2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Avstriya əsilli Britaniya yazıçısı və pedaqoq Ernst Hans Josef Gombrich (1909–2001) bu sahədə əsas dərslik yazıb. 15 dəfədən çox təkrar nəşr edilən və Çin dili də daxil olmaqla 33 dilə tərcümə edilən kitab dünyanın hər yerindən olan tələbələri Avropa incəsənət tarixi ilə tanış etdi.
Onun İncəsənət Tarixi əlçatan və fəlsəfi olduğu üçün qismən uğurlu oldu. Bu, həm də onun sənətin təbiəti ilə bağlı bir çox yeni, orijinal fikirlərini özündə cəmləşdirirdi, müəllif onları sonrakı bir çox əsərlərində inkişaf etdirdi. Maraqları və maraqları qədim yunan heykəltəraşlığından tutmuş oyuncaq ayılara qədər dəyişən bir adam olan Qombriç həm Britaniyada, həm də ABŞ-da nüfuzlu pedaqoq idi və ümumiyyətlə dövrünün ən dərin düşüncəli mütəfəkkirlərindən biri hesab olunurdu.
Uşaqlıq
Ernst Gombrich-in tərcümeyi-halı çox zəngin idi. 30 mart 1909-cu ildə Vyanada (Avstriya) anadan olub. Ailəsi yəhudi idio, protestant inancını qəbul etsə də, mənşəlidir. Onun atası Karl vəkil və Avstriya Vəkillər Kollegiyasının məmuru idi. Ola bilsin ki, onun sənətə marağı bəstəkar Anton Bruknerdən musiqi öyrənən və daha da böyük Vyana bəstəkarı İohan Brahms üçün notlar vərəqlərini vərəqləyən anası Leonidən miras qalmışdır. Ernst Gombrich özü yaxşı violonçel ifaçısı oldu. Psixoanalitik Ziqmund Freyd ailə dostu idi.
Birinci Dünya Müharibəsi ailənin maddi vəziyyətinə təsir etdi. Müharibədən sonra müttəfiqlərin sərhəd nəzarəti Vyanada geniş yayılmış aclığa səbəb oldu; Ernst Qombriç və onun bacısı Britaniyanın Save the Children xeyriyyə təşkilatının himayəsi altında doqquz ay müddətinə isveçli bir tabut ustası ilə yaşamaq üçün göndərildi.
Təhsil
Vyanaya qayıtdıqdan sonra sinif yoldaşlarının səbirsizliyindən əziyyət çəkərək Theresianum adlı orta məktəbdə oxudu, çünki oxumaq onun üçün çox asan idi, özü də çox şey öyrəndi. O, əvvəldən incəsənətlə maraqlanırdı və hələ orta məktəbdə oxuyarkən sənət tarixinə dair uzun esse yazmışdı, lakin onun marağı bir çox müxtəlif mövzuları əhatə edirdi.
Vyana Universitetində o, müasir incəsənət tarixinin ən nüfuzlu qurucularından biri olan Julius von Schlosserdən təhsil alıb. O, XVI əsr italyan rəssamı, Mikelancelonun davamçısı Giulio Romano haqqında dissertasiya yazıb və gənclərə sənəti izah etmək qabiliyyətinə malik olub. Ernst Gombrich hesab edirdi ki, sənət əsərlərinin xüsusiyyətləri rəssamların özlərinə xas problemlərin həlli ilə bağlı səylərinin nəticəsidir.situasiyalar deyil, dövrün qeyri-müəyyən ruhu və ya tarixi inkişafın xüsusiyyətləri deyil. Bu yanaşma Qombriçin sənət haqqında yetkin yazılarının mərkəzinə çevrilməli idi. Aydındır ki, o, uşaqlar üçün yazmaqdan həzz alırdı; 1936-cı ildə nəşr olunan ilk kitabı Weltgeschichte für Kinder ("Uşaqlar üçün Dünya Tarixi") idi. O, bir neçə dilə tərcümə edilib.
