Musiqidə klassiklik

Musiqidə klassiklik
Musiqidə klassiklik

Video: Musiqidə klassiklik

Video: Musiqidə klassiklik
Video: Küçə musiqisi - sokak müziği (Уличная музыка - Street music) 2024, Noyabr
Anonim

17-19-cu əsrlərdə Avropa dövlətlərinin mədəniyyətində iddialı və ziddiyyətli barokko üslubu sərt rasionalist klassikizmlə əvəz olundu. Onun əsas prinsipləri ideal, aydın, məntiqi cəhətdən tam və ahəngdar sənət əsərləri yaratmağa yönəlib. Musiqidə klassisizm bəstələrin məzmunu və forması ilə bağlı yeni cərəyanlar gətirdi. Bu dövrdə bəstəkarların yaradıcılığında sonata, simfoniya və opera kimi janrlar mükəmməlliyə çatır.

musiqidə klassizm
musiqidə klassizm

Musiqi sənətində əsl inqilab K. Qlukun islahatı oldu və o, bəstələrə üç əsas tələbi elan etdi: həqiqət, təbiilik və sadəlik. Dramatik əsərlərin mənasını tamaşaçıya daha asan çatdırmaq üçün o, partituralardan bütün lazımsız “effektləri” silir: dekorasiyalar, tremololar, trillər. Eyni zamanda, əsas diqqət bəstənin poetik obrazının açılmasına, qəhrəmanın daxili yaşantılarının dərk edilməsinə yönəldilir. Musiqidə klassisizm ən rəngarəng şəkildə K. Qlakın “Orfey və Evridika” operasında özünü göstərir. Yeni ideyalara uyğun yazılmış bu əsər yuxarıda təsvir edilən islahatın başlanğıcını qoydu.

Musiqidə klassiklik ikinci yarıda pik həddə çatır18-ci əsr. Bu dövrdə dünya şöhrətli bəstəkarlar Cozef Haydn, Lüdviq van Bethoven və Volfqanq Amadey Motsart Vyanada öz möhtəşəm şah əsərlərini yaradırlar.

klassik musiqi
klassik musiqi

Əsərlərində əsas diqqəti simfonik janra verirlər. Cozef Haydn haqlı olaraq instrumental klassik musiqinin atası və orkestrin banisi hesab olunur. Məhz o, simfoniyanın inkişafının qurulmasının əsas qanunlarını təyin etdi, bölmələrin sırasını təyin etdi, onlara bitmiş görünüş verdi və bu janrın əsərlərinin dərin məzmununu təcəssüm etdirmək üçün ideal formanı tapdı - dörd- hissəsi. Musiqidə klassisizm həm də yeni tipli üç hərəkətli sonatanın əsasını qoydu. Bu formada yazılmış kompozisiyalar nəcib incə sadəlik, yüngüllük, şənlik, dünya sevinci və həvəs qazanmışdır.

Sonata-simfonik əsərlərin sonrakı inkişafı V. A. Motsartın yaradıcılığındadır. Vyanada bu tanınmış və sevilən musiqiçi Haydnın nailiyyətlərinə arxalanaraq, müasir mədəniyyət üçün çox dəyərli olan bir sıra operalar yazıb: “Sehrli fleyta”, “Don Covanni”, “Fiqaronun evliliyi” və s.

klassik dövr musiqisi
klassik dövr musiqisi

Klassizm dövrünün musiqisi dahi bəstəkar L. V. Bethoven - dövrün ən böyük simfonisti. Onun bu dövrün inqilabi hadisələrinin təsiri altında formalaşan irihəcmli əsərlərinə mübarizə, dramaturgiya və böyük qəhrəmanlıq pafosu hopmuşdur. Sanki bütün bəşəriyyətə ünvanlanmışlar. Lüdviq van Bethoven bir sıra simfonik uvertüraların yaradıcısıdır (Koriolan,Eqmont), otuz iki fortepiano sonatası, beş fortepiano konserti və digər irihəcmli əsərlər. O, yazılarında dramatik pafosla seçilən cəsarətli və ehtiraslı qəhrəman, mütəfəkkir və mübariz obrazını canlandırır, eyni zamanda lirik xəyalpərəstlik yad deyil. Bethovenin əsərlərində klassisizm musiqisi sonrakı nəsillər üçün harmoniya və rasional sərtlik idealı olaraq öz inkişafını tamamladı.

Tövsiyə: