2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
İrsi rəssam Hieronymus Bosch Hollandiyanın ən sirli və mistik rəssamlarından biri hesab olunur. 15-ci əsrdə yaşayaraq dünyaya çoxlu rəsm əsəri buraxmayıb. 1490-1500-cü illərdə yazılmış "Xaç daşımaq" rəsm əsəri "İsa Məsihin Xaçının Yolu" bibliya hekayəsinin reproduksiyasıdır. İş güclü emosiyalar oyadır. Bosch eyni adlı üç rəsm çəkdi, hər birinin bizə izah edəcəyi çox şey var.
15-16-cı əsr Holland sənəti
XV-XVI əsrlərin incəsənət tarixində. Hollandiyada bunu Şimal İntibahı adlandırırlar. Bu dövrü Avropa İntibah dövrünə aid etmək olar, lakin şimal vurğu ilə. İncəsənətdə hələ də qotika üslubu hökm sürürdü, yalnız güclü dini çalarlarla. Boschun işi İntibah dövrünün sonrakı dövrünə toxunur, eyni zamanda onun əsas qanunlarına əməl edir.
Şəkil "Daşımaxaç" Hieronymus Bosch o dövrün qotik üslubunun bütün qaydalarına uyğun olaraq yazır, onun yaradılmasına öz dövrünün qəddarlığının dəhşətini və ətrafdakı reallığın zülmətini sərmayə qoyur.
Hieronymus Bosch
Jeroen van Aken təxminən 1450-ci illərdə Hollandiyanın Brabant Hersoqluğunda anadan olub. Onun atası və babası rəssam idilər, buna görə də Boschun ailə sənətini davam etdirmək qərarına gəlməsi təəccüblü deyil.
1478-ci ildə atasının ölümündən sonra Jerome onun sənət emalatxanasını miras aldı. Lakin o, sənətçi kimi tanınır, ancaq varlı tacir ailəsindən olan bir qızla uğurlu evlilikdən sonra olur.
1486-cı ildə rəssam Bakirə Məryəmə həsr olunmuş dini qardaşlığa qoşulur. Bu, onun bütün əsərlərində böyük ölçüdə öz əksini tapmışdır. Bu əsərlərdən biri Hieronymus Bosch-un məşhur əsərləri - "Carrying the Xaç" olacaq.
Bosch 9 avqust 1516-cı ildə doğulduğu Hertogenbosch şəhərində vəfat etdi.
İncil hekayəsi
Əhdi-Cədiddə İsa Məsihin hekayəsi kifayət qədər ətraflı təsvir edilmişdir. "Xaç Yolu" on dörd bibliya stendinin epizodlarından biridir. İsa ölümə məhkum edildikdən sonra çarmıxa çəkilməli olduğu xaçı götürdü və onu edam yerinə apardı. Bundan əlavə, Məsihin çətin yolu təsvir olunur, burada çarmıxın ağırlığı altında dözə bilmir və bir neçə dəfə yıxılır. Yolda anası və xaçını daşımaqda ona kömək edən mərhəmətli insanlarla qarşılaşır. Müqəddəs Veronika Məsihin üzünü silir, bu da Boschun rəsmində nümayiş olunacaq. Üçüncü yıxıldıqdan sonra p altarını soyundurur. Qəddar mühafizəçilər döyür vəİsanı alç altmaq. Bu qəddarlıq rəssamın tablosundakı eybəcər sifətlərdə tutulacaq. İsa Məsih çarmıxa mıxlandıqdan sonra o, dəhşətli əzab içində ölür. Sonra onun cəsədi tabuta qoyularaq dəfn ediləcək.
Şəklin təsviri
Bosch üç "Carrying the Xaç" rəsmini çəkdi, lakin onların hamısı bibliya hekayəsinin bir epizoduna həsr olunub. Məsihin Qolqotaya gedən yolu təkcə fiziki deyil, hər şeydən əvvəl emosional baxımdan çətin idi. Onun ətrafındakı insanlar iki düşərgəyə bölündülər - öyünənlər və müəlliminə səmimi rəğbət bəsləyənlər.
“Xaç daşıyan” rəsm əsərinin təsviri tamamilə iyrənc, ağlasığmaz dərəcədə gözəl və kədərli obrazlarla qarışan bu insanların obrazı ilə başlamalıdır. Şəkildəki personajların üzləri reallıqdan daha çox karikaturadır, onlar cəhənnəmdən dirilmiş kimi görünür və istehzalı ifadələrində insanlardan daha çox şeytanları xatırladır.
