2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Söhbətdə və ya mətndə "sürrealizm" sözü keçəndə ilk ağıla gələn assosiasiyalar "rəsm" və "Salvador Dali" olur. Çoxları üçün böyük mistifikator keçən əsrin birinci yarısında trendin təcəssümüdür. Lakin sürrealizm, daha doğrusu, poeziya ilə başladı, sonra isə rəssamlıqda inkişaf etdi. Andre Breton eyni istiqamətin banisi hesab olunur. Rəssam, yazıçı və şair sürrealizm ideologiyasını yaratmışdır. Və bütün həyatım boyu onun mərkəzi olmuşam.
Andre Breton: doğumdan I Dünya Müharibəsinə qədər tərcümeyi-halı
Fransız yazıçısı 1896-cı ildə (19 fevral) Normandiyada anadan olub. Valideynlər oğlunun qazanclı bir peşə alacağını və hörmətli bir insan olacağını xəyal edirdi. Andre kilsə məktəbində, sonra Parisdəki kollecdə oxudu və nəhayət daxil olduSorbonna Tibb Fakültəsində. André Breton heç vaxt həkim olmasa da, ömrü boyu psixiatriyaya olan marağını o dövrdə daşıdı. Şarkonun, daha sonra Freydin əsərlərinin öyrənilməsi və dərk edilməsi prosesində onda yaranan qənaət və ideyalar gələcəkdə sürrealizm ideologiyasının əsaslarından birinə çevriləcək.
Dönüş Nöqtələri
Artıq təhsil aldığı müddətdə Andre ədəbiyyatı öyrənməyə başladı. Birinci Dünya Müharibəsi zamanı o, bir rəis kimi xidmət etdi və xəstəxanada sonradan "sürrealizm" sözünü işlədəcək məşhur şair Guillaume Apollinaire ilə tanış oldu. Bunun ardınca Phillip Supo ilə görüş oldu. Müharibənin sonunda Parisə qayıtdıqdan sonra Andre, Filip, eləcə də onların dostu Lui Araqon fəal ədəbi fəaliyyətə başladılar ki, bu da yeni üslub istiqamətinin yaradılması ilə nəticələndi.
Müharibədən sonra
Andre Breton tərxis olunduqdan sonra poeziya dünyasına qərq oldu. O, Apollinerin əsərlərinə heyran idi, W. Blake və Lautreamontu oxumaqdan həzz alırdı və eyni zamanda psixiatriya təhsilini davam etdirirdi.
1919-cu ildə Andre Flipp Soupault və Louis Aragon ilə birlikdə Literature jurnalını açdı. Eyni zamanda, Breton hər hansı estetikanın sistemli şəkildə məhv edilməsini özünün əsas ideyası hesab edən avanqard cərəyan olan dadaizmin təbliğatçılarının fəaliyyətində iştirak etməyə başladı. O, hərəkatın banisi Tristan Tzara ilə tanış olur. Bununla belə, Andre olduqca tez dadaizmi "böyütdü". 1922-ci ilə qədər bu istiqamətdən uzaqlaşdı və öz üslubunu yaratmağa davam etdi. Elə həmin il şəxsi həyatı olan Andre Bretonuğurlu və perspektivli hadisələrlə dolu Ziqmund Freyd ilə Vyanada görüşdü. Psixoanalizin yaradıcısının hipnotik yuxular sahəsində apardığı təcrübələr şairi çox heyran etdi. Daha sonra Breton sürrealizm ideologiyasını inkişaf etdirmək üçün Freydin əsərlərinə dair anlayışından istifadə edir.
Yeni istiqamət
Andre Bretonun ilk şeirlər toplusu 1923-cü ildə nəşr olunub. O, "Yerin işığı" adlanırdı. Və növbəti, 1924-cü ildə o, sürrealist rəssam və şairləri birləşdirən qrupun rəhbəri oldu. Yeni cərəyanın tərəfdarları arasında Pablo Pikasso, Francis Picabia, Maks Ernst, Paul Eluard və təbii ki, Araqon və Supo, eləcə də bir çox başqa gənc rəssamlar var idi. Bu zamana qədər sürrealizm elementlərinin əksəriyyəti artıq formalaşmışdı, lakin yeni istiqamət müəyyən harmoniya və aydınlıqdan məhrum idi. Andre və yoldaşları sərgilərdə və ziyafət salonlarında dava və qalmaqallarla, öz sənətlərinin hədsiz təqdimatları ilə tamaşaçıları heyran qoydular. Breton isə özünü ifadə etməyin bu cür üsullarına əsaslanan bədii hərəkatın mənasızlığını tez dərk etdi.
