Perov Vasili Qriqoryeviç: rəsmlər, onların adları və təsvirləri

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Vasili Qriqoryeviç Perov (1834-1882) - böyük rus rəssamı. Sağlığında o, gündəlik realistik və tarixi rəngkarlığın ən yaxşı nümayəndələrindən biri, görkəmli portret ustası kimi tanınıb. Məqalədə Perov Vasili Qriqoryeviçin ən məşhur rəsmlərini adları ilə nəzərdən keçirəcəyik, onların hər birinin qısa təsvirini verəcəyik.

The Wanderers

Perov bizə "Səyahət İncəsənət Sərgiləri Assosiasiyası" adı altında fəaliyyət göstərən 19-cu əsrin sonlarında rus rəssamlarının müstəqil birliyinin təşkilatçısı və nümayəndəsi kimi tanınır. Bu assosiasiyanın üzvlərinə səyahətçi rəssamlar da deyilirdi. Onlar öz əsərlərini bibliya və mifoloji mövzularda rəsmləri və mərasim üslubunda portretləri ilə “akademiklərin” əsərlərinə qarşı qoydular. Salon mənzərələri adlanan mənzərələr məşhur idi. Rus akademik rəssamlarına, məsələn, Aleksandr İvanov və Karl Bryullov daxildir.

Səyahətçilər xalqın tarixindən və mədəniyyətindən ilham aldılar. Bu birliyə daxil olan rəssamların ilk rəsm sərgisi 1871-ci ildə Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının yerləşdiyi binada keçirilib. Sonralar bu əsərlər Moskvaya, Kiyevə, Xarkova köçdü. Rəsm kolleksiyasının bir növ "hitləri" daha sonra A. Savrasovun "Qalalar gəldi" və N. Ge.tərəfindən "I Pyotr Peterhofda Aleksey Petroviçi dindirir" rəsmləri oldu.

Rusiya imperiyasının müxtəlif şəhərlərində Səyyahların işinin nümayişi keçirilirdi. Bu cür tədbirlərin məqsədləri arasında, xüsusən də Rusiya əyalətlərinin sakinlərini rus rəssamlarının əsərləri ilə tanış etmək və cəmiyyətin müxtəlif təbəqələrindən olan müasirlərdə sənət sevgisini inkişaf etdirmək idi. Yol boyu rəssamlar öz kətanlarını satdılar, çünki öz vəsaitləri hesabına dərnək var idi. Onlar həm muzeylərdə, həm də şəxsi kolleksiyalarda alınıb. Çox vaxt Səyyahlar sifarişlə portretlər çəkirdilər.

Müxtəlif dövrlərdə tərəfdaşlığa İlya Repin, Vasili Surikov, İvan Kramskoy, İvan Şişkin, İsaak Levitan, Valentin Serov, Vasili Perov və başqaları kimi məşhur ustalar cəlb olunub.

Pasxada kənd yürüşü

Artıq 1861-ci ildə Rəssamlıq Akademiyasının gənc rektoru Vasili Perov tərəfindən hazırlanmış bu şəklin ilkin eskizi möhtərəm akademik müəllimlər şurasını dəhşətə gətirdi: keşiş orada sərxoş, güclə ayaq üstə, əksəriyyəti sərxoş halda təsvir edilmişdir. parishionerlər eyni idi.

Tamamilə çılğın parishionerlərdən ibarət dini yürüş daxmadan çıxıb, çamurlu sulu yerə düşürküçə. Bəzi kəndli ikonanı başıaşağı tutur, sexton isə içdiyi spirtdən az qala huşsuz halda eyvanda uzanıb. Hərəkətdə qalan iştirakçıların görünüşü isə çox məyusedicidir.

Deməliyəm ki, aksiya Parlaq Həftədə, Pasxa bayramından sonra baş verir - bu zaman keşiş adətən parishionerləri ziyarət etməyə gəlirdi. Və hər evdə bayram münasibəti ilə təbii ki, onun üçün ehtiram və nemətlər hazırlanırdı.

