Rəssam Alphonse Mucha. yaradılış. Bioqrafiya. Şəkil

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Alphonse Mucha - adı Qərbdə rəssamlığın Qızıl Dövrünün simvoluna çevrilmiş çex rəssamı ölkəmizdə praktiki olaraq tanınmır. Bu arada istedadlı ustad indi də “Uçmaq üslubu” adlanan özünəməxsus üslubunu təqdim edərək sənət tarixində dərin iz qoyub. Görkəmli rəssamın taleyinin sirri və faciəsi nədir? Bu bizim məqaləmizdir.

Tərcümeyi-hal

Alphonse Mucha 1860-cı ildə İvançiçe (Moraviya) şəhərində anadan olub. Atası saray məmuru, anası isə varlı dəyirmançı qızı idi. Uşaqlıqdan oğlan yaradıcılıq meyllərini göstərdi, mahnı oxumaqla məşğul oldu. Artıq məktəb yaşında rəsm çəkməyə başladı və gimnaziyanı bitirdikdən sonra Praqa Rəssamlıq Akademiyasına daxil olmaq qərarına gəldi. İmtahanlardan kəsildiyi üçün iş axtarmalı oldu. Ata oğlunu məhkəmədə katib vəzifəsinə təyin edir və boş vaxtlarında Alfons Mucha teatrda yarımştat işləyir. O, özünü aktyor, sonra isə afişa tərtibatçısı kimi sınayır. Yaradıcı gəzintilər və özünü kəşf vaxtı idi. Bir müddət teatrda səhnə rəssamı işləyir, sonra onu divarları rəngləməyə dəvət edirlər. Qraf Kuen-Belassi qalası. Rəssamın istedadına heyran olan qraf onun Münhendəki Rəssamlıq Akademiyasında təhsil haqqını ödəməyə razılaşır.

Tanınma

Təlimdən sonra Alphonse Mucha Parisə köçür. Lakin bu zaman onun himayədarı ölür və sənətçi dolanışıqsız qalır. Sevdiyiniz işi etmək üçün sizə bahalı boyalar, fırçalar və kağızlar lazımdır. Gələcək məşhur özünü qidalandırmaq üçün afişa, afişa, dəvətnamə və təqvim hazırlayaraq çörək pulu qazanmağa məcbur olur. Lakin tale dahiyə üstünlük verir. Belə afişalardan biri Alfonsun həyatını kökündən dəyişir. Muçanın tamaşası üçün sifariş yazdığı məşhur aktrisa Sara Bernhardt onu İntibah Teatrının baş dekoratoru kimi tövsiyə edir. Rəssam dərhal məşhurlaşır. Plakat sifarişlərindən, eləcə də müxtəlif məhsulların reklam afişalarından tutmuş, sonu yox idi. Eyni zamanda, Alphonse Mucha orijinal rəsmlər çəkməyə başlayır, Parisdə fərdi sərgilər təşkil edir.

Sevgi

Həyatda yeni məqamlar Parislə bağlıdır. Burada, Milli Teatrda Mucha gənc çex qadın Mariya Xitilova ilə tanış olur. Özündən 20 yaş kiçik qız bir sənətçiyə aşiq olur və özü onunla görüş təşkil edir. Maria vətənindən sonra özünün də qeyd etdiyi kimi, həyatda ikinci sevgisi olan Alfons üçün yeni ilhamverici olur. 1906-cı ildə usta Mariya ilə evlənir. Daha sonra onların iki qızı və bir oğlu var. Eyni zamanda, Mucha Amerika İllüstratorlar Cəmiyyətinin dəvəti ilə ABŞ-a köçdü və burada 1910-cu ilə qədər fəaliyyətini davam etdirdi. Burada o, bir neçə sifariş alırportretləri, həmçinin Nyu York Universitetində mühazirələr oxuyur. Ancaq ev arzusu sənətçini tərk etmir və o, tezliklə Çexiyaya qayıdır.

