Sovet rəssamlarının rəsmləri: ən məşhurların siyahısı

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

İnqilabdan əvvəlki rus rəssamlarının əksəriyyətinin əsərləri və adları kiçik uşaqlara belə məlum olsa da, SSRİ dövrünün rəssamları sanki kölgədə qalırlar. Məktəbdən bəri bir çox insan "Səhər", "Yaş Terras", "Yenə Deuce" kimi kətanları xatırlayır. Ancaq vizual olaraq hər kəsə və hər kəsə tanışdırsa, müəlliflərin adları çətin ki, yadda qalır. Sovet rəssamlarının ən görkəmli rəsmlərinin siyahısı ilə tanış olaq.

Komissarın ölümü

Sovet rəssamlarının ən məşhur rəsmlərindən biri Kuzma Petrov-Vodkinin 1928-ci ildə yazdığı "Komissarın ölümü" tablosudur. Əsas fotoda görünən kətanın süjeti vətəndaş müharibəsi fonunda şəxsi faciəni nümayiş etdirir. Gənc komissar zabit köməkçisinin qucağında ölür. O, tüfəngi buraxmır və ayrılan dəstənin arxasınca acı-acı baxır, sanki hələ də ayağa qalxıb döyüşü davam etdirməyə ümid edir.

Rəssam bir il ərzində rəssamlıq karyerasının əsas kətanlarından biri üzərində işləyərək onu "üçrəngli" adlanan üslubda - yalnız üç əsas rəngdən istifadə edərək rəngləmə üsulu ilə hazırlayıb. Hazırda rəsmə Sankt-Peterburq Dövlət Rus Muzeyində baxmaq olar.

Yenə deuce

Və bu kətan ən yaxşı tanınır, çünki onun reproduksiyası yarım əsrdir ki, dərsliklərdə yazı üçün materialı təmsil edir. Rəssam Fyodor Reşetnikovun "Yenə ikiüz" adlı tablosu 1952-ci ildə çəkilib və ötən əsrin ortalarında gündəlik rəsm janrının əsl nümunəsini nümayiş etdirir.

Çox adam bilmir ki, "deuce" Fyodor Pavloviçin bədii trilogiyasındakı ikinci əsərdir. Ondan əvvəl 1948-ci ildə "Tətildə gəldi" parlaq Yeni il ərəfəsi rəsmi var - onun "reproduksiyası" bu şəkildə, qoparılan təqvimin üstündəki qapının solunda görünə bilər. Üçüncü hissə - "Yenidən müayinə" 1954-cü ildə tamamlandı və orada əsas personajın iş masası üzərində əvvəlki kətanın "reproduksiyasını" görə bilərsiniz.

"Yenə ikilik" Moskvada Tretyakov Qalereyasındadır.

Lenin podiumda

Sovet incəsənətinin tarixini Aleksandr Gerasimovun bu monumental kətanı olmadan təsəvvür etmək qeyri-mümkündür. Canlı rənglər, hərəkət effektləri və güclü ideoloji çalarlar Vladimirin bu təsvirini yaradırİliç Lenin ən tanınan və görkəmli biridir. Gerasimov "Lenin podiumda" əsərini hələ 1920-ci ildə yazmağı düşünmüşdü, lakin rəssama şəkli yaratmaq üçün on il lazım oldu.

Şəkil Gerasimovun sevimli üslubunda, impressionizmə yaxın çəkilməsinə baxmayaraq, adətən sosial janr kimi təsnif edilir. realizm. Alovu xatırladan qırmızı bayraqların duruşu və hərəkəti Lenin fiquruna az qala mifoloji obraz verir - o, sanki öz alovlu ideyasından ilhamlanaraq irəli uçur. Fırtınalı səma yaxınlaşan inqilabi tufanı simvollaşdırır.

Monumental kətana Moskvanın Qırmızı Meydandakı Dövlət Tarix Muzeyində baxa bilərsiniz.

