Rus memarlığında klassiklik (foto)
Rus memarlığında klassiklik (foto)

Video: Rus memarlığında klassiklik (foto)

Video: Rus memarlığında klassiklik (foto)
Video: Varlı, yoxsa kasıb olacaqsınız? - BURADAN ÖYRƏNİN 2024, Noyabr
Anonim

Rus memarlığında klassiklik 18-ci əsrin sonlarında meydana çıxdı və 19-cu əsrin əvvəllərinə qədər fəal şəkildə inkişaf etdi. Rus memarlığının yeni dövrü çiçəkləndi. Ən parlaq dəyişikliklər paytaxtların, eləcə də bəzi digər şəhərlərin memarlıq görünüşündə baş verdi. Sonra, memarlıqda klassikliyin nədən ibarət olduğunu düşünün. Məqalənin materiallarından istifadə edərək bu mövzuda hesabat hazırlamaq olduqca asan olacaq.

Rus memarlığında klassizm
Rus memarlığında klassizm

Ümumi məlumat

Klassizizm Avropa mədəni və estetik cərəyanıdır. O, qədim sənətə, xüsusən də qədim Roma və Yunanıstana diqqət yetirirdi. Həmçinin istiqamətin inkişafına həmin dövrlərin mifologiyası da böyük təsir göstərmişdir. Rus ədəbiyyatına gəlincə, onda klassisizm dövrü nisbətən sönük və qısa idi. Eyni sözləri musiqi haqqında da demək olar. Bununla belə, Rusiya memarlığında klassizmin çoxsaylı şah əsərləri nəsillərə buraxıldı.

İstiqamət xarakteri: təsvir

Memarlıqda klassiklik (aşağıdakı foto) sakit və aydın ritm, balans və aydınlıq ilə seçilir. Söhbət nisbətlərin tarazlaşdırılmasından gedir. Simmetriya kompozisiyanın əsas qanunu idi. Memarlıqda klassikliyin xüsusiyyətləri hissələrin və bütövlüyün ümumi harmoniyasından ibarət idi. Binanın əsas girişinə gəlincə, o, mərkəzdə yerləşməli və eyvana oxşamalı idi. Alınlıq və sütunlarla quruluşun çıxıntılı hissəsini nəzərdə tutur. Eyni zamanda, sonuncu rəngdə divarlardan fərqlənməli idi. Bir qayda olaraq, sütunlar ağ rəngə sahib idi. Divarlar sarı idi. Bunlar memarlıqda klassikliyin əsas xüsusiyyətləridir.

Peterburq memarlığında klassisizm
Peterburq memarlığında klassisizm

Tikinti prosesi: şəhər mərkəzinin sadələşdirilməsi

Rusiyanın memarlığında klassiklik çox rəvan görünməyə başladı. Mədəniyyət paytaxtının mərkəzinin abadlaşdırılması Admir alty binasının ucaldılması ilə əlamətdar oldu. Bu layihə Andrey Dmitrieviç Zaxarova tərəfindən hazırlanmışdır. Böyük bir binada memar mərkəzi qülləni vurğulamaq qərarına gəldi. Kütləvi kub bazası onun dinamik şaquli davamının yaradılması üçün təkan rolunu oynadı. Bütün struktur yüngül sütunlu daha kiçik bir quruluşa keçir. Sonra bir qayıqla qızılı bir iynənin sürətli bir şəkildə qalxması var. Nevadakı şəhərin bütün memarlığının tonunu Admir alty'nin təntənəli əsas ritmi təyin etdi. Gəmi onun simvolu oldu.

