"Mavi Qızılgül" Yaradıcılıq Birliyi

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Mavi Qızılgül Yaradıcılıq Birliyi 20-ci əsrin əvvəllərində, simvolizm kimi sənət cərəyanının çox populyar olduğu illərdə yaranıb. Onurğasını rəssamlar Pyotr Utkin, Pavel Kuznetsov, heykəltəraş Aleksandr Matveyev təşkil edirdi. Tezliklə digər üzvlər meydana çıxdı. Sovet İttifaqındakı simvolist sənətkarların heç bir işi yox idi, buna baxmayaraq, Mavi Gül üzvlərinin əksəriyyəti inqilabdan sonra Rusiyada qaldı. Onların bəziləri yerli heykəltəraşlıq və rəssamlığın inkişafına töhfə verdi.

Backstory

XX əsrin əvvəllərində fransız simvolistləri Henri Fantin-Latur, Paul Serusier, Pierre Puvis de Chavannes-in adları dünya şöhrəti qazanmışdı. Rusiyada bu istiqamət hələ də az inkişaf etmişdir. “Mavi qızılgül”ün nümayəndələri Mixail Vrubeli öz sələfi hesab edirdilər. Bu rəssamın işi simvolistlərə yaxın idi: onun kətanları rəngarəngliyi, palitranın incəliyi və qeyri-real dünyanı təsvir etmək istəyi ilə diqqəti cəlb edirdi. Lakin yaradıcı birliyin yaranmasına V. Borisov-Musatov bilavasitə təsir göstərmişdir. Onun kətanlarındakı təsvirlər bir növ yuxululuğa bürünüb, personajlar sülh dünyasında yaşayır.

Borisov-Musatov Saratovda anadan olub, gəncliyində Parisə gedib, lakin tez-tez doğma şəhərini ziyarət edib. XIX əsrin 90-cı illərində Pavel Kuznetsov, Alexander Matveev, Peter Utkin ilə tanış oldu. Borisov-Musatov təcrübəli rəssam olmaqla, naşı rəssamlara simvolizm və ekspressionizmdən bir neçə dərs keçib.

Hər üçü tezliklə Moskvaya yola düşdü və orada Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq Məktəbinə daxil oldular. Yəni, “Mavi gül” dərnəyinin yaradıcıları Saratovun yerli sakinləri və inqilabdan əvvəlki Rusiyada ən yaxşılardan biri hesab edilən təhsil müəssisəsinin məzunları idi. Təhsil illərində gənc rəssamlar sonradan yaradıcılıq ittifaqının üzvü olan digər rəssamlarla yaxınlıq etdilər.

Scarlet Rose

Yaradıcılıq birliyinin yaranmasından üç il əvvəl Utkin və Kuznetsovun rəsm sərgisi keçirilirdi. Düzdür, orada başqa rəssamların, o cümlədən Borisov-Musatov və Vrubelin də rəsmləri var idi (bu yolla sərginin təşkilatçıları ustaların yaradıcılığına təsirini vurğulayırdılar).

Sərgi "Qırmızı qızılgül" adlanırdı. Bu adın haradan gəldiyi məlum deyil. Bu çiçək müxtəlif dövrlərdə həm romantikləri, həm də simvolistləri ilhamlandırdı. Bir neçə ildən sonra daha bir sərgi keçirildi və bu sərgi artıq Kuznetsov, Utkin və Matveyev tərəfindən yaradılmış assosiasiya ilə eyni adlanırdı.

Niyə gül?

Mavi Nil keçən əsrin sonlarında yetişdirilmiş qızılgül çeşididir. Yeri gəlmişkən, belə bir gülün ləçəkləri mavi deyil, solğun yasəməndir. Avropa genişliklərində, zəngin mavi rəngli çiçəklər istisna olmaqla, böyümürotaq bənövşəyi. Mavi qızılgül yalnız 2004-cü ildə yetişdirildi. Daha əvvəl görülən hər şey xüsusi texnologiya ilə boyanmış çiçəklərdir.

Mavi qızılgülün təsviri burada verilməyəcək. Deyək ki, bu gül şairlər tərəfindən əlçatmaz bir idealın simvolu kimi qəbul edilib. "Mavi qızılgül" - öz kətanlarında (yaradıcılığının ilkin mərhələsində) mücərrəd şəkilləri təsvir edən rəssamların birliyi. Əgər onlar realizm tərəfdarları olsaydılar, birliklərini başqa cür adlandırardılar.

