XX əsrin rus şairləri. 19-20-ci əsrlər şairlərinin yaradıcılığı

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Böyük rus yazıçısı Maksim Qorki deyirdi ki, "19-cu əsr ədəbiyyatı əsl sənətkarların ruhunun, düşüncəsinin və qəlbinin böyük impulslarını ələ keçirir". Bu, 20-ci əsr yazıçılarının yaradıcılığında öz əksini tapmışdır. 1905-ci il inqilabından, Birinci Dünya Müharibəsindən və Vətəndaş Müharibəsindən sonra dünya sanki parçalanmağa başlamışdı. Sosial disharmoniya yaranıb və ədəbiyyat olan hər şeyi geri qaytarmaq vəzifəsini öz üzərinə götürür. Rusiyada müstəqil fəlsəfi fikir oyanmağa başladı, sənətdə yeni cərəyanlar meydana çıxdı, 20-ci əsrin yazıçı və şairləri dəyərləri həddindən artıq qiymətləndirdilər və köhnə əxlaqdan imtina etdilər.

Əsrin əvvəlində ədəbiyyat necədir?

Sənətdə klassikliyi bir neçə qola bölmək olar modernizm əvəz etdi: simvolizm, akmeizm, futurizm, imagizm. İnsanın daxili aləminin sosial mövqeyinə uyğun təsvir olunduğu realizm çiçəklənməkdə davam edirdi; sosialist realizmi hakimiyyətin tənqidinə imkan vermirdi, ona görə də yazıçılar öz əsərlərində siyasi problemlər qaldırmamağa çalışırdılar. Qızıl əsri cəsarətli yeni ideyaları və müxtəlif mövzuları ilə gümüş əsr izlədi.20-ci əsrin şairlərinin şeirləri müəyyən cərəyan və üsluba uyğun yazılmışdır: Mayakovski üçün nərdivanla yazmaq səciyyəvidir, Xlebnikov üçün onun çoxsaylı təsadüfi ifadələri, Severyanin üçün qeyri-adi qafiyədir.

Futurizmdən Sosialist Realizmə

Simvolizmdə şair diqqətini müəyyən bir simvola, işarəyə yönəldir, ona görə də əsərin mənası birmənalı ola bilməz. Əsas nümayəndələr Zinaida Gippius, Alexander Blok, Dmitri Merezhkovski idi. Onlar mistisizmə üz tutarkən, əbədi ideallar axtarışında idilər. 1910-cu ildə simvolizm böhranı baş verdi - bütün fikirlər artıq sıralanmışdı və oxucu şeirlərdə yeni heç nə tapmadı.

Futurizmdə köhnə ənənələr tamamilə inkar edilirdi. Tərcümədə bu termin "gələcəyin sənəti" mənasını verir, yazıçılar şoka salan, kobudluğu və aydınlığı ilə ictimaiyyəti cəlb edirdilər. Bu cərəyanın nümayəndələrinin - Vladimir Mayakovskinin və Osip Mandelstamın şeirləri orijinal kompozisiyaları və kazarizmləri (müəllif sözləri) ilə seçilir.

Sosialist realizmi zəhmətkeşləri sosializm ruhunda tərbiyə etməyi öz vəzifəsi kimi qarşıya qoydu. Yazıçılar cəmiyyətin konkret vəziyyətini inqilabi inkişafda təsvir edirdilər. Şairlərdən Marina Tsvetaeva, nasirlərdən isə Maksim Qorki, Mixail Şoloxov, Yevgeni Zamyatin xüsusilə seçilirdi.

Akmeizmdən yeni kəndli mahnılarına

Rusiyada təxəyyül inqilabdan sonrakı ilk illərdə yaranıb. Buna baxmayaraq, Sergey Yesenin və Anatoli Mariengof öz işlərində sosial yönümlü əks etdirmədilərsiyasi ideyalar. Bu cərəyanın nümayəndələri şeirlərin obrazlı olması lazım olduğunu müdafiə edərək, metafora, epitet və digər bədii ifadə vasitələrindən əl çəkmirdilər.