Vətənə son hörmət

Rəsmləri bütün dünyada məşhurlaşan Alfons Mucha Praqaya qayıtdıqdan sonra ən iddialı işinə başlayır. O, slavyan xalqlarının tarixini əks etdirən monumental kətanlar çəkməyi planlaşdırır. 1928-ci ildə müəllif “Slavyan dastanı”nı bitirir və onu doğma Praqaya təqdim edir. Muçanın müstəqil Çexoslovakiyanın rəsmi əskinas və markalarının yaradılması ilə bağlı işi də eyni dövrə aiddir. Alfons bütün həyatı boyu öyrənməyi və bədii istedadını təkmilləşdirməyi dayandırmır.

Unudulmuş Dahi

30-cu illərdən sonra milçək işinə maraq azalmağa başlayır və 2-ci Dünya Müharibəsinin başlanğıcında hətta III Reyxin düşmənləri siyahısına daxil edilir. O, antifaşist və millətçi hissləri təbliğ etməkdə şübhəli bilinərək həbs edilib. 1939-cu ildə bir sıra həbslər və sorğu-suallardan sonra Alfons 1939-cu ildə xatirələrini çap etdirməyi bacararaq sətəlcəm xəstəliyindən vəfat edir. Mucha Çexiyada Vişeqrad qəbiristanlığında dəfn edilib.

Ailə

Fly uzun və məhsuldar ömür sürərək özündən sonra istedadlı nəsillər qoyub. Ustadın tələbəsi və həyat yoldaşı Mariya ərindən 20 il ötüb. Rəssamın oğlu Jiri tanınmış jurnalist olub, ustadın qızları və nəvələri onların yaradıcılıq qabiliyyətlərini irsən alıblar. Belə ki, Muxanın hələ sağ olan nəvəsi Yarmila babasının eskizləri əsasında dekorativ əşyalar yaratmaq layihəsi yaradıb.

Yaradıcılıq

Rəsmləri təkcə evdə deyil, digər ölkələrdə də məşhurlaşan Alphonse Mucha həyatında heyrətamiz uğurlar qazana bildi. Brnoda, daha sonra Münhen və Parisdə təhsil alan müəllif karyerasına moda jurnallarında illüstrasiyalarla başlayıb. “Xalq həyatı”, “Fiqaro”, “Paris həyatı” kimi bir çox tanınmış jurnal və qəzetlərlə əməkdaşlıq edən rəssam özünəməxsus, özünəməxsus üslubunu inkişaf etdirib. Bu dövrdə Almaniya tarixi kimi ciddi əsərlər də var idi. Muchanın taleyi 1893-cü ildə İntibah Teatrından Gismonda tamaşası üçün pleyer üçün adi sifariş alanda dəyişdi. Tamaşada Sara Bernard iştirak edib. Böyük aktrisa əsərə valeh olub. O, posterin müəllifini şəxsən tanımaq istəyirdi. Daha sonra o, Alfonsun İntibah Teatrının baş dekoratoru olmasını təkid etdi. Belə ki, Mucha birdən Parisin ən məşhur rəssamlarından birinə çevrildi. Plakatlar, afişalar, açıqcalar yazmağa başladı. Onun rəsmləri ən dəbli restoranları və xanımların buduarlarını bəzəməyə başladı. Bu dövrdə rəssam Mucha Alfons məşhur "Fəsillər", "Ulduzlar", "Aylar" rəsm silsiləsi çəkmişdir. Bu gün ustadın əsərləri dünya muzeylərinin kolleksiyalarına daxil edilib və Praqada tamamilə məşhur həmyerlinin yaradıcılığına həsr olunmuş muzey var.

Ən məşhur rəsm seriyası

Muxa həyatı boyu bir neçə yüz rəsm və afişa çəkib. Ən məşhur əsərlər arasında məşhur "Fəsillər", "Çiçəklər" serialları mühüm yer tutur.“Aylar”, “Qiymətli daşlar”, eləcə də dünyaca məşhur “Slavyan eposu”. Müəllifin ən məşhur rəsmlərinin yazılma tarixinə nəzər salın.

