Pit Mondrian, rəssam: qısa tərcümeyi-halı və maraqlı faktlar

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Böyük rəssam həmişə öz arxasında təkcə mənalarla deyil, həm də tapmacalarla dolu rəsmlər qoyur. Xüsusilə mücərrəd bir rəssamdırsa. Bu məqalə rəssam Piet Mondrianın tərcümeyi-halı, ən məşhurlarının adı və yaranma tarixi ilə rəsmləri təqdim edir.

Rəssam Mondrian: uşaqlıq

Pite Hollandiyada, Amersfoort adlı kiçik bir əyalət şəhərində anadan olub. Ümumiyyətlə, əvvəlcə oğlanın adı Peter Cornelis Mondrian idi. Daha sonra yeni sənətçinin adının ictimaiyyət tərəfindən daha asan "assimilyasiyası" üçün Mondrian Piet kimi imza atmağa başladı.

Atası müəllim idi və sonra kiçik bir məktəbin direktoru oldu. Ailə çox dindar idi və Pit səbir, çalışqanlıq, çalışqanlıq və təvazökarlıq kimi şeyləri atasından öyrənmişdi. Şöhrətinə baxmayaraq, rəssam bir müddət sonra bu xüsusiyyətlərini qoruyub saxladı.

Məktəbi bitirdikdən sonra Mondrian Amsterdama yola düşür.

Yaradıcılıqda ilk addımlar

1892-ci ildə Amsterdamda yerləşən Rəssamlıq Akademiyasına daxil olan Mondrian bədii yaradıcılığa başıuca qərq olur. Müəllimlərindən biridirPitin dərin hörmət və ehtiram bəslədiyi Opost Allebe.

1895-ci ildən o, axşam saatlarında oxumağa başladı, çünki maddi vəziyyət onu gün ərzində sərgilər üçün portret və ya məşhur rəsmlərin surətlərini çəkməyə məcbur edir. Çox vaxt rəssam Piet Mondrian (onun ətrafı onu artıq bu adla tanıyır) şəhərdən kənarda, çay sahilində hardasa eskizlər yazmağa gedir. Bu dövrün ən məşhur rəsmlərindən biri də “Çay sahilindəki dəyirman”dır. İlk dəfə bu kətan Nyu Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyində nümayiş etdirildi. Və ilk dəfə olaraq belə bir rəssam Piet Mondrianın meydana çıxması yaradıcı bohemiyaya “elan edildi”. Ustadın şəkli aşağıda verilmişdir.

Müəllimlər və təsir

Rəssam Mondrian uşaqlar üçün kiçik bir sənət məktəbində dərs deməyə başladı və bu məktəb ona kiçik də olsa, sabit pul gətirdi. Eyni dövr rəssamın impressionizm ruhunda yazan çox keyfiyyətli mənzərə rəssamı kimi formalaşması ilə əlamətdardır.

Hətta on doqquzuncu əsrin sonlarında rəssam Piet Mondrian öz tədqiqatlarına yeni başlayan, teosofiyanın tərəfdarı olan Albert Bril ilə tanış oldu. Sonuncunun təsiri ilə rəssam mistisizm, ezoterizm və qeyri-kanonik dinə ehtiras dövrü başlayır. On il sonra Pit Hollandiya Teosofiya Cəmiyyətinə qoşulacaq. Təbii ki, uşaqların dini təhsili kimi, yeni hobbilər də rəssamın bütün sonrakı işlərinə böyük təsir göstərəcək.

Amsterdamda olduqdan sonra 1911-ci ildə "kubistlərin" sərgisini ziyarət etdi, "kubizm"lə çox maraqlandı vəHətta özümü bu şəkildə sınamışam. Mondrian xüsusilə Pikassonun işini çox sevirdi. Pit Parisə köçür, emalatxanada işləyir və həmkarlarının sərgilərini qaçırmamağa çalışır. Əgər "kubizm"ə ehtiras dövründən danışsaq, o zaman tablonu "Çiçəklənən Alma Ağacı" adlandıra bilərik.

