Məşhur qadın rəssamlar: ən məşhur 10 ən məşhur, siyahı, sənət istiqaməti, ən yaxşı əsərlər

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Vizual sənətdən danışarkən neçə qadının adını xatırlayırsınız? Fikir versəniz, kişilərin bu nişi tamamilə doldurduğu hissi getmir… Amma belə xanımlar var və onların hekayələri həqiqətən qeyri-adidir. Bu məqalə dünyanın ən məşhur rəssamlarına diqqət yetirəcək: Frida Kahlo, Zinaida Serebryakova, Yayoi Kusama. Və 76 yaşlı Musa nənənin hekayəsi sadəcə unikaldır!

Məqalədə orijinal rəsmləri, kətanların canlılığı, dünyaya orijinal baxışı və heykəltəraşlıqda gili praktiki olaraq canlandırmaq bacarığı ilə incəsənət dünyasını fəth etmiş on qadından bəhs ediləcək. Qoy az olsunlar, amma hər bir savadlı insan bunları bilməlidir. Bu seçimdə, çox güman ki, özünüz üçün yeni adlar kəşf edəcəksiniz və sənətdə zərif cinsin kişilərdən daha pis olmadığına əmin ola bilərsiniz. Aşağıda məşhur rəssamların siyahısını görəcəksiniz.

1. Yayoi Kusama dünyanın ən məşhur qadın rəssamıdır.indi yaşayır

Əsərləri ilə dünyanı fəth edən yapon qadın rəssamdan bəhs edir. Dəli populyarlıq ona 2014-cü ildə gəldi. Onun işləri Smithsonian İnstitutunun Hirshhorn Muzeyi və Heykəl Bağçasında sərgilənir. Yapon qadını nəyi təsvir etməyi xoşlayır? Onun rəsmləri və instalyasiyaları rəngli balqabaqlar, asılmış qlobuslar, polka nöqtələrdir.

Bu gün bir rəssamın qlobal miqyasda populyarlığı yalnız sərgilərə bilet alan insanların sayı ilə müəyyən edilir, Britaniya nəşri The Art Newspaper. 2014-cü ildə 86 yaşlı rəssamın retrospektivini Braziliyada iki milyon insan ziyarət edib. Sərgi "Sonsuz Obsessiya" adlanır.

Ekspozisiyada güzgülər və nöqtələrlə bəzədilmiş inanılmaz ölçülü instalyasiyalar var idi. Ən məşhur yapon rəssamının əsərləri vaxtaşırı bütün dünyada sərgilənir. Ən maraqlısı isə odur ki, müəllif 10 ildir könüllü olaraq psixiatriya xəstəxanasında yaşayır. Orada o, qeyri-adi eksponatları üzərində işləyir.

Yapon əsərləri janrlarda:

• rəsm;
• kolaj;
• heykəl;
• performans;
• quraşdırma;
• baş verir.

İşində istifadə etdiyi üslublar:

• art brut;
• pop-art.

O, rəsm çəkir, inanılmaz kolajlar, instalyasiyalar və yumşaq heykəllər yaradır. Onun əsərlərindən biri 5.100.000 dollara satıldı və qiymət baxımından bütün rekordları qırdımüasir incəsənət əsərləri.

2. Frida Kahlo - temperamentli meksikalı

Reytinqimizdə ikinci yerdə dünyanın ən məşhur qadın rəssamlarından biri olan Fridadır. Onun taleyindən daha dramatik bir taleyi təsəvvür etmək çətindir. Məşhur meksikalı sənətçi uşaq ikən poliomielitdən əziyyət çəkib. Nəticədə onun bir ayağı digərindən qısa olub. Amma üsyankar qız istəmirdi ki, insanlar onu şikəst kimi görsünlər. O, zədəsini diqqətlə gizlətdi. Bunun üçün o, bir ayağına çoxlu cüt corab, həmçinin xüsusi ayaqqabı geyinib. Frida yaşıdlarından fərqlənməməyə çalışdı: futbol oynadı, dostluq etdi, aşiq oldu.