Sankt-Peterburq memarlığında klassiklik

XVIII əsrin ortalarında bu paytaxt şəhər tək ansamblları ilə seçilirdi. O, köhnə Moskvaya çox bənzəyirdi və çoxsaylı mülklərin yaşıllığında basdırıldı. Daha sonra, şüalar kimi Admir altydən ayrılan prospektlərinin müntəzəm tikintisinə başlandı. NecəSankt-Peterburq memarlığında əlamətdar klassiklik? Əvvəla, bunlar ayrı-ayrı binalar deyil, bütöv ansambllar və prospektlərdir. Sankt-Peterburq memarlığında klassizm öz harmoniyası, birliyi və tarazlığı ilə diqqəti cəlb edir.

memarlıqda klassizm hesabatı
memarlıqda klassizm hesabatı

Fond Birjasının yaradılması

XIX əsrin əvvəllərində Sankt-Peterburq memarlığında klassisizm getdikcə daha çox əhəmiyyət qazanmağa başladı. Vasilyevski adasındakı birja əsas rol oynamalı idi. Çayın məcrasının ən geniş hissəsi ətrafında yaranmış ansamblları birləşdirməli idi. Birjanın dizaynında və oxun dizaynında fransız memarı olan Tomas de Tomon iştirak etmişdir. A. D. Zaxarova layihənin yekunlaşdırılmasında iştirak etmişdir. Bütün vəzifələr memarların yaradıcı birliyi sayəsində parlaq şəkildə həll edildi. Sistem Nevanın güzgüsü ilə birləşdirildi. Birjanın özünün binasının həcminə gəlincə, o, nisbətən kiçikdir. Bununla belə, o, inamla suyun nəhəng genişliyinə qarşı idi. Bir çox cəhətdən bu, rostral sütunlar və strukturun formalarının xüsusiyyətləri sayəsində əldə edilmişdir. Qüdrətli elementlər üzərində hökmranlıq mövzusu mükəmməl işlənmişdir. Xüsusilə, bu, ansamblı tamamlayan monumental əsərə aiddir.

memarlıqda klassizm foto
memarlıqda klassizm foto

Rus memarlığında və heykəltəraşlığında klassiklik güclənməyə davam edirdi. Sonuncunun təsdiqi ölkənin əsas çaylarının sahillərini bəzəyən qüdrətli fiqurlardadır. Onların yaradılması üzərində bir çox ustalar çalışdı: V. I. Demut-Malinosky, I. I. Terebenev və S. S. Pimenov. Klassizmin bu və bir çox digər şah əsərləriRus memarlığı haqlı olaraq dünya əhəmiyyətlidir.

Nevski prospektində iş

Mədəniyyət paytaxtının əsas magistral yolu haqqında olacaq. Kazan Katedralinin tikintisi ilə prospekt ayrılmaz bir memarlıq ansamblı kimi görünməyə başladı. Layihə Andrey Nikiforoviç Voronixin tərəfindən hazırlanmışdır. Yeri gəlmişkən, onun atası təhkimçi idi. Mikelancelonun işi model kimi götürülüb. Söhbət Müqəddəs Katedraldən gedir. Peter (Romada). Voronixin öz motivlərindən istifadə edirdi. Beləliklə, unikal memarlıq əsəri yaranıb. Kazan Katedralinin qarşısındakı meydan hər iki tərəfdən onun sütunları ilə əhatə olunub. O, ictimai şəhər həyatının mərkəzinə çevrildi. Daha sonra burada nümayişlər və mitinqlər keçirilib. M. İ. Kutuzovun külləri kafedrala köçürüldü.

Müqəddəs İsaak Katedrali

Bunun tikintisi qırx il çəkdi. Bu, 19-cu əsrin birinci yarısında Rusiyada tikilmiş ən böyük binadır. Onun içərisində eyni vaxtda 13 min ziyarətçi ola bilər. Layihə Auguste Montferrand tərəfindən hazırlanmışdır. Daxili bəzək və xarici görünüş dizaynına gəlincə, orada K. P. Bryullov və P. K. Klodt iştirak etdilər - müvafiq olaraq rəssam və heykəltəraş. Kafedral avtokratiyanın toxunulmazlığını və gücünü təcəssüm etdirəcək şəkildə düşünülmüşdü. Bu, həm də pravoslav kilsəsi ilə sıx birliyə aiddir. Katedralin binası həqiqətən əzəmətlidir. Bu, qalıcı təəssürat yaradır. Buna baxmayaraq, müəyyən bir nəhənglikdə layihənin müştərilərini və müəlliflərini günahlandırmamaq mümkün deyil. Bu, Rusiya memarlığında klassikliyin yaşanmağa başladığını sübut etdiböhran dövrü.