Rəssam olmaq

Piet Mondrian Avropada çox səyahət etməyə başlayır - məlumat məqsədləri üçün. Mən İspaniyada oldum, sonra Hollandiyanı gəzməyə başladım. Brabant əyalətindəki kiçik Uden kəndində məskunlaşır.

Aşağıda adları və təsvirləri olan bəzi şəkillər veriləcək. Piet Mondrian tədricən ekspressionist kimi güclənir, baxmayaraq ki, əlbəttə ki, hələ də işləmək istədiyi üslubu axtarır. Mütəxəssislər qeyd edirlər ki, iyirminci əsrin əvvəllərindəki rəsmlərdə rənglər çox güclüdür və süjet arxa plana keçir.

Məsələn:

• "Axşam mənzərəsi".
• "Nistelrode ferması".
• "Qırmızı Bulud".
• "Ole yaxınlığındakı meşə".
• "Westkapelle Mayak".
• "Dune V".
• "Gümüş ağac".

Müasirlərin tanınması və tənqidi

Birinci Dünya Müharibəsi davam edərkən rəssam Piet Mondrian bütün vaxtını evdə, Hollandiyada keçirirdi. 1915-ci ildə o dövrdə çox yaxın olduğu rəssam Teo van Doesburqla birlikdə "Style" rəssamlar hərəkatının əsasını qoydu və eyni zamanda, eyni adlı jurnalda öz fikirlərini təbliğ etdi. gələcəyin bədii yaradıcılığı. Rəssam Mondrianın tənqidçiləri və tədqiqatçıları buna inanırlarMəhz bu jurnal neoplastiklik baxışlarının inkişafı üçün bir növ platformaya çevrildi. Bu üslub rəssamın daxili vəziyyətinin və ya bəzi xüsusi emosiyalarının, həndəsi fiqurlar, xətlər və s.-dən asılı olmayaraq çox asket rənglər və ya formalar dəsti ilə ciddi, təfərrüatlı ötürülməsinə əsaslanır.

Üslub və istiqamət

Mondrian rəsmlərini mütəxəssislərin "artı və ya mənfi" adlandırdıqları sxemə uyğun olaraq çəkirdi. Yəni, rəssamın kətanlarını yalnız orada hansı formaların təsvir olunduğu nöqteyi-nəzərindən nəzərdən keçirsək, ancaq üfüqi və şaquli kəsişmələrin böyük sayını görə bilərsiniz - "artı və ya mənfi". Rəssam yalnız abstraktlığın insan ruhunda baş verən hər şeyi çatdıra biləcəyinə inanaraq, təbii formalardan tamamilə imtina etməyə çağırıb.

Həmçinin rəssamın yaradıcılığının bir çox tədqiqatçıları qeyd edirlər ki, onun rəsmlərində “kişi və qadın” böyük məna daşıyır. Bükülmüş spiral formalar, okeanın yuvarlaq formaları - bütün bunlar qadına, dalğalanan mayaklara, divarlara, şaquli şüalara - kişiyə aiddir. Məsələn, "Köstəbək və Okean" tablosu qadına xas hamarlığın kişi kəskinliyi ilə birləşməsidir.

Birinci Dünya Müharibəsinin sonunda Mondrian bədii yaradıcılıq aləmində artıq “günəşdə yer” qazanmasına baxmayaraq, o, öz əsərinin rəngi, forması və məzmunu ilə real təcrübələr aparmağa davam edir. rəsmlər. 1918-ci ildə əsas fiqurun romb olduğu bir sıra kətanlar çəkildi. Məsələn: "Tərkibi. Boz xətləri olan romb” və ya “Tərkibi. Açıq rənglərdə, boz xətlərlə planlar".

İki il sonra rəssam Mondrian “Təbii reallıq və abstrakt reallıq” adlı əsərində (sonralar bu əsər “Neoplastisizm” adı ilə yenidən nəşr olundu) ümumən müasir incəsənətə, xüsusən də bədii yaradıcılığa dair fikirlərini ortaya qoyur. "). Rəssam bu əsərində də öz rənglər, formalar və başqa əşyalar bölgüsü verib ki, ondan istənilən şəkil qurulur. Rəngləri böldü: "əsas" - qırmızı, mavi, sarı və "rəngsiz" - qara, boz, ağ. O, həmçinin “üfüqi və şaquli qarşıdurma”, “ölçülərin qarşıdurması” anlayışlarını da ayırmışdır. Bu, rəssamın böyük nəzəri əsəri idi.