Gəncliyində tale yenə Fridanı incidir. O, qəzaya düşür. Onun mindiyi avtobus tramvayla toqquşub. Bu, sözün əsl mənasında birləşir. Bir ildir ki, yataqda demək olar ki, hərəkətsiz yatır. Birtəhər vaxt keçirmək üçün Frida rəsm çəkməyə başlayır. Rəssamlıq və oyma janrında rəsmlər çəkir. Rəssamın işlədiyi üslublar:

• realizm;
• sürrealizm;
• simvolizm.

Tavana bərkidilmiş güzgüdə demək olar ki, özündən başqa heç kimi görmədiyi üçün bu müddət ərzində eksklüziv avtoportretlər yaradır. Ümumilikdə o, həyatında onlardan 60-ı yazacaq. Onların hamısı çox parlaqdır.

Sınıq Sütun

Qız ayağa qalxdı, bu, həkimlərin fikrincə, inanılmaz bir şey idi. Onlardan öyrənir ki, indi o, ömrünün sonuna qədər dəstəkləyici korset taxmalı olacaq. Bu fakt onun 1944-cü ildə çəkdiyi "Sınıq Sütun" tablosunda öz əksini tapıb.

Bütün həyatını pozan dəhşətli faciənin baş verdiyi günü o, 1929-cu ildə çəkilmiş bir kətan üzərinə çəkdi. “Avtobus dayanacağı” adlanır. Bədbəxt avtobusu gözləyənlər arasında hələ də heç nədən şübhələnməyən Kahlonun özü də var.

Böyük sevgi arzusu gerçəkləşir

Fridanın dəmir-beton iradəsi öz işini gördü və 22 yaşlı qız normal həyata qayıdır. O, oxumaq lazım olduğuna qərar verir və Milli İnstituta daxil olur. Orada o, gələcək əri ilə tanış olur - hörmətli bir sənətçi, sevən, kök və yöndəmsiz, lakin inanılmaz dərəcədə xarizmatik Dieqo Rivero. Frida aşiq olur. Bəli və o, istedadlı rəssama biganə deyil.

Çətin evlilik

Bir az sonra evləndilər. Onların ailə xoşbəxtliyini buludsuz adlandırmaq çətindir. Frida öz alçaqlığına və ərinin xəyanətinə görə bütün həyatı boyu əziyyət çəkir. O, Ümidsiz (1945) filmində onun yalanlarını təsvir edir. Bu kətan Meksika atalar sözünü "Funnel feed" təsvir edir. Rus dilində onun analoqu "Qulaqlarınıza əriştə asın" ifadəsidir.

Uşaq itkisi

Henri Fordun Xəstəxanası (1932) məşhur qadın rəssamın çox mürəkkəb əsəridir. Kətan körpəsini yeni itirmiş Fridanın özünü təsvir edir. Onun ətrafında beş kədərli simvol var:

1. Uşaq düşməsinə səbəb olan əzilmiş çanaq.
2. İtirilmiş körpə.
3. Xəstəxana otağında uzun müddət qalmağı simvolizə edən ilbiz.
4. Qəddarlığı və təcəssümü olan mexaniki cihaztibbi prosedurların soyuqluğu.
5. Səhləbçası seksuallığın və ana olmaq istəyinin onda hələ də canlı olduğunu göstərən çiçəkdir.

İnanılmaz cinsi maqnitizmə və güclü iradəyə malik bu gözəl qadının bütün həyat yolunu və yaradıcılığını bir məqalə çərçivəsində təsvir etmək çox çətindir. Məşhur Fridaya sağlığında gəlib.

O, 145 yağlı boya ilə rəsm çəkdi. Gələcək əri tərəfindən təşkil edilən ilk sərgisi ona populyarlıq gətirdi. Nyu-York qalereyasında o, demək olar ki, bütün rəsmlərini satdı. Biz bilirik ki, Frida bütün zədələrinə baxmayaraq stil ikonuna çevrilib. Parlaq olmağı, şok etməyi xoşlayırdı. O, heç vaxt tendensiyaları kor-koranə izləmirdi, əksinə moda dünyasına rəhbərlik edirdi.

Stil ikonası

Frida parlaq tüklü ətəklər geyinirdi, onunla qüsurlarını gizlətməyə, seksuallığı və xasiyyəti vurğulamağa çalışırdı. Bu fikir ilk dəfə meksikalı qadınların xüsusi qadınlar olduğuna inanan ərinə gəlib. Həm də orijinallığını milli geyimlə vurğulamalı, amerikalı qadınların trendlərini qəbul etməməlidirlər. Frida ilk dəfə Dieqo ilə toyu üçün Meksika kostyumu geyinmişdi.