Yeni-kəndli lirikasının nümayəndələri öz əsərlərində folklor ənənələrinə müraciət etmiş, kənd həyatına heyran qalmışlar. 20-ci əsrin rus şairi Sergey Yesenin belə idi. Onun şeirləri saf və səmimidir və müəllif onlarda Aleksandr Puşkin və Mixail Lermontovun ənənələrinə istinad edərək təbiəti, sadə insan xoşbəxtliyini təsvir etmişdir. 1917-ci il inqilabından sonra qısa müddətli həvəs məyusluqla əvəz olundu.

Tərcümədə "akmeizm" termini "çiçəkləmə vaxtı" deməkdir. 20-ci əsrin şairləri Nikolay Qumilyov, Anna Axmatova, Osip Mandelstam və Sergey Qorodetski öz yaradıcılığında Rusiyanın keçmişinə qayıtdılar və həyatın sevincli heyranlığını, düşüncə aydınlığını, sadəliyi və yığcamlığı alqışladılar. Çətinliklərdən geri çəkildilər, rəvan süründülər və bilinməyənlərin bilinə bilməyəcəyinə əmin oldular.

Buninin lirikasının fəlsəfi və psixoloji zənginliyi

İvan Alekseeviç iki dövrün qovşağında yaşayan şair idi, ona görə də onun yaradıcılığında yeni zamanın gəlişi ilə bağlı bəzi təcrübələr əks olundu, lakin o, Puşkin ənənəsini davam etdirdi. O, “Axşam” şeirində xoşbəxtliyin maddi dəyərlərdə deyil, insan varlığında olduğu fikrini oxucuya çatdırır: “Görürəm, eşidirəm, xoşbəxtəm – hər şey məndədir”. Digər əsərlərdə lirik qəhrəman həyatın keçiciliyi üzərində düşünməyə imkan verir ki, bu da olurkədərə səbəb.

Bunin 20-ci əsrin əvvəllərində bir çox şairlərin inqilabdan sonra getdiyi Rusiyada və xaricdə yazı yazmaqla məşğuldur. Parisdə özünü qərib kimi hiss edir - “quşun yuvası, heyvanın çuxuru var” və o, doğma yurdunu itirib. Bunin xilasını istedadda tapır: 1933-cü ildə o, Nobel mükafatı alır, Rusiyada isə onu xalq düşməni hesab edirlər, lakin onlar nəşrini dayandırmırlar.

Şəhvətli söz yazarı, şair və davakar

Sergey Yesenin təxəyyülçü idi və yeni terminlər yaratmadı, əksinə ölü sözləri canlandırdı, onları canlı poetik obrazlarla əhatə etdi. O, məktəb skamyasından nadinc bir insan kimi məşhurlaşdı və bu xüsusiyyəti bütün həyatı boyu daşıdı, meyxanalara baş çəkdi, eşq macəraları ilə məşhur oldu. Buna baxmayaraq, o, vətənini ehtirasla sevirdi: "Şairin bütün varlığı ilə yerin altıncı hissəsini" Rus qısa adı ilə oxuyacağam - XX əsrin bir çox şairləri vətəninə heyranlığını bölüşürlər. Yeseninin fəlsəfi lirikası insan varlığı problemini ortaya qoyur.1917-ci ildən sonra şair inqilabdan məyus olur, çünki çoxdan gözlənilən cənnət əvəzinə həyat cəhənnəmə çevrilib.

