2025 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2025-01-24 17:47
Məqalədə Lippilər ailəsinin rəssamlarının nümayəndəsi Filippino Lippinin həyat və yaradıcılığından bəhs edilir. Onun həyat yolu və yazı tərzinin xüsusiyyətləri, o cümlədən D. Vasarinin fikrincə mannerizmin (mərhum İntibah mərhələsi) nümayəndəsi kimi nəzərdən keçirilir.
Sənətçi tərcümeyi-halı
Filipino Lippinin tərcümeyi-halı demək olar ki, zarafatla başlayır. O, təxminən 1457-1458-ci illərdə Toskanın Prato şəhərində məşhur rəssam Fra Filippo Lippi və Lucrezia Butinin ailəsində anadan olub. Onun atası rahib idi (buna görə də "Fra" əlavə edilmişdir), o, Florensiyanın faktiki hökmdarı Kosimo de' Medici tərəfindən istedadına görə bəyənilmişdi.
Ləyaqətinə və yaşına (təxminən 50 yaşına) baxmayaraq, hələ də o qadın düşkünü olan Fra Filippo monastırın yaraşıqlı gənc naşısı Lucretia Buti-ni öz rəsm əsəri üçün model olmağa razı salaraq qızı aldatdı və getdi. Oğlu olanda rəssam Kosimo de Medicinin himayədarı sevimlisini yerləşdirmək üçün onu evlənməyə məcbur etdi.
Rəssamın atasının adı Fra Filippo Lippi idi (incəsənət tarixində Yaşlı Filippo Lippi kimi tanınırdı), o, proto-intibah dövrünün görkəmli nümayəndəsi idi, öz sənət məktəbi var idi. şagirdonun istedadlı Sandro Botticelli idi.

Filippinli (Filipponun kiçildilməsi) Lippi və ya tanıdığı hər kəs üçün sadəcə Filippino, (sənət tarixində Kiçik Filipp Lippi) atasını erkən - on iki yaşında itirdi. Rəssamın gözlərindəki kədər onun avtoportretində qeyd olunub.
Fra Diamante ilə rəssamlığı öyrəndi, Sandro Botticelli və atasının əsərlərinin təsiri altında daha da inkişaf etdi.
Filippinli Lippi Florensiyada işləmiş, bir müddət Pratoda olmuş, Romada yaşamış və çalışmışdır. 18 aprel 1504-cü ildə Florensiyada öldü. O, Florensiyanın San Michele Bisdomine kilsəsində dəfn edilib.
Rəssamın işi
Əksər sənətşünaslar onun atasından daha az istedadlı olduğunu qeyd edirlər. Bununla belə, Filippino Lippinin rəsmlərində atasının əsərlərindəki qəribə təsirli və lirik mənəviyyat, rəng incəliyi qorunub saxlanılır. Rəssamların bəyəndiyi və sevimli modelləri. Bununla belə, Fra Filipponun Quattrosentonun ən yaxşı əsərlərinə xas olan sakit əzəməti üstünlük təşkil edirdisə, onun oğlunda sakitlik kədər və təlaşa, təşviş və dini yüksəlişə çevrilir.
Arxa fondakı rəsmlərinin fonunda gərginlik tez-tez tufanlar, tufandan əvvəlki bulud qrupları ilə vurğulanır. Onun əsərləri daha dinamik, hətta bəzən dramatikdir. Onun əsərindəki fiqurlar ustalıqla qruplaşdırılıb, lakin nadir hallarda gözəl şəkildə sərbəst hərəkət edir. Bu, Filippino Lippini tipik bir Mannerist edir.

Onun rəsmlərinin demək olar ki, hamısı dini mövzularda çəkilib, Köhnə vəƏhdi-Cədid. Onların süjetləri aydın şəkildə rəssamın ürəyindən keçir, çünki Sandro Botiçellinin əsərlərində həyəcanlı bir ruhun hərəkətini, uçuşlarını və həsrətini çatdırırlar.
Florensiyada erkən iş
Florensiya Filippino Lippinin doğulduğu yer idi. Rəssamın Masaccio Masolini tərəfindən başladığı Florensiyadakı Müqəddəs Meri del Karmine kilsəsində ibadətgahın dekorasiyasını tamamladığı freskalar onun ilkin və heyrətamiz dərəcədə gözəl əsərlərinə aiddir. Bunlar Həvari Pyotrun həyatını və əməllərini əks etdirən bir neçə Əhdi-Cədid freskasıdır, hələ də Florensiyadakı Uffizi Qalereyasında saxlanılan “Maqinin pərəstişkarı” freskası bəzən eyni əsərlərə istinad edilir.