Son rəsm və ölüm

Frida Kahlo 47 yaşında vəfat edib. Sərgisindən bir həftə sonra dünyasını dəyişdi. Onu xəstəxana çarpayısına aparıblar. Həmin gün o, çox zarafat etdi və şərab içdi.

Meksikalının son şəkli "Dairə" kətanıdır. Ölümündən bir il əvvəl ayağını amputasiya etdilər. O, çox içdi və işi təfərrüatlarını itirdi. Kətan emosional olaraq çox qorxuludur. ATbədəninin məhv olduğunu və ölümün tezliklə gələcəyini anlayan Fridanın bütün ağrılarını əks etdirir. Şəkildə heç bir detal yoxdur: çiçəklər, bitkilər. Yalnız xaotik vuruşlara çevrilən dağılan qadın fiquru.

Frida Kahlo haqlı olaraq dünyanın məşhur rəssamları siyahısına daxil edilib. Geridə qoydu: rəsmlər, p altarlar, gündəliklər. Bu əşyalar Mexikodakı eyniadlı ev-muzeyində eksponat oldu. Bu, onların Dieqo ilə ortaq yaşayış yeri idi. Bu gün hər kəs bu yeri ziyarət edə bilər.

3. Sofonisba Anguissola

16-cı əsrin ikinci yarısı və 17-ci əsrin əvvəllərində işləmiş məşhur portret rəssamı. Ən çox onun avtoportret yaradıcılıq irsində.

Əsilzadə ailəsində qız uşağı dünyaya gəlib. Atası bütün uşaqlarının yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirəcəyini xəyal edirdi. Ondan başqa ailənin daha 4 qızı olub. Atasının sayəsində Anguissola mükəmməl sənət təhsili alır, çünki uşaqları üçün ən yaxşı müəllimləri işə götürür. Onların arasında Bernardo Kampi və Mikelancelonun özü var.

Angissola insanları ən yaxşı şəkildə təsvir edirdi. O, qohumlarının sevimli məşğuliyyətlərində təbii şəkildə rəsm çəkirdi. Müəllifin portret oxşarlığı demək olar ki, fotoqrafiya oldu.

Onun rəsmləri Böyük Britaniyanın Southampton City İncəsənət Qalereyasında saxlanılır.

Ən Yaxşı Siyahı:

• "Rəssamın şahmat oynayan bacılarının portreti";
• "Profildəki gənc qadının portreti";
• "Avtoportret";
• "Bianca Ponzonun Portreti";
• "Elizabet of Valois";
• "Phillip 2".

4. Maria Başkirtseva

Rusiyadan olan bu məşhur rəssamın ən böyük nailiyyəti onun əsərlərinin dünya incəsənəti tarixində ilk dəfə bir xanımın yaratdığı rəsm kimi Luvr muzeyinə daxil olmasıdır. Onları bu günə kimi görmək olar.

Mariya 19-cu əsrin ortalarında yaşayıb işləyirdi. Onun həyatı qısa, lakin parlaq və hadisələr və yaradıcılıqla dolu idi. Qız Rəssamlıq Akademiyasını bitirdi, lakin biliklərinin çoxunu özünü təhsil yolu ilə aldı. Hələ sağlığında onun əsərləri ilə maraqlanır, sərgilənir, mətbuatda çox yazılırdı. Təəssüf ki, bu gün onun əsərlərinin demək olar ki, heç bir orijinalı qorunub saxlanmayıb. Onlar İkinci Dünya Müharibəsi zamanı məhv edildi. Rəssamın dünyada ən məşhur tablosu "Gündəlik" adlanır.

5. Angelica Kaufman

Anjelika Kaufman Maarifçilik Dövrünün ən savadlı xanımlarından biridir. Atası da rəssam idi, lakin bu sahədə böyük uğur qazana bilmədi. Kaufman ailəsi çox səyahət etdi və bir yerdən başqa yerə köçdü. 9 yaşında qız karandaşla və yağlı boyada yaxşı idi.