Mavi Bahar

Həmin 1930-cu ildə sovet dövrünün daha bir tanınan rəsm əsəri - Vasili Bakşeyevin "Mavi bulaq" əsəri yaradıldı. Amma bu iki əsər nə qədər fərqlidir! Bakşeyevin kətanları bütün əlamətlərə görə inqilabdan əvvəlki köhnə ustaların işinə bənzəyir və onun əhval-ruhiyyəsi, kompozisiya həlli kimi, əbədidir. Belə bir “Mavi bulaq” rejim dəyişikliyindən əsrlər əvvəl yazıla bilərdi və sovet dövründə, hətta bu gün də ağcaqayın meşəsində oxşar dinc mənzərəni görmək olar.

Hazırda əsər Moskvada Tretyakov Qalereyasında saxlanılır.

Səhər

Sovet məişət realizmi əsərlərinin digər görkəmli nümayəndəsi də dərslərdən hamımıza tanış olan mənzərədir. Rus dili və inşa yazısı. Rəssam Tatyana Yablonskaya 1954-cü ildə "Səhər" əsərini çəkdi və bu sadə əsəri ilə özünə ölməz şöhrət yaratdı.

Şəkildə hər kəs üçün başa düşülən əsl səhər sehri var: parlaq günəş işığı, açıq eyvandan içəri daxil olan təmiz havanın hiss olunan axını, masada sadə səhər yeməyi və yeni günə doğru “uçan” yeniyetmə qız. onun fiziki pozası.

Dərsliklərdən əlavə, məşhur rəsm əsərini Moskva Tretyakov Qalereyasında görmək olar.

Petroqradın Müdafiəsi

Rəssam Aleksandr Deyneka bütün sovet incəsənəti üçün kult əhəmiyyəti olan bu tablonu 20-ci əsrin birinci yarısında iki dəfə - ilk dəfə 1928-ci ildə, ikinci dəfə - 1954-cü ildə çəkmişdir. Hər iki versiya Moskvadadır və praktiki olaraq fərqlənmir - orijinalı SSRİ Silahlı Qüvvələri Muzeyində, müəllifin reproduksiyası isə Tretyakov Qalereyasında saxlanılır.

Rambolik sosial janrda. realizm, rəsm Vətəndaş müharibəsi illərində şəhər müdafiəçilərinin iki dəstəsini təsvir edir. Süjetə xas olan xüsusi güc geri çəkilən yaralı əsgərlərin hərəkətində təzahür edir, aralarında qadınların da olduğu qətiyyətli könüllülər öz şəhərlərini, ideallarını və ümumi məqsədini müdafiə etməyə hazır addımlarla irəliləyirlər.

Maraqlıdır ki, Deineka rəsminin qəhrəmanları üçün bütün personajları əslində vətəndaş müharibəsində iştirak etmiş fabrik işçilərindən yazmışdır.

Yeni Moskva

Rəssam Pimenovun bu tablosu 1937-ci ildə çəkilsə də, çoxları ötən əsrin 60-cı illəri ilə əlaqələndirirlər. Amma rənglərin parlaqlığı, avtomobili idarə edən mütərəqqi qadın və şəklin ümumi rəng sxemi onu ərimə filmindəki səhnəyə çox bənzədir.

Əslində, Yuri Pimenov 37-ci ili təsvir etməyi planlaşdırmırdı, lakin gələcəyə baxırdı - və buna nail oldu. Rəssamın "Yeni Moskva" əsərində çatdırmağa çalışdığı təzə yay yağışı gətirən yenilənməyə bənzər gələn işıq illəri idi.

Çox vaxt şəkil o dövrün amerikalı rəssamlarının əsərlərinə uyğun gələn və "qlamur" rəsm istiqamətindən əvvəlki adlanır. Bunu aşağıdakı faktla asanlıqla izah etmək olar: şəkil, yeri gəlmişkən, Pimenovun qızıl medal aldığı Nyu-York və Parisdə keçirilən Ümumdünya Sərgilərində Sovet nümayəndə heyətinin iştirakı üçün xüsusi olaraq yaradılmışdır.

Hazırda "Yeni Moskva" Tretyakov Qalereyasındadır.

Bolşevik

İnqilabdan sonrakı ilk illərin klassik və ən populyar rəsmini 1920-ci ildə Boris Kustodiev tərəfindən çəkilmiş "Bolşevik" tablosu adlandırmaq olar. Yeni bir gücün gəlişini dərk etməyə çalışan məşhur rəssam əvvəllər belə ifadəli vasitələrə əl atmasa da, alleqorik bir şəkil yaratmağa qərar verdi. Yeni hakimiyyəti simvolizə edən nəhəng bir bolşevik təntənəli və məqsədyönlü şəkildə şəhər üzərində addımlayır, insanlarla dolu küçələrdə addımlayır. Parlaq qırmızı bayraqbinaların zirvələrini əhatə edir, kətanın çox dərinliyinə gedir.

Maraqlıdır ki, Kustodiev özü şəklinin səhv başa düşüləcəyindən qorxurdu və buna görə də sərgiyə "Bolşevik"i göndərmədi. Lakin qorxular baş tutmadı və kətan nəinki böyük populyarlıq qazandı, həm də inqilabın bir növ simvoluna çevrildi.

Kustodiyevin bu rəsmini Moskva Tretyakov Qalereyasında görə bilərsiniz.

V. İ. Lenin 1917-ci ildə Razlivdə

Bu 1934-cü il kətan nəinki rəssam Arkadi Rılovun əsərləri arasında ən görkəmlisi, həm də Vladimir Leninin Oktyabr İnqilabı ərəfəsində Razlivdə olarkən ən əlamətdar obrazlarından biri hesab olunur. Landşaft, monumentalizm və tarixi portretin heyrətamiz birləşməsi bir vaxtlar "V. İ. Lenin 1917-ci ildə Razlivdə" tablosunu təkcə dini obyektə deyil, həm də rus dili dərslərinin məcburi mövzusuna çevirmişdir.

Sankt-Peterburqdakı Rus Muzeyində sənət əsərinə baxa bilərsiniz.

Qız donu

Və budur, V. N. Bakşeyevin başqa bir tablosu - "Mavi Bahar" kimi eyni ilhamlanmış və zamansız şəkil olan "Qırmızı buz". Qeyd etmək lazımdır ki, "mavi" epiteti bu işə də aiddir, çünki şaxtalı səmanın parıltısı sözün əsl mənasında təzə qarda əks olunur və bütün mənzərəyə xəyalpərəst və sehrli bir kölgə verir.

1900-cü ilin bu gözəl kətanını Moskvada canlı izləyə bilərsiniz,Tretyakov Qalereyasında.

Yağışdan Sonra (Yaş Teras)

"Lenin podiumda"dan fərqli olaraq Gerasimovun 1935-ci ildə yaratdığı bu tablosu onun sevimli üslubuna və impressionist əhval-ruhiyyəsinə daha yaxındır. Və "Deuce" və "Səhər" ilə yanaşı, "Yağışdan Sonra" məktəb kursundan və onun əsasında yazılmış məcburi essedən hamıya tanışdır.

Şəkili unikal və yaddaqalan edən, Aleksandr Mixayloviçin təəccüblü dəqiqliklə çatdırdığı yağışdan sonrakı təravət hissidir - mənzərənin realizm janrından kənarda olmasına baxmayaraq, yaş yarpaqlardan, çiçəklərdən qoxu illüziyası, masa və teras yaradılıb.

Qeyd etmək yerinə düşər ki, Pimenovun “Yeni Moskva” əsəri ilə yanaşı, “Yağışdan sonra” adlı kətan da Parisdə keçirilən Ümumdünya Sərgisində təqdim edilmiş və Qran Priyə layiq görülmüşdür. Rəsm hazırda Moskvadadır və Tretyakov Qalereyasında sərgilənir.

İlk qar

Sovet rəssamı Arkadi Plastovun şəkli yaddaqalan və çox təsir edicidir. O, 1946-cı ildə çəkilib və hazırda Tver şəhərində, Regional İncəsənət Qalereyasında yerləşir.

