William Hoqartın rəsmlərində əxlaq

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

William Hogarth 18-ci əsrdə ingilis rəssamlıq məktəbinə böyük təsir göstərən rəssamlardan biridir. O, realizmin və məişət janrının, eləcə də kəskin ictimai satiranın inkişafına töhfə verib.

Uşaqlıq və gənclik

Rəssam 1697-ci ildə Londonda anadan olub. Ailə yoxsulluq içində yaşayırdı. Atası müəllim idi, bəzən latın dilindən tərcümə edirdi. Anam bir şəfalı idi və müxtəlif iksirlər və təpitmə vasitələri hazırladı.

Uilyamın yaradıcılığı uşaqlıqdan özünü göstərməyə başladı. O, təfəkkürlü, hər şeyi sezmək qabiliyyətinə malik bacarıqlı uşaq idi, lakin dərsdə daim rəsm çəkdiyi üçün məktəbdə zəif oxuyurdu. Onun onsuz da kasıb ailəsi tamamilə dağılmışdı. Ata borclu bir həbsxanaya atıldı və ana və bacılarının saxlanması üçün məsuliyyət hələ gənc Hoqartın çiyinlərinə düşdü. Eyni zamanda onun yaradıcılıq yolu başladı.

Peşə

William Hogarth bir gümüş ustasının şagirdi olur və burada metalla işləməyi və oyma işlərini öyrənir. Orada müasir rokoko üslubunun dəb tendensiyaları ilə də tanış olub. Tezlikləo, böyük uğur qazanan aktual məzmunlu öz qravüralarını çap etdiyi emalatxana açır. Bununla yanaşı, rəssam yağlı boya dərsləri də alır.

30 yaşına kimi kitab qrafikası ilə məşğul olub. Məsələn, o, Samuel Batlerin "Qudibras" poemasını təsvir etmişdir. William Hogarth şəkilləri bundan bir neçə il sonra çəkməyə başladı.

Rəsmlər seriyası

Rəssam artıq böyük tələbat olan yumoristik xarakterli sosial və siyasi qravüraları ilə şöhrət qazanıb. Beləliklə, William Hogarth-ın rəsmləri üçün mövzular eyni insani pisliklər, axmaqlıq, qərəzlər idi. O, faciəli bir ifadə ilə hekayələr şəklində bütöv bir sıra rəsmlər çəkir. Onlarda rəssam cəmiyyətin müxtəlif təbəqələrinin həyat vəziyyətlərini təsvir edir.

William Hoqartın ən məşhur rəsmləri "Mot karyerası", "Fahişə karyerası", "Dəbli evlilik", "Parlamentə seçkilər", "Zəhmətkeşlik və tənbəllik"dir. Rəssam müasir cəmiyyətdə əxlaqsızlığı, rahat evlilikləri ilə ingilis aristokratiyasının çürük ənənələrini, korrupsioner məmurları ələ salır, sərxoşluğu, zorakılığı, pozğunluğu ifşa edir.

Moda Evliliyi

William Hoqartın "Dəbli Evlilik" əxlaqi və ibrətamiz əsərlərinin silsiləsi geniş yayılmışdı, onlardan 6 rəsm cəmiyyətdə rahatlıq evliliyi kimi tez-tez baş verən fenomendən bəhs edir. Bu, məhv olmuş aristokratiya üçün burjua dairələrinə girmək üçün yeganə şans idi. Eyni zamanda, nikah müqavilələri daha çox müqavilələrə bənzəyirdialqı-satqı. Bu cür evliliklər cəmiyyətin əxlaqsızlığının bariz nümunəsidir. William Hogarth-ın demək olar ki, bütün rəsmlərində təkcə mənəviyyat xarakterli deyil, həm də personajların pozalarında və interyerin dəbdəbəsində ifadə olunan o vaxtlar dəbdə olan fransız rokoko üslubunu lağa qoyur.

"Moda Evliliyi" səhnələrinin təsviri

Dəbli Evlilik qraf Skanderin (soyadı "mot" kimi tərcümə olunur) öz oğlu Vikontu varlı bir tacirin qızı ilə evləndirən, görünür, israfçılıq ucbatından maddi çətinliklərini yaxşılaşdırmaq üçün hekayəsindən bəhs edir. Tacir üçün, öz növbəsində, bu evlilik sosial statusun artması vəd edir.

