2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Musiqidə şerzo çox hərəkətli tempdə yazılmış əsərdir. İtalyan dilində scherzo "zarafat" deməkdir. Belə bir parça əsasən üçqat metr, sürətli temp və kəskin ritmik döngələr ilə xarakterizə olunur. Təzadlı bədii obrazların kəskin dəyişməsi bu əsərin başqa səciyyəvi cəhətidir. Aşağıda şerzonun nə olduğu və onun müxtəlif bəstəkarların yaradıcılığında necə istifadə edildiyi daha ətraflı təsvir ediləcək.
Xarakterik xüsusiyyətlər və baş vermə tarixi
Şerzo nədir, onun əsas xüsusiyyətlərini nəzərə alaraq başa düşmək olar. Bu, ilk növbədə, musiqi yumorudur. Bədii obrazların gözlənilmədən üst-üstə düşməsi, əhval-ruhiyyənin dəyişməsi, registr və alətlərin yerdəyişməsi, hərəkət tempi, ritmik xüsusiyyətlər bəstəkarların musiqi lətifəsi yaradarkən istifadə etdikləri və bu əsər üçün xarakterik olan üsullardan yalnız bir neçəsidir. Burada ötürülən şəkillərin dairəsi ən müxtəlifdir - fantastik, qrotesk, qəribə,amma həmişə yumoristik. Bəzən şerzo xalq janrında rəng alır.
Bir neçə əsr ərzində bəstəkarların bu janra münasibəti müəyyən dəyişikliklərə məruz qalmışdır.
Musiqi zarafatının ilk nümunələrinə 16-cı əsrdə C. Monteverdinin vokal musiqisində rast gəlmək olar. Sonra onları canzonettes adlandırdılar. Onlar üçün zarafatcıl yumoristik şeirlərdən istifadə edilib.
17-ci əsrə qədər instrumental şerzo görünür. Əvvəlcə o, instrumental süita və ya partitanın hissələrindən biri idi. Bu formada bu əsər İ. S. Bax. Onlardan ən məşhuru fleytanın solisti olduğu B Minor 2 nömrəli Orkestr süitasından olan Şerzodur. İndiki vaxtda o, tez-tez müstəqil bir parça kimi ifa olunur.
Scherzo sonata-simfoniya silsiləsinin bir hissəsi kimi
XVIII əsrin sonlarından o, tədricən minueti əvəz edərək sonata-simfonik siklinin bir hissəsinə çevrilir.
Şerzo bu keyfiyyətdə ilk dəfə Vyana klassizminin banisi Cozef Haydnın fortepiano üçün 9 saylı Sonatasında görünür. Amma onun yaradıcılığında bu, ənənəyə çevrilmir. Yalnız zaman keçdikcə sonata-simfoniya silsiləsinin bir hissəsi kimi L. Bethovenin sonata və simfoniyalarında şerzo yarandı. Onun yaradıcılığını təhlil etdikdə görmək olar ki, bəstəkar ilkin simfoniya və sonatalarında minuetə yalnız şerzonun xüsusiyyətlərini daxil edir. Daha sonra minuet tamamilə onunla əvəz olunur.
Sonrakı əsrlərdə şerzo sonata-simfoniya silsiləsinin bir hissəsi kimi D. Şostakoviçin simfonik əsərində mövcud olmaqda davam edir. G. Mahler, A. Bruckner.
Serzonun sonata-simfonik siklində nə olduğunu və bu hərəkatın əhəmiyyətinin nə olduğunu müəyyən edərək, onun siklin ümumi dramaturgiyasında müstəsna mühüm rolunu qeyd etmək lazımdır.
Scherzo instrumental musiqinin müstəqil janrıdır
19-cu əsrin əvvəllərində şerzo sonata-simfonik sikldən kənara çıxdı və instrumental musiqi janrına çevrildi. Bu, müstəqil bir musiqi parçasıdır. Ondakı əsas xüsusiyyətlər qorunub saxlanılır və virtuozluğu dəyişməz olaraq qalır. Piano şerzoları skripka, eləcə də digər solo alətlər üçün tanınır. Bu janr kapriççiliyə yaxınlaşır.
Fortepiano üçün şerzo Frederik Şopen, R. Şumann, J. Brams kimi musiqidə romantik istiqamətin tanınmış Qərbi Avropa nümayəndələri tərəfindən yazılmışdır. Rus bəstəkarlar məktəbindən P. I. Çaykovski, M. A. Balakirev.
Bu janr ən çox F. Şopenin fortepiano əsərində inkişaf etmişdir. Bəstəkar onu daha da ciddiləşdirir, dərin dramatik, bəzən isə faciəvi məzmunla doyurur. Kiçik miqyas şerzo üçün xarakterik olur.
Scherzo orkestr üçün musiqidə
Şerzonun nə olduğunu və bu janrın müxtəlif musiqi istiqamətlərində necə təmsil olunduğunu təhlil edərkən qeyd etmək olar ki, müxtəlif dövrlərin bəstəkarları ona müraciət ediblər.
Bu janr orkestr musiqisində də geniş şəkildə təmsil olunur.
Orkestr şerzounun ən parlaq nümunələrindən biriFransız bəstəkarı Pol Dukun "Sehrbazın şagirdi". Məzmun öz sehrini etmək qərarına gələn uğursuz sehrbaz şagirdin hekayəsinə əsaslanır.
Orkestr musiqisində şerzoların digər tanınmış nümunələri aşağıdakı əsərlərdir: İ. Stravinskinin Fantastik Şerzosu, Şekspirin Yay Gecəsinin Yuxusu komediyasının musiqisindən şerzo.
Tövsiyə:
19-cu əsrin rus incəsənəti: ümumi xüsusiyyətləri, inkişaf tarixi, əsas istiqamətləri
Rus incəsənəti tarixindən də göründüyü kimi, 19-cu əsr müxtəlif cərəyanların çiçəklənməsi və fəal inkişafı dövrü olmuşdur. O dövrün mədəniyyətini burjua münasibətləri müəyyən edir. Kapitalizm artıq 18-ci əsrdə tam formalaşmış, maddi istehsalın müxtəlif sahələrini əhatə etmişdir və bu, qeyri-istehsal sahələrinə təsir etmişdir
Fransız kinosu: tarixi və inkişaf mərhələləri, xüsusiyyətləri
Dünya kino istehsalı tarixində ən çox maraq doğuran Fransa kinosudur, çünki bu sənət bu ölkədə yaranıb. Burada ilk film nümayiş etdirildi, ilk kinostudiya yarandı, çoxlu görkəmli aktyorlar, rejissorlar doğuldu
Televiziya: yaranma və inkişaf tarixi. Rusiyada televiziya tarixi
Həyatımızı televiziyasız təsəvvür etmək bizim üçün çətindir. Baxmasaq da, mədəniyyətimizin ayrılmaz hissəsidir. Bu arada, bu ixtiranın 100 ildən bir qədər çox yaşı var. Yaranma və inkişaf tarixi tarixin meyarları ilə belə qısa bir dövrə sığışan televiziya bizim ünsiyyətimizi, informasiyaya münasibətimizi, dövlətlərimizi, mədəniyyətimizi kökündən dəyişdi
Psevdorus üslubu, onun xarakterik xüsusiyyətləri və inkişaf xüsusiyyətləri
Psevdorus üslubu 19-20-ci əsrlərdə Rusiyada memarlıq cərəyanıdır. Burada üstünlük təşkil edən elementlər memarlıq və xalq sənəti ənənələridir. Buraya bir neçə alt qrup, o cümlədən rus-Bizans və neorusiya istiqamətləri daxildir
Ədəbiyyatda detektiv hekayə nədir? Detektiv janrının xüsusiyyətləri və xüsusiyyətləri
Kitablar - hər birimizi cəlb edən sirr və sehrlə dolu bu unikal dünya. Hamımız müxtəlif janrlara üstünlük veririk: tarixi romanlar, fantaziya, mistisizm. Bununla belə, ən hörmətli və şübhəsiz ki, maraqlı janrlardan biri detektiv hekayədir. Detektiv janrında istedadla yazılmış əsər oxucuya müstəqil olaraq hadisələrin məntiqi zəncirini toplamağa və cinayətkarı müəyyən etməyə imkan verir. Hansı ki, təbii ki, zehni səy tələb olunur. İnanılmaz dərəcədə maraqlı və əyləncəli oxu
