Rembrandt - rəsmlər. Rembrandtın başlıqları olan rəsmləri. Rəssam Rembrandt

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

rəsmləri dünyanın bir çox muzeylərində görülə bilən Rembrandt Van Rijn bu gün yer üzündəki hər bir insana məlumdur. Onun əsərlərində qorxu və sevinc, təəccüb və qəzəb o qədər təbii əks olunub ki, onlara inanmamaq mümkün deyil. Dəli populyarlıq, faciəli taleyi və həyatın kədərli tənəzzülü hələ də dedi-qodu və fəlsəfi mülahizə üçün səbəbdir.

Gənclər

Rəssam Rembrandt 1606-cı ildə Hollandiyanın Reyn çayının sahilində yerləşən Leyden şəhərində çörəkçi ailəsində anadan olub. Rəssamlıq istedadını çox erkən hiss etdi. Bir neçə il evdə təhsil alan gənc məşhur rəssam Lastmandan dərs almaq üçün Amsterdama yollanır. Təlim uzun sürmədi və 19 yaşında Rembrandt yenidən Leydenə qayıtdı. Bu zaman qohumlarının və dostlarının portretlərini çəkir, avtoportretlərə də böyük diqqət yetirir. Müəllifin özünü müxtəlif obrazlarda təsvir etdiyi bir çox əsərləri bu günə qədər gəlib çatmışdır.

Tanınma

Bir gün həvəskar sənətçi Cərrahlar Gildiyasından əla sifariş alır. “Anatomiya dərsi” əsəri belə görünür. Rəsm Rembrandtın tanınmasını gətirir. O, dərhal böyüklərin və Amsterdam zadəganlarının portretləri üçün əllidən çox komissiya alır. Populyarlıqla eyni vaxtda ustanın rifahı da artır. Əntiq əşyalar və dövr geyimləri toplamağa başlayır. O, incə dövr mebelləri və sənət əsərləri ilə doldurduğu qəşəng bir ev əldə edir.

Saskia

Rəsmləri getdikcə populyarlaşan Rembrandt 28 yaşında zəngin qız Saskia ilə evlənir. Sevgi üçün evləndi və sevgilisinin kapitalını nəinki qorudu, həm də artırdı. Rembrandt arvadını bütləşdirmiş, əsərlərində tez-tez onu müxtəlif obrazlarda təsvir etmişdir. Rəssamın ən məşhur tablolarından biri olan Saskia ilə avtoportretdə gənc həyat yoldaşı ilə xoşbəxt Rembrandt təsvir edilmişdir. Eyni zamanda, rəssam bibliya hekayəsi olan bir sıra əsərlər üçün sifariş alır. Beləliklə, Rembrandtın "İbrahimin qurbanı" və "Belşaszar bayramı" adlı rəsmləri var. Həmçinin ustadın ən məşhur əsərlərindən biri olan “Danae” də bu dövrə aiddir. Şəkil rəssam tərəfindən bir neçə dəfə yenidən yazılıb və bir neçə müəllif variantı var.

Həyatın qürubu

Sənətkarın qayğısız vaxtı çox çəkmədi. Rembrandtın insanı olduğu kimi təsvir etmə tərzi hamının xoşuna gəlmirdi. “Gecə gözətçisi” əsərini yazdıqdan sonra inanılmaz bir qalmaqal yarandı. Kətan üzərində yad simalar göründü. Bəlkə də buna səbəb işin içində onun sevimli Saskia vərəmdən dünyasını dəyişməsi olub. Şəkildə oxatanların fiqurları ilə yanaşı ustanın həyat yoldaşını xatırladan qız siluetini də görə bilərsiniz. Müəllifin populyarlığı azalmağa başlayır. Yeni sifarişlər demək olar ki, yoxdur. Evini və bütün əmlakını itirən rəsmləri yeni, fəlsəfi məna kəsb edən Rembrandt adi insanları və onların sevdiklərini canlandırmağa başlayır. O, oğlunun obrazı ilə yanaşı, ömrünün son illərində onu əhatə edən insanlardan da çox yazır. Bu zaman Rembrandtın rəsmləri "Qırmızı p altarda qocanın portreti", "Tit oxuyan oğlunun portreti" və digər əsərlər ilə doğuldu. Ömrünün sonunda ustadın qələmindən daha bir şedevr peyda olur - “Sədsiz oğlun qayıdışı”. Bu şəkildə ustad özünü dəyişkən şöhrətin çətin yollarında dolaşmağa məcbur olan əbədi sərgərdan kimi təsvir edir. 1969-cu ildə oğlunu gəlini ilə birlikdə dəfn edən Rembrandt özü də bu dünyada yaradıcılıq izini əbədi olaraq buraxaraq vəfat edir. Bu gün rəssamın rəsmləri dünyanın istənilən böyük muzeyində fəxrlə yer tutur.

