2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Müasir məktəblərdə orta məktəb şagirdlərinə "Dünya İncəsənət Mədəniyyəti" adlı çox vacib və zəruri bir fənn tədris olunur. MHK kursu məktəblilərə antik dövrdən bu günə qədər memarlıq və təsviri sənətin şah əsərlərindən bəhs edir. Proqrama monumental incəsənət kimi bölmə də daxildir. Onu indi daha yaxından tanıyacağıq.
Monumental sənət nədir?
Bu memarlıq əsərinin plastik və ya semantik yükü, həmçinin ideoloji məzmununun əhəmiyyəti və əhəmiyyəti ilə seçilən təsviri sənətin xüsusi bölməsidir. "Monumental" sözü "xatırlatmaq" mənasını verən latın moneo sözündəndir. Təəccüblü deyil, çünki bu sənət növü yer üzündə ən qədimlərdən biridir.
Monumental sənət tarixi
Bu tip memarlıq və rəssamlığın kökləri ibtidai cəmiyyətə gedib çıxır. Qədim insanlar bundan sonra yalnız rəsm çəkməyi öyrəndilər, barmaqlarında kömürü yöndəmsiz tutdular, ancaq monumental rəsm əsərlərimağara divarları artıq heyrətamiz idi. Əlbəttə ki, onlar yöndəmsiz şəkildə çəkildi, rənglərin bolluğu yox idi, amma bir məna var idi. Bu, qədim insanların təbiət qüvvələri, öz həyatları və müxtəlif bacarıqları haqqında təsvirindən ibarət idi. Buna görə də mağaraların divarları ibtidai insanın həyatından müxtəlif səhnələrlə bəzədilib: mamont ovları, mağaranın ən gözəl qadını, od ətrafında ritual rəqslər və bir çox başqa səhnələr.
İbtidai cəmiyyəti Qədim Dünya əvəz etdi və burada monumental yaradıcılıq da öz yerini tapdı. Qədim Misirdə bu sənətə çox hörmət və rəğbət bəsləyirdilər. Bu günə qədər gəlib çatmış sfenkslər və Misir piramidaları bizə bunu deyir. İntibah dövründə monumental memarlığın çiçəklənməsi var idi. Davudun heykəli, "Adəmin yaradılması" tablosu, həmçinin Sikstin kapellasının tavan rəsmləri kimi şedevrlər doğuldu. Bütün bu işlər öz dövrünün dahisi Mikelancelo Buonarroti tərəfindən hazırlanmışdır.
19-cu əsrin sonu və 20-ci əsrin əvvəllərində incəsənət yeni bir yol tutur. Bu əsərdə o zamanlar ən populyar olan “modern” üslubu öz əksini tapmışdır və buna görə də monumental əsərlərin əksəriyyəti bu istiqamətdə hazırlanmışdır. Bu, rəssamlığa xüsusilə təsir etdi və M. Vrubel, M. Denis və başqaları kimi rəssamların əsərlərində öz əksini tapdı. Amma memarlıq da unudulmadı, o vaxtlar E. Bourdelle, A. Maillol kimi heykəltəraşlar işləyirdi. Heyran olduğumuz və heyran qaldığımız monumental heykəltəraşlıq janrında olan əsərlərin əksəriyyəti onların əlləri ilə yaradılmışdır.bu günə qədər.
Sənətin bu növü SSRİ-də ən böyük inkişaf və tanınıb. Sovetlər ölkəsi Napoleon planlarını qurdu və heyrətamiz abidələr və postamentlər onun ideyalarını ən yaxşı şəkildə əks etdirdi. Etkileyici, hündür, uçan heykəllər o dövrün işçilərinin cəsarətini və mətanətini əks etdirir.
Bu sənət formasının nümunələri
Bura həm memarlıq, həm də rəssamlıq daxildir. Monumental sənətə mozaikalar, freskalar, abidələr və büstlər, müxtəlif heykəltəraşlıq və dekorativ kompozisiyalar, vitrajlar və hətta … fəvvarələr daxildir. İndi burada sənətin nə qədər yer aldığını görə bilərsiniz. Təəccüblü deyil ki, dünyada minlərlə muzey yaradılıb, burada müxtəlif dövrlərə və nəsillərə aid pannolar, büstlər və heykəllər hər kəsin heyran qalması üçün nümayiş etdirilir.