Slavyan dastanı

Ömrünün sonunda rəssam Muxa Alfons slavyan xalqlarının tarixindən bəhs edən silsilə əsərlər yaratmağı planlaşdırır. Usta arzusunun xatirinə Amerikaya işləməyə gedir və orada çox çalışmaq məcburiyyətində qalır, reklam afişaları və afişaları düzəldir. Mucha, Rusiya da daxil olmaqla, Slavyan ölkələrində səyahət edərkən gələcək rəsmlər üçün fikirlər topladı. “Dastan” üzərində iş 20 il davam edir. Nəticədə Alphonse 6 ilə 8 metr ölçüdə 20 kətan çəkdi. Sakitlik, hikmət və mənəviyyatla dolu olan bu rəsmlər onun ən yaxşı əsərləri hesab olunur. Kətanlar eyni anda bir neçə xalqın tarixini açır. Məsələn, “Qrünvald döyüşü” əsəri səlibçilərlə döyüşdən sağ çıxan Litvanın və Polşanın azad edilməsindən bəhs edir. Budur şəklin qısa təsviri. Alphonse Mucha süjetə 13-cü əsrdə Avropada baş verən real tarixi hadisələri daxil etdi. Əsər qanlı müharibələrin çətin dövrlərində slavyan xalqlarının taleyi haqqında kədər və emosiya ilə doludur. Rəssam “Slavyan dastanları” seriyasından çəkdiyi hər bir rəsm əsərində xalqının parlaq gələcəyinə inamını əks etdirir. Bu seriyadan ən məşhur əsər "Slavyan tarixinin apofeozu" tablosudur. Kətan eyni vaxtda slavyan mədəniyyətinin və tarixinin dörd inkişaf dövrünü təsvir edir: qədim dünya, orta əsrlər, zülm dövrü və parlaq gələcək. Şəkil böyük sənətkarın bütün məharətini və istedadını həyata keçirdi. əsas məqsədMuçanın yaradıcılığı insanların bir-birini başa düşməsinə, yaxınlaşmasına kömək etməkdir. Alfons həyatının əsas işini başa vurduqdan sonra bütün rəsm seriyasını sevimli şəhəri Praqaya təqdim etdi. İş 1928-ci ildə tamamlandı, lakin o vaxtdan bəri Praqada belə irimiqyaslı rəsmləri saxlamaq və nümayiş etdirmək üçün yer yox idi, Slavyan dastanı ilk dəfə Yarmarkalar Sarayında nümayiş etdirildi və müharibədən sonra Moraviya qalalarından birində yerləşdirildi.. Müharibədən sonra əsərlər yalnız 1963-cü ildə ictimaiyyətə təqdim olundu. Bu günə qədər şəhər sakinləri və qonaqları adı Alphonse Mucha olan məşhur ustadın bu hədiyyəsinə heyran ola bilərlər.

Mövsümlər

19-cu əsrin sonlarında rəssam Parisin moda jurnalı Kokoriko üçün fəal şəkildə illüstrasiyalar üzərində işləyirdi. Onun səhifələrində ilk dəfə olaraq quaş və karandaşla çəkilmiş “12 ay” adlı rəsm silsiləsi görünür. Öz orijinal üslubu və orijinallığı ilə seçilən əsərlər dərhal oxucuların rəğbətini qazanıb. Rəsmlər gur saçlı və gözəl fiqurlu zərif qadınların təsvirləri idi. Bütün xanımlar cazibədar və cazibədar görünürdülər. Əsərin mərkəzində həmişə çiçək dənizində boğulan əsrarəngiz və zərif qadın təsvir edilmişdir. Rəsmlər şərq üslubunda hazırlanmış nəfis çiçək ornamentləri ilə çərçivəyə salınmışdır. 1986-cı ildə müəllif ilahi gözəlliklərin obrazlarını qoruyub saxlayaraq “Fəsillər” dekorativ pannosunu çəkir. İndi iş gouache və mürəkkəblə aparılır, lakin üslub eyni olaraq qalır. Rəsmlər məhdud seriyada buraxıldı,amma çox tez satıldı. Panellər ipək və ya qalın kağız üzərində çap edilmiş və qonaq otaqlarında, buduarlarda və müxtəlif restoranlarda asılmışdır. Bütün rəsmlər Alphonse Muchanın diqqətlə seçdiyi əhval-ruhiyyə və rəng sxemi ilə fərqlənirdi. Məsələn, bahar pastel açıq çəhrayı rənglərdə təsvir edilmişdir. Yaz - parlaq yaşıl çalarların köməyi ilə, payız - zəngin narıncı, qış isə şəffaf soyuqdur. Eyni zamanda, bütün rəsmlər cazibə, incəlik və sükunətlə doludur.