memarlıqda klassikliyin xüsusiyyətləri
memarlıqda klassikliyin xüsusiyyətləri

Moskva binası

O, ilk növbədə ansambllarla deyil, ayrı-ayrı binalarla xarakterizə olunurdu. Birincinin yaradılmasına gəlincə, onları müxtəlif dövrlərə aid binalarla dolu olan əyri küçələrdə təkrarlamaq çox çətin idi. 1812-ci ildə baş verən yanğın onların ənənəvi fərqlərini qıra bilmədi. Bununla belə, Rusiya memarlığında klassiklik hətta burada da parlaq rənglər gətirə bildi. Moskvada baş verən yanğından sonra çoxlu gözəl binalar ucaldılıb. Söhbət Solyankadakı Qəyyumlar Şurasından, Manejdə, Böyük Teatrda və s. Qızıl Meydanda Minin və Pozharskinin abidəsi ucaldıldı. Bu əsərin müəllifi İvan Petroviç Marsovdur. Heykəltəraş klassisizm ənənələrinə əməl edirdi. Bu səbəbdən qəhrəmanlar antik p altar geyinirlər. Moskva klassikliyi Sankt-Peterburqdakı kimi əzəmətli monumentallığı ilə öyünə bilməzdi. O, kiçik malikanə tipli malikanələrlə səciyyələnirdi. Deyə bilərik ki, Moskva klassikliyi insana daha yaxındır, çox sadəlövh və azaddır. Lopuxinlərin evi bu üslubda tikilmiş ən yaxşı Moskva malikanəsidir. Bu layihə memar A. G. Qriqoryev tərəfindən hazırlanmışdır. O, təhkimlilərdəndir.

memarlıqda klassikliyin xüsusiyyətləri
memarlıqda klassikliyin xüsusiyyətləri

Əyalət şəhərlərinin inkişafı

Moskvada olduğu kimi həyata keçirilirdi. Əyalət bir sıra böyük sənətkarlarla öyünürdü. 19-cu əsrin əvvəllərindən Sibirdəki binaların memarlığında barokko və klassikizm müşahidə olunur. Bu xüsusiyyətlərhər yerdə əks olundu. Məsələn, Tomskdakı Diriliş Katedralində və ya İrkutskın Moskva Qapılarında. Sonralar klassisizm nəhayət Sibirdə möhkəmləndi. "Ağ Ev" bu üslubda hazırlanmış ən yaxşı ilk əsərlərdən biridir. Tacir Sibiryakovlar tərəfindən tikilmişdir. Sonralar general-qubernator iqamətgahına çevrildi. Omskda məşhur memarın layihəsinə uyğun olaraq Nikolski Kazak Katedrali ucaldılıb. Söhbət Vasili Petroviç Stasovdan gedir. Yermakın bayrağı bu kafedralda saxlanılırdı.

Böhran dövrü

19-cu əsrin 30-cu illərində başlamışdır. Müasirlər sütunlu binaların məzlum monotonluğuna heyran olmağı dayandırdılar. Bunu N. V. Qoqol da qeyd etmişdir. O dövrdə Sankt-Peterburq yaşayış evlərinin tikintisi ilə əhatə olunmuşdu. Onlara çoxlu giriş lazım idi. Ancaq klassisizm qanunlarına görə, binanın mərkəzində yerləşməli olan yalnız bir əsas keçid edilə bilərdi. Yaşayış evlərinin aşağı mərtəbələrində də dəyişiklik edilib. Mağazalar yerləşdirməyə başladılar. Burada da klassisizm normalarına heç bir şəkildə riayət oluna bilməzdi. Bu, geniş pəncərələrin olması ilə əlaqədar idi. Beləliklə, müasirliyin reallıqlarının basqısı altında klassisizm tərk etmək məcburiyyətində qaldı.

