2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Art Deco - 19-cu əsrin əvvəllərində dekorativ və təsviri sənət cərəyanı. İlk dəfə 20-ci illərdə Fransada ortaya çıxdı, sonra 30-40-cı illərdə bütün dünyada populyarlıq qazandı. Əsasən, istiqamət moda, rəssamlıqda özünü göstərirdi və memarlıqda art deko tez-tez rast gəlinirdi. Bu üslub neoklassizmin və modernizmin spesifik birləşməsi olan eklektizm ilə xarakterizə olunur. Futurizm, Kubizm və Konstruktivizm memarlıqda Art Decoya böyük təsir göstərdi.
Xüsusiyyətlər
Memarlıqda Art Deco üslubunun xüsusiyyətləri hamar və yapışqan Art Nouveau fonunda parlaq şəkildə seçilirdi. Xətlərin və formaların əvvəllər dəbdə olan yumşaqlığından əsər-əlamət yox idi: indi aydın və aydın konturlar və fiqurlar şık hesab olunurdu. Art Deco xüsusiyyətləri bunlardır:
- ciddi müntəzəmlik;
- ifadə edilmiş həndəsə;
- etnik və həndəsi naxışlar;
- parlaq rənglərin olmaması;
- yarım tonlardan istifadə;
- parlaq ornamentlər;
- lüks, qəşəng dizayn;
- əzizimyüksək keyfiyyətli materiallar (məsələn, alüminium, fil sümüyü, qiymətli ağaclar, timsah dərisi, gümüş və s.).
Amerikada, eləcə də Fransada, Hollandiyada və bəzi digər Avropa ölkələrində Art Deco zamanla inkişaf etdi və funksionallığın bəzi xüsusiyyətlərini qazandı.
Müddət
Art deko üslubunun tarixinin özəlliyi ondan ibarətdir ki, bu istiqamət sanki "bir gündə" yaranıb. Yeni termin 1925-ci ildə Parisdə keçirilən beynəlxalq rəsm sərgisində yaranıb. Tədbirdə Fransanın dəbdəbəli malları nümayiş olundu və bu, Fransanın son Birinci Dünya Müharibəsindən sonra hələ də gözəl zövqün və yüksək üslubun mərkəzi kimi tanındığını nümayiş etdirdi.
Tarix
Eyni zamanda, istiqamətin özü də sərgidən əvvəl də mövcud idi: yaranan üslubun ilk əlamətləri hələ 1920-ci illərdə Avropa incəsənətində nəzərə çarpırdı. Art Deco Amerikaya yalnız 1928-ci ildə çatdı. 1930-cu illərdə ABŞ-da o, ayrıca amerikanlaşmış bir cərəyan kimi formalaşdı. Streamline Moderne adlanan bu onilliyin əsl əlaməti oldu: bənzər üslubda olan incəsənət və mebelləri demək olar ki, hər evdə görmək olardı.
Art Deco üslub və dəbdəbə ilə əlaqələndirilirdi: bu qəşəngliyin Birinci Dünya Müharibəsi zamanı məhdudiyyətlərin və asketizmin uzun və çətin illərinə reaksiya olduğuna inanılırdı. Ancaq kəskin yüksəlişdən qısa müddət sonra, yeni dekorativ tendensiya tarixdə həll olunaraq sakitcə yox oldu: çox keçmədən onu çox parlaq, saxta hesab etməyə başladılar.dəbdəbəli. İkinci Dünya Müharibəsinin başlaması və onun gətirdiyi məhrumiyyətlərlə Stiet nəhayət yox oldu.
Maraqlı fakt ondan ibarətdir ki, Hindistan kimi müstəmləkə ölkələrində, məsələn, Art Deco 1960-cı illərə qədər məşhur idi. 80-ci illərə qədər bu üsluba maraq yenidən oyandı, bu da qrafik dizaynın inkişafı ilə əlaqələndirildi. Beləliklə, bu istiqamət, əslində, uzun sürməsə də, geridə nəhəng bir irs qoydu ki, onun əks-sədası bəzən həyatın və sənətin müxtəlif sahələrində hələ də eşidilir.
Təsir
Art Deco üslubu rəsmi olaraq 1925-ci ildə ortaya çıxsa da, xüsusilə 1960-cı illərin sonunda populyarlaşdı. Bu sənət növünün ustaları tək bir icma təşkil etməmişdir. Əksinə, bu hərəkat yeni üsluba daxil olan müxtəlif mənbələrdən təsirlənərək eklektik kimi görünürdü:
- Erkən "Vyana Secession" funksional sənaye dizaynını gətirdi.
- Misirin, Mərkəzi Amerika hindularının və Afrika xalqlarının ibtidai etnik sənəti.
- Qədim Yunan sənətinin arxaik dövrü.
- Sergei Diaghilev tərəfindən "Rus fəsilləri" - kostyum və dekorasiya eskizləri.
- Leon Bakstın işi.
- Kristal, üzlü formaları ilə futurizm və kubizm.