Tanıtım afişaları

Rəssam ilk reklam posterini 1882-ci ildə yazıb. Tez başa düşdü ki, bu çox gəlirli bir işdir. Düzdür, o vaxt naməlum sənətçi bu qədər sifariş almırdı. O, müxtəlif teatr tamaşaları üçün afişalar çəkib. Populyarlıq gəldikdən sonra (Sarah Bernhardt sayəsində) Paris reklamının aparıcı rəssamlarından birinə çevrilir. Plakatlar orijinal "Uçmaq tərzini" (sonradan belə adlandırılmışdır) əks etdirirdi. Rəsmlər rənglər və detallarla zəngin idi. Onun adətən tənbəl, dəbdəbəli qızları təsvir edən bəstələri moda qəzet və jurnallarında afişa kimi çap olunmağa başladı. "Milçək qadınları" (Parisdə belə adlandırılmağa başlayır) plakatlarda, təqvimlərdə, oyun kartlarında, reklam etiketlərində minlərlə nüsxə ilə tirajlanır. Rəssam kibrit, velosiped və şampan üçün etiketlər yaradır. Yaxşı sifarişlərin sadəcə sonu yox idi və indi bütün Paris Alphonse Muchanın kim olduğunu biləcək. Afişa (“Dörd fəsil” rəsm əsərinin təsviri artıq yuxarıda verilmişdir) məşhur Champenois nəşriyyatlarından birinin direktoru və rəssamın zövqünə uyğundur.onunla sərfəli müqavilə bağlayır. Sonralar Amerikada işləyərkən usta arzusunda olan “Slavyan eposu” üçün pul qazanaraq bir sıra reklam afişaları üzərində işləməyə davam edir. İndiyədək ustadın bu əsərləri bütün dünyada dəbli bədii afişalar şəklində təkrarlanır.

Praqada Alphonse Mucha Muzeyi

Rəssamın yeganə rəsmi muzeyidir. 1998-ci ildə məşhur ustadın övladları tərəfindən açılıb. Zallarda nümayiş etdirilən ekspozisiyalar mahir rəssamın həyat və yaradıcılığından bəhs edir. Alphonse Mucha Muzeyinin ziyarətçiləri müəllifin 19-cu əsrin sonlarında yaratdığı bədii plakatlar silsiləsi ilə tanış olurlar. Əsərlər rəssamın çox sevdiyi qadın obrazlarının zərifliyini və gözəlliyini əks etdirir. Burada dahi şəxsiyyətin həyatını dəyişdirən Gismondun teatr tamaşasının məşhur afişasını da görə bilərsiniz. Məhz bu şəkildən onun yaradıcılığını bütün sələflərindən fərqləndirən eksklüziv “Muxa üslubu” başlayır. Bundan əlavə, qonaqlar Alfonsun özü tərəfindən hazırlanmış möhür və əskinaslar şəklində Çexiya dövlətinin "dirçəliş" ruhundan həzz ala bilərlər. Muzeydə əhəmiyyətli yer Slavyan dastanının məşhur rəsmlərinə həsr edilmişdir. Ziyarətçilər həmçinin müəllifin şəxsi həyatının təfərrüatlarını öyrənəcəklər. Muzey böyük rəssamın modellərinin və dostlarının fotoşəkillərini, eləcə də gələcək əsərləri üçün eskizləri təqdim edir.

Nəticə

Alphonse Mucha XIX-XX əsrlərin sonlarında bir çox məşhur rəssamlar üçün örnək olmaqla sənətdə yeni üslubun yaranmasına səbəb oldu. Təcrübəsiz tamaşaçı üçün ifadəli, mənəvi və başa düşülən "Muxa üslubu" hələ də qalır.müasir sənətkarlar və dizaynerlər arasında məşhurdur. Müəllifin ruhunu, vətənə dərin məhəbbətini və heyrətamiz gözəllik hissini duyur. Müəllifin rəsmlərindəki cəsarətli həssaslıq bu unikal və sirli “Uçmaq üslubunu” kəşf edən hər kəsi sevindirir, valeh edir və təəccübləndirir. Bütün bunlar Alphonse Muchanın yaradıcılığını dünya incəsənəti tarixində mühüm mərhələyə çevirir.