2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
İvan Şişkin təkcə doğma şəhərini (Yelabuqa) bütün ölkədə deyil, həm də Rusiyanın bütün geniş ərazisini bütün dünyada şöhrətləndirdi. Onun ən məşhur tablosu “Şam meşəsində səhər”dir. Niyə o, bu qədər məşhurdur və niyə praktiki olaraq rəsm standartı hesab olunur? Gəlin bu problemi anlamağa çalışaq.
Şişkin və mənzərələr
İvan Şişkin məşhur mənzərə rəssamıdır. Onun unikal iş üslubu Düsseldorf Rəssamlıq Məktəbindən qaynaqlanır. Lakin əksər həmkarlarından fərqli olaraq, rəssam əsas texnikaları özündən keçirdi və bu, ona heç kimə xas olmayan unikal üslub yaratmağa imkan verdi.
Şişkin bütün həyatı boyu təbiətə heyran olub, onu milyonlarla rəng və çalarlardan çoxsaylı şah əsərlər yaratmağa ruhlandırıb. Rəssam həmişə floranı müxtəlif şişirtmələr və dekorasiyalar olmadan öz gördüyü kimi təsvir etməyə çalışıb.
O, insan əli dəyməmiş mənzərələri seçməyə çalışdı. Bakirə, tayqa meşələri kimi. Şişkinin rəsmləri realizmi təbiətə poetik baxışla birləşdirir. İvan İvanoviç poeziyanı işıq və kölgə oyununda, Ana Yerin qüdrətində, bir Milad ağacının kövrəkliyində görürdü.küləkdə dayanmaq.
Rəssamın çoxşaxəliliyi
Belə parlaq sənətkarı şəhər rəhbəri və ya məktəb müəllimi kimi təsəvvür etmək çətindir. Ancaq Şişkin bir çox istedadları birləşdirdi. Tacir ailəsindən olan o, ata-anasının yolu ilə getməli idi. Bundan əlavə, Şişkinin xoş xasiyyəti bütün şəhəri tez bir zamanda özünə cəlb etdi. O, müdir vəzifəsinə seçildi və bacardığı qədər doğma Yelabuqanın inkişafına kömək etdi. Təbii ki, bu, rəsm əsərlərində özünü göstərirdi. Peru Şişkin "Yelabuqa şəhərinin tarixi"nin sahibidir.
İvan İvanoviç şəkillər çəkməyi və maraqlı arxeoloji qazıntılarda iştirak etməyi bacardı. Bir müddət xaricdə yaşayıb, hətta Düsseldorfda akademik olub.
Şişkin Səyyahların fəal üzvü idi və burada digər məşhur rus rəssamları ilə görüşdü. O, digər rəssamlar arasında əsl avtoritet sayılırdı. Onlar ustadın üslubunu miras almağa çalışdılar və rəsmlər həm yazıçıları, həm də rəssamları ilhamlandırdı.
Özündən sonra o, dünyanın müxtəlif yerlərində muzeylərin və şəxsi kolleksiyaların bəzəyinə çevrilmiş çoxsaylı mənzərələrin xatirəsini qoyub.
Şişkindən sonra çox az adam Rusiyanın təbiətinin bütün müxtəlifliyini bu qədər real və bu qədər gözəl təsvir edə bildi. Rəssamın şəxsi həyatında nə baş verdisə, o, dərdlərinin kətanlarda əks olunmasına imkan vermədi.
Backstory
Rəssam meşə təbiətinə böyük təşvişlə yanaşdı, o, saysız-hesabsız rəngləri, müxtəlif çalarları, yarılan günəş şüaları ilə onu sözün əsl mənasında valeh etdi.qalın şam budaqları arasından.
"Şam meşəsində səhər" tablosu Şişkinin meşəyə sevgisinin təcəssümü oldu. Çox tez populyarlıq qazandı və tezliklə pop mədəniyyətində, markalarda və hətta konfet qablaşdırmalarında istifadə edildi. Bu günə qədər Tretyakov Qalereyasında diqqətlə saxlanılır.
Təsvir: "Şam meşəsində səhər"
İvan Şişkin bütün meşə həyatından bir an çəkməyi bacardı. O, günəşin yenicə doğmağa başladığı günün başlanğıc anını rəsm vasitəsilə çatdırıb. Yeni həyatın doğulmasının heyrətamiz anı. “Şam meşəsində səhər” tablosu oyanan meşəni və tənha yaşayış yerindən çıxan hələ də yuxulu ayı balalarını təsvir edir.
Bir çoxlarında olduğu kimi, bu rəsmdə də rəssam təbiətin sonsuzluğunu vurğulamaq istəyirdi. Bunun üçün o, kətanın yuxarı hissəsindəki şamların uclarını kəsdi.
Diqqətlə baxsanız, balaların əyləndiyi ağacın köklərinin qoparıldığını görə bilərsiniz. Şişkin sanki vurğulayırdı ki, bu meşə o qədər ünsiyyətsiz və kardır ki, orada yalnız heyvanlar yaşaya bilər, ağaclar isə qocalıqdan yıxılır.
Səhər şam meşəsində Şişkin ağacların arasında gördüyümüz dumanın köməyi ilə işarə etdi. Bu bədii hərəkət sayəsində günün vaxtı aydın olur.
Həmmüəlliflik
Şişkin əla mənzərə rəssamı idi, lakin əsərlərində nadir hallarda heyvan təsvirlərini çəkirdi. “Şam meşəsində səhər” rəsm əsəri də istisna deyildi. Mənzərəni o yaratdı, amma dörd bala başqa bir rəssam tərəfindən çəkildi.heyvan mütəxəssisi, Konstantin Savitsky. Deyirlər ki, bu şəklin ideyasını məhz o təklif edib. Şam meşəsində səhər rəsm çəkən Şişkin Savitskini həmmüəllif kimi götürdü və şəkil əvvəlcə ikisi tərəfindən imzalandı. Lakin kətan qalereyaya köçürüldükdən sonra Tretyakov Şişkinin yaradıcılığını daha geniş hesab etdi və ikinci rəssamın adını sildi.
Tarix
Şişkin və Savitski təbiətə getdilər. Hekayə belə başladı. Şam meşəsindəki səhər onlara o qədər gözəl görünürdü ki, onu kətan üzərində əbədiləşdirməmək mümkün deyildi. Prototip axtarmaq üçün onlar Seliqer gölündə yerləşən Qordomlya adasına gediblər. Onlar bu mənzərəni və rəsm üçün yeni ilham tapdılar.
Hamısı meşələrlə örtülü olan ada bakirə təbiətin qalıqlarını saxlayırdı. Uzun əsrlər boyu toxunulmaz qaldı. Bu, sənətçiləri laqeyd qoya bilməzdi.
İddialar
Rəsm 1889-cu ildə anadan olub. Savitski əvvəlcə Tretyakova adını sildiyindən şikayət etsə də, tezliklə fikrini dəyişdi və Şişkinin xeyrinə bu şah əsərdən imtina etdi
Pavel Tretyakov qərarını belə əsaslandırdı ki, rəsm üslubu İvan İvanoviçin etdiklərinə tam uyğundur və hətta ayıların eskizləri də əvvəlcə ona məxsus olub.
Faktlar və yanlış təsəvvürlər
Hər bir məşhur kətan kimi, "Şam meşəsində səhər" tablosu da böyük maraq doğurur. Beləliklə, onun bir sıra yozumları var, ədəbiyyatda və kinoda onun adı çəkilir. Bu şah əsər haqqında həm yüksək cəmiyyətdə, həm də cəmiyyətdə danışılırküçələr.
Zaman keçdikcə bəzi faktlar dəyişdirilib və ümumi yanlış təsəvvürlər cəmiyyətdə möhkəm kök salıb:
- Ümumi səhvlərdən biri də Vasnetsovun Şişkinlə birlikdə "Şam meşəsində səhər" əsərini yaratması fikridir. Viktor Mixayloviç, əlbəttə ki, İvan İvanoviçlə tanış idi, çünki onlar Səyyahlar klubunda bir yerdə idilər. Lakin Vasnetsov belə mənzərənin müəllifi ola bilməzdi. Üslubuna fikir versəniz, heç Şişkinə bənzəmir, müxtəlif sənət məktəblərinə aiddirlər. Bu adlar indi də zaman-zaman birlikdə çəkilir. Vasnetsov o rəssam deyil. "Şam meşəsində səhər", şübhəsiz ki, Şişkin çəkdi.
