Kinoda postmodernizm: ən yaxşı filmlər

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Postmodernizm dövrü XX əsrin ikinci yarısından etibarən dünya mədəniyyətində ən parlaq dövrünü yaşamış və əslində insanın sənət və gözəllik qavrayışını dəyişdirmişdir. Kventin Tarantinonun "Pulp Fiction", Sergey Solovyovun yerli "Assa" və bir çox başqaları kimi parlaq filmlər məhz kinoda postmodernizmin başlanğıcında yaradılmışdır. Dünya kinematoqrafiya ictimaiyyətinin üslubunu başqa nə fərqləndirdi və yadda saxladı?

Kinoda postmodernizm nədir

Keçən əsrin sənəti sürrealizm və abstraksionizmi ilə seçilirdi. Maleviç və Dali öz kətanlarında yox yerdən “heç nəyi”, müxtəlif mənaların əlavə oluna biləcəyi bir yoxluq fenomenini çəkdilər. Hər bir müşahidəçi bu şəkillərdə fərqli bir şey görür. Amma rəssamlıq, poeziya, kino - sənətin bütün növləri öz yaradıcıları ilə birlikdə dalana dirənib. Və bu çıxılmaz vəziyyət ən yaxşı şəkildə "Qara Meydan"da göstərilir. Yaradıcı şəxslər üçünyalnız bir sual var: indiki böhranla nə etməli? Və sonra qeyri-klassik fəlsəfə postmodern adlı oyunla əvəz olunur. Bu, modernizmə cavab və modernistlərin öz dövrlərində tapmadıqlarına cavab tapmaq cəhdidir.

Aşağıda ən yaxşı postmodern filmlər var.

Ressamın Müqaviləsi, Peter Greenaway

Bu film 20-ci əsr kinosunda postmodernizmi mükəmməl şəkildə göstərir. Şəkil onda diqqəti çəkir ki, insan əxlaqı kimi bir şey tamamilə yox olub, əsas personajlar isə azğınlaşıblar, baş verənləri düşünmürlər, həyatdan həzz alırlar. 17-ci əsrin möhtəşəm zəngin interyeri, bahalı p altarlar - burada hər şey qaydasındadır, amma qəhrəmanlar yalan danışıb intriqalar toxuyurlar.

Süjetin mərkəzində ailə başçısının gəlişinə qədər zəngin mülkünün 12 rəsmini çəkməli olduğu müqavilə imzalayan rəssam Nevil var. Amma sonra məlum olur ki, hər bir görüntüdə cinayət dəlilləri var. Və görünür, heç kim gəlməyəcək, çünki ölən ailə başçısıdır. Ancaq qəhrəman baş verənlərə əhəmiyyət vermir, o, çəkir, ətrafındakı dünyaya heyran olur və onun ittiham oluna bilməsi, yeri gəlmişkən. Qətl, saxta ittihamlar, seksual xidmət müqavilələri və şantaj - film əvvəllər ekranlarda olmayan hər şeylə doludur. Bu, absurd teatrıdır. Birmənalı şəkildə çəkilə bilməyən bir şəkil, o, insanın mənfi tərəfini mümkün qədər rəzil göstərir və əgər yoxdursa, qəhrəman kimi olmamağı xahiş edir.boş, gülünc bir həyat yaşamaq arzusu.

Kventin Tarantinonun pulp fantastikası

“Pulp Fiction” personajların ilkin olaraq gülünc şəkildə göstərildiyi üçün postmodernizm kinosunda onların mənəvi qiymətləndirilməsinin necə itdiyinə bir nümunədir. Ancaq gərginliyi öldürmək üçün kifayət deyil - şəkilin süjetinin izləyicini saxladığı gərginlik. Burada dialoq ön plana çıxır və onların stilistik yanaşması çoxsaylı sitatlar mənbəyinə çevrilir.