Uşaqlıqdan o, populyarlıq arzusunda idi. Və o, uğur qazandı. O, Müqəddəs Luka Akademiyasına daxil olan yeganə xanım idi. Və qısa müddət sonra Fransa Kral Akademiyasında. Yaradıcılıq baxımından ən məhsuldarı Böyük Britaniyanın paytaxtında yaşadığı illərdir. Angelica neoklassik üslubda işləyirdi. Ermitajda onun belə rəsmlərindən həzz ala bilərsiniz:

• "DəliMaria";
• "Məryəm Məryəmin Uşaqlığı";
• "Kale Rahibi";
• "Avtoportret";
• "Qrafinya A. S. Protasovanın qardaşı qızları ilə portreti."

6. Meri Tüsso

Rəssamın adı hamıya məlumdur. Hamısı tez qazanan və populyarlığını itirməyən Mum Muzeyi sayəsində. Marinin atası da heykəltəraş olub. Rəssamın işlədiyi məşhur muzeyi ona verən o idi. Daha sonra o, biznesi uşaqlarına və nəvələrinə təhvil verdi.

Muzey Londonda (Marylebone bölgəsində) yerləşir. Onun əsası 200 il əvvəl qoyulub. Dünya üzrə 19 filialı var.

7. Camille Claudel

Məşhur qadın rəssam və çox istedadlı və mətanətli qadın. On səkkiz yaşlı qız müstəqil olaraq Fransanın paytaxtını fəth etmək qərarına gəldi və uğur qazandı. Kamilla heykəltəraşlıq və qrafika ilə məşğul idi. İmpressionizm üslubunda yaradılmışdır.

Kamil Klodelin ən görkəmli əsərlərinin siyahısı:

• "İstedad və ilham";
• "Bürünc Vals";
• "Dua";
• "Yetkinlik".

Rəssamın əsərlərinin bir hissəsi onun müəllimi və sevgilisi Auguste Rodin tərəfindən imzalanıb. Bunlar heykəllərdir:

• "Öpüş";
• "Əbədi Büt" və bir çox başqaları.

Şair Qriqori Markovskinin "Müasir dövrün Medyası" adlandırdığı Kamil Klodelin əsərlərini Parisdəki Orse Muzeyində görmək olar.

8. Frances MacDonald

Francis onunla birlikdə məşhurlaşdıonun istedadlı bacısı Art Deco üslubunun əcdadı oldu. Onun Art Nouveau rəsmləri bütün dünyada tanınır və həqiqətən unikaldır. Məşhur Rəsmlər:

• "Yuxu";
• "Gül anası";
• Ofeliya.

Təəssüf ki, Fransisin əri ölümündən sonra rəsmlərinin çoxunu yandırdı.

9. Musa nənənin inanılmaz populyarlığı: "76 yaşında, Həyat yeni başlayır…"

Məşhur Amerika rəssamı Anna Moses belə deyib. Şöhrət belə bir hörmətli yaşda gələ bilərmi ki, siz yenicə naxış tikdiyiniz, sonra cəsarətlə və qeyri-müəyyən bir şəkildə, 70 yaşında fırça ilə ilk vuruşları etməyə başladınız? Belə çıxır ki, bəli!

Onun adı Musa nənə idi. Boş vaxtı çox olduğu üçün rəsm çəkməyə başlayan gənc özünü öyrədən rəssamdan bu haqda çoxları eşitməyib.

Anna Moses gözəl insandır, ondan necə yaşamağı öyrənməlisən! O, ötən illərdən uzun illər fırça vuruşundan sonra çəkdiyi rəsm əsəri kimi danışdı. Ancaq rəsm hələ bitməyib! Hər şeyin artıq edildiyi görünsə də, elə son toxunuşlar əlavə edə bilərsiniz ki, bütün dünya sadəcə nəfəs alacaq! Və belə etdi. Amma hər şey qaydasındadır. Sonra sizə dünyanın ən məşhur qadın rəssamlarından birinin sənət yolundan bəhs edəcəyik.

Rəssam haqqında bir neçə söz

Xanım Musa yaradıcılığa başlayanda bir fermerin dul arvadı və 10 uşaq anası idi. Təəssüf ki, onlardan 5-i hələ də çox qırıntı kimi dünyasını dəyişib. Anna Mary Moses - bu, rəssamlıq ustasının tam adıdır.

