2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Müasir rəssamlıq sənəti indiki zamanda və ya yaxın keçmişdə yaradılmış əsərlərdir. Müəyyən illər keçəcək və bu rəsmlər tarixin bir parçası olacaq. Keçən əsrin 60-cı illərindən bu günə qədər olan dövrdə yaradılmış tablolar müasir incəsənətin postmodernizm kimi təsnif edilə bilən bir neçə sahəsini əks etdirir. Müasir dövrdə rəssamların yaradıcılığı daha geniş şəkildə təmsil olunurdu və iyirminci əsrin 70-ci illərində rəssamlıq sənətinin sosial yönümündə dəyişiklik baş verdi.
Cari sənət
Müasir rəssamlıq rəssamları ilk növbədə təsviri sənətdə yeni cərəyanları təmsil edirlər. Mədəni terminologiyada “müasir incəsənət” anlayışı var ki, bu da bir qədər “çağdaş rəssamlıq” anlayışı ilə bağlıdır. Müasir incəsənət dedikdə, rəssamlar ən çox yenilikləri nəzərdə tuturlar, o zaman ki, rəssam onlardan asılı olmayaraq ən müasir mövzulara müraciət edir.oriyentasiya. Şəkil urbanizm üslubunda çəkilə və istənilən sənaye müəssisəsini təsvir edə bilər. Və ya kətan üzərində buğda tarlası, çəmənlik, meşə ilə mənzərə mənzərəsi var, amma eyni zamanda, əlbəttə ki, məsafədə bir kombayn çəkiləcəkdir. Müasir rəsm üslubu şəklin sosial yönümünü nəzərdə tutur. Eyni zamanda, müasir rəssamların sosial çalarları olmayan mənzərələri daha çox qiymətləndirilir.
İstiqamət seçimi
90-cı illərin sonundan başlayaraq, müasir rəssamlıq sənətkarları istehsal mövzusundan imtina edir və işlərini xalis təsviri sənətin əsas axınına çevirirlər. Flamand rəsm üslubunda gözəl portret, mənzərə səhnələri, natürmort ustaları var. Və yavaş-yavaş müasir rəssamlıqda 18-19-cu əsrlərin görkəmli rəssamlarının yaratdığı rəsmlərdən heç bir şəkildə geri qalmayan, hətta müəyyən mənada onlardan üstün olan əsl sənət yaranmağa başladı. Bugünkü fırça ustalarına işlənmiş texniki baza, planlarını kətan üzərində tam əks etdirməyə imkan verən çoxlu yeni alətlər kömək edir. Beləliklə, müasir rəssamlıq sənətçiləri öz imkanları daxilində yarada bilərlər. Əlbəttə ki, rəngləmə prosesində boyaların və ya fırçaların keyfiyyəti vacibdir, lakin yenə də əsas olan istedaddır.
Mücərrəd ekspressionizm
Müasir rəssamlar böyük kətan üzərində çoxlu sayda tətbiq olunan qeyri-həndəsi ştrixlərdən istifadə etməyə imkan verən rəsm üsullarına riayət edirlər. Böyük fırçalar, bəzən boya fırçaları istifadə olunur. Oxşarrəssamlığı sözün klassik mənasında çətin ki, sənət adlandırmaq olar, lakin abstraksiya 1920-ci ildə Andre Bretonun ideyaları sayəsində ortaya çıxan və dərhal Salvator Dali, Hans Hofmann, Adolf Gottlieb. Eyni zamanda, müasir rəssamlar ekspressionizmi özünəməxsus şəkildə başa düşürlər. Bu gün bu janr uzunluğu üç metrə çata bilən rəsmlərin ölçüsünə görə sələfindən fərqlənir.
Pop Art
Abstraksionizmə qarşı tarazlıq estetik dəyərləri təbliğ edən konseptual yeni avanqard idi. Müasir rəssamlar rəsmlərinə Mao Zedong və ya Merilin Monro kimi məşhur şəxsiyyətlərin şəkillərini daxil etməyə başlayıblar. Bu sənət "pop-art" adlanırdı - rəssamlıqda məşhur, hamı tərəfindən tanınan bir tendensiya. Kütləvi mədəniyyət abstraksionizmi əvəz etdi və hər kəsin ağzında olanı, bəzi son hadisələri və ya tanınmış insanların müxtəlif həyat vəziyyətlərində olan şəkillərini rəngli, möhtəşəm şəkildə ictimaiyyətə təqdim edən xüsusi bir estetika doğurdu.
Pop-artın yaradıcıları və davamçıları Endi Uorhol, Tom Vesselman, Piter Bleyk, Robert Rauşenberq, Roy Lixtenşteyn idi.