Gecə, küçə, lampa, aptek…

Aleksandr Blok - 20-ci əsrin "simvolizm" istiqamətində yazan ən parlaq rus şairi. Qadın obrazının kolleksiyadan kolleksiyaya necə inkişaf etdiyini müşahidə etmək maraqlıdır: Gözəl Xanımdan tutmuş qızğın Karmenə qədər. O, əvvəlcə sevgi obyektini ilahiləşdirirsə, ona sədaqətlə xidmət edirsə və gözdən salmağa cəsarət etmirsə, sonraqızlar ona daha adi varlıqlar kimi görünür. O, romantizmin ecazkar dünyası vasitəsilə məna tapır, həyatın çətinliklərindən keçərək ictimai əhəmiyyət kəsb edən hadisələrə şeirlərində cavab verir. “On iki” poemasında o, inqilabın dünyanın sonu olmadığını, onun əsas məqsədinin köhnəni dağıdıb yeni dünyanın yaradılması olduğu fikrini çatdırır. Blokun həyatın mənası haqqında düşündüyü “Gecə, küçə, çıraq, aptek…” şeirinin müəllifi kimi oxucular xatırlayırlar.

İki qadın yazıçı

20-ci əsrin filosofları və şairləri əsasən kişilərdən ibarət idi və onların istedadı muza adlananlar sayəsində üzə çıxdı. Qadınlar öz əhval-ruhiyyələrinin təsiri altında özlərini yaratdılar və Gümüş Dövrün ən görkəmli şairləri Anna Axmatova və Marina Tsvetaeva idi. Birincisi Nikolay Qumilyovun həyat yoldaşı idi və onların birliyində məşhur tarixçi Lev Qumilyov anadan olub. Anna Axmatova incə misralara maraq göstərmirdi - onun şeirləri musiqiyə qoyula bilməzdi, bədii ifadə vasitələri nadir idi. Təsvirdə sarı və boz rənglərin üstünlük təşkil etməsi, əşyaların kasıblığı və tutqunluğu oxucuları kədərləndirir və ərinin edamından sağ çıxan şairənin əsl əhval-ruhiyyəsini açmağa imkan verir.

Marina Tsvetaevanın taleyi faciəlidir. O, intihar etdi və ölümündən iki ay sonra əri Sergey Efron güllələndi. Oxuyanlar onu təbiətlə qan bağı ilə bağlı olan balaca, ağsaqqal qadın kimi əbədi xatırlayacaqlar. Xüsusilə tez-tez onun işində əbədi olan rowan giləmeyvə görünürpoeziyasının heraldikasına daxil oldu: "Rəvan qırmızı fırça ilə yandırıldı. Yarpaqlar tökülür. Mən doğulmuşam."

19-20-ci əsr şairlərinin şeirlərində qeyri-adi nə var?

Yeni əsrdə qələm və söz ustadları öz əsərlərinin yeni forma və mövzularını təsdiqlədilər. Digər şairlərə və ya dostlara şeirlər-mesajlar aktual olaraq qaldı. Təsəvvüratçı Vadim Şerşeneviç “Tost” əsəri ilə təəccübləndirir. Orada heç bir durğu işarəsi qoymur, sözlər arasında boşluq qoymur, lakin onun orijinallığı başqa yerdədir: mətni gözlərinizlə sətirdən sətirə nəzər saldıqda, bəzi böyük hərflərin başqa sözlər arasında necə fərqləndiyini görə bilərsiniz. mesaj: Müəllifdən Valeri Bryusov.

hamımız reklamlardayıq

sİndi asan düşür

tələsin və əylənin və nə qədər

xanımlar bizim yerimizə darıxır

bizimErLikörlərlə hazırlanmış

imideSharpShowerAshiprom

CənubiJulinAllforma axtarıram

mchaForceopenTokclipper

biz bilirik ki, bütün oğlanlar

andHerşeydemək olar Rubbeard

Bunu söyləyən Aşkupunşa

joyzabrusova ilə içki

XX əsrin şairlərinin yaradıcılığı orijinallığı ilə diqqəti çəkir. Vladimir Mayakovski həm də misranın yeni formasını – “nərdivan” yaratması ilə yadda qalıb. Şair nədənsə şeirlər yazıb, amma sevgidən az danışıb; o, milyonlarla insan tərəfindən çap olunan, misilsiz bir klassik kimi öyrənildi, ictimaiyyət ona hədsiz və yenilikçi olduğuna görə aşiq oldu.