Yeni təyinat yerləri

Memarların yaradıcı təfəkkürü "ağıllı seçim" prinsipləri üzərində qurulmağa başladı. Onlar hesab edirdilər ki, bina öz məqsədinə ən uyğun üslubda tikilməlidir. Yenə də son nəticə memarın zövqündən və müştərinin istəklərindən asılı idi. Ev sahiblərinin mülkləri üslubda tikilməyə başladıorta əsr qotikası. Eyni zamanda, şəhərlərdə yeni barokkonun bütün qanunlarına uyğun gələn aristokratik malikanələr meydana çıxdı. Bəzən müştərilər memarlara qeyri-standart tələblərlə duş verirdilər. Beləliklə, yaşayış binasında Venesiya pəncərələri görünə bilərdi. Üslubların qarışdırılması dövrü başlayıb.

Rus memarlıq heykəltəraşlığında klassizm
Rus memarlıq heykəltəraşlığında klassizm

Geçmiş məşhur binalar

Yeni Ermitaj Sankt-Peterburqda alman memarı Leo Klenzenin hazırladığı layihəyə əsasən tikilib. Girişi qoruyan güclü qranit atlantlar, dekorasiya (müasir yunan üslubu) və hissələrin tarazlığı - bütün bunların sayəsində muzeyin təsirli görüntüsü yaradılmışdır. Daha sonra Nikolay sarayı tikildi. İtalyan İntibahının motivlərini aydın şəkildə izləyir. Bu layihənin inkişafı memar Andrey İvanoviç Ştakenshneiderə məxsusdur. Sarayın daxili görünüşləri xüsusilə güclü təəssürat yaradır. Korkuluğun qaranlıq qəfəsi əsas pilləkənin gedişatını vurğulayır. Sütunlar xüsusi zərifliyi ilə seçilir. Görünür, sövdələşmələr çox rahatlıqla onların üzərində dayanır. Görünür, memarlıq daxili hərəkətlə doludur. Pilləkənlərin boşluğuna gəlincə, o, yuxarı və dərinliklərə doğru hərəkət edir.

Konstantin Andreyeviç Tonun töhfəsi

Onun yaradıcılıq məqsədi qədim rus memarlığının ənənələrini canlandırmaq idi. Tonun layihələrinə görə dar tağlı pəncərələri olan beş günbəzli kilsələr tikilmişdir. Bizans və rus dekorundan istifadə etdi. Bütün bu elementlər klassikliyin simmetriyası və ciddi nisbətləri ilə birləşdirildi. Toni ondan ayrıla bilməzdi. Çoxlarına bu birləşmiş üslub çox süni görünürdü. Halbuki reallıq başqa idi. Əsas səbəb qədim rus memarlıq irsinin kifayət qədər dərin inkişaf etməməsidir. I Nikolay Tonun işini yüksək qiymətləndirdi. Memar Moskva üçün bir neçə böyük sifariş aldı. Onun rəhbərliyi ilə Böyük Kreml sarayı tikildi. Daha sonra Xilaskar Məsihin Katedralinin təməli qoyuldu. Onun tikintisi çox uzun çəkdi. Qeyd etmək lazımdır ki, məbədin özü ölkənin Napoleon istilasından xilas olmasının xatirəsi kimi düşünülmüşdür. 1883-cü ildə təntənəli şəkildə təqdis edildi. Tikintidə bir çox istedadlı rus ustaları iştirak etdi, onların arasında:

  1. Daş ustaları.
  2. Təsisçilər.
  3. Mühəndislər.
  4. Rəssamlar.
  5. Heykəltəraşlar.

Həmçinin məbəddə yaralıların və həlak olan zabitlərin adlarının əbədiləşdirildiyi mərmər lövhələr vurulub. Müəyyən bir döyüşdə neçə əsgərin öldüyü barədə məlumatlar var. Qələbə qazanmaq üçün əmanətlərini bağışlayan insanların adları da bu mərmər lövhələrdə əbədiləşdirilib. Moskvanın siluetinə gəlincə, məbədin yüz metrlik kütləsi ona mükəmməl uyğun gəlir.

Tövsiyə: