2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
XVII əsr Rusiyada feodal dövrünün çiçəklənmə dövrüdür. Bu zaman feodal-təhkimçilik sistemi möhkəmləndi və eyni sistemin dərinliklərində bu yolda burjua əlaqələri yarandı. Şəhərlərin və ümumilikdə cəmiyyətin sürətli inkişafı mədəniyyətin çiçəklənməsinə səbəb oldu. 17-ci əsrdə Rusiyada rəssamlıq da gücləndi. Kütlələr böyük şəhərlərdə cəmləşməyə başladı ki, bu da öz növbəsində mədəniyyətin belə sürətli inkişafının əsas səbəbi oldu. Sənaye istehsalının başlanması ilə rus xalqının üfüqləri də genişləndi və bu, onları ölkənin uzaq bölgələrinə daha yaxından baxmağa məcbur etdi. Rusiyada 17-ci əsr rəssamlığına müxtəlif dünyəvi elementlər nüfuz edir. Rəsmlər getdikcə populyarlaşır.
Kilsə sənətə təsiri
Kilsə sənətin, xüsusən də rəssamlığın təsirinin böyük gücündən xəbərdar idi. Ruhanilərin nümayəndələri rəsm əsərlərini nəzarətdə saxlamağa, onları dini ehkamlara tabe etdirməyə çalışırdılar. Xalq ustaları - onların fikrincə, uzaqlaşan rəssamlar təqib edildiqurulmuş qanunlar.
Rusiyada 17-ci əsrdə rəssamlıq hələ də realist meyllərdən uzaq idi və olduqca ləng inkişaf edirdi. Ön planda hələ də rəssamlığa mücərrəd dogmatik və alleqorik baxış var idi. Nişanlar və divar rəsmləri əsas təsvir ətrafında kiçik səhnələr və obyektlərlə tıxaclarla fərqlənirdi. Şəkillərdəki izahlı yazılar da o dövr üçün xarakterik idi.
17-ci əsr şəxsiyyəti və rəsmləri
Rusiyada 17-ci əsrdə rəssamlığı təsvir edərkən "Xilaskar əllə deyil", "Üçlük" və "Əllərin əkilməsi" kimi məşhur rəsm əsərlərinin müəllifi olan rəssam Simon Fedoroviç Uşakovu qeyd etməmək olmaz. Rusiya Dövlətinin Ağacı". Rəssamlıqda diqqətəlayiq bir hadisə insana bir şəxsiyyət kimi maraq idi. Bunu Rusiyada 17-ci əsrin geniş yayılmış portreti sübut edirdi.
Qeyd edək ki, portret yalnız 18-ci əsrin ortalarından etibarən kütlənin mülkiyyətinə çevrilib və o vaxta qədər yalnız ali gücə yaxın olanlar rəssamın kətan üzərində öz xatirəsini qoya bilirdilər. Rəssamlıq Akademiyası, Senat, Admir alty və İmperator Sarayları kimi böyük ictimai məkanlar üçün bir sıra mərasim və dekorativ rəsmlər yaradılmışdır. Ailələr də portret sifariş edə bilərdilər, lakin onları lovğalamadılar, öz dairələrində qoydular. Onlar cəmiyyətdəki tendensiyaları və dəbi izləməyə çalışan ziyalıların hətta kasıb Sankt-Peterburq mənzillərini belə bəzəyə bilirdilər.
Rus rəssamlığına təsiriQərbi Avropa mədəniyyəti
Qeyd etmək lazımdır ki, 17-ci əsrdə Rusiyada rəssamlıq, xüsusən də portret sənəti çox dəyişib. Əsl taleləri və prosesləri olan real dünya ön plana çıxmağa başladı. Hər şey daha dünyəvi və canlı oldu. Qərbdən böyük təsir gəldi. Qərbin estetik zövqləri tədricən Rusiyaya axmağa başladı. Bu, təkcə sənətə deyil, həm də qab-qacaq, fayton, p altar və s. Hobbi kimi portretlərlə məşğul olmaq məşhurlaşdı. Krala hədiyyə olaraq monarxları təsvir edən rəsmləri gətirmək dəbdə idi. Bundan əlavə, elçilər dünya paytaxtlarında onları maraqlandıran portretləri əldə etməkdən çəkinmirdilər. Bir az sonra xarici rəssamların kətan üzərində rəsm çəkmə məharətini təqlid etmək məşhurlaşdı. Xarici və Rusiya suverenlərinin portretlərini əks etdirən ilk "Titulyarlar" görünür.