Avstriya faşizmindən uçuş
1936-cı ildə pianoçu İlse Heller ilə evləndi, onların Sanskrit professoru olan Riçard adlı oğlu oldu. Ernst Qombriç o zaman artıq anlayırdı ki, onun valideynlərinin protestantlığı qəbul etməsi Avstriyanın yeni faşist hökuməti üçün heç bir əhəmiyyət kəsb etmir. Nasist rejimi altında Almaniyada mədəni həyat əhəmiyyətli dərəcədə pisləşdiyi üçün kolleksiyalarını Almaniyadan İngiltərəyə köçürən Londondakı Varburq İnstitutunda elmi işçi kimi işə götürərək ölkəni tərk etdi. 1938-ci ildə o, valideynlərinə Avstriyadan qaçmağa kömək edə bildi. Elə həmin il o, Londondakı Courtauld İnstitutunda sənət tarixi dərsləri verməyə başladı və sənət tarixçisi Ernst Kris ilə karikatura mövzusunda kitab yazmağa başladı. Kitab heç vaxt nəşr olunmamışdı, lakin baş səhifəsində görünməli olan qoşa "Ernst" onu əsəbiləşdirdiyi üçün məhz bu zaman E. H. Qombriç adından istifadə etməyə başladı.
1939-cu ildə İkinci Dünya Müharibəsinin başlaması ilə Qombriç Britaniya Yayım Korporasiyası (BBC) ilə yeni ölkəsinə xidmət etməyə başladı, kəşfiyyat üçün alman verilişlərini tərcümə etdi.məqsədləri. O, 1945-ci ildə müharibənin sonuna qədər bu vəzifədə qalıb, bu işdən ingilis dilində yaxşı yazmağı öyrənmək yolu kimi istifadə edib və Adolf Hitler intihar edəndə Qombriç xəbəri şəxsən İngiltərənin baş naziri Uinston Çörçilə çatdırıb.
Sənətə baxış
Müharibədən sonra o, Warburq İnstitutuna qayıtdı və "İncəsənət Tarixi" adlı kitab üzərində işləməyə davam etdi. Ernst Qombriç onu 1937-ci ildə Weltgeschichte für Kinder nəşriyyatının tapşırığına cavab olaraq yazmağa başladı və əvvəlcə gənc oxucular üçün nəzərdə tutulmuşdu. Bununla belə, müəllifin aydın, əlçatan üslubu hər yaşda olan tələbələr üçün ideal idi. İncəsənət Tarixi 1950-ci ildə Pheidon tərəfindən nəşr edilmişdir. Öz əli ilə yazmadı, katibə diktə etdi. "Əslində sənət yoxdur" deyə yazıçı mətnə başladı. - "Yalnız rəssamlar var."
Müəllif demək istəyirdi ki, sənət sənətkarların müəyyən bir zamanda konkret problemləri həll etmək səylərinin nəticəsidir. O, sənəti əbədi gözəllik axtarışı kimi görməkdə maraqlı deyildi. “Sənətdə gözəllik prinsipini formalaşdırmağa çalışsanız, kimsə sizə əks nümunə göstərə bilər” deyə o, London Times qəzetinə istinadla bildirib. Və o, heç vaxt sənət toplamayıb. O, bunu hansısa qeyri-müəyyən zeitgeistin ifadəsi kimi də görmürdü. Bəzən o, sənəti fəlsəfi fikirlərlə əlaqələndirə bilər, ancaq çox konkret şəkildə. Bunun əvəzinə Gombrich hansı vəziyyətləri nəzərdən keçirdikonkret sənət əsərləri: onları kim sifariş edib, harada yerləşdirilməlidir, nəyə nail olmalı idilər və bu amillər nəticəsində rəssamın hansı texniki çətinliklərlə üzləşdiyi.
Universitet professoru
Ernst Gombrichin İncəsənət Tarixi həmişə tənqidçiləri cəlb edib. O, formal prinsiplərə önəm verən və amansız yenilikləri ilə müasir incəsənətə az rəğbət bəsləyirdi və o, qeyri-Qərb dünyasının sənətini dərindən araşdırmırdı. Bununla belə, bu kitab tanış şəkillər haqqında yeni anlayışa malik yeni nəsil tələbələr yetişdirdi və onun akademik karyerası nəşrdən sonra sürətlə başladı. Warburq İnstitutu ilə (sonralar London Universitetinin bir hissəsi) əlaqə saxlayaraq, 1959-cu ildə onun direktoru oldu. Lakin o, həm də Oksfordda (1950-53) və Kembricdə (1961-63), habelə Nyu-York ştatındakı Kornell Universitetində (1970-77) sənət tarixi professoru kimi təcrübəyə malikdir. Bundan əlavə, o, çoxsaylı mühazirələrlə çıxış etmişdir. 1959-cu ildən 1976-cı ildə təqaüdə çıxana qədər o, London Universitetində klassik tarix professoru olub.