Mavi Gül təsisçilərinin ilk işi

Aşağıdakı fotoda Utkin və Kuznetsovun rəsmlərinin reproduksiyaları göstərilir. Amma daha çox bunlar yaradıcılıq birliyi yarandıqdan sonra yaradılan rəsmlərdir. Rəssamları çoxillik dostluq bağlayırdı. Şəxsi evlərin və teatr tamaşalarının dizaynı üçün ümumi layihələr üzərində dəfələrlə işlədilər. Gənc rəssamlar Borisov-Musatovdan pastel çəhrayı və boz-mavi evlər götürdülər, ondan sənətin ən son tendensiyaları və o dövrdə dəbdə olan simvolizm prinsipləri haqqında öyrəndilər.

Digər sənətçilər

Təsisçilərin təhsil müddətində tanış olduqları yaradıcı birliyin üzvləri Nikolay Sapunov, Martiros Saryan, Sergey Sudeikin, Anatoli Arapov, Nikolay Krımov, Vasili və Nikolay Milioti, Nikolay Feofilaktov, İvan Knabedir. Bir müddət Kuzma Petrov-Vodkin də Blue Rose ilə əməkdaşlıq etdi. Lakin o, heç vaxt üzv olmayıb.

Əvvəllər rəssamlar əsasən teatr dekorasiyası üzərində işləyirdilər. Hələ Mavi Gülün yaranmasından əvvəl Sapunov vəKuznetsov Vaqnerin “Valkyrie” operası üçün eskizlər yaratmışdır. Bir az sonra onlar Ermitaj Teatrında dekorasiya üzərində işlədilər.

Və demək lazımdır ki, gənc rəssamların işi tənqidçilərin xoşagəlməz rəylərinə səbəb olub. Utkin, Kuznetsov və Petrov-Vodkin ən məşhur Saratov kilsələrindən birinin rənglənməsi layihəsi üzərində işləyirdilər. Onların yaratdığı freskalar "qeyri-bədii" elan edilib və məhv edilib.

Nikolay Ryabushinsky və Golden Fleece jurnalı

Mavi Qızılgül Assosiasiyası o dövrdə tanınmış xeyriyyəçi olmasaydı, geniş populyarlıq qazana bilməzdi. Nikolay Ryabuşinski “Golden Fleece” jurnalının redaktoru idi. O, həmçinin Mavi Qızılgül rəssamlarının ilk sərgisini təşkil etdi.

Jurnal 1906-cı ildə çıxdı. Ryabuşinski onun üçün pul əsirgəmədi. Jurnalda çoxlu rəngli illüstrasiyalar var idi, hər səhifə vinyetkalar və qızıl əlavələrlə bəzədilib. “Qızıl tuluq”un cəmi 34 nömrəsi işıq üzü görüb. Bu nəşr üçün aydın konsepsiya yox idi. Fyodor Soloqub, Konstantin Balmont, İvan Bunin, Leonid Andreev, Korney Çukovski jurnalla əməkdaşlıq ediblər. Bununla belə, ilk nömrələr yalnız simvolist rəssamların yaradıcılığına həsr olunmuşdu.

Myasnitskayada qalereya

1907-ci ilin martında Ryabuşinskinin səyləri sayəsində "Mavi qızılgül" sərgisi keçirildi, sonradan yaradıcılıq birliyi adını aldı. Myasnitskaya qalereyasında on altı rəssam öz əsərlərini təqdim etdi. Onların demək olar ki, hamısı gələcək birliyin üzvləri idi. Bu hadisə ölümdən sonra baş veribəsas ilhamverici Borisov-Musatovdur. "Mavi qızılgül" adının ideyası ingilis rəssamı Aubrey Berdslinin əsərlərindən ilham alan Sapunova məxsus idi.

Sərgi keçirilən evin içərisi də buna uyğun bəzədilmişdi: hər yerdə qızılgüllərlə vazalar vardı, divarlar mavi tonlara boyanmışdı. Alexander Scriabin musiqisi səslənirdi.

Mavi Ayıların Şəkilləri qarışıq reaksiyaya səbəb oldu. Görkəmli rus sənətşünaslarından biri simvolist rəssamların əsərlərini məzmunsuz, tənəzzülə yaxın adlandırdı. Ancaq tənqidçi Sergey Makovski rəsmlərə çox həvəslə cavab verdi. Simvolist rəssamların işi ən sirli rus rəssamlarından biri Kazimir Maleviç tərəfindən də yüksək qiymətləndirilib.

1909-cu ildə Ryabuşinski daha bir sərgi təşkil etdi. Bu vaxta qədər xeyriyyəçi kubizm kimi bir istiqamətə üstünlük verdi. Sərgidə Derain, Braque, Matisse, Marquet-in rəsmləri nümayiş etdirilib. Mixail Larionov və Natalya Qonçarova da öz rəsmlərini sərgilədilər.