O1860-cı ilin sentyabrında anadan olub. Onun valideynləri Nyu York əyalətində yaşayan fermerlər idi. Nə indi, nə də sonra burada mədəni inkişafa təkan verən heç bir şey olmadı. Ailənin yaşadığı ərazinin kənarını tamamilə sivil yer adlandırmaq çətin idi. Ancaq Məryəm o qədər də əhəmiyyət vermədi. Bu mənada o xatırladır ki, əsl istedad asf altın qalınlığını yarıb keçən güclü cücərti kimi, inkişaf etmək və günəşin zərif şüalarından həzz almaq istəyən hər yerdə qopacaq.

Annanın ailəsi yoxsulluq içində yaşayırdı. Qızın təhsili ona oxumağı və yazmağı öyrətməsi ilə başa çatdı. Ana və ata ona daha çox verə bilməzdilər. Artıq 12 yaşında o, varlı qonşulara qulluqçu kimi işə götürülməli idi. Və o andan etibarən onun bütün düşüncələri aclıqdan ölməmək üçün necə pul qazanmaq haqqında idi.

Evlilik

O, o dövrün standartlarına görə, inanılmaz dərəcədə gec - hələ 27 yaşında evləndi! Tarixin o dövründə belə "möhtərəm" yaşda olan qızlar artıq demək olar ki, qoca qulluqçular hesab olunurdular. Belə xanımların layiqli bəy tapmaq ümidi çox az idi. Annanın əri də onun kimi zəhmətkeş və kasıb adam idi. Bu oğlan sadə bir təsərrüfat işçisi idi və çətinliklə dolanırdı. Amma gənclər bir-birlərini səmimi qəlbdən sevirdilər və əl-ələ tutaraq bütün çətinliklərə qalib gəldilər.

On səkkiz il ərzində onlar öz vətənlərində kiçik bir ferma almaq üçün pul yığdılar. 1905-ci ildə Musanın həyat yoldaşlarının arzusu gerçəkləşdi. Onların öz biznesləri var. O vaxt Annanın artıq 45 yaşı var idi. Otuz üç il səhərdən axşama qədər yad adamlar üçün işlədi və sonra öz mülkündə onu ağır iş gözləyirdi. Əvvəllər nə olduğu haqqındao, gözəl şəkillər çəkməyə başlayacaq, heç bir fikir yox idi.

1927-ci ildə Musanın 67 yaşı var idi. O, nənə oldu. Qadın həmin il ərini dəfn etdi. Onların böyük oğlu ailə biznesinə rəhbərlik edirdi. Annanın bir az boş vaxtı var idi və o, onu tikməyə həsr edirdi. O, təxminən 9 il bu peşəyə sadiq qaldı.

76 yaşında o, özünü rəsmdə sınamaq qərarına gəldi. Bəlkə də o, yalnız bir iynə istifadə etməyə davam edərdi, ancaq artrit kimi bir xəstəlikdən çox əziyyət çəkirdi. Qızı anasının uşaqlıqdan rəsm çəkməyi sevdiyini bildiyi üçün ona fırça götürməyi məsləhət görsə də, imkanı yox idi. Musa nənə ilk işlərini uşaqlara, qohumlara, dostlara verdi.

Onun rəsmlərinin süjetləri şirinliyi və sadəlövhliyi ilə məni heyran etdi. Bunlar gözəl mülklər, gözəl baxımlı təsərrüfatlar, adi kəndlilərin həyatından səhnələr idi. Onlar daha çox uşaqların çəkdiyi şəkillərə bənzəyirdi. Sənətkarın işlədiyi üsluba primitivizm deyilir. Lakin bu əsərlərdə canlılıq, dinamiklik var idi. Xüsusilə məşhur qadın rəssam mənzərələri əks etdirən rəsmləri ilə gündəmə gəlib. Qış uşaqlarında qartopu oynayırdılar, yayda isə çaylarda üzür və tutma oynayırdılar.

Rəsmlər

Musa xanım yerli yarmarkalarda indiyə qədər daha çox tərif və diqqət çəkən ləzzətli mürəbbələri ilə yanaşı işlərini də nümayiş etdirirdi. Onun ən parlaq əsərləri:

• "Qış";
• Damalı Ev;
• "Milad üçün ev";
• "İcazə verin kömək edim";
• "Hellouin".