Əsas Fikirlər
1956-cı ildə Vaşinqtonda verdiyi nüfuzlu Mellon Lecture Series kimi ictimai mühazirələrdə görkəmli sənət nəzəriyyəçisi maraqlı təqdimatlar etməkdən daha çox şey etdi. O, bunları ciddi düşünmək üçün bir fürsət hesab etdi və rəsm və sənət və psixologiya haqqında bəzi fikirlər inkişaf etdirmək fürsətindən istifadə etdi.sənət tarixinin əsasını təşkil edir. Gombrichin bir çox kitabları onun verdiyi mühazirələrin yenidən işlənmiş versiyaları idi. Ən məşhur əsərlərdən biri olan İncəsənət və İllüziya (1960) Mellonun 1956-cı il mühazirələrinə əsaslanmış və sənət əsərlərinin qavranılmasında konvensiyanın əhəmiyyətini araşdırmışdır. Qombriç iddia edirdi ki, rəssamlar heç vaxt gördüklərini sadəcə çəkə və ya çəkə bilməzlər, lakin tamaşaçıların artıq gördüklərindən əldə edilən gözləntilərə əsaslanan təqdimatlardan asılıdırlar.
Mühazirələrində və yazılarında Qombrix psixoloji fikirlərini genişləndirdi. Sonrakı illərdə o, hər hansı yadplanetlilərə insanlar və onların kosmosdakı yerləri haqqında bir şey çatdırmaq üçün kainatın ətrafına pilotsuz uçuş aparatlarında ilkin olaraq göndərilən insanların rəsmlərindən nümunələr istifadə etməyi xoşlayırdı. Qombriç qeyd etdi ki, belə bir yadplanetlinin tapdıqları insanların kobud rəsmlərini şərh etmək üçün heç bir istinad çərçivəsi olmayacaq: əgər onların insan əlləri olmasaydı, məsələn, bir qadının əli təsvir edilmiş bir qadın olduğunu düşünərdilər. cizgilərdən, əslində pəncələri var idi. Gombrich eyni mülahizəni daha konkret səviyyədə tanınmış rəsmlərə və tamaşaçıların onlara baxarkən irəli sürdükləri fərziyyələrə tətbiq etdi. Təqdimat fərziyyələrindən asılı olan yeni təqdimat formaları onu heyran etdi və o, bir dəfə oyuncaq ayılar haqqında esse yazdı və onların xarakterik müasir bir fenomen olduğuna işarə etdi.
Ədəbi fəaliyyət
Bir az dahaQombriçin sonrakı kitabları, məsələn, Silah Karikaturası (1963) və Kölgələr: Qərb İncəsənətində Dökülən Kölgələrin Təsviri (1996), onun psixologiya və təmsilçiliklə bağlı daha ümumi ideyalar sahəsində xüsusi mövzularla məşğul olurdu. Digər kitablar müxtəlif mövzularda esse və çıxışlar toplusu idi; Daha çox oxunanlardan bəziləri "At üzərində meditasiya - hobbi" və "İncəsənət nəzəriyyəsi üzrə digər esselər" (1963), "Şəkil və göz: Təsvirin psixologiyasında əlavə tədqiqatlar" (1981) və “Dövrümüzün mövzuları: Öyrənmədə problemlər” və incəsənət” (1991). 1966 və 1988-ci illər arasında o, həmçinin dörd cildlik "Renessans İncəsənətində Tədqiqatlar" seriyasını yazdı və antik dünya sənətinə ömür boyu marağını qorudu.
Müasir zaman
İdeyalarının müasir psixologiya elminə əsaslanmasına baxmayaraq, Qombrixi müasir incəsənətin tərəfdarı adlandırmaq olmaz. Onun ən çox oxunan məqalələrindən biri 1958-ci ildə Atlantikdə çıxdı; o, bunu Vogue of Abstract Art ("Mücərrəd incəsənət üçün moda") adlandırdı, lakin redaktorlar ona daha təxribatçı başlıq verdilər "Mücərrəd sənətin tiranlığı". O, iyirminci əsr incəsənətində yeniliklə məşğul olmaq kimi gördüklərini bəyənmədi və “Tərəqqi ideyaları və onların incəsənətə təsiri” kitabını sənət məsələsinə və onun texnoloji dəyişikliklərin yaratdığı ideologiyalarla əlaqəsinə həsr etdi. Bununla belə, Qombriç heç vaxt sərt mühafizəkarlar kateqoriyasına aid edilməyib və bəzi müasir rəssamların, o cümlədən yarı mücərrəd britaniyalı heykəltəraş Henri Murun müdafiəsi üçün çıxış edib.