Fotorealizm
Müasir incəsənət çoxşaxəlidir, çox vaxt onda təsviri sənətin iki və ya daha çox növünü birləşdirən yeni istiqamət yaranır. Rəssamın özünüifadəsinin bu forması oldufotorealizm. Rəssamlığın bu istiqaməti 1968-ci ildə ABŞ-da meydana çıxdı. Avanqard rəssam Louis Meisel tərəfindən yaradılmış bu janr iki il sonra Uitni Muzeyində İyirmi İki Realist sərgisi zamanı təqdim edildi.
Fotorealizm üslubunda rəsm fotoqrafiya ilə bağlıdır, obyektin hərəkəti zamanla donmuş kimi görünür. Fotorealist rəssam şəkildə çəkiləcək şəklini fotoşəkillərin köməyi ilə toplayır. Mənfi və ya slayddan şəkil proyeksiya və ya miqyaslı şəbəkədən istifadə etməklə kətana köçürülür. Sonra rəngləmə texnologiyalarından istifadə edərək tam şəkil yaradılır.
Fotorealizmin çiçəklənmə dövrü 70-ci illərin ortalarına təsadüf etdi, sonra populyarlıqda azalma oldu və 90-cı illərin əvvəllərində bu janr yenidən canlandı. Möhtərəm rəssamlar əsasən ABŞ-da işləyirdilər, onların arasında çoxlu heykəltəraşlar da var idi ki, onlar da öz əsərlərini təsvir proyeksiyasından istifadə edərək yaradıblar. Fotorealizmə əsaslanan ən məşhur rəsm ustaları Riçard Estes, Çarlz Bellet, Qoran İvanişeviç, Tomas Blekvell, Robert Demekis, Donald Eddi, Dueyn Hansondur.
Gənc nəsil fotorealist rəssamlar - Raffaella Spence, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Tony Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.
Rusiyanın müasir rəssamları
- Serge Fedulov (1958-ci il təvəllüdlü), Stavropol diyarının Nevinnomıssk şəhərində anadan olub. Latın Amerikası və Avropada bir neçə sərgidə iştirak etmişdir. Onun rəsmləri realizmi və təzadlı rəng birləşmələri ilə seçilir.
- Mixail Golubev (d. 1981),Omsk Rəssamlıq Məktəbinin rəssamlıq sinfini bitirib. Hazırda Sankt-Peterburqda yaşayır. O, qeyri-adi yaradıcılıq üslubu ilə seçilir, onun bütün əsərləri dərin fəlsəfi çalarlarla əks olunan rəsmlərdir.
- Dmitri Annenkov (d. 1965) Moskvada. Stroqanov adına İncəsənət İnstitutunu bitirib. Xaricdə məşhurdur, lakin rus sərgilərinə üstünlük verir. Annenkovun sənəti realistdir, rəssam tanınmış natürmort ustasıdır.
Rus İmpressionistləri
- Aleksey Çerniqin, rus impressionist rəssamı (d. 1975), məşhur rəssam Aleksandr Çerniqinin oğludur. Nijni Novqoroddakı rəssamlıq məktəbində rəssamlıq və qrafik dizayn üzrə təhsil alıb. Nijni Novqorod Memarlıq İnstitutunu Sənayedə Dizayn ixtisası üzrə bitirib. 1998-ci ildən Rusiya Rəssamlar İttifaqının üzvü. 2001-ci ildən NGASU-nun Daxili Dizayn kafedrasında müəllimdir.
- Konstantin Lupanov, Krasnodar rəssamı (d. 1977). Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetinin Sənaye Akademiyasını monumental rəssamlıq ixtisası üzrə bitirib. Krasnodar, Moskva və Sankt-Peterburqda bir çox rəsm sərgilərinin iştirakçısı. Qıvrımlı vuruşlarla yağlı boyanın nadir üslubu ilə seçilir. Lupanovun rəsmləri təzadlı rəng birləşmələrindən tamamilə məhrumdur, təsvirlər sanki bir-birinə axır. Rəssamın özü də əsərini “şən, məsuliyyətsiz bir dab” adlandırır, lakin bu ifadədə naxışçılıq payı var: rəsmlər əslində kifayət qədər peşəkardır.
Rus çılpaq rəssamları
- Sergey Marshennikov (d. 1971), ən məşhur müasir rus rəssamlarından biri. Ufa İncəsənət Kollecini bitirib. Onun rəsmləri açıq-aşkar realizm nümunəsidir. Əsərlər bədii fotoşəkil təsiri bağışlayır, kompozisiya o qədər dəqiqdir və hər bir vuruş yoxlanılır. Rəssamın həyat yoldaşı Natalya ən çox model kimi çıxış edir və bu, ona həssas bir şəkil yaratmağa kömək edir.
