Fortepiano qabaqcılları: musiqinin tarixi, ilk klaviatura alətləri, çeşidləri, alət quruluşu, inkişaf mərhələləri, müasir görünüş və səs

2025 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2025-01-24 17:47

Hansı musiqi alətlərini bildiyinizi soruşduqda ağlınıza gələn ilk şey pianodur. Həqiqətən də, bu klaviatura ixtirası musiqi sənətində klassikdir. Məhz onun köməyi ilə musiqi savadı və solfecio öyrənilir.

Bəs o, bildiyimiz formada dərhal ortaya çıxdı və yoxsa, hansı musiqi aləti pianonun sələfi olub?

Əvvəldən: monokord

Fortepianonun ən qədim və ən məşhur əcdadı monokord alətidir. O, adətən qoparılmış simli qrup adlanır, lakin onun istifadə olunma məqsədi gələcək klaviatura alətinin rollarından birinə çox bənzəyirdi.

Fortepianonun sələfi öz tarixini qədim Yunan antik dövrünə (e.ə. 6-cı əsr) aparır. Yaradıcılara Pifaqor daxildir.

Tərif:

Monokord musiqi ixtirasıdır, məqsədi müəyyən uzunluqları düzəltmək yolu ilə intervallar təyin etməkdirsimli qoparmaqla həyəcanlanan hissələr

O idi:

• bazadan;
• iki eşik;
• hərəkətli stend;
• bir uzanmış sim.

Daha dəqiq başa düşmək üçün simli bölmələrin miqyasını göstərən markerlər pianonun sələfinə tətbiq oluna bilər.

Problem: Monokord qədim zamanlardan musiqi nəzəriyyəsinin öyrənilməsində ayrılmaz element olub və Barokkonun hüdudlarına çatıb. Bu, ibtidai savad (solfecio) üçün təlimat idi və musiqinin tanınması üçün ən yaxşı alət kimi xidmət edirdi.

Pifaqorun prinsiplərinə əsaslanan bu alətdən necə istifadə olunacağına dair daha ətraflı təlimatları Evklidin "Canonun Bölməsi" kitabında tapa bilərsiniz. Elmi işin müəllifi riyaziyyat nəzəriyyəsini öyrəndiyi Qədim Yunanıstandandır.

Monokordda məşq zamanı Pifaqor yüksəkliyin simin bölünməsinə necə təsir edə biləcəyini anlaya bildi. Bu ixtiranın prinsipinə əsasən çoxlu sayda simli polikordlar da həvəskarlar tərəfindən yaradılmışdır.

Səs çıxarma üsulları fərqli idi: qoparmaq, vurmaq, mandolinlərdən istifadə etmək (götürmə). Bununla belə, alətin inkişafında böyük bir addım və pianonun sələfi klaviatura mexanizminin yaradılması oldu.

Clavichord

Klavikord monokorddan yaranan ən qədim alətlərdən biridir. Yaradılma vaxtı hələlik dəqiq deyil. Bununla birlikdə, istehsal tarixi 1543-cü ilə təsadüf edən ilk sağ qalan klavikordun sübutu var. Dominic tərəfindən icad edilmişdirPisan. Həmçinin, alət haqqında ilk sənədli qeyd 1396-cı ilə aiddir.

Monokord tamamilə qoparılmış simlər qrupuna aid idisə, o zaman klaviatura simli alətinin prinsipi artıq klavikorddan yaranmışdır.

Bina

Vintage klaviatura və pianonun öncülünün yaradılması:

• qapaq;
• xüsusi tünerlər;
• tangents - düz üstü olan metal çubuqlar;
• strings;
• düymələr.

Klavikordun ölçüsü bir kitabın həcmi ola bilər və bədən uzunluğu 1,5 metrə çata bilər.

Təcrübədə

İş prinsipi: səs eyni tangenslərdən istifadə etməklə çıxarılıb. Açar basılanda sancaq çəkic kimi simə dəydi. Hər düymə üçün bir sim var idi (fortepianodan fərqli olaraq, eyni anda bir düymədə üçə qədər sim işləyir).

Əsas performans bebung texnikası idi - reproduksiyası yalnız klavesində mümkün olan klaviatura vibrato variantlarından biri.

Dinamik diapazon kifayət qədər zəif olduğu üçün səsi artırmaq üçün hər ton üçün simləri ikiqat və hətta üç dəfə artırmaqdan istifadə edilmişdir.

Səsin həcmi orijinal iki yarım oktavadan dördə (16-cı əsrdə) qədər dəyişdi və sonra sərhədləri beş oktavaya qədər genişləndirdi.

Bu klaviatura aləti və pianonun qabaqcıllarından ən çox ev musiqisi istehsalında istifadə olunurdu, lakin daha böyük klaviatura və pedallar olan seçimlər var idi.orqanlara onların üzərində məşq etməyə icazə verir.

Varisiyalar

Klavişordun iki versiyası var idi: əlaqəli və pulsuz.