- Şəklin adı "Şam meşəsində səhər" kimi səslənir. Bor insanların daha uyğun və sirli hesab etdiyi ikinci addır.
- Qeyri-rəsmi olaraq bəzi ruslar hələ də tablonu "Üç ayı" adlandırırlar ki, bu da kobud səhvdir. Şəkildəki heyvanlar üç yox, dörddür. Çox güman ki, kətan belə adlandırılmağa sovet dövründə məşhur olan “Yolsuz ayı” adlanan şirniyyatlara görə başlayıb. Qapağın üzərində Şişkinin “Şam meşəsində səhər” əsərinin reproduksiyası təsvir edilib. İnsanlar konfetə "Üç Ayı" adını verdilər.
- Şəklin "ilk versiyası" var. Şişkin eyni mövzuda başqa bir kətan çəkdi. O, bunu “Şam meşəsində duman” adlandırıb. Bu şəkil haqqında çox adam bilmir. O, nadir hallarda xatırlanır. Kətan Rusiya Federasiyasının ərazisində deyil. Bu günə qədər o, Polşada şəxsi kolleksiyada saxlanılır.
- Əvvəlcə şəkildə cəmi iki ayı balası var idi. Şişkin sonradan qərara gəldi ki, təsvirdə dörd çubuqlu ayaq olmalıdır. Daha iki ayının əlavə olunması sayəsində şəklin janrı dəyişib. Oyun səhnəsinin bəzi elementləri mənzərədə göründüyü üçün o, "sərhəddə" olmağa başladı.
Tövsiyə:
Vasnetsovun "Boqatirlər" tablosu əsasında hazırlanmış kompozisiya. Yaradılış tarixi və təsviri
Rus incəsənətinin milli-romantik xətti Viktor Vasnetsovun bir çox əsərlərində təcəssüm olunur. “Qəhrəmanlar” tablosu əsasında esse yazanlar üçün isə bu faktı qeyd etmək lazımdır. Rəssamın rəsmlərində, memarlıq eskizlərində və sənətkarlıq sənətində bu mövzu əsas mövzuya çevrilmişdir
Yapon Suiboku Mürəkkəb Rəsmi: Yaradılış Tarixi və Əsas Prinsiplər
Yaponiya heyrətamiz ölkədir, mədəniyyəti sirli və gözəldir. Əksər insanlar üçün "Yapon mədəniyyəti" anlayışı hayku və mürəkkəb mürəkkəblə çəkilmiş rəsmlərlə əlaqələndirilir. Zirvələri qar və dumanla örtülmüş dağlar, yaz dərələri, fəlsəfi mövzular - belə şəkillərə baxanda biz hüzur və daxili harmoniya yaşayırıq. Ən məşhur Yapon mürəkkəb rəsm Suiboku və ya Suiboku üslubudur
"Yaşıl səhər": xülasə. Bradbury, "Yaşıl səhər": təhlil, xüsusiyyətlər və rəylər
Qısa hekayə sənətkarlığı almaz kəsmək kimidir. Təsvirin daxili harmoniyasını pozmamaq üçün tək bir lazımsız hərəkət edə bilməzsiniz. Və eyni zamanda, uzun illər və əsrlər boyu kiçik bir çınqıldan maksimum parlaqlığa dəqiq və tez nail olmaq lazımdır. Rey Bredberi bu cür söz kəsmə sənətinin tanınmış ustasıdır
Vasnetsovun "Yol ayrıcındakı cəngavər" tablosu. Yaradılış tarixi və təsviri
XIX əsrin 70-ci illərinin sonu V.M. Vasnetsov dönüş nöqtəsidir. Karyerasına başladığı realistik rəngkarlıq və qrafika janrından qətiyyətlə ayrıldı. Bu illərdə o, "Yol ayrıcındakı cəngavər" tablosunu yaratdı
Böyük rus rəssamları haqqında: Şişkinin "Şam meşəsində səhər" tablosu
Bizi maraqlandıran işin əslində nə olduğunu anlamağa çalışaq. Belə böyük populyarlıq və universal tanınmanın sirri nədir? Yəqin ki, ilk növbədə, Şişkinin “Şam meşəsində səhər” əsərini standart mənzərə kimi deyil, təbiətin vəziyyətini mükəmməl ifadə edə, onun ruhunu, həyatını çatdıra bilməsindədir