Bhər halda o, təsviri sənətin yenidən gündəmə gəldiyini görəcək qədər yaşadı. Qombriç həyatının son illərində də aktiv olaraq qaldı, səhhətinin pisləşməsinə baxmayaraq yazmağa və mühazirə oxumağa davam etdi. O, 2001-ci il noyabrın 3-də Londonda vəfat etdi və ölümündən sonra “Preference for the Primitive: Episodes in History of West Taste and Art” kitabını nəşr etdirmək üçün kifayət qədər iş gördü. O vaxta qədər “İncəsənət tarixi”nin iki milyona yaxın nüsxəsi satılmışdı. Qombrixin intellektual irsi çox böyük idi və çoxsaylı icma kolleclərində sənət tarixi dərslərinə qədər uzanırdı, burada müəllim məşhur rəsmdə reallığın bəzi təhriflərini göstərə və iştirakçı tələbələrdən rəssamın bunu niyə belə edə biləcəyini soruşa bilərdi.
Ernst Gombrich Mükafatları və Mükafatları
Görkəmli sənətşünas Britaniya İmperiyası Ordeninin Komandiri idi (1966); Böyük Britaniyanın "Xidmətlərə görə" ordeninin (1988) və Vyana Qızıl medalının (1994) sahibi. Bundan əlavə, o, Erasmus Mükafatının (1975), Lüdviq Vitgenşteyn Mükafatının (1988) və Höte Mükafatının (1994) laureatıdır.
Tövsiyə:
Müasir kinetik sənət: təsvir, xüsusiyyətlər, nümayəndələr. XX əsrin ikinci yarısında kinetik sənət
Kinetik sənət ilk dəfə iyirminci əsrdə müxtəlif sahələrin yaradıcılarının özləri üçün yeni nə isə axtardıqları və sonda onu tapdıqları zaman yaranan müasir cərəyandır. O, özünü heykəltəraşlıq və memarlığın plastikliyində göstərirdi
Rəsm: bütün dünyada məşhur olan sənət şah əsərləri
Hər bir müasir insan rəssamlığın nə olduğunu bilməlidir. Məqaləmizdə təqdim olunan dünya əhəmiyyətli şedevrlər heç kəsi laqeyd qoya bilməz. Orada siz həmçinin bütün dünyada tanınan rəsmlərin tam siyahısını haradan tapacağınızı öyrənə bilərsiniz. Rəssamlıq hər bir insanın həyatında mühüm rol oynayır. Onun sayəsində çoxşaxəli şəxsiyyət formalaşdıra bilərsiniz
"Dünyanın ən gözəl rəsm əsəri" adına layiq sənət əsərləri
Dünyanın ən gözəl şəkli kimi təkcə rəssamlıq əsərləri arasında deyil, həm də məşhur rus ikonaları arasında Andrey Rublev tərəfindən 1425-1427-ci illərdə çəkilmiş "Üçlük" adlandırıla bilər. Bu gün onun yeri Moskvada Dövlət Tretyakov Qalereyasıdır
Umberto Boccioni - futurizmin nəzəriyyəçisi və kəşfçisi
Umberto Boccioni məşhur və nüfuzlu futurist rəssamdır. O, bu üslubda çoxlu rəsm və heykəllər çəkmişdir. Onların hamısı çox fərdi - onlar şüur altının real obrazlarını və mücərrəd baxışlarını təcəssüm etdirirdilər. Ustadın öz texnikası var idi
Annibale Carracci tərəfindən sənət əsərləri
Annibale Carracci (1560-1609) - İtalyan təsviri sənətinin islahatçısına çevrilmiş Bolonyadan olan məşhur rəssam. O, mifoloji və alleqorik mövzularda əsərlərində antik dövr və intibah ənənələrinə sadiq qalmışdır. Rəssamlıqla yanaşı, o, İtaliyada saray və kafedralların freska rəsmləri, rəsm və oyma işləri ilə məşğul olub