Növbəti on il yarım ərzində Mondrian çox çalışır, yetmişdən çox rəsm yaradır. Rəsmlərdəki süjetlər adətən tünd rəngdə olan zolaqların köməyi ilə çatdırılır. Onlar kətanlarda bir duyğu və ya vəziyyəti ifadə edən "sahələri" məhdudlaşdırırlar. Bu dövrə aid rəsm əsərlərinə çox yaxşı nümunələr bunlardır: "Qırmızı, sarı və mavi ilə kompozisiya", "Ağ və qara ilə kompozisiya" və ya "Qara xətlərlə kompozisiya 1". 1932-ci ildə rəssam rəsm üzərində bütün kətanı kəsən iki paralel xətti kətan üzərində təsvir edir. Buna misal: "Boz və sarı ilə kompozisiya B".

Otuzuncu illərin əvvəllərində rəssam Piet Mondrianın yaradıcılığının bu dövründə əsas rol oynayan bir rəsm ortaya çıxdı. Bu, "Sarı ilə kompozisiyasətirlər."Bu şəklin özəlliyi ondadır ki, orada müxtəlif rəngli dörd enli zolaq kəsilmədən rombun - kətanın əsas fiqurunun üstündən keçir. O vaxtdan Piet Mondrian onun üçün mövcud olan bütün fiqurları xətlərlə birləşdirməyə başlayır. müxtəlif rənglərdə. Bu kombinasiya ilə sənətçi növbəti on il ərzində məşğul olacaq.

Mondrian kvadratlarla bir neçə rəsm seriyasını bitirdikdən sonra, "torları" olan bir sıra rəsmlər başlayır - bunlar həm şaquli, həm də üfüqi istiqamətdə yerləşən çox sıx kəsişən xətləri olan rəsmlərdir. Məsələn, "Qırmızı və mavi ilə kompozisiya II".

ABŞ-a köçmək və ölüm

1938-ci ildə, sentyabr ayında rəssam Piet Mondrian İngiltərəyə, Londona yola düşür. Orada o, "Trafalqar Meydanı" üzərində işləyir - bu, fiqurların, zolaqların və rənglərin birləşməsinə malik çox böyük bir kətandır və "Konkord Meydanı" da yazır. Londonun faşist təyyarələri tərəfindən bombalanmasının başlaması ilə rəssam Amerikaya yola düşür və burada rəsm üzərində işləməyə davam edir. Onu çox səmimi qarşılayırlar və o, Nyu-Yorkun biliciləri üçün işinin bir neçə nümayişini təşkil edir. Qəzetlər Mondrianı "Avropadan gələn ən böyük qaçqınlardan biri" adlandırırdılar. Həmçinin, Ştatlarda olarkən rəssam öz rəsmlərində dəyişikliklər edir - o, kətanın əsas süjetinin üzərindəki "torkalara" rəngli xətlər əlavə etməyə başlayır.

Bu dövrün əsas filmləri arasında bunlar var: "Broadway boogie-woogie" və "Boogie-woogie victory". Eyni yerdə, ABŞ-da, müharibə zamanı, ilk tərcümeyi-halı nəşr olundu: "Rəssam Mondrian" və beləliklə, ilkrəssamın esselər toplusu.

1944-cü il fevralın 1-də sənətçi bir gün əvvəl pnevmoniyaya tutularaq vəfat edir. O, Nyu Yorkda, Cypress Hills qəbiristanlığında dəfn edildi.

İzləyicilər

Hollandiyalı rəssam iyirminci əsrin bütün rəsminə təsir etdi. Maleviç və Kandinski ilə birlikdə o, abstrakt sənətin əsasını qoyan üç rəssamdan biridir.