- Vera Vasilievna Donskaya-Xilko (1964-cü il təvəllüdlü), məşhur opera müğənnisi Lavrenty Dmitrieviç Donskoyun nəvəsi. Müasir rus rəssamlığının ən parlaq nümayəndəsi. Çılpaq mövzunun üslubunda çəkir. Rəssamın yaradıcılıq palitrasında şərq hərəmindən gözəllərə və İvan Kupala bayramı gecəsi çay sahilində çılpaq kənd qızlarına rast gəlmək olar, qızmar qadınların qarın içinə çıxıb çuxurda çimdiyi rus hamamı. Rəssam çox və istedadla çəkir.
Rusiyanın müasir rəssamları, onların əsərləri bütün dünyada təsviri sənət bilicilərinin marağına səbəb olur.
Dünya sənəti kimi müasir rəsm
Bu gün təsviri sənət 18-19-cu əsrlərdə tələb olunanlardan fərqli formalar almışdır. Dünyanın müasir rəssamları daha dar bir şərhdə avanqarda müraciət etdilər, kətanlar incəlik qazandı və daha mənalı oldu. Cəmiyyətin bu gün yenilənmiş bir sənətə ehtiyacı var, ehtiyac bütün yaradıcılıq növlərini əhatə edir, o cümlədənrəsm. Müasir rəssamların rəsmləri, əgər kifayət qədər yüksək səviyyədə hazırlanırsa, satın alınır, sövdələşmə və ya mübadilə obyektinə çevrilir. Bəzi kətanlar xüsusilə qiymətli sənət əsərlərinin siyahısına daxil edilmişdir. Böyük rəssamlar tərəfindən çəkilmiş keçmişə aid rəsmlər hələ də tələb olunur, lakin müasir rəssamlar getdikcə daha çox populyarlıq qazanır. Yağ, tempera, akvarel və digər boyalar onlara yaradıcılıqda və planlarını uğurla həyata keçirməkdə kömək edir. Rəssamlar, bir qayda olaraq, hər hansı bir üsluba riayət edirlər. Bu mənzərə, portret, döyüş səhnələri və ya başqa janr ola bilər. Müvafiq olaraq, rəssam öz işi üçün müəyyən boya növünü seçir.
Dünyanın müasir rəssamları
Ən məşhur müasir rəssamlar yazı tərzinə görə fərqlənirlər, onların fırçası tanınır, bəzən kətanın altındakı imzaya baxmağa belə ehtiyac qalmır. Məşhur müasir rəssamlıq ustaları - Rixter Gerhard, Filip Perlşteyn, Aleksandr İsaçev, Frensis Bekon, Stanislav Plutenko, Piter Bleyk, Freyd Lusien, Maykl Parkes, Qay Conson, Erik Fişl, Nikolay Bloxin, Vasili Şuljenko.
Tövsiyə:
Rusiyanın müasir yazıçıları (21-ci əsr). Müasir rus yazıçıları
21-ci əsrin rus ədəbiyyatı gənclər arasında tələbatdır: müasir müəlliflər hər ay yeni dövrün aktual problemlərindən bəhs edən kitablar nəşr etdirirlər. Məqalədə siz Sergey Minaev, Lyudmila Ulitskaya, Viktor Pelevin, Yuri Buida və Boris Akuninin yaradıcılığı ilə tanış olacaqsınız
Barbizon rəssamlıq məktəbi. Fransız mənzərə rəssamları
Bir çox insan Barbizon rəssamlıq məktəbini bilir, lakin bu tərifin əslində nə demək olduğunu hamı bilmir. Bu qrupa hansı rəssamlar daxildir və onların işləri digər rəssamların rəsmlərindən nə ilə fərqlənir - bu məqalədə oxuyun
20-ci əsrin rəssamları. Rusiya rəssamları. 20-ci əsrin rus rəssamları
20-ci əsrin rəssamları qeyri-müəyyən və maraqlıdır. Onların kətanları hələ də insanların hələ cavabı tapılmayan suallar vermələrinə səbəb olur. Keçən əsr dünya sənətinə bir çox qeyri-müəyyən şəxsiyyətlər verdi. Və onların hamısı özünəməxsus şəkildə maraqlıdır
Qədim Rusiyanın memarlığı və rəssamlığı. Qədim Rusiyanın dini rəsmləri
Mətn inkişaf kontekstində Qədim Rusiya rəngkarlığının spesifik xüsusiyyətlərini ortaya qoyur, həmçinin Bizans mədəniyyətinin qədim rus sənətinə assimilyasiya və təsir prosesini təsvir edir
Böyük portret rəssamları. Portret rəssamları
Portret rəssamları təbiətdən çəkərək real insanları təsvir edir və ya yaddaşdan keçmişdən olan şəkilləri təkrarlayır. Hər halda, portret nəyəsə əsaslanır və müəyyən bir şəxs haqqında məlumat daşıyır