İlk kətan qrafın evində nikah "sövdələşməsi" zamanı bir səhnəni təsvir edir. Əlində müqaviləsi olan bir tacir və ona zadəgan ailəsinin şəcərəsi ilə tumar göstərən bir qraf görürük. Eyni zamanda, onların uşaqları bir-birinə tamamilə biganədirlər. Belə bir evliliyin təcəssümü isə öz iradəsinə qarşı bir zəncirlə bağlanmış iki itdir.

İkinci kətan yeni evlənənləri göstərir. Otaq bərbad vəziyyətdədir. Köpək qadının kapotunu cibindən çıxararaq gənc ərin xəyanətini ifşa edir. Menecer onun çiynini çəkdi və bir dəstə ödənilməmiş hesabla getdi.

Üçüncü səhnə həkimin kabinetində cərəyan edir, burada Vikont öz məşuqəsi ilə çox konkret bir səbəbdən gəlib. Boynundakı qara ləkə göz qabağındadırsifilis əlaməti. Həmçinin, görünür, həkimi bıçaqla hədələyən qadında və əlində dərman qutusu tutan qızda xəstəliyin əlamətləri nəzərə çarpır. Vikontun əlində də eyni qutu var. O, həkimi də hədələyir - yazılan həblər nəticə vermədi.

Dördüncü şəkil bizə gənc arvadın boudoirini göstərir. Səhnə gizli eyhamlarla doludur. Buduarın tacla bəzədilməsi qoca qrafın öldüyünü və onun qrafinya titulu aldığını göstərir. Hər yerdə onun ərinə xəyanət etdiyinə dair işarələri görə bilərsiniz. Biz birinci şəkildən artıq tanış olan, qrafinyanın şirin-şirin söhbət etdiyi, portretinin divardan asıldığı bir personajı görürük. Çox güman ki, sevgilidirlər. Divardakı digər rəsmlər açıq şəkildə erotikdir. Səhifə oğlanı əlində xəyanət simvolu olaraq buynuzlu Aktaeonun heykəlciyini tutur.

Beşinci səhnə artıq açıq şəkildə faciəlidir. Qrafinya sevgilisi ilə tənhalıq edərək ərini aldadıb. Ər onların izinə düşərək “isti” tutdu. Göründüyü kimi, kişilər arasında Vikontun ölümcül yaralandığı qılınc dueli baş verdi. Aşiq tələsik pəncərədən geri çəkilir və arvad diz üstə çökərək ərindən bağışlanma diləyir.

Altıncı şəkil rahatlıq evliliyinin apofeozudur. Tacirin evini, qrafinyanın atasını görürük. O, sevgilisinin qətlə görə edam edildiyini qəzetdən ayağının dibində oxudu. Kədərdən zəhər qəbul edir. İki kişi mübahisə edir, çox güman ki, həkim qulluqçusunu danlayır. Bu evlilikdən yalnız bir qız övladı qaldığından və qraf titulunu vərəsə biləcək oğul olmadığından,hamının başladığı üçün başlıq itirildi. Tacirin əlində heç nə qalmamışdı. Və nəhayət, indiki vəziyyətdən yalnız arıq it faydalandı, o da fürsətdən istifadə edərək süfrədə ziyafət verməyə qərar verdi.

William Hoqartın "İtlə avtoportret" rəsminin təsviri

Hoqart təkcə satirik rəssam deyil, həm də istedadlı portret rəssamı idi. Ən qeyri-adisi isə özünü sevimli iti ilə birlikdə təsvir etdiyi "Avtoportret"idir.

Rəsmdə Milton, Şekspir və Sviftin cildlərindəki portretin yanında bir it oturur. Çox güman ki, bunlar rəssamın sevimli müəllifləridir. Palitra ön plandadır. William Hogarth-ın avtoportreti, özünü ürəkdən gələn şeylərlə əhatə olunmuş şəkildə təsvir etdiyi şəkildəki şəkilə bənzəyir.

Rəssam 1764-cü ildə Londonda vəfat edib.

Hogarth ingilis rəssamlığının yerli janrında pioner idi. Yaradıcılıq fəaliyyətinə görə o, nəinki çoxlu sayda qravüra yaratmışdır, həm də rəssamlığa dair “Gözəlliyin təhlili” traktatı da yazmışdır. Uilyam Hoqartın rəsmləri Avropa sənətində geniş əks-səda doğurdu. Lakin sənətkarın vətənində layiqli davamçısı yox idi.