Gözlənilməz populyarlıq

Şöhrət Annaya gözlənilmədən və gözlənilmədən, 78 yaşında gəldi. Musa nənənin rəsmlərini vitrinində primitivizm üslubunda çəkdiyi rəsmlərinin sərgiləndiyi mağazanın yanından keçən tanınmış kolleksiyaçı təsadüfən görüb. O, dərhal rəsmlərin müəllifinin kim olduğunu soruşdu. Sahibi cavab verdi ki, burada bir qeyri-adi nənə var və o, işini hamıya verir.

Kişi Musanın evinə getdi, evin kilidi açıldı və qadın nəvələri ilə həyətdə oynayır və toyuqları yedizdirirdi. Adı Louis Kaldor olan kolleksiyaçı onun bütün rəsmlərinə baxmağı xahiş etdi. Onu 14 əsərinin hamısını böyük pula almağa dəvət etdi. Anna tam olaraq nə almaq istədiyini dərhal başa düşmədi: evini və ya işini. Getməzdən əvvəl Musanı məşhur edəcəyini söylədi. Nənə onun başında problem olduğunu düşünürdü…

O dövrdə ABŞ-da “xalq sənəti” dəb halını aldı. Musa bu axına girdi. Daha sonra Lui Kaldor Musa nənənin əsərlərini Nyu Yorkda onun üçün mövcud olan bütün sərgilərdə təbliğ etməyə başladı. Əvvəlcə rəsmlərə maraq az idi. Bununla belə, inadkarlıq qalib gəlməyin yoludur!

Sərgilər

1940-cı ilin oktyabrında kolleksiyaçı Nyu-Yorkun müasir Qalereya qalereyasında Anna Mosesin rəsm sərgisini açdı. Etyen. Həmin vaxt qadının 80 yaşı var idi. O, şəxsən iştirak edən hər kəsə təşəkkür etdi. Bundan əlavə, şöhrət yaşlı bir xanıma düşdü. Ona onlarla rəsm sifariş olunub. Onun əsərləri açıqcalar, qablaşdırmalar, plakatlar, qablar və parçalar üzərində çap olunmağa başladı.

Qadın rəssam 101 il və çox yaşadışöhrətdən həzz alırdı. Ömrünün sonunda o, həqiqətən də xoşbəxt oldu, çünki yandırdığı sevimli bir şey var idi və əsərləri çox baha satıldı. Məşhur amerikalı rəssamın istedadı bütün dünyada tanınır. Onun sadəlövh və isti, səmimi əsərləri o qədər şirindir ki, sadəcə olaraq onlarda əriyirsən, çünki şəkilləri əsl nənə çəkib: mehriban, mehriban, bağışlayan.

10. Zinaida Serebryakova

Onun Rusiyanın məşhur qadın rəssamlarından biri olması əbəs yerə deyil. Onun ölümündən sonra "Səhər yeməyində", "Tualetdə", "Kətanın ağardılması" və bir çox başqa rəsmləri inanılmaz qiymətlərə satılacaq. Sənətçinin özü də zəngin həyat sürməyib. Bu yazının bir hissəsi olaraq sizə onun həyatından bəzi maraqlı faktlar danışacağıq.

1. Gəncliyində Zinaida əmisi oğlunu sevir. Təbii ki, ailə bu evliliyə qarşı çıxmağa başladı. Gənclər qaçmağa qərar verdilər.
2. Rəssamın əsərlərinin əksəriyyəti kəndlilərin tarla işlərinə həsr olunub. Təbiətdən rəsm çəkə bilmək üçün o, səhər tezdən durub tarlaya gəldi, orada molbert qurdu və fırçalar düzdü.
3. Ömrünün çox hissəsini keçirdiyi ifrat yoxsulluq üzündən Zinaida boyalarını özü düzəltməli oldu.
4. Bir müddət ona göründüyü kimi, Fransaya gedib uşaqları Rusiyada qoyub, onları yalnız 36 ildən sonra görəcəyini ağlına belə gətirə bilməzdi.
5. Serebryakova heç vaxt Rusiyaya qayıtmadı. Onun məzarı Fransadadır.

Serebryakovanın rəsm sərgiləri tez-tez Nyu York və Çikaqoda keçirilir.