Müharibədən sonrakı ilk il Prislonixa kəndində əsl mənzərə və ev və iki uşaq - bir oğlan və bir qız, bir neçə fərqli uşaqdan eyni vaxtda çəkilmiş, orada yaşamış və rəssama poza vermişlər. çevirmək. İlk qardan sadə və səmimi sevinc, dinc həyata qayıtmaqdan dərhal xoşbəxtlik -uşaqlar müharibənin dəhşətlərini unutmadılar, lakin bu, onların ürəklərinin sərtləşməsinə və gülümsəmək üçün səbəbləri görməyi öyrənmələrinə imkan vermədi.

Uşaqlar Arkadi Aleksandroviçin rəsmlərinin sevimli qəhrəmanlarıdır, lakin məhz bu əsər ən çox diqqət və rəğbət qazanıb: təkcə sovet rəssamları və dövlət rəsmiləri tərəfindən deyil, həm də beynəlxalq sərgi və müsabiqələrdə.

Vasili Terkin

İllüstrasiyalar sovet incəsənəti tarixində böyük yer tutur və buna görə də ən yaxşı və ən məşhur rəsmləri xatırlayaraq bu mədəni təbəqəyə məhəl qoymamaq sadəcə mümkün deyil. Bəlkə də ən parlaq nümunə Tvardovskinin "Vasili Terkin" poemasının baş qəhrəmanının Orest Vereyskinin illüstrasiyasıdır.

Bu dəqiq və şən obraz ədəbi orijinalla birlikdə sovet əsgərinin, Qırmızı Ordu əsgərinin əsl təcəssümü oldu və adi müharibə qəhrəmanının klassik görünüşünü nəinki sonrakı təsvirlər üçün, həm də böyük ölçüdə əvvəlcədən müəyyənləşdirdi. həm də kino üçün.

Hazırda bu illüstrasiya rəssamın əksər digər əsərləri ilə birlikdə Smolensk vilayətinin Novoduqino kəndi, Dokuçayev adına Tarix-Diyarşünaslıq Muzeyində saxlanılır və sərgilənir.

Şaxta və günəş

Sovet landşaft rəssamları və onların rəsmləri 18-19-cu əsrlərdə tutduqları ötən əsrin incəsənətində o qədər də geniş ərazini tutmurlar. Tarixi portret, sosial janrlarda əsərlər daha çox yazılır və daha çox tələb olunurdu.realizm və ya gündəlik realizm. Beləliklə, rəssam Viktor Tsyplakov bu janrlarda işləməyə üstünlük verdi. Lakin, ironik olaraq, onun əsərlərinin ən yaxşısı portfelinin nadir mənzərəsi idi və indi də tanınır, məhz Puşkinin "Qış səhəri" poemasının məşhur misrasının adını daşıyan "Şaxta və Günəş" tablosu.

Biz onu məktəb esseləri kursundan da xatırlayırıq. Bəs bu kətanın təravətinə və canlılığına necə heyran olmamaq olar? Tretyakov Qalereyasında canlı olaraq "Şaxta və Günəş" tablosuna heyran ola bilərsiniz.

Sabahın küçəsində toy

Sovet rəssamlarının ən məşhur rəsmlərinin siyahısını tamamlayan Yuri Pimenovun başqa bir tablosu, yalnız "Yeni Moskva"dan çox gec - 1962-ci ildə çəkilmişdir. Əgər əvvəllər təsvir olunan əsər yalnız əriməyə bənzəyirdisə, o zaman "Sabah Küçədə Toy" bu dövrün bütün zəfərini əks etdirir.

Rəssam Pimenovun işi ona görə unikaldır ki, o, qeyri-mümkün və ağlasığmaz bir iş gördü - o, qlamur rəsmləri Nyu-York parıltısının eyni yüngül toxunuşu ilə birləşdirdi və ən çox heç biri sosial deyil. realizm. Və nəticə absurd deyil, ürəyin səmimi və sevincli bir mənzərəsi idi. Yeni evlənənləri yeni küçənin tikintisində pioner kimi göstərmək Sovet ölkəsinin bütün sakinlərinin o zamanlar xəyal etdiyi yeni dünya və gələcək həyat qurmaq üçün ən yaxşı təşbehdir.

Hazırda əsərə Moskva Tretyakov Qalereyasında baxmaq olar.