Rembrandtın ən məşhur rəsmləri. Anatomiya Dərsi (1632)

Bu rəsm Rembrandtın Amsterdama köçdükdən sonra aldığı ilk böyük sifarişdir. Kətanda Dr. Tulp tərəfindən aparılan yarılma təsvir edilib. Həkim maşası ilə əlinin vətərlərini tutur, şagirdlərinə barmaqların necə əyilməsini göstərir. O dövrdə oxşar qrup portretləri həkimlər gildiyaları arasında çox məşhur idi. Düzdür, bir qayda olaraq, qrup üzvləri bir sıra oturaraq onlara poza verirdilər. Rəsmləri fərqli olan RembrandtTəbiət və realizm, tələbələri yaxın çevrədə canlandıraraq, Dr. Tulpun sözlərini diqqətlə dinləyirdi. Solğun üzlər və cəsədin özü şəklin tutqun və qaranlıq fonunda parlaq işıq ləkələri ilə seçilir. Əsər Rembrandta ilk populyarlıq gətirdi, bundan sonra sifarişlər inanılmaz sürətlə müəllifə düşdü.

"Saskia ilə avtoportret" (1635)

Həyatı boyu Rembrandt inanılmaz sayda avtoportret çəkib. Bu rəsm ən məşhurlardan biridir. Burada rəssamın öz sevgilisinə sahib olmaq xoşbəxtliyindən duyduğu sevinc təsvir edilmişdir. Rəssamın emosional vəziyyəti personajların açıq görünüşündə, Rembrandtın nurlu sifətində, sanki xoşbəxtlikdən və rifahdan boğulmuş kimi əks olunur. Bununla belə, portretdə gizli bir təxribat gizlənir: nəhayət, rəssam özünü adi bir nəzakətli ilə ziyafət edən həmin “azad oğul” obrazında təsvir edir. Bu avtoportretdəki “adam oğul” tamaşaçıların eyniadlı şəkildən tanıdığı oğlandan nə qədər fərqlidir!

"Danae" (1636)

Rembrandtın rəsmlərinin ən məşhuru. Perseusun anası Danae mifinə əsaslanaraq yazılmışdır. Rəvayətə görə, qızın atası onun öz qızının oğlundan öləcəyini bilib və onu zindana salıb. Zevs əsirə qızıl yağış şəklində girdi, bundan sonra Perseus dünyaya gəldi. Şəkil rəssamın yaradıcılığına xas olan qeyri-adi koloriti ilə diqqəti cəlb edir. Mərkəzdə bədəni parlaq günəş işığı ilə işıqlandırılan çılpaq bir qadındır. Bu görüntüdə rəsmlərində tez-tez özünə yaxın adamları əks etdirən Rembrandt onun şəklini çəkib.sevimli həyat yoldaşı Saskia. Bir mələk obrazı həyat yoldaşının ölümündən sonra aid edildi. Deyəsən, həmişə mərhumun taleyinə ağlayır. Rembrandt uzun müddət öz hisslərinə uyğun olaraq şəklin əhval-ruhiyyəsini dəyişdirərək sevimli ağlını yenidən yazdı. Parıldayan tonların və qızılı vurğuların birləşməsi öz incəliyi və əzəməti ilə diqqəti cəlb edir.

Şəklin taleyi, rəssamın özünün həyat hekayəsi kimi heyrətamiz və dramatikdir. Müəllifin ölümündən sonra şah əsər bir çox sahibini dəyişdi. II Yekaterina əsəri aldıqdan sonra "Danae" məşhur Ermitaj kolleksiyasında qürurlu yer tutdu. 1985-ci ildə muzeydə xoşagəlməz bir hadisə baş verdi və bu, demək olar ki, dünyanı Rembrandtın yaradıcılığı haqqında düşünmək imkanından məhrum etdi. Bir dəli tabloya yaxınlaşaraq üzərinə turşu səpdi. Boya dərhal köpüklənməyə başladı. Lakin bu, təcavüzkar üçün kifayət etmədi: o, dayandırılana qədər bıçaqla kətan üzərində bir neçə kəsik etməyi bacardı. Zərər şah əsərin təxminən 30%-nə təsir etdi. Manyak, daha sonra 6 il psixiatriya klinikasında yatmış müəyyən bir Bronyus Maigis olduğu ortaya çıxdı. Rəsmin bərpası 12 il davam etdi. İndi o, Ermitajda şah əsəri vandallardan qoruyan zirehli şüşə altında nümayiş etdirilir. Başqa bir fakt da maraqlıdır. İncəsənət əsəri və onun reproduksiyaları tez-tez lentə alınır. Məsələn, "Danae" "Qanqster Peterburq" serialında Rembrandtın "Aegina" adlı tablosu kimi görünür.