Sürrealizm Manifesti
Yeni bədii istiqamətin əsas ideyaları 1924-cü ildə Andre Breton tərəfindən yazılmış Sürrealizmin ilk Manifestində öz əksini tapmışdır. Sənəddən sitatlar bu hərəkatın tarixi və ya proqramı ilə bağlı istənilən mətni bu gün də müşayiət edəcəkdir.
Sürrealizm fransızca "super reallıq" deməkdir. Breton öz Manifestində məqsədini yuxu ilə reallıq arasındakı sərhədin ən əsaslı şəkildə aradan qaldırılması kimi müəyyən etdi (və burada Freydin ideyaları ilə uzlaşmanı görməmək çətindir). Bir qədər sonra, "Sürrealizm və Rəngkarlıq" essesində Andre yeni istiqamətin adını bədii üslub kimi deyil, məntiq və əxlaqın obsesif və süni prinsiplərindən azad bir həyat və düşüncə tərzi kimi təsdiqləyəcəkdir. o dövrün mədəniyyəti.
Əsas metod
Breton öz yoldaşlarına bədii əsər, xüsusən də şeir və nəsr yaratmağın yeni yolunu təklif etdi. Onlar "avtomatik yazı"ya çevrildilər - zehni, estetika və ya əxlaq üzərində nəzarəti məhdudlaşdırmadan və məhdudlaşdırmadan fikirlərin sərbəst ifadə üsulu. Onun köməyi ilə hələ 1920-ci ildə Andre Breton Philippe Soupault ilə birlikdə "Literature" jurnalında dərc olunan "Sehrli sahələr" əsərini yazdı.
Tam ifadəsi ilə "avtomatik yazı" zövq üstünlüklərindən, subyektiv qavrayışdan, anlıq əhval-ruhiyyədən təsirlənmədən yaradıcılığı təmsil etməli idi. Daxili və xarici təsirlərdən azaddır, saf düşüncədir, çirkləri və məhdudiyyətləri yoxdur.
Sürrealizmin ideoloqu təsviri sənətin ehtiyacları üçün "avtomatik yazı"nı çevirə bildi. Andre Breton rəsmləri müəyyən mənada mətnə bənzədib. Onun ideyalarının təsiri ilə dünya şöhrətli rəssamlar bu gün də öz şah əsərlərini yaratmışlar.
Bretonun sözün adi mənasında praktiki olaraq heç bir rəsm əsəri yoxdur. Andrenin ABŞ-a getməzdən əvvəl yaratdığı "Paracelsus", iki ahtapotun təsviri olan oyun kartı və ya Dada dövründə yazılmış "Sürrealist mənzərə" haqqında düşünə bilərsiniz.
Lakin müəllifin ən maraqlı qrafik əsərləri belədirtəsviri sənət və poeziyanın sintezini təcəssüm etdirən şeirlər adlanır. Onlardakı sözlər konkret obyektlərlə əvəz olundu. Çoxlu təcrübələrdən sonra Breton belə qənaətə gəldi ki, təsvirlər mənasını daha yaxşı çatdırır. Düzdür, müəllif şeirlərini həmişə şifahi şərhlərlə təmin edirdi.
Avtoritar lider
Bretonun münasib xarakteri yox idi. Onun bir çox tərəfdaşları liderin diktaturasının sərtliyinə qarşı üsyan edərək hərəkatı tərk etdilər. Onları həmişə yeniləri əvəz edirdi. Beləliklə, Araqon və Supo Buñuel və Daliyə yol verdilər. O vaxta qədər (keçən əsrin 30-cu illəri) Literature jurnalı yeni ad almışdı - Sürrealist inqilab, müəllifin illüstrasiyasında Bretonun "Nadia" romanı (1928, müəllifin ən məşhur əsərlərindən biri) və artıq adı çəkilən esse. "Sürrealizm və Rəssamlıq" (1928), həmçinin "İnqilab ilk və əbədi" (1925) essesi. Qeyri-adi, "təzə" həyat tərzi və reallığı dərk etmək üsulu kimi sürrealizm bütün dünyaya yayılmağa başladı.
İstiqamətin yeni tərəfdarları özləri ilə əlavə qüvvələr və ideyalar gətirirdilər. Ümumilikdə sürrealizmin, xüsusən də Bretonun sənətə təsiri daha da gücləndi. Andrénin əhəmiyyəti xüsusilə onun ölümündən sonra bu istiqamətin uzun sürməməsi, cəmi bir neçə il davam etməsi ilə aydın şəkildə göstərilir.