Mərkəzdəki bütün şəkillərdə İsa Məsihdir. O, çarmıxın ağırlığı altında əyildi və ətrafdakıların ona yönəldilmiş qəzəbinin ağırlığı altında da ona ağır gəlir.
"Carrying the Cross" rəsmləri və aşağıda təsviri haqqında ətraflı məlumat.
Manerist üslub
Hər üç rəsmin yazıldığı üslubdan qısaca danışmağa dəyər. Mannerizm "ədəbli" kimi tərcümə olunur. Fərqli xüsusiyyət təhrif edilmiş insanlar və üzlərdir. Bu üslub qeyri-real fiqurlar, ədəbli obrazlar və dini motivlərlə xarakterizə olunur. Rəsm epizodları təfərrüatlarla yüklənmişdir, aydın olmamasıformalar, əzilmiş üslub və hekayə xətti. Ancaq eyni zamanda, təsvirlərin parlaqlığı, təfərrüatlara daldırma və təsvir olunan obyektlərin iddialılığı.
Bosch "Carrying the Xaç" əsərini bu üslubda çəkdi və belə incə bibliya təfsiri üçün bu bədii həlldən istifadə edən ilk növ oldu.
Madriddəki rəsm
Üç "Xaç daşımaq" tablosundan biri İspaniya Kral Sarayındadır. Şəklin mərkəzində Məsihin zahirən sakit obrazı var. Baxış bizə yönəlib, baş verənlərdən uzaq olduğunu ifadə edir. İsanın cəsədi çarmıxın ağırlığı altında qalır, lakin üzündə heç bir iztirab ifadəsi yoxdur. Başını tikanlı tac əhatə edir, lakin heç də əzablı görünmür.
Ağ p altarlı yaşlı kişi, İsaya Qolqotaya gedən yolun çarmıxını aparmağa kömək edən məşhur Bibliya personajı Kirinalı Şimondur. Məhz o, Məsihin nüfuzlu və varlı şagirdi Ponti Pilatı inandıracaq ki, müəllimi insancasına tabutda basdırsın.
Şəklin sol tərəfində Məsihi əhatə edən bir çox insan onun düşmənləri və onu edama aparan mühafizəçilərdir. Onların üzlərində nifrət və nifrət ifadə edilir. Eyni zamanda rəssam onları çirkin və qorxulu kimi təsvir edir. Kədərli ruhlar, deyəsən, onların üzlərinə həkk olunub.
Arxa fonda İsa Məsihin anası - Həvari Yəhyanın qucağında ağlayan Məryəmi görə bilərsiniz. Rəssam şəklin yuxarı sağ küncündə ananın bu iztirabını təsvir edib, davam edən xaosun ümumi planında iki nəfəri nəzərdən qaçırmaq olmaz.
Vyanada rəsm
Digər biriBoschun üç rəsm əsəri Avstriyanın paytaxtında, İncəsənət Tarixi Muzeyində yerləşir. Ehtimal ki, bu xüsusi əsər indiyə qədər gəlib çatmamış triptixin yalnız sol qanadı idi. Şəkilin yuxarıdan əhəmiyyətli dərəcədə azaldıldığı barədə bir fikir də var. Bu gün biz yalnız sənət əsərinin tam versiyası haqqında fərziyyə edə bilərik, lakin bir çox ekspertlər hesab edirlər ki, sağda davamı olmalıdır. Bu ya "çarmıxdan enmə" və ya "matəm"dir.
İsa Məsih də bu şəklin mərkəzindədir. Bununla belə, əvvəlki versiyadan fərqlənir. Burada İsa bizə baxmır, diqqətini öz yükünə yönəldir. Rəssam 15-ci əsrdə işgəncə vasitəsi kimi istifadə edilən ayağındakı tikanlı blokları təsvir etməklə Məsihin əzabını daha da artırır. Şəkildə qan olmamasına baxmayaraq, bu dəhşətli ixtiranın dəhşəti böyük şəfqət doğurur.
Kireneli Simon artıq ağ p altarda təsvir olunmur və o, müəllimə xaçı daşımağa kömək etmir, sadəcə ona toxunur. Onun ifadəsində anlaşılmazlıq, gözlərində donmuş səssiz sual görünür.
Çoxlu sayda qəzəbli insanlar da məhkumun acınacaqlı vəziyyətindən öyünür və istehza edir. Onların obrazları tamamilə fərqlidir, cavan və qoca, varlı və kasıb, hamısını edam sevinci birləşdirir, amma mərhəmət deyil. Bu ifadələrdə və tamaşaçıların heterojenliyində bu əsərin bütün ağrıları var.
