Qravüra nədir? Qravüra vintage (foto)

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Qravüra nədir? Bu sual çoxlarını maraqlandırır. Bəziləri üçün səs-küylü əcnəbi söz metal və ya daş lövhədə bibliya hekayəsinin təsviri ilə əlaqələndirilir, digərləri bunun sadəcə masanın səthində bıçaqla oyulmuş rəsm olduğuna inanırlar.

Hələ sual: "Qravüra nədir?" - birmənalı cavab vermək mümkün deyil, çünki təsvirlər yaratmaq texnologiyaları olduqca mürəkkəbdir. Amma bir şey dəqiqdir. Oyma qrafika sənətinin xüsusi növüdür, onun öz görkəmli rəssamları və misilsiz ustaları var.

Oyma texnikası

Rəssamlıq sənəti bədii fırçalar dəsti, palitra və dəzgahdan başqa heç bir texniki vasitəni əhatə etmir. Çoxmərhələli texniki hazırlıq tələb edən, çoxlu sınaq cəhdləri olan qravürlər başqa məsələdir. Bəs onda niyə lazımdır? Bir şəkil çəkmək və onu dəfələrlə kopyalamaq üçün vaxt və səy sərf etməmək asan deyilmi? Üstəlik, əsl təsviri sənət təkrara dözmür. Ancaq bu prinsip burada işləmir. Qravürün təsiri onun qeyri-adiliyindədir, rəsmin quruluşu valehedicidir.

Çap yolu ilə əldə edilən qrafik şəkillər "çap" adlanır. Bununla belə, çap hər hansı bir orijinaldan təəssüratdır, oyma isə həkk olunmuş lövhədən təəssüratdır. İstehsal texnologiyası baxımından qravüra hansılardır? Sadə manipulyasiyalar, bu müddət ərzində əvvəllər boya tətbiq olunan bir lövhəyə qarşı bir vərəq basmaq lazımdır. Sonra bu vərəq diqqətlə lövhədən ayrılır - və oyma hazırdır.

Metal və ağac

Qravüra sənəti çap deyil, orijinalın hazırlanmasıdır, ondan sonra istənilən sayda nüsxə hazırlana bilər. "Lövhə" nin hazırlandığı material nə qədər güclüdürsə, bir o qədər çox çap əldə edilə bilər. Qravüra iki növdür: çap və qravüra. Birinci yol, güzgü şəklində orijinalı bədii şəkildə kəsməkdir ki, mürəkkəb kəsilmiş şəklin xarici səthindən kağıza keçsin. İkinci üsul isə boyanın "boardda" onunla doldurulmuş boşluqlardan kağız vərəqə keçməsini nəzərdə tutur.

İncəsənət 15-ci əsrdə yaranıb, o vaxtdan bəri dəfələrlə dəyişdirilib. Oyma lövhələri əvvəlcə ən yumşaq metal olan mis təbəqədən hazırlanırdı. Daha sonra taxta kəsmə texnologiyaları ortaya çıxdı, buna görə taxta sərt ağacdan kəsildi. Bu üsul daha az əmək tutumlu idi və çox rəngli çaplar yaratmaq da mümkün idi. Bunu etmək üçün, rəsm elementlərinin müxtəlif tənzimləmələri ilə bir neçə lövhə etmək lazım idi. Vərəq hər birinə növbə ilə tətbiq edildiaralıq qurutma ilə lövhə, nəticədə rəngli təsvir.

Vintage oymalar

Çaplar 15-ci əsrdə geniş yayıldı. Ən qiymətli qravüralar eyni vaxtda, alman rəssamları Martin Şonqauer və Albrext Dürerin emalatxanalarında yaradılmışdır. İtalyanlar Andrea Mantegna və Antonio Pollaiolo da onlardan geri qalmayıblar.

XVI əsrdə qravüra sənəti geniş şəkildə tanındı, Avropada qravüra yüksək sənət səviyyəsinə yüksəldi, əsasən Dürerin "Apokalipsisin Dörd Atlısı", "Gravür" kimi şah əsərləri sayəsində. Ölüm qolları", "Melanxoliya".

16-cı əsrin sonu bədii oyma sənətində irəliləyişlə yadda qaldı, sadə rəsmlər keçmişdə qaldı, ifadəli plastik meydana çıxdı, kəsmə texnologiyaları daha mürəkkəbləşdi, paralel və çarpaz lyuklar fantastika nail olmağa imkan verdi. üçölçülü effektə nail olmaq və chiaroscuro oyununda nəticələnir. Rəsm texnikaların daha da təkmilləşdirilməsi üçün stimul rolunu oynayan incəlik əlamətləri əldə etdi.