Son illər
İkinci Dünya Müharibəsi zamanı Breton ABŞ-da yaşayıb və burada davam edib.sürrealizm yaratmaq və təsdiqləmək. Duchamp və Ernst ilə birlikdə Beynəlxalq İncəsənət Sərgisini açdı. Yale Universitetində sürrealizmdən mühazirə oxudu. 1945-ci ildə Breton Fransaya qayıtdı. Burada o, fəal şəkildə əvvəlki hərəkatı yenidən yaratmağa çalışdı, lakin cəhdlər boşa çıxdı.
Fransaya qayıtdıqdan sonra Andre Paris sərgilərində iştirak etdi, bir çox nəsr və poetik əsərlər yazdı ("Arcane 17", "Ode to Charles Furier", "Lamp of the hour", "Poems" və s.). Bioqraflar, sürrealizm ideoloqunun həyatının son iyirmi ilində okkultizmə marağının artdığını da qeyd edirlər. 1966-cı ildə (28 sentyabr) sətəlcəmdən öldü.
Təsir
Andre Bretonun ilk növbədə nəyi xatırladığını başa düşmək asandır. Ustadın başlıqları və illüstrasiyaları olan rəsmləri tapmaq o qədər də asan deyil. Bu gün Breton, ilk növbədə, sürrealizmin banisi, şair və nasir, söz ustasıdır. Onun təsiri keçən əsrin ortalarında və sonlarında bir çox ədəbi cərəyanlarda nəzərə çarpır. Bununla belə, çoxlu sayda rəssam ustadın əsərlərindən ilham alıb və bu günə qədər də davam edir.
Andre Bretonun yaratdığı hər şey: rəsmlər, 20-ci əsrin birinci yarısının əsas bədii cərəyanının əsas ideyalarının təsviri, publisistik və poetik əsərlər - sürrealizm prinsiplərini təcəssüm etdirirdi. Breton öz dövrünün mədəniyyətinin əhval-ruhiyyəsini və meyllərini özündə birləşdirən yeni bir cərəyan təşkil etdi və bununla da gələcəyin sənətinə güclü yaradıcılıq yükü verdi. Sürrealizm və bu günçoxlu sayda insanı rəssamlıq və kinodan nəsr və musiqiyə qədər müxtəlif sənət istiqamətlərində yeni əsərlər yaratmağa ruhlandırır.
Tövsiyə:
William Hogarth-ın təsvirləri və başlıqları olan rəsmləri
Hogarth, William (1697-1764) - görkəmli ingilis qravüraçısı, rəssamı və sənət nəzəriyyəçisi. Uilyam Hoqartın canlı realist üslubda çəkilmiş rəsmləri müasir cəmiyyətin pis cəhətlərini üzə çıxarırdı
Perov Vasili Qriqoryeviç: rəsmlər, onların adları və təsvirləri
Vasili Qriqoryeviç Perov (1834-1882) - böyük rus rəssamı. Sağlığında o, gündəlik realistik və tarixi rəngkarlığın ən yaxşı nümayəndələrindən biri, görkəmli portret ustası kimi tanınıb. Məqalədə Perov Vasili Qriqoryeviçin adları ilə ən məşhur rəsmlərini nəzərdən keçirəcəyik, onların hər birinin qısa təsvirini verəcəyik
Rembrandt - rəsmlər. Rembrandtın başlıqları olan rəsmləri. Rəssam Rembrandt
Rəsmləri dünyanın bir çox muzeylərində görülə bilən Rembrandt Van Rijn bu gün yer üzündəki hər bir insana məlumdur. Onun əsərlərində qorxu və sevinc, təəccüb və qəzəb o qədər təbii əks olunub ki, onlara inanmamaq mümkün deyil. Dəli populyarlıq, faciəli taleyi və həyatın kədərli tənəzzülü hələ də dedi-qodu və fəlsəfi əsaslandırma üçün bir fürsət olaraq qalır
A. G. Venetsianov: adları və təsvirləri olan rəsmlər
Venetsianov soyadlı rus rəssamının işi ən çox necə müəyyən edilir? Kəndli həyatından janr səhnələrini əks etdirən rəsmlər rəssamlıqda məişət janrının başlanğıcı adlanır və bu, Səyyahlar dövründə çiçəklənəcək bir fenomendir
Paolo Veronese: rəsmlər və onların təsvirləri
Ömrü boyu Paolo Veroneze çoxlu heyrətamiz rəsmlər yaradıb, onların əksəriyyəti təkcə sənət tarixçilərinin deyil, həm də özünü mədəni insan hesab etmək istəyənlərin diqqətinə layiqdir