- Bulet və Karl Şinkelin neoklassizmi.
- Günəş kimi bitki və heyvan motivləri;
- Xüsusən qadın idmançıların atletik fiqurları olduo əsrdə bir çoxları, kəskin qanadlı saç düzümü (zamanın dəbi);
- Texnoloji irəliləyişlər: göydələnlər, radio və s.
Memarlıqda Art Deco çoxlu müxtəlif istiqamətlərin xüsusiyyətlərini özündə birləşdirməsinə baxmayaraq, ayrıca bir janra çevrilib. Mövcud olduğu dövr qısa olsa da, bu üslubun bir çox nümunələri hələ də sənət tarixçiləri və adi tamaşaçıları sevindirir.
Materiallar
Memarlıq və interyerdə Art Deco üslubu xüsusi keyfiyyəti və yüksək qiyməti ilə seçilir. O əsrin ustaları yeni, parlaq və etibarlı materiallara müraciət etdilər və onlardan sənətin müxtəlif sahələrində istifadə etdilər: sənətkarlıqdan tutmuş memarlığa qədər. Emaye və şüşə, alüminium, paslanmayan polad, timsah, köpəkbalığı, zebra dərisi fəal şəkildə istifadə edilmişdir. Taxta mozaika xüsusilə məşhur idi.
Kəskin, dəqiq müəyyən edilmiş xətlər, ziqzaq və pilləli formalardan geniş istifadə olunurdu ki, bunlar Art Nouveau üslubuna xas olan yumşaq, bulanıq konturlara ziddir. Chevron ritm elementləri və piano düymələri tez-tez istifadə olunurdu.
Bu naxışlardan bəziləri hər yerdə geniş yayılmışdır, məsələn, fortepiano düymələrini xatırladan ornament: o, həm qadın ayaqqabılarında, həm də radiatorlarda görünür. Art Deco üslubu təkcə yaşayış binalarını deyil, həm də kinoteatrlar və hətta okean gəmiləri kimi ictimai yerləri bəzəyirdi.
Müasir interyerdə Art Deco dizayn ideyaları ilə birləşən Şərq, Hindistan və Misir mədəniyyəti ornamentlərinin zənginliyi ilə seçilir.müasir mütəxəssislər. Rəng həllərinin əsasını kontrastlar, xüsusən də qara və ağ naxışlar təşkil edir.
Nümayəndələr
Lakin Paris Art Deco-nun mərkəzi və beşiyi olaraq qaldı. Bu dəbli üslubda məhsullar xüsusilə məşhur idi və burada tələbat var idi.
O dövrün ən məşhur mebel dizayneri Jacques-Emile Rulmann Art Deco istiqamətinin ən parlaq nümayəndələrindən biri oldu. O, həmçinin sonuncu klassik Paris "kabinet ustası" adlanır.
Memarlıqda Art Deco üslubunun inkişafına böyük töhfələr Jan-Jak Rato, eləcə də Fransanın Süe et Mare şirkəti öz məhsulları sayəsində olmuşdur. Maurice Marino və Rene Lalique eynəkləri, Edqar Brandt tərəfindən işlənmiş metal işləri, Eileen Gray tərəfindən ekranlar, Jean Dunant tərəfindən emallar, böyük Cartier şirkətinin saatları və zinət əşyaları heç də az məşhur deyil.
Art Deco heykəltəraşlıq
Art Deco tez-tez mebel, evin daxili və xarici dekorasiyasında tapılsa da, bu üslub heykəltəraşlıq sahəsinə də təsir etdi. Fil sümüyü və tuncdan hazırlanmış əşyalar bu sənətdə bir növ simvola çevrilmişdir. O dövrün heykəltəraşları Şərqin və Misirin qədim sənətkarlığından, həmçinin ən son texnoloji nailiyyətlərdən ilham alırdılar. Beləliklə, fransız ustaları statusu kiçik plastikdən yüksək sənət səviyyəsinə qaldırmağı bacaran yeni unikal üslub hazırlaya bildilər.
Art Deco heykəltəraşlığının yaradıcılarının klassik nümayəndələri arasında Paul Philippe, Claire Jean Robert Colin, Otto Poertzel, Bruno Zach,Ferdinand Preiss, J. Lorenzl və Dmitry Chiparus.
Streamline Modern
Bu stilistik istiqamət Art Deco ilə paralel olaraq inkişaf etdi, lakin özünəməxsus fərqlərə malik idi. Birləşmiş Ştatlarda geniş yayılmış müasir modernləşdirmədə sənaye miqyasında istehsal və aerodinamik texnologiyaların xüsusi təsiri var. Bu seriyanın əsərlərində təyyarələrin və revolver güllələrinin siluetləri var idi.
Bu üslubun populyarlığına və inkişafına sadələşdirilmiş hamar formaları ilə seçilən Chrysler avtomobilinin görünüşü təsir etdi. Bu model o qədər bəyənildi ki, tezliklə oxşar konturlar təkcə avtomobillər üçün deyil, həm də binalar, mebellər, hətta itiləyicilər və soyuducular üçün də istifadə olundu.