1. Qoşulmuş görünüşdə sadələşdirilmiş sətir dəsti var idi. Bu vəziyyətdə, iki və ya üç düymə miqdarında tangetlər eyni simi döyür, ancaq onun müxtəlif hissələrində. Bu seçim simlərin sayını az altmağa imkan verdi, lakin eyni zamanda bir neçə notun eyni vaxtda ifa edilməsi imkanını məhdudlaşdırdı.

2. Sərbəst formanın tam dəsti var idi, burada hər bir açar müəyyən fərdi sətirə uyğun gəlirdi.

Alət 17-18-ci əsrlərdə şöhrət qazandı. Bax və oğlu Karl, eləcə də Motsart və Lüdviq van Bethoven kimi məşhur bəstəkarlar klavikord üçün yazı yazmaqda əli olublar.

19-cu əsrin əvvəllərində pianonun sələfi tamamilə onun gənc uşağı ilə əvəz olundu.

Klavsen: tarix

Klavsen, klavikord kimi simli klaviatura alətidir və səsi qoparılır.

Klavensənin sənədləşdirilmiş tarixi Padua (İtalyan) mənbəsindən 1397-ci ilə aiddir. Aləti təsvir etmək üçün ilk cəhd 1425-ci ildə Minden şəhərində (Almaniya) kafedralın qurbangahında edilib.

İlk yazılı təsviri rəsmdə klavesin kimi aləti təsvir edən Hollandiyalı Arnoya aiddir. Əsər 1445-ci ilə aiddir. Təəssüf ki, 15-ci əsrə aid heç bir klavesin qorunub saxlanmayıb.

Bu günə qədər gələn məlumatlara əsasən,alətlər kifayət qədər kütləvi bədənə malik kiçik qısa həcmlərə malik idi. Nümunələrin əksəriyyəti İtaliyanın elm və təhsil şəhəri Venesiyada hazırlanıb.

Registrlər olduqca qəşəng idi, gövdə sərv ağacından idi. Səsin hücumu daha aydın və kəskin idi ki, bu da klavesin pianonun əvvəllər təsvir edilmiş sələfi - klavikorddan fərqləndirirdi.

Həmçinin alətlərin istehsalı üçün əsas mərkəz Belçikada yerləşən ikinci böyük şəhər Antverpen idi. Bu istehsala Rukers ailəsi rəhbərlik etdi və sonradan bütün sənətkarlar sülaləsini yaratdı. Onların fərdi işi uzunsov simlər və ağır bədəni ilə seçilir.

1590-cı ildən bəri klavesinlər iki klaviatura (təlimatlar) ilə icad edilmişdir.

XVII əsrdə Fransa, Almaniya və İngiltərənin nümayəndələri bəzi əsərləri bu günə qədər gəlib çatmış Flamand sələflərinin izi ilə gedirlər. Nümunə qutular qozdan hazırlanmışdır.

1690-cı ildə Rukerlərin işi fransız həmkarları tərəfindən davam etdirildi, Blanş ailəsinin istehsalı xüsusilə uğurlu olur.

Kirkman və Şudi ailəsi məşhur ingilis ustaları hesab olunurdu. Onların işi fanerlə örtülmüş palıd ağacından hazırlanmış gövdə və alətin parlaq rəngli tembrinin geniş səsi ilə tanınırdı.

Almaniya şəhərində və Hamburqun klavesin istehsalı mərkəzində üçlü təlimatları olan klavesinlər yaradılmışdır.

Müasir fortepiano sələfi öz solo statusunu 18-ci əsrin sonlarına qədər, gənc və daha təkmil bir alət birincisini əvəz edənə qədər saxladı.eyni əsrin ikinci yarısı.

1809-cu ildə Kirkman şirkəti sonuncu nümunəni yaratdı və bir il sonra klavesin nəhayət istifadəsiz qaldı.

Lakin bir müddət sonra alət yenidən yaranır, onun təşəbbüskarı alətlər ustası Arnold Dolmech idi. O, ilk aləti 19-20-ci əsrlərin əvvəllərində Londonda yaradır (1896). Uğurlu təcrübədən sonra Arnold Fransa (Paris) və Bostonda (ABŞ) seminarlar açır.

1912-ci ildən başlayaraq klavesində fərqli estetika dövrü yarandı. Pianoçu Wanda Landowskanın təşəbbüsü ilə Pleyel emalatxanası kütləvi metal çərçivəli konsert alətlərinin istehsalına başlayır. Bu cür nümunələrin diqqət çəkən cəhəti klaviatura və pedalların fortepiano strukturunda idi.

Təəssüf ki, 20-ci əsrin ikinci yarısında konsert məhsulları modası keçir. Boston sənətkarları Hubbard və Dowd yenidən köhnə pianoçuların replikalarını yaratmağa başlayan ilk insanlardır.

Bina

Orijinal formada alət dördbucaqlı formada yaradılmışdır. 17-ci əsrdə o, pterygoid və uzunsov başlanğıcı olan üçbucağın həndəsi fiquruna modernləşdirildi. Simlər üfüqi və klaviaturaya paralel yerləşdirilib.