Filmin özü qara komediyadır, burada müxtəlif insanların bir neçə hekayəsi bir-birinə qarışır və bu da hadisələrin belə inkişafını təmin edir. Hər şey absurddur, əvvəlcə anlaşılmazdır və filmin əsas xüsusiyyəti də budur. Şəkil Amerika müstəqil kinosunun inkişafına təkan oldu.

Süjetdə bütün hadisələr və hekayə xətləri (planlaşdırıldığı kimi altı var) qarışdırılıb və səhv ardıcıllıqla göstərilib. Tarantinonun yaradıcılığı bütün zamanların ən yaxşı filmlərindən biri olan "Oskar" mükafatına layiq görülüb və filmə baxıb-baxmamasından asılı olmayaraq çoxları Con Travolta və Uma Turmanın rəqsini görmüş və xatırlamışdır.

Sergey Solovyovun "Assa"

“Assa” kinoda postmodernizm nümunəsi olan ilk yerli filmlərdən biridir. Şəkil rus rokunun tarixindən bəhs edir.

Filmin yaradılmasında "Kino", "Bravo" və "Aquarium" kimi musiqi qrupları iştirak edib. Yəqin ki, daxilBununla əlaqədar olaraq, film Rusiyada səksəninci illərin sonlarında apogeyinə çatan rok cərəyanının təcəssümü oldu. Süjetin mərkəzində filmin dramatik və bəzən də kriminal hadisələrinin iştirakçılarının ətrafında cərəyan edən sevgi üçbucağı var.

"Tənzimləyici"- Kira Muratova

Rejissor K. Muratovanın yaradıcılığı rus kinosunda postmodernizmin parlaq nümunəsidir. “Tənzimləyici” çar Rusiyasının məşhur Moskva detektivi Arkadi Koşkonun əsərlərinin şərhidir. Şəkil 2004-cü ildə yaradılıb və 7 Nika mükafatına namizəd olub, onlardan üçü: "Ən yaxşı aktrisa" (Alla Demidova), "Ən yaxşı ikinci plan qadın rolu" (Nina Ruslanova) və "Ən yaxşı rejissor". Film həmçinin əsas mükafatı - Mərkəzi və Şərqi Avropa Filmlərinin Alman Beynəlxalq Film Festivalının "Qızıl Zanbaq" mükafatını aldı.

Şəkildəki hadisələr Çar Odessasında cərəyan edir, süjetin mərkəzi fiquru fortepiano tüneri Andreydir (Georgi Deliev), işin iki zəngin dostu Anna (Alla Demidova) və Lyuba (Nina Ruslanovna) ilə birlikdə.). Andryushanın özü özünü bütün dünyada ən xoşbəxt, eyni zamanda ən bədbəxt insan hesab edir. Xoşbəxt, çünki o, Lina (Renata Litvinova) adlı bir qıza dəlicəsinə aşiqdir və onun ona qarşı qarşılıqlı hissləri var. Amma bəla burasındadır ki, o, imkanlı ailədəndir və dəbdəbəyə öyrəşib və onun vicdanlı zəhməti yalnız bir qəpik qazanır. Baş qəhrəmanın pul çatışmazlığı - budursevənlərin birlikdə xoşbəxt yaşamasına imkan vermir. Və ümidsizlik və kədər içində olan Andrey problemini həll etmək üçün artıq hər şeyə, hətta qanunu pozmağa hazırdır. Lakin o, zorakılığa əl atmaq istəmir, ona görə də iki yeni zəngin tanışı soymaq üçün mürəkkəb plan hazırlayır.

Postmodernizm kinosu ilə başqa nə məşhurdur

Bundan başqa, Altmanın “Makkeyb və xanım Miller”, F. Koppolanın “Xaç atası”, Skottun “Əsl məhəbbət” və başqa filmlərdə də postmodernizmin xüsusiyyətləri özünü göstərir. Frensis Ford Koppolanın kriminal dramı yox idi. sadəcə kült statusu qazandı, lakin kino tarixində ən əhəmiyyətli filmlərdən biri oldu.