Filippino Lippinin "Lukreziyanın ölümü" və "Ester" adlı iki kiçik xarakterik tablosunda Florensiyalı üslub aydın görünür. Onlar öz aydınlığı, genişliyi, harmoniyası və sakitliyi ilə müəllim Sandro Botiçellinin işinə bənzəyir. Onlar Florensiyanın memarlıq şah əsərlərinin cizgi və cildlərinin musiqisini ehtiva edir. İndi "Lukretiyanın Ölümü" Pitti Qalereyasında, "Ester" isə Fransız Şantiliyasındadır.
Gecikmiş freskalar
Filippin Lippinin sonrakı freskalarından bəziləri diqqətəlayiqdir. Bunlar Müqəddəs Məryəm sopra Minerva kilsəsindəki iki unikal Roma əsəridir və bunlardan bəhs edir: bir nəhəng freskada - Müqəddəs Tomasın zəfəri haqqında, digər tərəfdən, kiçik Məryəmin cənnətə götürülməsi haqqında.

Rəssam həmçinin Florensiyada Müqəddəs Məryəm Novella kilsəsindəki Strozzi kapellasının freskalarına da sahibdir. Bu həvari Yəhyanın əməllərini təsvir edir vənominal Saint Filippino - Philip. Freskalardakı təsvirlər artıq dini cəhətdən uca və iddialıdır, lakin öz çevrəsinin Botticellidən sonra ən yaxşısı olan ustanın əli çoxfiqurlu kompozisiyaların və rənglərin öhdəsindən məharətlə gəlir.
Rəssamın Berlin İncəsənət Qalereyasının kolleksiyasından əsərləri
Ustadın dəzgah işləri Florensiya kilsələrində tapılsa da, o qədər də çox deyil. Bəziləri çıxarılaraq Avropa və Amerikanın incəsənət muzeylərində nümayiş etdirilib. Belə ki, Berlin İncəsənət Qalereyası "Musiqi alleqoriyası" (ikinci adı "Erato") əsərinin sahibidir. Bu rəsm, bütün görünən üstünlüklərinə baxmayaraq, tez-tez, xüsusən də gənclər tərəfindən eyni qalereyada çox geniş şəkildə təmsil olunan Titianın əsərləri ilə müqayisədə alleqoriyanın anlaşılmazlığı və peşəkarlığın olmaması səbəbindən tənqid olunur.

İtalyan İntibahının bir çox digər əsərləri, Proto-Renessans rəssamlarından Yüksək və Son İntibah dövrü rəssamlarına qədər, həmçinin Berlin İncəsənət Qalereyasında nümayiş olunur.
Rəssamın rəsmlərindəki "kiçik şeylərə" hörmət
Müasirinin əsərlərini təsvir edərkən Giorgio Vasari onun üslubuna və peşəkarlığına deyil, qədim həyat haqqında biliyinə heyran qalır. Həqiqətən də, Filippino əsərlərində müxtəlif antik sarkofaqlardan və medallardan, qədim sikkələrdən, bəzək əşyalarından, qədim binaların və vazaların dekorasiyasından götürülmüş həddən artıq böyük miqdarda detalları təqdim edir.
Bu detallar dövrün dəbinə verilən qiymətdir və 20-ci və 21-ci əsr insanlarının nəzərində heç də yox.təsviri bəzəyin, ancaq tamaşaçılara Filippinin nadir antikvarlara olan manyak kolleksiyasını göstərin. Bu həm də Qotik bəzəklərin iddialılığının və ya gələcək Barokko (Rokoko) üslubunda həddindən artıq dəbdəbə və qarışıqlığın xəbərçisi olan Mannerizmin nəticəsidir.

Romanın qədim xəzinələrinin rəssamına və Hollandiya rəssamlığına təsiri
Rəssamın 1488-ci ildə sona çatdığı Romada Filippino freskalar üçün fon kimi italyan mənzərələri əvəzinə təbiətdən köçürdüyü "vəhşi" xarabalıq növlərini seçir. Və ustadın mənzərələri və memarlığı Hollandiya rəsminin təsiri altında aydın şəkildə yaradılmışdır. Bu, yuxarıda adı çəkilən Müqəddəs Məryəm sopra Minerva kilsəsinin rəsmində Filippino Lippinin freskalarında nəzərə çarpır. Freskalar üçün mənzərələrin təfərrüatları məhz şimallı rəssamlardan götürülüb, lakin onlar həssas və maraqlı şəkildə götürülüb, bəzən rəssama yaxın italyan mənzərələri ilə birləşdirilib.

Maniyerizmin mümkün səbəbləri
Roma gəlişi rəssama təkcə antik şedevrləri ilə deyil, həm də sözdə "dini atəş"lə bağlı ümumi "narahatlıq" əhval-ruhiyyəsinə kəskin təsir etdi. Bu yanğına Girolamo Savonarollanın alovlu çıxışları səbəb olub. Bir neçə il davam etdi. Bu atəşin gücü Filippin müəllimi və dostu Sandro Botticellinin sənətindən imtina etdiyini göstərir.
Savonarolanın dini moizələrinin təsiri altında olan sənətkarların incə təbiətlərinin bu cür ucaldılması qaçılmaz idi və günahkar rahibin azğınlığa görə edam edilməsi onların psixikasına daha da çətin və mürəkkəb təsir göstərirdi. diniəzab və əzab, şübhəsiz ki, Filippino Lippinin yaradıcılığında ağrı və iztirabın səbəblərindən birinə çevrildi.