Mondrianın üslubu iyirminci əsrin bir çox rəssamları tərəfindən mücərrəd rəsm klassikası kimi qəbul edilmiş və standart kimi qəbul edilmişdir. Mondrianın rəsmləri indi geniş istifadə olunur - dekorasiyada, daxili elementlərdə, bir şeyin dizaynında. Rəssamın həmişə çoxlu izləyiciləri və pərəstişkarları olub, çünki rəsmləri və tərcümeyi-halı "əsrin dönüşü"nün və yeni, iyirminci, çox parlaq əsrin əksi olan Piet Mondrian kimi insanı özünə cəlb etməyə bilməz.

Məşhur rəsmlər

"Broadway Boogie Woogie".

Bu rəsm 1943-cü ildə, artıq ABŞ-da, rəssamın ölümündən az əvvəl çəkilib. Mondrianın yaradıcılığının son dövrünün ən məşhur əsərlərindən biri oldu. Bu rəsmin ölçüləri 127 x 127 sm, istifadə olunan material yağlı boya və mina ilə boyanmış kətandır. İndi kətan Nyu Yorkda yerləşən Müasir İncəsənət Muzeyində sərgilənir.

"Çimərlik və estakada ilə qumdan mənzərə" (aşağıdakı fotoya baxın).

Rəsm 1909-cu ildə, Mondrian rəssam kimi parlaq karyerasına yeni başlayanda yaradılmışdır. Kartonda, yağ və karandaşların köməyi ilə yazılmışdır. Rəsm hazırda Nyu York Müasir İncəsənət Muzeyində nümayiş etdirilir.

Sənətkarın xatirəsi

Piet Mondrianın adı ölümündən dərhal sonra çox məşhurlaşır. Rəssamın ölümündən sonra sərgiləri keçirildi: 1945-ci ildə - Nyu-Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyində, 1946-cı ildə - Amsterdamdakı Stedelijk Muzeyində, 1947-ci ildə - Bazeldəki İncəsənət Muzeyində və yalnız 1969-cu ildə Parisdə - Portağal Muzeyi.

Bu gün rəssamın əsərlərinin əksəriyyəti Haaqadakı Bələdiyyə Muzeyində, Amsterdamdakı Stedelijk Muzeyində, həmçinin Nyu Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyində saxlanılır. XX əsrin 90-cı illərində Piet Mondrianın rəsmləri Rusiyaya gətirildi və ən böyük şəhərlərdə sərgilər keçirildi: "Pit Mondrian. Abstraksionizm". Başlıqları olan şəkillər 1996-cı ildə nümayiş etdirildi: Ermitajda və Təsviri İncəsənət Muzeyində. Aleksandra Puşkin.

Maraqlı faktlar

Onlardan bəziləri bunlardır:

• Proqramlaşdırma dillərindən biri (Piet), rəssam Mondrianın adını daşıyır. Bunun səbəbi bu dildə yazılmış proqramların zahiri olaraq abstraksiyaya bənzəməsidir.
• Sankt-Peterburqda binalardan biri Piet Mondrianın rəsmlərindən birinin, yəni Qırmızı, Sarı, Göy və Qara ilə kompozisiya üslubunda boyanmışdır. 2013-cü ildə bina söküldü və daha belə təcrübələr aparılmadı.
• Mondrianın işi Britaniyanın Virtuosi adlı serialında görünür. Orada bir qrup oğru Mondrianın rəsm qalereyasından birini oğurlayır və sonra onu əvəz edir.saxta, "erkən Mondrian" ın naməlum bir şəkli kimi keçərək. Əslində, seriyada təqdim olunan belə bir şəkil heç vaxt mövcud olmayıb.
• Moskva yaxınlığındakı Ximkidə, "Bölgələr şəhərində" bütün piyada keçidləri Mondrian üslubunda hazırlanır.
• Moskva metrosunun Rumyantsevo metro stansiyasında stansiyanın divarları Mondrian üslubunda boyanmışdır.

Bağlanır

Bu məqalənin qəhrəmanı yuxarıda qısa tərcümeyi-halı təqdim olunan rəssam Mondriandır. Onun kanonlaşdırılmış klassizmdən uzaq olan rəsmləri zehni həyəcanlandırmağa və təxəyyülü heyrətləndirməyə davam edir. İki dövrün qovşağında yaradan ustad göstərdi ki, yeni zaman həmişə özünü ifadə etmək üçün yeni üsul tələb edir.