üslub istiqamətinin parlaq nümunələri rus ədəbiyyatındakı əsərlərdəki şəkillərdir:

• Mixail Yurieviç Lermontovun "Borodino",
• "Qara şal", "Mən varam, İnezilla…", "Səhifə, ya da on beşinci il", Aleksandr Sergeyeviç Puşkinin "Quran təqlidləri",
• "Xeyriyyəçi", "Əxlaqlı insan", Nikolay Alekseeviç Nekrasov tərəfindən "Bağban".

Bu işlərin tam siyahısı deyil. Onlardakı lirik obrazlar rus ədəbiyyatı üçün əlamətdar olub.

Sergey Yeseninin şeirlərində belə bir duyğu dalğası ata ötürülürdü. Və Marina Tsvetaevanın quşlar şəklində qəhrəmanları var. Şairlər personajlara öz duyğularını bəxş etmiş, birləşdirmişdirbir baxışda.

Rusiyada lirik qəhrəmanın bir çox tədqiqatçıları, o cümlədən Qudkovski, Ginzbursh, Rodnyanskaya hesab edir ki, tamaşaçıların özü bunu öz qavrayışı ilə tamamlayır. Hər bir insan əsərin qəhrəmanının keçirdiyi hissləri özünəməxsus şəkildə təsəvvür edə bilər. O, musiqinin və ya şeirin, balladanın və ya teatr tamaşasının səbəb olduğu duyğuları rəhbər tutur. Ədəbiyyatda əbədi obrazlar bu nəzəriyyəni dəstəkləyir. Lirik obrazın müəllifi ictimaiyyətin onu başa düşəcəyinə arxalanaraq öz baxışını çatdırmağa çalışır.