Üçüncü sərgi 1910-cu ilin əvvəlində keçirildi. O vaxta qədər “Qızıl yun” jurnalı maliyyə problemlərinə görə artıq nəşr olunmurdu ki, bu da son tədbirin populyar olmamasına səbəb olur. Bununla belə, “Mavi qızılgül”ün üzvlərinin adları həm sənətsevərlərə, həm də himayədarlara yaxşı tanış idi. Rəssamlar müxtəlif layihələrə dəvət olunurdular, lakin onlar təkcə rəsm və heykəltəraşlıq əsərləri yaratmağa deyil, həm də sənəti sintez etməyə çalışırdılar. Yəni, "Mavi qızılgül" təkcə rəssamların deyil, həm də yaradıcılığında simvolizmə üstünlük verənlərin birliyi kimi düşünülüb.

Qəribədir ki, ümumi fikirkimi yaradıcı birliyin üzvləri yox idi. 1910-cu ilin yanvarında keçirilən sərgidən sonra rəssamlar birgə layihələr üzərində işləməyi dayandırdılar. Və onların şəkillərinin ortaq cəhətləri az idi. Belə ki, Orta Asiyada çox səyahət edən Kuznetsov şərq motivlərindən ilhamlanıb. Saryan yerli erməni mənzərələrini çəkirdi. Krımov və Feofilaktov neoklassizm ideyaları və qədim yunan miflərinin süjetləri ilə aşılanmışdı.

İnqilabdan sonra

Sergei Sudeikin, Nikolay Milioti, Nikolay Ryabushinsky mühacirət etdi. Qalanları isə bu və ya digər şəkildə “Mavi qızılgül” təşkilatı ilə əlaqəsi olanlar Rusiyada qalıblar. Baxmayaraq ki, sovet senzurası simvolizmi qəbul etmirdi. Bəziləri müəllimliyə başlayıblar. Digərləri isə mədəniyyət abidələrinin mühafizəsi üzrə dövlət müəssisələrində işə düzəliblər. İyirminci illərin sonunda bir neçə il “Path of Liberation” jurnalında işləyən Kuznetsov işinə mənfi rəy verildiyi üçün işdən çıxarıldı. Mavi Gülün ən parlaq üzvləri haqqında daha çox danışmağa dəyər.

Pavel Kuznetsov

Gələcək rəssam, artıq qeyd edildiyi kimi, 1878-ci ildə Saratovda anadan olub. Atası ikona rəssamı idi. Uşaqlıq və gənclik illərində Pavel Kuznetsov rəsm və rəsm studiyasında iştirak edirdi. Burada Borisov-Musatovla tanış oldu. 1897-ci ildə Moskva Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq Məktəbinə daxil olur. Bu rəssamın hədiyyəsi qeyri-adi enerji ilə birləşib. Kuznetsov uzun, maraqlı bir həyat yaşadı.

Simbolistlərlə o, 1902-ci ildə və hər şeydən əvvəl Valeri Bryusovla yaxın oldu. Eyni zamanda, Kuznetsovun "Golden Fleece" jurnalı ilə əməkdaşlığı başladı. 1906-cı ildə Kuznetsov səyahət etdiParis. Fransanın paytaxtında o, məşhur rəssamların emalatxanalarında olub, sərgilərdə iştirak edib, nəticədə başqa bir yaradıcılıq birliyinə üzv olub.

1910-cu ildən sonra onun işində böhran yarandı. Kuznetsovun rəsmlərində təkrarlanan motivlər müşahidə olunurdu. Deyəsən, sənətçi tükənib. Onun işində yalnız Orta Asiyaya səfər etdikdən sonra yeni bir uçuş təsvir edilmişdir. Pavel Kuznetsov ömrünün son günlərinə qədər çalışıb. 1968-ci ildə Moskvada vəfat edib. Ustadın məşhur əsərləri: “Mavi bulaq”, “Çöldə axşam”, “Tökümdə yatmaq”, “Doğuş”, “Özbək qadını”, “Buxara dağı”, “Tabaçniki”.

Piter Utkin

Mavi Qızılgül Assosiasiyasının gələcək üzvü 1877-ci ildə Tambovda anadan olub. İlk rəssamlıq təhsilini Saratovda almışdır. Utkin Serov, Levitan ilə birlikdə oxudu. Bu rəssamın əksər işləri mavi tonlarda işlənib. Pyotr Utkin 1934-cü ildə Leninqradda vəfat edib.

Alexander Matveev

Bu heykəltəraş 20-ci əsrin əvvəllərində rus incəsənətinin ən parlaq simalarından biridir. O, təkcə “Mavi qızılgül”ün deyil, digər yaradıcılıq birliklərinin də təşkilində iştirak edib. İnqilabdan sonra Matveev Petroqrad Texniki Rəssamlıq Məktəbində işləmiş və sovet rəssamlıq məktəbinin inkişafına mühüm töhfə vermişdir. Ömrünün çox hissəsini müəllimliklə keçirib. Matveev 1960-cı ildə vəfat etdi.