Məsihi iplə edama aparan cəlladı qeyd etmək lazımdır. Əlində bir qalxan var, onun mərkəzində bir qurbağa var. Dəqiq qurbağaşeytan cəmiyyətinin simvoludur.
Şəkil iki əsas hekayə xəttini birləşdirən düzgün nisbətlərdən məhrumdur. Məsih quldurluqda məhkum edilmiş digər iki quldurla birlikdə quldur kimi çarmıxa çəkildi. Çarmıxa çəkilmə ən aşağı və ən təhlükəli cinayətkarlara tətbiq edilən dəhşətli edamdır. İncil hekayəsində cinayətkarlardan biri tövbə edib Allahdan qurtuluş diləyəcək. İsa öldükdən sonra onunla birlikdə cənnəti vəd edəcəkdir. Şəklin altındakı rəssamın ələ keçirdiyi bu iki quldur idi. Onlardan biri sağ tərəfdə etdiyi zülmdən tövbə edərək Allahdan onun günahlarının bağışlanmasını diləyir. Digəri, solda, əksinə, qisas almaq istəyir, tövbə etmir, ancaq taleyi qəzəbləndirir.
Gentdə bir rəsm
Boschun "Xaç daşımaq" rəsmlərindən biri Belçikada, Gent şəhərində, Təsviri İncəsənət Muzeyində yerləşir. Rəssamın üç tablosundan ən aqressiv olanı. Heç bir yerdə o, əsərlərinin qəhrəmanlarını belə çirkinliklə təsvir etmir.
Mərkəzdə dözülməz mənəvi iztirabları ifadə edən İsa Məsihin bədbəxt siması var. Digər diqqətəlayiq personaj Müqəddəs Veronikadır. Məhz o, İsaya üzünün tərini və qanını silmək üçün təmiz dəsmal verdi. Bu yaylıqda daha sonra Allahın üzü görünəcək, göstərilən şəkildə o, artıq tam hüquqlu təsvir şəklindədir.
Şəkildəki bütün digər iştirakçılar öz çirkinlikləri ilə diqqəti cəlb edir. Əvvəlki versiyalarda olduğu kimi, onlar bütün insan çirkinliyini ifadə edirlər, lakin bu şəkildə onların daxili çirkinliyi dəhşətli üz ifadələrində belə aydın görünür.
Tövsiyə:
Aleksey Qavriloviç Venetsianovun ən məşhur rəsm əsəri: başlıq, təsvir. Venetsianovun rəsmləri
A. G. Venetsianov (1780 - 1847) - rus məktəbinin rəssamı, V.L. Borovikovski və akademik adını aldı, 1811-ci ildə müsabiqə proqramını bitirdikdə - “K.I. Qolovaçevski"
"Venesiya" - Aivazovskinin rəsm əsəri: təsvir və qısa təsvir
"Venesiya" - 1840-cı illərin əvvəllərində bu şəhərdə olmuş İ.Aivazovskinin rəsm əsəri. Bu səfər onun işində əlamətdar oldu, çünki sonradan Venesiya motivləri bu məşhur rəssamın kətanlarında bir şəkildə cavab tapdı
El Greco, "Qraf Orqazın dəfni" rəsm əsəri: təsvir, maraqlı faktlar və rəylər
Domenikos Theotokopoulos (1541-1614) yunan əsilli İspan rəssamı idi. İspaniyada o, El Greco, yəni yunan ləqəbini aldı. Heç bir portret qorunub saxlanmayıb, bunun El Greco olduğunu əminliklə söyləmək olar
Perov, "Ovçular istirahətdə" rəsm əsəri: təsvir, maraqlı faktlar
Böyük rus rəssamı Vasili Perov bir çox məşhur əsərlərini nəsillərinə qoyub. Kətanlarda usta kədərlənən, sevinən, işləyən, ova gedən adi insanları ələ keçirdi. Rəssam Perovun özü də çiynində silahla meşədə gəzməyə qarşı olmadığını hamı bilmir. “Ovçular istirahətdə” tablosu onun tərəfindən məharətlə yazılmışdır və bu, özünü göstərir
Rafael Santi tərəfindən "Təkbuynuzlu xanım" rəsm əsəri: təsvir, tarix
1506-1507-ci illərdə Florensiyada. “Birbuynuzlu xanım” tablosu yaradılmışdır. Rafael Santi ağlına belə gətirə bilməzdi ki, bir neçə əsrdən sonra müzakirələrə və mübahisələrə səbəb olacaq, onun orijinal variantında hamıya bəlli olmayana qədər onda nə qədər dəyişikliklər baş verəcək. Tədqiqatçılar portretin təbiətdən yaradıldığını irəli sürürlər