Vasili Qriqoryeviç Perovun "Pasxada kənd yürüşü" rəsminin eskizi rədd edildi və narahat olan Perovun sonradan işləmək üçün qayıtdığı kətan qadağan edildi. Tanışlar sənətçinin İtaliyaya haqlı səfəri əvəzinə, demək olar ki, Solovkiyə sürgün ediləcəyini proqnozlaşdırdılar. Ən Ali Sinod rəsm əsərini “böhtan” və “yüksək sənətin ölümü” adlandırıb. Bununla belə, sənətkarın istehzası çoxları üçün kifayət qədər aydın idi: ruhani çoban olmağa çağırılan şəxs əslində ətrafındakı insanlardan yüksək olmaqdan çox uzaq idi və təbii ki, təmizlikçi deyildi. O, eyni günahları və zəiflikləri ilə hamıdan biridir. Belə bir insan möminlərə rəhbərlik etməyə qadirdirmi? Sənətçi bu sualın cavabını ictimaiyyətin ixtiyarına buraxıb.

Troyka

Perov Vasili Qriqoryeviçin rəsmləri arasında bu, bəlkə də ən faciəli və ürək oxşayan əsərdir. Digər adı isə “Çagird sənətkarlar su daşıyır”. Rəssam onu 1866-cı ildə çəkib. Formal olaraq bu, rəssamın əsərlərinin ən böyüyüdür - kətanın ölçüsü 123,5x167,5 sm-dir.

Bu şəkildə rəssam qəsdən tutqun, məhrumiyyətdən istifadə edibparlaqlıq, solğun rənglər. Cır-cındır içində üç uşaq - iki oğlan və bir qız süzülür, bir barel buzlu su çəkirlər. Uşaqlar həddindən artıq işdən yorğun və yorğundurlar. Soyuq qış küləyi onların üzünə vurur. Barelin arxasında üzünü görmədiyimiz böyüklər tərəfindən dəstəklənir və itələnir, it uşaqların tərəfinə qaçır.

Tənqidçi və sənətşünas V. V. Stasovun bu əsər haqqında yazdıqları budur:

Aramızda Perovun "Troyka"sını, sahibinin buzlu səthdə xizəkdə nəhəng bir çəngəl su çəkməyə məcbur etdiyi bu Moskva uşaqları bilmir. Bu uşaqların hamısı, yəqin ki, kənd mənşəlidir və yalnız balıq tutmaq üçün Moskvaya gətirilib. Amma bu “balıqçılıqda” nə qədər əziyyət çəkdilər! Onların yorğun, solğun üzlərində ümidsiz iztirabların ifadələri, əbədi döyülmələrin izləri çəkilir; bütün həyat onların cır-cındırında, pozalarında, başlarının ağır çevrilməsində, işgəncəli gözlərində izah olunur…

Bu rəsm Perovu "xalqın böyük kədərinin rəssamı" etdi və ona layiqli akademik adını qazandırdı.

Ovçular istirahətdə

Bu kətanın görünüşü həvəskarlar, rəssamlıq biliciləri və tənqidçilər arasında çoxlu duyğulara səbəb oldu. Kətan İ. S. Turgenevin "Ovçunun qeydləri" ilə müqayisə edilərək, rəssamı səhnənin həddindən artıq teatrlaşdırılmasında ittiham etdi. M. E. S altykov-Shchedrin, məsələn, personajların pozalarının qeyri-təbiiliyindən və iddiasından danışdı. F. M. Dostoyevski onunla qızğın mübahisə etdi və o dedi:

Nə gözəldir! Əlbəttə, izah etmək üçün - almanlar başa düşəcəklər, amma bizim kimi başa düşməyəcəklər ki, bu rusduryalan və onun rus dilində yalan danışması. Axı biz onun nə danışdığını az qala eşidirik və bilirik, onun yalanlarının, üslubunun, hisslərinin bütün növbəsini bilirik!