SSRİ-də Art Deco
Memarlıqda art deko üslubu sovet şəhərlərinin görünüşünə çox təsir etdi: neoklassizm və postkonstruktivizmlə yanaşı, bu cərəyanın üslubu Stalinist memarlığının ən parlaq mənbələrindən birinə çevrildi. Bu təsir Moskva metrosunun bəzi stansiyalarının nümunəsində xüsusilə nəzərə çarpır: Aeroport, Zamoskvoretskaya və Sokolnicheskaya xətləri. Maraqlıdır ki, SSRİ-nin bir çox tipik seriyası Art Deco üslubunda məşhur Amerika layihələrindən köçürülüb.
Art Deco da tez-tez Moskva və digər şəhərlərin memarlığında rast gəlinir. Ən tipik nümunələr arasında Novosibirskdə A. D. Kryaçkov və V. S. Maslennikovun tikdiyi yüz mənzilli evi xüsusi qeyd etmək olar.
Cəmiyyətdə bu üsluba münasibət həmişə mübahisəli olsa da, art-dekonun tam memarlıq üslubu olduğunu inkar etmək olmaz. Onun populyarlığı o qədər artıb ki, o, avtomobil dizaynından tutmuş mətbəx əşyalarına qədər hər şeyin dizaynında istifadə olunub. Bu istiqamət memarlıq, heykəltəraşlıq, interyer dizaynı, moda, qrafika, sənaye dizaynı və hətta kinoya böyük təsir göstərib.
Art Deco dünyanın estetik baxışlarına münasibətdə cəmiyyətin təbii reaksiyasını təsdiqlədi. İki dünya müharibəsi arasında sıxışdırılmış bu üslub yüksək səviyyəyə qalxdı, lakin heç bir iz buraxmadan yoxa çıxmadı: onun hələ də pərəstişkarları və pərəstişkarları var və onların nə vaxtsa yox olma ehtimalı azdır.
Tövsiyə:
Memarlıq ansamblı nədir. Moskva Kremlinin memarlıq ansamblı
Rus şairləri Moskva Kremlə çoxlu misralar həsr etmişlər. Orta əsr memarlığının bu şah əsəri məşhur rəssamların bir çox kətanlarında təsvir edilmişdir. Moskva Kremli Rusiyanın görkəmli memarlıq ansamblıdır. Və bu məqalənin mövzusu budur
Memarlıq üslubları və onların xüsusiyyətləri. Romanesk memarlıq. Qotika. Barokko. Konstruktivizm
Məqalədə orta əsrlərdən başlayaraq əsas memarlıq üslublarından və onların xüsusiyyətlərindən (Qərbi, Mərkəzi Avropa və Rusiya) bəhs edilir, müxtəlif üslubların xüsusiyyətləri və fərqləndirici xüsusiyyətləri müəyyən edilir, strukturların ən yaxşı nümunələri qeyd edilir, fərqlər müxtəlif ölkələrdə üslubun inkişafında üslubların hər birinin yaradıcıları və davamçıları göstərilir, üslubların mövcudluğu və bir üslubdan digərinə keçid üçün zaman çərçivəsini təsvir edir
Memarlıq növləri: təsvir. Memarlıq üslubları
Memarlıq üslubu binanın fasadlarının, planlarının, formalarının, strukturlarının dizaynında ümumi xüsusiyyətləri əks etdirir. Üslublar cəmiyyətin iqtisadi və sosial inkişafının müəyyən şərtlərində dinin, dövlət quruluşunun, ideologiyanın, memarlıq ənənələrinin və s. təsiri altında formalaşmışdır. Yeni növ memarlıq üslubunun yaranması həmişə texnoloji tərəqqi ilə bağlı olmuşdur. Memarlığın bəzi əsas növlərini nəzərdən keçirin
Kiçik memarlıq forması nədir. Öz əlinizlə kiçik memarlıq formalarını necə etmək olar
Landşaft bağçılıq sənətində və landşaft memarlığında kiçik memarlıq forması (SAF) köməkçi memarlıq quruluşu, sadə funksiyalarla təchiz edilmiş bədii və dekorativ elementdir. Bəzilərinin heç bir funksiyası yoxdur və dekorativ bəzəkdir
Memarlıq, rəssamlıq və interyerdə Art Nouveau üslubu. Art Nouveau bəzək, iaşə və ya bəzək əşyalarında necə özünü göstərir?
Ham xətlər, sirli naxışlar və təbii çalarlar - XIX əsrin sonu və iyirminci əsrin əvvəllərində bütün Avropanı valeh edən art nouveau üslubunu belə xarakterizə edə bilərsiniz. Bu istiqamətin əsas ideyası təbiətlə harmoniyadır. O qədər populyarlaşdı ki, bütün yaradıcılıq ixtisaslarını əhatə etdi