Avtoportret
London Milli Qalereyasında yerləşən Avtoportret (yuxarı şəkil) təsvir olunan rəssamın şəxsiyyətinin nəzərdən keçirilməsinə mane olmayan aydın və təmiz rənglərlə işlənib.
Portret o qədər realdır ki, adamın hətta fikirlərini də anlamağa başlayırsan deyəsən. Portretdəki gözlərin kədərli olduğunu söyləmək heç nə demək deyil. Kədər onlarda çoxdan yerləşmişdi, çünki yetim yetimdir. Bəli və Sandro Botticelli, müasirlərinin təsvirlərinə görə, çətin ki, çox mehriban idi, baxmayaraq ki, bir müəllim kimi uşağa çox şey verdi.
Rəssamın avtoportretində diqqəti çəkən ilk şey başın dönməsi, bağlı dodaqları və mavi ağlarla dərin gözləri ilə fəxr edir. Qara dərili sənətçi bir qədər vəhşi və tutqun görünür. Tamaşaçıya bir çağırış onun gözlərində sürüşür: "Yaxşı, sənə nə lazımdır?" Belə bir baxışla rastlaşanda onun sahibini utandırmamaq üçün üz döndərmək istəyirsən. Romeo və Cülyettanın qəhrəmanlarını müqayisə etsək, portret Romeodan çox Mercutionu təsvir edir.
Filipinlinin güclü boynu rəssamın yaşadığı o keşməkeşli dövrdə sağ qalmaq ehtiyacına verilən qiymətdir. Epidemiyalar və müharibələr, dini partlayışlar və saray çevrilişləri, yoxsulluq və incə dəbdəbə, yan-yana mövcud olmaq, kişiləri daim atışmalara hazır olmağa, silah gəzdirməyə və hücumu dəf edə bilməyə məcbur edirdi. Lakin portretdəki ehtiras düşünmək, gözəlliyi hiss etmək və onu nəsillər üçün ələ keçirmək qabiliyyəti ilə yumşalır.

Avtoportret qalereyanın bəzəklərindən biridir, o cümlədən Filippinin başqa bir məşhur əsəridir - "Madonna onu qabaqda müqəddəslər Jerom və Dominiklə"
Tövsiyə:
Svetlana Belova: portret rəssamı

İyirmi ildir ki, Svetlana Belova fotoşəkillərdən sifariş verməklə portretlər çəkir. Ali rəssamlıq təhsili var. Rəssam kişi, qadın, uşaq, cütlük portretlərini, həmçinin sevimli dördayaqlı dostunuzla birlikdə sifariş verə bilər. Svetlana Belova Moskvada yaşayır və işləyir, lakin ölkənin istənilən yerindən onunla əlaqə saxlaya bilərsiniz
Görkəmli İntibah bəstəkarları

Tarixçi Jules Michelet XIX əsrdə ilk dəfə "Renessans" anlayışından istifadə etmişdir. Məqalədə bəhs ediləcək musiqiçilər və bəstəkarlar XIV əsrdən başlayan, kilsənin orta əsrlərdə hökmranlığının insan şəxsiyyətinə marağı ilə dünyəvi mədəniyyətlə əvəz olunduğu dövrə aiddir
Şimali İntibah və onun xüsusiyyətləri

İntibah dövrünün zaman çərçivəsini müəyyən etmək çətindir: onun 1347-ci ilin böyük bəlası ilə başladığı və Yeni Zamanın başlanğıcı, ilk burjua inqilabı ilə başa çatdığı güman edilir. Bu dövr tam olaraq nəyi canlandırdı? Vasari antik dövrün ruhu, yunan filosoflarının müdrikliyi və qədim Roma mədəniyyəti olduğuna inanırdı. Bütün bunlar İtaliyada "Qaranlıq əsrlər"dən sonra çiçəkləndi - tarixçi orta əsrlər dövrünü belə adlandırdı. Transalp və ya Şimal İntibahı İtalyanlardan çox gec gəldi
MHK is Dünya bədii mədəniyyəti. MHK: İntibah

Məqalədə “Dünya Bədii Mədəniyyəti” anlayışının mahiyyəti açıqlanacaq, həmçinin dünya mədəniyyətinin formalaşmasında ən mühüm mərhələ kimi İntibah dövründən bəhs ediləcək
Leonardo da Vinçinin "Məsihin Vəftizi" tablosu İntibah dövrünün şah əsərlərindən biridir

"Məsihin Vəftizi" - İntibah dövrünün böyük dahisi Leonardo da Vinçinin şəkli - xristian inancının mühüm hekayələrindən birində yazılmışdır. O dövrün qərbi avropalılarının dünyagörüşünün göstəricisidir