Gecə Baxışı (1642)

Rəsmi Rembrandta piyada diviziyasının rəisi əmr etmişdi. Kətan göndərilən milis dəstəsini təsvir edirgəzintidə. Nağara çalmaqla həvəslənən muşketyorlar müxtəlif sosial statuslu və yaşda olan, döyüşə hazır olan əsgərlərlə yanaşı təsvir edilmişdir. Onların hamısını kişilik və vətənpərvərlik ruhu birləşdirir. Əsər bütün təsvirlərin və detalların çəkilməsində hərtərəfliliyi ilə seçilir. Rembrandtın "Gecə gözətçisi" tablosu ona baxan tamaşaçılarda baş verən hər şeyin reallığını tam hiss edir. Müəllif təkcə bütün personajların zahiri xüsusiyyətlərini deyil, həm də hər bir əsgərin daxili dünyasını açmağa çalışıb. Şəklin apoteozu zəfər tağıdır - keçmiş uğurların simvolu və yeni şanlı qələbənin xəbərçisi. Rəngarəng rənglərin (qızılı, qara və sarı) köməyi ilə tamaşaçı hərbçilərin əhval-ruhiyyəsinin enerjisini, dramını və təntənəsini ortaya qoyur. Hər bir personajın xarakteri və taleyi məşhur rəssamın fırçası sayəsində oxunur.

Şəklin az qala mərkəzində təsvir olunan qızla bağlı bir çox versiya var. Bütün parlaq rənglərdən və mələk görünüşündən fərqlənir. Bəlkə də bu milislərin bir növ maskotudur. Başqa bir versiyaya görə, qız rəssamın rəssamlıq içində başqa bir dünyaya gedən sevimli həyat yoldaşının obrazıdır. Bildiyiniz kimi, iş müştərilərin xoşuna gəlmədi. Onlar tablonu aldıqdan sonra vəhşicəsinə kətanı kəsib banket zalında asdılar.

Sədəqə Oğlunun Qayıdışı (1666-1669)

Rembrandtın "Sərbəst oğulun qayıdışı" tablosu məşhur rəssamın yaradıcılığının ən parlaq zirvələrindən biridir. Ustadın ömrünün son illərində yazılmışdır. Bu onun vaxtıdırçox qoca və zəif, ehtiyaclı və ac idi. Azğın oğul mövzusu rəssamın yaradıcılığında dəfələrlə və əvvəllər yaranıb. Bu əsər məşhur yazıçının uzun illər yaradıcılıq səyahətlərinin nəticələrini cəmləyən yekundur. Şəkil Rembrandt palitrasının bütün istiliyini və dərinliyini yayır. Parıldayan rənglər və işıq və kölgənin zərif oyunu əsas personajların obrazlarını vurğulayır. Möhtəşəm bir qocanın və onun azğın oğlunun qiyafəsində müxtəlif hisslərin bütöv bir gamutu ifadə olunur: tövbə və sevgi, mərhəmət və gecikmiş bir anlayışın acılığı. Sənət tarixçilərinin fikrincə, rəssamın bütün psixoloji istedadı “Qayıdış”da üzə çıxıb. O, bütün topladığı yaradıcılıq təcrübəsini, bütün həvəsini, bütün ilhamını beyninə qoydu.

Nəticə

Rembrandtın təsviri bu məqalədə təqdim olunan rəsmləri necə təsvir etdiyini təsəvvür etmək çətindir. Yarandığı gündən neçə illər keçib, üç əsrlik bir tarixdə yağlı şamlardan nə qədər his onları bürüdü! Onların ad günlərində necə göründüyünü ancaq təxmin edə bilərik. Bu arada, bu günə qədər dünyanın müxtəlif muzeylərində məşhur rəssamın istedadının milyonlarla pərəstişkarı onun şah əsərlərinə baxmağa gəlir.