2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Hər şey keçmişdə, o cümlədən incəsənətdə yaranır. Rəssamlıqdakı istiqamətlər zamanla dəyişdi və mövcud tendensiyalar hamı üçün aydın deyil. Ancaq yeni olan hər şey yaxşı unudulmuş köhnədir və bugünkü rəsm əsərini başa düşmək üçün qədim zamanlardan sənət tarixini bilmək lazım deyil, sadəcə olaraq 19-20-ci əsrlərin rəsmini xatırlamaq lazımdır.
XIX əsrin ortaları təkcə tarixdə deyil, həm də incəsənətdə dəyişiklik dövrüdür. Əvvəlki hər şey: klassizm, romantizm və daha çox akademiklik - müəyyən məhdudiyyətlərlə məhdudlaşan cərəyanlar. 1950-1960-cı illərdə Fransada rəssamlıq meylləri rəsmi Salon tərəfindən müəyyən edilirdi, lakin tipik “Salon” sənəti hamıya uyğun gəlmirdi və bu, yaranan yeni tendensiyaları izah edirdi. O dövrün rəssamlığında çoxəsrlik ənənələri və əsasları pozan inqilabi partlayış baş verdi. Episentrlərdən biri Paris idi, burada 1874-cü ilin yazında Monet, Pissarro, Sisley, Degas, Renoir və Sezanne olan gənc rəssamlar təşkil edildi.öz sərgisi. Orada təqdim olunan əsərlər salondan tamam fərqli idi. Rəssamlar fərqli üsuldan istifadə edirdilər - əksi, kölgələri və işığı saf rənglərlə, ayrı-ayrı ştrixlərlə ötürür, hər bir obyektin forması sanki hava-işıq mühitində əriyirdi. Rəssamlığın başqa heç bir istiqaməti belə üsulları bilmirdi. Bu effektlər onların daim dəyişən şeylər, təbiət, insanlar haqqında təəssüratlarını mümkün qədər ifadə etməyə kömək edirdi. Jurnalistlərdən biri qrupu “İmpressionistlər” adlandırıb, bununla da o, gənc rəssamlara nifrətini göstərmək istəyib. Amma onlar bu termini qəbul etdilər və o, sonda öz mənfi mənasını itirərək kök salaraq aktiv istifadəyə keçdi. 19-cu əsrin bütün digər rəssamlıq cərəyanlarından fərqli olaraq impressionizm belə ortaya çıxdı.
Əvvəlcə yeniliyə reaksiya düşmənçilikdən çox idi. Heç kim çox cəsarətli və yeni rəsm almaq istəmirdi və qorxurdular, çünki bütün tənqidçilər impressionistləri ciddi qəbul etmirdilər, onlara gülürdülər. Çoxları deyirdi ki, impressionist rəssamlar tez bir zamanda şöhrət qazanmaq istəyirlər, onları mühafizəkarlıq və akademiklikdən kəskin qopmaq, eləcə də əsərin yarımçıq və “səliqəsiz” görünüşü qane etmir. Ancaq hətta aclıq və yoxsulluq da rəssamları inanclarını tərk etməyə məcbur edə bilmədi və onlar rəsmləri nəhayət tanınana qədər inad etdilər. Lakin tanınmasını gözləmək çox uzun sürdü, bəzi impressionist rəssamlar o zaman artıq həyatda deyildilər.
Nəticədə 60-cı illərdə Parisdə yaranan tendensiya19-20-ci əsrlər dünya incəsənətinin inkişafı üçün böyük əhəmiyyət kəsb edirdi. Axı, rəssamlıqda gələcək meyllər impressionizmdən dəqiq dəf edildi. Hər bir sonrakı üslub yeni bir axtarışda ortaya çıxdı. Post-impressionizm, metodlarının məhdud olduğuna qərar verən eyni impressionistlər tərəfindən doğuldu: dərin və qeyri-müəyyən simvolizm "mənasını itirmiş" rəsmə cavab idi və Art Nouveau, hətta adı ilə belə, yenisini çağırır. Əlbəttə, 1874-cü ildən bəri incəsənətdə çoxlu dəyişikliklər baş verib, lakin rəssamlıqda bütün müasir tendensiyalar birtəhər keçib gedən Paris təəssüratı ilə dəf edilir.
Tövsiyə:
Badımcan rəngi və onun insanlara təsiri
Hər bir rəng özünəməxsus məlumat tonlarını daşıyır və insan psixikasına özünəməxsus şəkildə təsir göstərir. Badımcan rəngini hansı semantik yük daşıyır, bu məqalədə izah edəcəyik
Sənət və güc: onların bir-birinə təsiri və qarşılıqlı təsiri
Məqalədə sənət və güc arasındakı əlaqə, bu qarşılıqlı əlaqənin tarixi əhəmiyyəti haqqında məlumatlar var
Rəssamlıqda etüd budur Rəssamlıqda anlayış, tərif, mənşə tarixi, məşhur rəsmlər və üsullar
Müasir təsviri sənətdə tədqiqatın rolunu qiymətləndirmək olmaz. Bu ya bitmiş rəsm, ya da onun bir hissəsi ola bilər. Aşağıdakı məqalədə eskizin nə olduğu, nə olduğu və nə üçün olduğu, onu necə düzgün çəkmək, məşhur rəssamların hansı eskizlər çəkdiyi barədə suallara cavablar verilir
Psixoloji triller "Kəpənək Təsiri". Sonluq və onun variasiyaları
Bizə bir həyat verilirmi? Amma filmlərdə yox! Bir çox fantastik və mistik rəsmlər qəhrəmanlarına şəraitə görə və ya öz istəkləri ilə dəfələrlə keçmişə qayıtmağa, indini yenidən yaşamağa və gələcəyi dəyişdirməyə imkan verir. Bu layihələrə Ashton Kutcher (Where's My Car, Dude?) və Emi Smartın (Adrenalin) çəkildiyi “The Butterfly Effect” (2004) daxildir. Layihə Saturn Mükafatına namizəd oldu, onun IMDb reytinqi: 7.70
Rəssamlıqda rokoko. Rəssamlıqda rokokonun nümayəndələri və onların rəsmləri
XVIII əsr rəssamlığında rokoko nümayəndələri əsasən aristokratiyanın həyatından cəsarətli səhnələr işləyib hazırlamışlar. Onların rəsmləri pastoral mənzərələrin fonunda erotizm toxunuşu ilə romantik görüşləri təsvir edir