Bernard Shaw: tərcümeyi-halı, yaradıcılığı, əsərləri

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

19-20-ci əsrlərin sərhəddində dünya ədəbiyyatında prinsipial olaraq yeni personajlar və süjetlər yaranmağa başladı. Yeni əsr ədəbiyyatının əsas fərqi ondan ibarət idi ki, baş qəhrəmanlar artıq insanlar deyil, ideyalar idi, onlar həm də aksiyanın fəal iştirakçıları idi. “İdeya dramları” yazmağa başlayan ilk müəlliflər Q. İbsen, A. Çexov və təbii ki, B. Şou idi. Ədəbiyyatçı atalarının təcrübəsinə əsaslanaraq, Şou tamamilə yeni dram sisteminin yaradılmasında iştirak edə bildi.

Tərcümeyi-hal

Dünya şöhrətli dramaturq Corc Bernard Şou 26 iyul 1856-cı ildə İrlandiyanın Dublin şəhərində anadan olub. Artıq uşaqlıqda o, hər cür rədd etdiyi ənənəvi təhsil sistemindən narazılığını açıq şəkildə göstərirdi və mümkün qədər çox vaxtını mütaliəyə ayırmağa çalışırdı. On beş yaşında, yəni 1871-ci ildə məmur işləməyə başladı və 1876-cı ildə İngiltərəyə getdi, baxmayaraq ki, ürəyi həmişə ona aid idi. İrlandiya. Burada siyasi və sosial bərabərsizlik xüsusilə özünü büruzə verirdi ki, bu da gənc müəllifə öz xarakterini yumş altmağa və yaradıcılığında onu narahat edən bütün konfliktləri daha da nümayiş etdirməyə kömək edirdi.

70-ci illərin sonlarında B. Şou nəhayət gələcəyi ilə bağlı qərar verdi və ədəbiyyatı peşə seçdi. 80-ci illərdə o, musiqi tənqidçisi, ədəbiyyatşünas və teatr rəyçisi kimi fəaliyyətə başlayıb. Parlaq və orijinal məqalələr dərhal oxucuların marağına səbəb olur.

Test qələm

Müəllifin ilk əsərləri bir çox paradokslar və canlı səhnələrlə özünəməxsus metodu inkişaf etdirməyə çalışdığı romanlardır. Artıq bu zaman, daha çox ilk ədəbi eskizlər olan Bernard Şounun əsərlərində canlı dil, maraqlı dialoqlar, yaddaqalan personajlar, görkəmli müəllif olmaq üçün lazım olan hər şey var.

1885-ci ildə pyesləri getdikcə peşəkarlaşmağa başlayan Bernard Şou İngiltərədə yeni dramın başlanğıcını qoyan "Dulların evi" əsəri üzərində işləməyə başladı.

Sosial baxışlar

Şounun bir müəllif kimi formalaşmasında onun siyasi və sosial baxışları mühüm rol oynamışdır. 80-ci illərdə Fabian Cəmiyyətinin üzvü idi. Əgər onun adının haradan gəldiyini bilsəniz, bu birliyin təbliğ etdiyi ideyaları başa düşmək asandır. İcma qəddar Karfagen hökmdarı Hannibalı gözləyə və düzgün anı seçə bildiyinə görə məğlub edə bilmiş Roma sərkərdəsi Fabius Cuncatorun adını daşıyır. eyniFabianlar da bu taktikaya əməl etdilər, onlar da kapitalizmi əzmək fürsəti yaranana qədər gözləməyə üstünlük verdilər.

Əsərləri oxucunu dövrümüzün yeni problemlərinə açmaq məqsədi daşıyan Bernard Şou cəmiyyətdəki dəyişikliklərin qızğın tərəfdarı idi. O, təkcə kapitalizmin köklü əsaslarını dəyişmək deyil, həm də dramaturgiya sənətində total yeniliklər həyata keçirmək istəyirdi.

Bernard Shaw və Ibsen

Şounun İbsenin istedadının ən sadiq pərəstişkarı olduğunu inkar etmək mümkün deyil. O, norveçli dramaturqun müasir ədəbiyyatda zəruri dəyişikliklərlə bağlı fikirlərini tam dəstəkləyib. Bundan əlavə, Şou öz kumirinin ideyalarını fəal şəkildə təbliğ edirdi. 1891-ci ildə o, burjua yalançı əxlaqına nifrətini və saxta idealları məhv etmək istəyini nümayiş etdirən "İbsenizmin kvintessiyası" kitabının müəllifi oldu.

Şounun fikrincə, İbsenin yeniliyi kəskin konfliktlərin yaradılmasında və əsaslı, incə müzakirələrin mövcudluğunda özünü göstərir. Məhz İbsen, Çexov və Şounun sayəsində müzakirə yeni dramaturgiyanın ayrılmaz hissəsinə çevrildi.

Xanım Uorrenin Peşəsi

Müəllifin ən populyar pyeslərindən biri Viktoriya İngiltərəsinin amansız satirasıdır. İbsen kimi Bernard Şou da öz qəhrəmanlarının zahiri görkəmi ilə reallıq, xarici hörmət və daxili əhəmiyyətsizliyi arasında dərin uyğunsuzluq göstərir.

Tamaşanın baş qəhrəmanı öz sənətinin köməyi ilə ciddi kapital toplamağı bacaran asan fəzilətli qızdır. Heç bir fikri olmayan qızına haqq qazandırmağa çalışırailənin gəlir mənbəyindən xəbəri olmayan xanım Uorren əvvəllər yaşamalı olduğu yoxsulluqdan danışır, onu belə bir həyat tərzinə sövq edənin məhz bu olduğunu iddia edir. Bu cür fəaliyyət kimsənin xoşuna gəlməyə bilər, lakin Bernard Şou oxucuya xanım Uorrenin ədalətsiz sosial quruluşun qurbanı olduğunu izah edir. Müəllif öz qəhrəmanını qınamır, çünki o, sadəcə olaraq qazancın bütün yollarının yaxşı olduğunu söyləyən cəmiyyət haqqında danışırdı.

Şounun İbsendən götürdüyü retrospektiv-analitik kompozisiya burada özünün ən standart sxeminə uyğun həyata keçirilir: xanım Uorrenin həyatı haqqında həqiqətlər tədricən üzə çıxır. Tamaşanın finalında baş qəhrəmanla qızı arasındakı müzakirə həlledicidir, onun obrazı müəllifin müsbət qəhrəmanı canlandırmaq üçün ilk cəhdi idi.

Püritanlar üçün oynayır

Müəllif bütün pyeslərini üç kateqoriyaya ayırdı: xoş, xoşagəlməz və puritanlar üçün. Müəllif xoşagəlməz pyeslərdə İngiltərənin sosial quruluşunun dəhşətli təzahürlərini təsvir etməyə çalışırdı. Xoş olanlar isə əksinə, oxucunu əyləndirməli idi. Puritanlar üçün pyeslər müəllifin rəsmi saxta əxlaqa münasibətini ifşa etmək məqsədi daşıyır.

Bernard Şou-nun puritanlar üçün yazdığı pyesləri haqqında ifadələri 1901-ci ildə nəşr olunan toplunun ön sözündə ifadə olunub. Müəllif ikiüzlü olmadığını və hissləri təsvir etməkdən çəkinmədiyini, əksinə personajların bütün hadisə və hərəkətlərini sevgi motivlərinə endirməyin əleyhinə olduğunu iddia edir. Bu prinsipə əməl olunarsa, dramaturq mübahisə edir, onda heç kim cəsur, xeyirxah ola bilməzvə ya aşiq deyilsə səxavətli.

Heartbreak House

Birinci Dünya Müharibəsinin sonunda yazılmış "Ürək qıran ev" pyesi Şounun yaradıcılığında yeni dövrə damğasını vurdu. Müəllif müasir əxlaqın kritik vəziyyətinə görə məsuliyyəti ingilis ziyalılarının üzərinə qoyub. Bu fikri təsdiqləmək üçün tamaşanın sonunda kapitan körpüsünü tərk edərək, ekipajını laqeyd bir fəlakət intizarında tərk edən kapitanla naməlum yerə üzən, yolunu azmış gəminin simvolik təsviri verilmişdir.

Bu tamaşada qısa tərcümeyi-halı ədəbi sistemi müasirləşdirmək istəyini göstərən Bernard Şou realizmi yeni p altarlar geyindirir və ona başqa, özünəməxsus cəhətlər verir. Müəllif fantaziyaya, simvolizmə, siyasi qroteskə və fəlsəfi alleqoriyaya müraciət edir. Gələcəkdə fantastik səciyyə və obrazları əks etdirən qrotesk situasiya və obrazlar onun dramaturgiyasının tərkib hissəsinə çevrilir və siyasi satirada xüsusilə qabarıq şəkildə özünü göstərir. Onlar müasir oxucunun gözlərini hazırkı siyasi mühitdə işlərin əsl vəziyyətinə açmağa xidmət edir.

Altyazıda müəllif onun pyesini “İngilis mövzularında rus üslubunda fantaziya” adlandıraraq, L. Tolstoy və A. Çexovun pyeslərinin onun üçün örnək olduğunu göstərir. Kitabları personajların daxili natəmizliyini üzə çıxarmağa yönəlmiş Bernard Şou da öz romanında millətin mədəni irsini düşünmədən israf edən personajların ruhunu və sınmış qəlblərini Çexov kimi araşdırır.

Apple Səbəti

Ən məşhur pyeslərindən birində - "Alma arabası"nda dramaturq 20-ci əsrin birinci üçdə birində İngiltərədəki ictimai-siyasi vəziyyətin xüsusiyyətlərindən bəhs edir. Tamaşanın mərkəzi mövzusu siyasi zadəganlar, Kral Maqnus və nazirlər kabineti haqqında müzakirədir. Xalq tərəfindən, yəni demokratik yolla seçilən nazirlər konstitusiya tipli hökumətin qurulmasını tələb edir, kral isə dövlətdə bütün hakimiyyətin müstəsna olaraq hökumətə məxsus olduğunu israr edir. Parodiya elementləri ilə satirik müzakirə müəllifə dövlət hakimiyyəti institutuna həqiqi münasibətini əks etdirməyə və ölkəni həqiqətən kimin idarə etdiyini izah etməyə imkan verir.

Tərcümeyi-halında hər hansı bir tiran gücə qarşı bütün aşağılayıcı münasibətini əks etdirən Bernard Şou dövlət münaqişəsinin əsl fonunu təkcə avtokratiya ilə kvazidemokratiya qarşıdurmasında deyil, həm də “plutokratiya”da göstərməyə çalışır. Müəllifin fikrincə, “plutokratiya” anlayışı altında o, demokratiyanı müdafiə adı altında kral hakimiyyətini və demokratiyanın özünü məhv edən fenomeni nəzərdə tutur. Bu, təbii ki, hakimiyyətdə olanların köməyi olmadan baş verdi, Bernard Shaw deyir. Əsərdən sitatlar bu fikri ancaq gücləndirə bilər. Məsələn: “Kral bir qrup yaramaz tərəfindən ölkəni idarə etməyi asanlaşdırmaq üçün yaradılan idealdır, kraldan kukla kimi istifadə edir” Maqnus deyir.

Pygmalion

Şounun müharibədən əvvəlki illərinin əsərləri arasında aydın şəkildə seçilirkomediya Piqmalion. Bu pyesi yazarkən müəllif qədim mifdən ilham almışdır. Bu, Piqmalion adlı bir heykəltəraşdan bəhs edir, o, özünün yaratdığı heykələ aşiq olur və tanrıça Afroditadan bu yaradıcılığı canlandırmasını xahiş edir, bundan sonra gözəl canlanan heykəl onun yaradıcısının həyat yoldaşı olur.

Şou mifin müasir versiyasını yazıb, burada əsas personajlar artıq mifik deyil, adi insanlardır, amma motiv eyni qalır: müəllif öz yaradıcılığını cilalayır. Burada Piqmalon rolunu sadə Elizadan xanım çıxarmağa çalışan professor Hiqqins oynayır, lakin nəticədə onun təbiiliyinə heyran olan özü də yaxşılığa doğru dəyişir. Məhz burada iki qəhrəmandan hansının müəllif, hansının yaradıcı olması sualı yaranır, baxmayaraq ki, əsas yaradıcı, təbii ki, Bernard Şounun özüdür.

Elizanın tərcümeyi-halı o dövrün nümayəndələri üçün olduqca xarakterikdir və uğurlu fonetika professoru Higgins ondan əvvəllər onu əhatə edənləri unudub dünyəvi bir xanım olmasını istəyir. Nəticədə "heykəltəraş" uğur qazandı. Baş qəhrəmanın möcüzəvi çevrilməsi ilə Şou əslində müxtəlif sosial qruplar arasında heç bir fərq olmadığını göstərmək istəyirdi. İstənilən insan potensiala malik ola bilər, yeganə problem əhalinin kasıb təbəqəsinin bunu reallaşdırmağa imkanının olmamasıdır.

Nəticə

Əsərlərindən sitatlar hər bir savadlı insana məlum olan Bernard Şou uzun müddət tanınmağa nail ola bilmədi və kölgədə qaldı, çünki nəşriyyatlar onun əsərlərini çap etməkdən imtina etdilər. Amma buna baxmayaraqbütün ehtimallara baxmayaraq, o, öz məqsədinə nail ola bildi və bütün zamanların ən məşhur dramaturqlarından birinə çevrildi. Gec-tez gerçəkləşəcək arzu, doğru yoldan döndərilməsə, böyük ingilis dramaturqunun yaradıcılığının leytmotivinə çevrildi, ona nəinki misilsiz yaradıcılıqlar yaratmağa, həm də dramaturgiyanın klassikinə çevrilməyə imkan verdi.