Alətin görünüşünə kifayət qədər diqqət yetirilib: gövdə oyma, çertyoj və inklyasiya ilə tamamlanıb (orijinal səthdən fərqli materiallarla bəzədilmiş).

Aşağıdakı təfərrüatlar var idi:

• hal;
• deka;
• qapaq;
• steg;
• soket;
• tuning dirəkləri;
• klaviatura.

Qeydiyyat imkanları

Klavsin səsi çox tanınır: cingiltili, kəskin və hətta parlaq, lakin musiqi aləti kimi pianonun qabaqcıl melodikliyi yox idi. Bu, səsin dinamikasını rəvan artırıb azalda bilməməsi ilə əlaqədar idi. Bununla əlaqədar olaraq, əl mexanizmləri (qolları) istifadə edərək həqiqətən dəyişdirilə bilən bir neçə registr yaradıldı, coğrafi olaraq onlar klaviaturanın yan sərhədləri boyunca yerləşirdilər. Ayaqlar və dizlər üçün dəyişdiricilər 1750-ci illərin sonlarından bəri mövcuddur.

Modeldən asılı olaraq aşağıdakı registrlər fərqləndirildi:

• eight-fut - uyğun musiqi notasiyası;
• lute - səkkiz funtdan gəldi, dəyişdirərkən simlər dəridən və ya keçədən hazırlanmış xüsusi mexanizmdən istifadə edərək səssizləşdirildi;
• dörd fut - bir oktava yüksək səsləndi;
• on altı fut - bir oktava aşağı səsləndi.

Rəsmi

XV əsrdə klavesin (fortepiano qarşısındakı alət) diapazonu üç oktava idi. Bir əsr sonra səslənmə imkanları dörd oktava vahidinə qədər genişləndi. 18-ci əsrdə diapazon maksimuma çata bildi - beş oktava.

Klavsenlərin səciyyəvi nümayəndələrinin iki klaviaturası (təlimatları), iki (8-fut) və ya bir (4-fut) simlər dəsti var və onlar ixtira edilmiş registr açarlarından istifadə etməklə eyni vaxtda istifadə edilə bilər. Kopula mexanizmi də ortaya çıxdı, şans verdibirincisini ifa edərkən ikinci klaviaturanın registrlərindən istifadə edin.

Varisiyalar

Körpücük buynuzu və klavesin yeganə klaviatura alətləri və pianonun qabaqcılları deyildi. Tək simli və dörd oktavalı daha kiçik nümunələr var idi.

1. Spinet - simlər diaqonal olaraq soldan sağa çəkilib.



2. Claviceterium - gövdə və simlərin düzülüşü şaquli olduğundan sitar elementləri var idi.
3. Virginel - təlimat mərkəzin solunda idi və simlər düymələrə perpendikulyar idi.
4. Muselar - təlimat artıq bazanın sağında idi, simlər hələ də perpendikulyar idi.

Hədiyyə

XVIII-XIX əsrlərin əvvəllərində musiqi xadimləri klaviatura versiyasında skripkadan heç də geri qalmayacaq ifadəliliyin çatışmazlığını kifayət qədər güclü hiss etməyə başladılar.

Fortepiano özü İtaliyadan olan usta Bartolomeo Cristofori tərəfindən icad edilmişdir. 1709-cu ildə çəkic prinsipi ilə işləyən mexanizm üzərində işlədi və 2 ildən sonra fəaliyyət təcrübəsi Venesiya jurnalında sənətşünas Scipio Maffei tərəfindən təsvir edildi və alətə "pianoforte" adını verdi. Tam tərcümədə belə səslənir: "Yazıq və yüksək səslə çalan klaviatura aləti."

Fortepiano üçün yazılmış debüt əsər 1732-ci əsrə, Ludovic Giustininin sonatasına aiddir.

Piano çeşidləri

Bir çox insan altındakı alətlər haqqında eşitmişdirroyal və piano, lakin onların fərqləri ilə bağlı hələ də çaşqınlıq var.

• Piano - simlərin və səs lövhəsinin şaquli şəkildə düzüldüyü pianonun daha kiçik versiyası.



• Royale - gövdəsi qanadşəkilli olan pianonun əsas forması. Simlər, səs lövhəsi və mexanika üfüqi şəkildə yerləşdirilib.

Royalın səs baxımından böyük üstünlüyü var: tembr daha zəngindir və dinamika diapazonu yüz dəfə genişdir.

Xüsusiyyət

Aşağı registrdə yerləşən səslər üçün bir sim, qalanları üçün (orta və yüksək) cüt və ya üç simli qrup işləyir.

Cəmi 88 yarımton və ya daha sadə düymələr üçün A subkontraoktavadan beşinci oktavaya qədər diapazondur.

Nəticə

Fortepiano və onun sələflərinin tarixi antik dövrün qədim dövrlərinə gedib çıxır. Hər bir sonrakı alət daha mükəmməl forma doğru bir addım idi, onsuz musiqi indi mümkün deyil.