Beləliklə, 1871-ci ildə peyda olan "İstirahətdə olan ovçular" rəssam Perov Vasili Qriqoryeviçin "Quş tutan", "Balıqçı", "Balıqçılıq", "Göyərçin" kimi artıq məlum olan oxşar rəsm silsiləsini davam etdirdi., və bu kətanlar arasında ən populyarı oldu.

Deməliyəm ki, artıq Rəssamlıq Akademiyasının professoru vəzifəsini almış Perov xalq həyatının məşəqqətlərindən, ədalətsizliklərindən bəhs edən səhnələri öz əsərlərində getdikcə daha az təcəssüm etdirir, xalq həyatının ən dolğun şəkildə həyata keçirilməsinə çalışırdı. onun bədii bacarığı.

"İstirahətdə olan ovçular" kətanında adi bir frontal kompozisiya var: ovdan sonra dincəlmək üçün yerləşərək, xarici görünüşü və ətrafı (silah, ov çantası və buynuz, ov ov, ov iti) - həvəsli ovçular. Əsas personajlar arasında ovda başına gələn inanılmaz əhvalatlar haqqında nağıllarını həvəslə danışan yaşlı bir "yalançı", qulağını qaşıyan, şübhə ilə gülümsəyən orta yaşlı yoldaşı və güvənlə dinləyən gənc ovçu var. bu hekayələr. Şəkil qəhvəyi "payız" tonlarında saxlanılır. Axı, ovun zirvəsi məhz bu vaxt idi.

Prototiplər haqqında

Bu şəkildə, əslində, eyni anda üç portret var. Bildiyiniz kimi, əsərin personajlarının prototipləri real insanlar idi,Bu, təbii ki, ictimaiyyətin marağını xüsusilə artırdı. Məsələn, şövqlə əyləncəli, lakin əksər hallarda görünməmiş ov hekayələrini danışan "yalançı" fiqurunda çoxları tüfəng ovçuluğunun böyük həvəskarı Dmitri Kuvşinnikovu tanıdı. Ədəbiyyat tarixçiləri bilirlər ki, eyni şəxs Dımov üçün Çexovun prototipi olub (“Atlayıcı” hekayəsi).

Həkim və həvəskar rəssam Vasili Bessonov ironik və bir sözə inanmayan yoldaş "oynadı". Lakin sadəlövhcəsinə "yalana" inanan gənc ovçu Nikolay Naqornov "oynadı" və o, gələcəkdə Moskvada Şəhər Şurasının üzvü olacaq.

F. M. Dostoyevskinin portreti

1872-ci ildə Perov ən yaxşı əsərlərindən birini - Moskvadakı Rəsm Qalereyasının sahibi P. M. Tretyakov tərəfindən ona sifariş edilmiş Fyodor Mixayloviç Dostoyevskinin portretini çəkdi. Həmin gözəl əsər haqqında yazıçının həyat yoldaşı deyirdi ki, Perov yazıçının o “yaradıcılıq dəqiqəsini” tuta bilib, o zaman ki, fikirlərinə köklənib, sanki “öz-özünə baxır”.

Daha sonra rəssam İ. N. Kramskoy bu tablonu bu sözlərlə qiymətləndirəcək:

Bu portret təkcə Perovun ən yaxşı portreti deyil, həm də ümumilikdə rus məktəbinin ən yaxşı portretlərindən biridir. Burada rəssamın bütün güclü cəhətləri göz qabağındadır: xarakter, ifadə gücü, nəhəng relyef və xüsusilə nadir hallarda rast gəlinən və hətta deyə bilərik ki, Perovla yeganə görüş rəngdir. Kölgələrin qətiliyi və konturların bir növ kəskinliyi və enerjisi,həmişə onun rəsmlərinə xasdır, bu portretdə onlar heyrətamiz rəng və tonların harmoniyası ilə yumşalır; ona müsbət baxanda nəyə daha çox təəccüblənəcəyini bilmirsən, amma əsas üstünlük təbii ki, məşhur yazıçı və şəxsiyyətin xarakterinin ifadəsidir…

Biz görkəmli rus rəssamı Perov Vasili Qriqoryeviçin rəsmlərinin təsvirini vermişik.