Bəzi dairələrin müqavimətinin xalq yaradıcılığının populyarlığının artması ilə düz mütənasib olaraq artmasına baxmayaraq, hərəkatı cilovlamaq sadəcə olaraq mümkün deyildi. Əsrin ikinci yarısında 17-ci əsrdə rəssamlıq Rusiyada geniş vüsət aldı. İncəsənət mərkəzlərinin əsas emalatxanalarından biri Loputsky, Wukhters və Bezminin rəhbərliyi altında iki onlarla usta tərəfindən yüzdən çox rəsm çəkdiyi Silahxana idi. Onların əsərlərində rəssamlıqda mövcud ziddiyyətli cərəyanlar öz əksini tapmışdır. Rəsmlərin bir hissəsi rəsmi üslubda, digər hissəsi isə Qərbi Avropa üslubunda hazırlanmışdır.
Yeniportret rəsm
Rusiyada 17-ci əsrdə rəsm öz görünüşünü dəyişdi. Dünyəvi janr yeni bir forma aldı - portret. İnsan sənətin əsas mövzusuna çevrildi. Buradan belə nəticəyə gəlmək olar ki, şəxsiyyətin şəxsiyyət kimi rolu artıb. Kanonik “sifətlər” arxa plana keçərək öz yerini dünyəvi münasibətlərə və bütövlükdə şəxsiyyətə verdi. Şeir təkcə ilahi və ya övliyaya deyil, real insana layiq oldu. Mərasim portreti rus incəsənətinin səhnəsini tərk edib. Təbii ki, onun təsiri bu gün bitməyib, amma əhəmiyyəti azalıb. Petrin dövründə o, rus torpağında da özünə yer tapır və hətta Avropa portreti ilə bərabər mövcuddur.
Nəticə
Rusiyada 17-ci əsrin rəssamlığı belə inkişaf etmişdir. Qısaca olaraq belə nəticəyə gələ bilərik ki, məhz bu əsrdə incəsənətdə dönüş nöqtəsi baş verdi ki, bu da ölkənin mədəniyyətinə və onun gələcək inkişafına təsir etdi.
Tövsiyə:
Rinaldi Antonio - 18-ci əsrdə Rusiyada görkəmli italyan
Rinaldi Antonio İtaliyada doğulub vəfat edib, lakin həyatının çox hissəsini Rusiyada keçirib. Burada o, Sankt-Peterburqun və onun ətraf ərazilərinin memarlıq görkəmi üzərində işləmiş və bu günə qədər gəlib çatmış nadir memarlıq abidələri qoyub getmişdir
Rusiyada 17-ci əsrdə memarlıq üslubu
Memarlıq üslubu 17-ci əsrdə çiçəkləndi, çünki dövlətin imkanları genişləndi, daş tikinti yeni səviyyəyə yüksəldi. Kremldə, Mixail Fedoroviçin dövründə daş kral otaqları tikildi. Məhz 17-ci əsrdə, daha doğrusu onun birinci yarısında Spasskaya Qülləsi kimi bir dini obyekt meydana çıxdı. Və əsrin ikinci yarısında Moskva Kremlinin digər qüllələri tikildi. Bu binalar çadırlarla taclandı və onlar bizə tanış olan formanı aldılar
XVIII əsrdə Rusiyada teatr: tarix və insanlar
Rusiya teatrı bir çox biliciləri maraqlandırır. Məqalə bu sənətin tarixini yaradan insanlara, eləcə də onların yaradıcılığına həsr olunub
Rusiyada 17-ci əsrdə teatr. 17-ci əsrdə məhkəmə teatrı
Teatr 17-ci əsrə aid olan milli rus irsidir. Məhz o zaman teatr tamaşalarının əsas prinsiplərinin formalaşmasına başlandı və Rusiyada bu sənət növünün əsası qoyuldu
Kitabın adını necə tapmaq olar? Nə olmalıdır? Niyə vacibdir?
Əsərin adının həqiqətən də vacib olub-olmaması sualını təkcə öz əsərini virtual resurslarda deyil, həm də ənənəvi formada dərc etməyə, yəni nəşr etməyə hazırlaşan hər bir müəllif verir. əsl kitabdır. Məşhur bir atalar sözünə görə, “onları p altarı qarşılayır”. Bu ifadəni kitabın adına aid etmək olar. Ad, redaktorların və oxucuların əsərlə tanış olacağı bir növ “p altar”dır