Müxtəlif parçalar
Bura iki növ yaradıcılıq daxildir: heykəltəraşlıq və təsviri sənət. Monumental və dekorativ rəngkarlıq adətən müxtəlif pannolardan, divar rəsmlərindən, barelyeflərdən və s. ibarətdir. Onlar ətraf mühitin bəzəyi kimi xidmət edir və onun mühüm hissəsi olmaqla, mütləq hər hansı bir ansamblın tərkib hissəsidir. Monumental rəngkarlıqda müxtəlif texnikalar fərqləndirilir: freska, vitraj, mozaika və s. Qeyd etmək lazımdır ki, monumental rəsm onun üçün xüsusi olaraq yaradılmış strukturda və ya daşınmaz memarlıq əsasında yerləşir.
SSRİ dövrü və bu tip yaradıcılıq
SSRİ-də monumental sənətə yüksək qiymət verilirdi. İnkişafına töhfə verirbədii zövq, öz vətəninə qarşı mənəviyyat və vətənpərvərlik hissləri tərbiyəsi. O, emosional cəhətdən zənginləşir, ona baxanda unudulmaz xatirələr bəxş edir, həm uşaqların, həm də böyüklərin ruhunda və qəlbində əbədi olaraq qalır. Sovet monutal sənəti humanizm və bədii təşkilatçılıqla səciyyələnir. Müvafiq üslubda hazırlanmış rəsm və memarlıq əsərlərinə hər yerdə rast gəlmək olardı: məktəblərin və uşaq bağçalarının, fabriklərin və parkların yaxınlığında. Onlar hətta ən qeyri-adi yerlərdə belə abidələr ucalda biliblər.
Bu tip yaradıcılıq Oktyabr İnqilabından sonra, yeni qanunlar, sərəncamlar və sosializmlə yeni ölkə qurularkən geniş vüsət aldı. Məhz o zaman monumental sənət əsərləri xalq arasında xüsusi rəğbət qazandı. Bütün rəssamlar, heykəltəraşlar, memarlar zamanın dəyişdiyini, yeni həyatın gəldiyini, yeni həyat tərzinin, elmdə yeni kəşflərin və yeni bir sənət növünün olduğunu göstərmək üçün monumental sənətin şah əsəri yaratmaq üçün bir təkan aldılar.
Ölməz əsər
O dövrlərin ən yaddaqalan əsərlərindən biri də Vera Muxinanın sovet xalqının zəhmətini və şücaətini əks etdirən “Fəhlə və kolxozçu qadın” adlı möhtəşəm monumental heykəli idi. Abidənin tarixi çox maraqlı və məlumatlıdır. 1936-cı ildə Sovetlər Sarayının tikintisi başa çatdı, onun yuxarı hissəsində "Fəhlə və Kolxozçu Qız" abidəsi olmalı idi. Heykəltəraşlıq quruluşunu yaratmaq üçün Vera Muxina da daxil olmaqla ən yaxşı sənətkarlar seçildi. Onlara işləmək üçün iki ay vaxt verildi və dedilər ki, heykəl təmsil etməlidiriki rəqəm - fəhlə və kolxozçu. Dörd heykəltəraş eyni ideyanı tamamilə fərqli üsullarla həyata keçirib. Bəziləri üçün fiqurlar sakit və sakit dayandı, bəziləri üçün əksinə, kimisə ötüb keçmək istəyən kimi şiddətlə irəli atıldılar. Və yalnız Muxina Vera İgnatievna öz işində başlamış, lakin tamamlanmamış hərəkətin gözəl bir anını ələ keçirdi. Komissiya tərəfindən bəyənilən onun işi idi. Hazırda "Fəhlə və Kolxozçu Qadın" abidəsi bərpa olunur.
Monumental rəsm: nümunələr
Yuxarıda qeyd etdiyimiz kimi, bu növ təsviri sənətin kökü qədim dövrlərə gedib çıxır. Hələ o zaman mağaraların divarlarında ov prosesini, qədim ritualları və s. əks etdirən möhtəşəm rəsmlər yaradılmışdır.
Monumental və dekorativ rəngkarlıq bir neçə növə bölünür:
- Fresko. Bu şəkil, bir toz şəklində bir piqmentdən əldə edilən bir neçə növ boya ilə nəm gips üzərində yaradılmışdır. Belə boya qurudulduqda işi xarici təsirlərdən qoruyan bir təbəqə əmələ gəlir.
- Mozaika. Rəsm səthə kiçik şüşə və ya çoxrəngli daşlarla çəkilir.
- Tempera. Bu tip əsərlər bir yumurta və ya yağda seyreltilmiş bitki mənşəli bir piqmentdən olan boyalarla hazırlanır. Freska kimi, nəm gipsə çəkilir.
- Vitray pəncərə. Mozaika kimi, o da çox rəngli şüşə parçalarından düzəldilir. Fərq ondadır ki, parçalar bir-birinə lehimlənir və hazır məhsul pəncərə açılışına yerləşdirilir.
Monumental rəssamlığın ən məşhur əsərləri Yunan Teofanın freskalarıdır, məsələn, iki tərəfli "Don Xanımımız" ikonu, digər tərəfində "Bakirə fərziyyəsi" təsvir edilmişdir. ". Həmçinin sənət əsərlərinə Rafael Santinin "Sistine Madonna", Leonardo da Vinçinin "Son Şam yeməyi" və digər rəsmlər daxildir.
Monumental memarlıq: dünya incəsənətinin şah əsərləri
Yaxşı heykəltəraşlar həmişə qızılla dəyərli olublar. Ona görə də dünya Moskvada yerləşən Zəfər tağı, 1-ci Pyotrun abidəsi “Tunc atlı”, Mikelancelo tərəfindən hazırlanmış və Luvrda yerləşən David heykəli, gözəl Veneranın heykəli kimi əsərlərlə zənginləşdi., əlləri kəsilmiş və bir çox başqaları. Bu cür monumental və dekorativ sənət növləri milyonlarla insanı valeh edir və cəlb edir, siz onlara dönə-dönə heyran olmaq istəyirsiniz.
Bu tip memarlığın bir neçə növü var:
- Abidəsi. Adətən bu, bir və ya bir neçə insanın hərəkətsiz dayanmış və ya hansısa pozada donmuş heykəldir. Daş, qranit, mərmərdən hazırlanıb.
- Abidəsi. Tarixdəki istənilən hadisəni, məsələn, Vətən Müharibəsi və ya böyük şəxsiyyəti daşla əbədiləşdirir.
- Stela. Bu memarlıq növü dik duran və bir növ yazı və ya rəsmə malik daş, qranit və ya mərmər plitəsidir.
- Obelisk. Bu, yuxarıya yönəlmiş dörd kənardan ibarət sütundur.
Nəticə
Monumental sənət mürəkkəb və qeyri-müəyyən bir şeydir. Bütün insanlar üçün bu, müxtəlif hisslər oyadır, kimsə üçün - insan əllərinin şah əsəri yarada bildiyi ustaları ilə fəxr edir. Kimsə özünü çaş-baş salır: adi bir insan belə bir işi necə edə bilərdi ki, içində çoxlu xırda detallar var? Başqa bir tamaşaçı sadəcə dayanıb həm qədim, həm də müasir rəssamlıq və memarlıq abidələrinə heyran olacaq. Lakin monumental sənət obyektləri heç bir insanı laqeyd qoymayacaqdır. Bu ona görədir ki, bu üslubda nəsə etmiş bütün ustalar böyük, diqqətəlayiq, əsl istedada, səbrə və işlərinə sonsuz məhəbbətə malikdirlər.
Tövsiyə:
Mahnı nədir və onun mənası nədir?
Mahnı nədir? Niyə insan yaxşı olanda, pis olanda oxuyur? Necə olur ki, bir və eyni konsepsiya bu qədər müxtəlif duyğuları oyadır?
Arthouse - bu nədir? Rus sənət evi
Hər kəs filmlərə baxmağı sevir. Ancaq bildiyiniz kimi, onlar pis və yaxşı, zəif və parlaqdırlar. Bu gün çoxlarınızın eşitmədiyi bir film haqqında danışacağıq
Müasir kinetik sənət: təsvir, xüsusiyyətlər, nümayəndələr. XX əsrin ikinci yarısında kinetik sənət
Kinetik sənət ilk dəfə iyirminci əsrdə müxtəlif sahələrin yaradıcılarının özləri üçün yeni nə isə axtardıqları və sonda onu tapdıqları zaman yaranan müasir cərəyandır. O, özünü heykəltəraşlıq və memarlığın plastikliyində göstərirdi
Dekorativ sənət nədir
İnsan həmişə həyatına estetika və yaradıcılıq elementləri daxil edərək onu bəzəməyə çalışıb. Sənətkarlar məişət əşyaları - qab-qacaq, p altar, mebel yaradaraq onları qiymətli daşlarla bəzədilmiş naxışlarla, naxışlarla, oymalarla bəzəyərək əsl sənət əsərinə çevirmişlər
Sənətə niyə ehtiyacımız var? Əsl sənət nədir? İncəsənətin insan həyatında rolu və əhəmiyyəti
İncəsənətin nə üçün olduğunu, necə yarandığını və nə haqqında olduğunu hər insan bilmir. Ancaq hər kəs gündəlik olaraq bununla qarşılaşır. İncəsənət hər kəsin həyatının çox mühüm hissəsidir və onun necə təsir edə biləcəyini və ümumiyyətlə yaradıcılığa ehtiyac olub olmadığını bilməlisiniz