Rəssamlıqda fovizm: yeni cərəyanın xüsusiyyətləri

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

XX əsrin əvvəlləri rəssamlıqda yeni bədii cərəyan - fovizmin yaranması ilə əlamətdar oldu. Bu üslubda ilk əsərlər 19-cu əsrin son illərində meydana çıxdı. İstiqamətin adı fransızca "vəhşi heyvan" mənasını verən "fauve" sözündən gəlir. Lakin tərcümənin daha köklü versiyası bu hərəkatın nümayəndələri ilə əlaqəli olan "vəhşi" sözü idi. İlk dəfə belə bir xüsusiyyət məşhur tənqidçi Lui Vosels tərəfindən rəsmləri 1905-ci ildə Payız Salonunda təqdim edilmiş bir neçə gənc rəssamın əsərlərinə münasibətdə istifadə edilmişdir.

Salonda rəsmlərdən əlavə, İtalyan İntibahı üslubunda hazırlanmış heykəl də var idi. Onun qeyri-adi əsərlərlə əhatə olunduğunu görən tənqidçi bu fiqurun vəhşi heyvanlar arasında Donatelloya bənzədiyini bildirib. Və belə oldu ki, yeni istiqamətin nümayəndələrini fauvistlər adlandırmağa başladılar.

Rəsmdə fovizm

Yenilikçilərin yaradıcılığı Salonun ziyarətçiləri arasında sıçrayış yaratdı, çünki onlar mövcud üslublardan köklü şəkildə fərqlənirdi. İncəsənətə qeyri-adi yanaşma və dünyaya xüsusi baxış cəmiyyəti həyəcanlandırdı: Fovizm fonunda hətta impressionizm də rasional və daha tanış, ənənəvi görünməyə başladı.

Rəssamlıqda fovizm digər cərəyanlardan fərqli idi: bu istiqamətdə çalışan rəssamları hansısa ümumi estetik proqram birləşdirmirdi. Onların kətanları, daha doğrusu, bunun üçün ən sadə kontur və formalardan istifadə edərək, dünyaya öz subyektiv baxışlarını təsdiq etmək üsuludur. Kompozisiya həllərinin düşünülmüş kəskinliyi, xətti perspektivin inkarı, təsvirin primitivləşdirilməsi - bütün bunlar Henri Matiss, Moris Marino, Andre Derain, Georges Braque, Georges Rouault, Othon Frise, Albert Marquet və başqaları kimi rəssamları birləşdirdi.

Rəssamlıqda fovizmin nümayəndələri öz yaradıcılıqlarında oxşar prinsiplərə əməl etsələr də, dünyagörüşündə fərqli idilər. André Derain daha rasional idi; Henri Matisse - xəyalpərəst; Georges Rouault obrazları xüsusi faciə və qroteskliklə ifadə edirdi. Bu cür təzadlı fikir ayrılıqları Fovistlərin qısa müddət ərzində öz aralarında birləşməsinə səbəb oldu (birlik 1908-ci ildə dağıldı). Sonra onların yolları ayrıldı və rəssamların hər biri iş üsullarını və yaradıcılıq prinsiplərini dəyişdirərkən ruh və qavrayış baxımından daha yaxın olan üslublarda tapıldı.

Yeni trendin xüsusiyyətləri

Fovistlərin fəaliyyəti, birləşmiş nümayəndələr qrupunun qısa müddət ərzində mövcud olmasına baxmayaraq,Avropa rəssamlığının inkişafına mühüm təsir göstərmişdir. O dövrün ən mühüm nailiyyətlərini qarışdırmaq, müxtəlif üslublardan müəyyən texnikaları götürmək bu istiqaməti xüsusi və tanınan etdi. Rəssamlıqda fovizm yapon rəngli oyma üsullarını, post-impressionistlərin və hətta orta əsr rəssamlarının üsullarını birləşdirən bir növ pota oldu. Fauvistlərin məqsədi yaradıcının əhval-ruhiyyəsinin lakmus sınağı olan rəngdən maksimum istifadə etmək idi. Çox vaxt təbii rənglərlə ziddiyyət təşkil edən, onları vurğulayan və kəskinləşdirən parlaq tonlara üstünlük verilir. Bu yanaşma sayəsində rəsmlər gərginliyi və qeyri-adi ifadəsi ilə seçilirdi.

Matisse və onun rəssamlığa baxışı

İşlərində müxtəlif üslubların qarışığını təcəssüm etdirməyə qərar verən bəzi rəssamlar üçün məqsəd rəsmdə fovizm idi. Bu cərəyanın ən görkəmli nümayəndələrindən biri olan Matisse təkcə onun yaradıcısı deyil, həm də trendin inkişafına mühüm töhfə vermiş şəxs idi.

Xüsusilə, ilk dəfə o, şokedici görünən üsullara əl atdı: məsələn, Matisse yaşıl burunlu qadını təsvir etməyi məqsədəuyğun hesab etdi, əgər bu, şəkilə ekstravaqantlıq və çaşqınlıq verdi. O, qadını deyil, bir şəkli təsvir etdiyini, buna görə də rəng sxeminin rəssamın görmək istədiyi hər şey ola biləcəyini iddia etdi. Görkəmli impressionistlərin (xüsusilə Van Qoq və Qoqinin) əsərlərindən ilhamlanan Matisse zəngin rənglərdə parlaq, şirəli əsərlər yaratdı.

Rəssamın orijinal texnikası xüsusilə aydın görünür"Collioure görünüşü", "Şlyapalı xanım" rəsmləri.

Onlarda o, yeni cərəyanın fundamental prinsiplərini vurğulamağa, yəni gördüklərinin yaratdığı hissləri ifadə etməyə çalışdı, lakin ətraf mühitin rəng sxeminə bağlı deyil, lakin onlarla kətan üzərində təcəssüm etdirdi. ruhən yaradana yaxın olan çalarlar. Matisse rəsmdə fovizmi belə görürdü. Məşhur avanqard rəssamın rəsmləri dəfələrlə tənqid olunub, onlardan biri - "Mavi Çılpaq" hətta 1913-cü ildə Çikaqoda keçirilən Beynəlxalq Müasir İncəsənət Sərgisində yandırılıb.

Fovizmin Avropa rəssamlığına təsiri

Avropa rəssamlarının rəngkarlığında fovizm təsviri sənətin daha da inkişafında böyük rol oynamış, rəssamın hisslərinin orijinal üslubunda kətan üzərində ifadəsinə, onların ətraf aləmə baxışına təkan vermişdi. Fauvistlərin yeniliyi sayəsində bəşəriyyət dünyagörüşünün üfüqlərini bir daha genişləndirdi.