Oyma işlənməsi

Rəssamlar metal əsasın aşındırılmasından istifadə etməyə başladılar və yalnız 17-ci əsrdə tam gücü ilə çiçəklənən aşındırma texnologiyasını aldılar. Parlaq portret rəssamı Rembrandt da qravüralarla məşğul oldu və bu sahədə əhəmiyyətli uğurlar qazandı. Rəssam Jan Kallot həyatını tamamilə qravüra sənətinə həsr etmiş və müasirlərinin portretlərindən ibarət bütöv bir qalereya yaratmışdır. Claude Lorrain rəsmlərini qravüralara çevirməkdə maraqlı oldu. Rubensonun rəsmlərinin təkrar istehsal olunduğu xüsusi seminar təşkil etdi.

Populyarlıq

17-ci əsr yeni sənətin - oyma və oyma sənətinin inkişafı üçün qızıl dövr idi. Rəssamların işlədiyi janrların siyahısı genişlənirdi. Bunlar portretlər və mənzərələr, pastorallar, döyüş səhnələri, natürmortlar, heyvanlar və dərin dəniz sakinləri idi. O dövrün bir çox rəssamları qravüra sənətində öz güclərini sınamağı şərəf hesab edirdilər. Bütün albomlar süjet və bədii xüsusiyyətlərə görə tematik olaraq birləşdi. Hoqartın satirik qravüraları, Xodovetskinin miniatürləri və Fransisko Qoyanın bir sıra qravüraları dərhal məşhurlaşdı.

Yapon çap sənəti

Bədii ənənələri ilə tanınan Doğan Günəş ölkəsi də kənarda qalmadı. Yapon oyma sənəti ölkə mədəniyyətinin bütöv bir təbəqəsidir, onun milli təsviri sənətinin bir hissəsidir. "Ukiyo-e"nin ilk izlərinin yaranma tarixi 17-ci əsrə gedib çıxır. O vaxtlar Yapon çapları ağ və qara rəngdə çap olunurdu. 18-ci əsrin əvvəllərində rəssamlar rəngli çapı təqdim etdilər və ukiyo-e dəyişdirildi.

Yaponiyadakı çaplar ucuz idi və davamlı tələbat var idi. Onlar sadə insanların həyatından səhnələri təsvir edirdilər. Bunlar ilk növbədə gözəl geyşalardır (bu, əsas mövzu idi), sonra sumo güləşçiləri, üçüncü yerdə isə kabuki teatrının məşhur aktyorları var idi. Bir müddət sonra mənzərə qravürası dəb halına gəldi.

Xüsusilə qiymətli nümunələrin mühafizəsi

Ən məşhur oymalar, həm qədim, həm də yenizaman, sistemləşdirilmiş. Şəkili ictimaiyyətə təqdim olunan qravüranın öz qeydiyyat nömrəsi var və bir qayda olaraq qeydiyyatdan keçib. Bu, onun bədii dəyərinin toxunulmaz qalması üçün lazımdır. Albrecht Dürerin şah əsərləri kimi nadir nümunələr UNESCO-nun himayəsindədir. Fotoları və reproduksiyaları İnterpolun xüsusi kataloqlarında yerləşdirilən dünyaca məşhur və ya xüsusilə qiymətli qravüra xüsusi xidmət orqanları tərəfindən mühafizə olunur.

Müasirlik

XX əsrin əvvəllərində bir sənət növü kimi qravüranın inkişafı davam etdi. Sovet hakimiyyəti dövründə naxış və çap sahəsində uğurla çalışan istedadlı rəssamların bütöv bir nəsli meydana çıxdı. Bu dövrdə oyma növbəti uçuşunu yaşadı, rəsm daha da mürəkkəbləşdi, ifadəliliyi kulminasiya nöqtəsinə yaxınlaşdı. 1930-cu illərdə istedadlı rəssamlar və onların tələbələri ilə təmsil olunan rus, sonra isə sovet oyma məktəbi formalaşdı. Oxratma sənətinin gələcək inkişafı perspektivi parlaq görünürdü. Sonra, artıq müharibədən əvvəlki illərdə, oyma afişaya çevrildi və onun populyarlığı nəzərəçarpacaq dərəcədə azaldı.

Böyük Vətən Müharibəsindən təxminən 20 il sonra çaplar yalnız ucuz, lakin təsirli sovet təbliğatı vasitəsi kimi istehsal olunurdu. Hazırda qravüra sənəti müəyyən durğunluq vəziyyətindədir, yeni həvəskarlar yoxdur, yaşlı rəssamlar kommersiya layihələri ilə məşğuldurlar. Baxmayaraq ki, bu gün də qravüraların nə olduğu sualına hər hansı bir rus hərtərəfli cavab verə bilər. Ola bilsin ki, gələcəkdə qravüraların yeni növləri peyda olacaq, çünki sənət yeni qiyafədə yenidən doğulmağa meyllidir.