2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Juravlev Dmitri SSRİ və Rusiyanın məşhur aktyoru, qiraəti, rejissoru və müəllimidir. mükafatının laureatıdır İkinci dərəcəli Stalin.
Böyük sənətkarın doğulması
SSRİ-nin gələcək tanınmış rəssamı 1900-cü ilin oktyabrında Xarkov vilayətində, kənddə anadan olub. Alekseevka. Məhz 1900-cü ildə Ukraynada gələcək nəsillərə həlledici təsir göstərəcək böyük bir insanın kiçik ulduzu yandırıldı.
İlk addımlar
Rus aktyoru yaradıcılıq uçuşuna 1920-ci ildə Simferopol Dram Teatrında başlayıb. Sonra bir il (1922-ci ildən 1923-cü ilə qədər) M. Minayın dram studiyasında işləyir. Bu zaman o, Kalyaevski Xalq Evində E. Lyubimov-Lenskinin komandasında da oynayır. Dmitri Juravlevin təhsillə işi nə qədər yaxşı birləşdirə bildiyi diqqətəlayiqdir. Bununla belə, o, hər yerdə uğur qazanıb. 1924-cü ildən istedadlı rəssam Moskva İncəsənət Teatrının Üçüncü Studiyasında işləməyə başladı. Bu, 4 uzun ildir ki, davam edir, rəssam bu ili öz üzərində zəhmət çəkməyə və bacarıqlarını təkmilləşdirməyə sərf edir. Bu, çətin aktyorluq təkmilləşdirmə və özünü kəşf illəri idi. Ancaq boşuna deyildilər və gətirdilərçoxdan gözlənilən nəticələr.
Yeni addım
1928=dən 1936-cı ilə qədər (bəzi mənbələrdə 1939-cu ilə qədər) Juravlev Dmitri Nikolaeviç yaradıcılıq potensialını inkişaf etdirmək üçün özünə yeni ərazi tapır. Məhz bu zaman o, ona əhəmiyyətli təsir göstərən mühüm rollarını oynayır: Dudin, Slesarev, Miller, Jouvet. Bu dövr aktyor yaradıcılıq həyatında ən yaxşı dövrlərdən biri hesab olunurdu. Zəngin teatr təcrübəsi və maraqlı insanlarla yeni tanışlıqlar - o dövrdə sənətkar üçün əsas şey bu idi. Vaxtanqov Teatrı geniş populyarlığın başlanğıcını qoydu.
Yeni istedadın kəşfi
1928-ci ildə Dmitri Juravlev özündə daha bir heyrətamiz istedad kəşf edir. Şeir oxumağa başlayır. Yalnız oxumaq üçün deyil, oxuduğunuzla dinləyiciləri ruhlandırmaq və əzmək üçün. Tamaşaçılar sevindi. Bir neçə parlaq çıxışlar onun natiq kimi canlı istedadını tez bir zamanda ortaya qoydu.
Hər şey A. S. Puşkinin, A. A. Blokun, V. V. Mayakovskinin əsərlərinin, M. M. Zoşşenkonun və İ. E. Babelin hekayələrinin nadir oxunuşlarından başladı. Əvvəlcə bu, şüurlu bir fəaliyyətdən daha çox hobbi idi. Zaman keçdikcə sənətçi bunu daha çox sevirdi, lakin bunu yalnız ədəbi ərköyünlük hesab etməyə davam etdi. Amma şeir oxumağa böyük maraq və təbii hədiyyənin olması öz işini görürdü. Dmitri Nikolaeviç oxucu A. Ya. Zakushnyakın işi ilə həvəslə maraqlanır. Rəssamın özünün dediyinə görə, şeirlərə münasibətini ən çox bu dəyişdi.
Artıq bir oxucu kimi karyerasının əvvəlində oA. Axmatova və B. Pasternakın poeziyasını sevir. Onun təkcə rus ədəbi çevrəsi ilə məhdudlaşdığını düşünmək olmaz. Zhuravlev xarici əsərləri fəal şəkildə öyrənir və tezliklə onun sevimli seçmələri var və o, heyrətlənmiş ictimaiyyətə məmnuniyyətlə oxuyur. Onun maraq dairəsinə P. Merime və Q. Maupassanın işi daxildir. O, müasirlərinin: E. Baqritskinin, V. Tixonovun, A. Tvardovskinin, E. Yevtuşenkonun və A. Voznesenskinin şeirlərini fəxrlə oxuyur.
1930-cu il Dmitri Nikolaeviç üçün xüsusi bir il oldu, çünki o, A. S. Puşkinin "Bürünc süvari", V. V. Mayakovskinin "Ucadan", M. M. Zoşşenkonun "Matryonişa", İ. E. Yazıçılar Evində F. M. Dostoyevskinin Babel və "Bobok". 1931-ci ildə uğurlu bir il tədricən yaradıcı karyera üçün eyni dərəcədə xoşbəxt bir ilə çevrilir. Məhz 1931-ci ildə bədii söz ustası P. İ. Çaykovski adına Moskva Konservatoriyasının Kiçik zalında “Misir gecələri” və “Payız” adlı ilk şəxsi konsertini verir.
1937-ci ildə qiraətçilərin I Ümumittifaq müsabiqəsində ikinci yeri tutmuşdur. Bununla da bitirdikdən sonra o, dərhal özünü əla kino aktyoru kimi göstərir və “Ərzruma səyahət” filmində rol alır. Lentdə o, A. S. Puşkin rolunu oynayır. Tənqidçilərin və kinosevərlərin rəylərinə əsasən, o, əla iş gördü.
Tezliklə istedadlı rəssam Moskva Filarmoniyasının solisti kimi peyda olur. Bu zaman A. P. Çexov onun repertuarında görünməyə və üstünlük təşkil etməyə başladı. Romanlarını və hekayələrini əsl zövqlə oxuyur. Dinləyicilərbunu hiss edir və oxucunun öz işinə olan bağlılığından məmnundurlar. 1954-cü ildə o, tamamilə A. P. Çexovun əsərinə əsaslanan yeni proqram yaradır. On uzun ildən sonra, bu müəllifin əsərlərindən təngə gələndən sonra, Dmitri Nikolayeviçdə yeni bir həvəs yaranır - M. Yu. Lermontov. Elə həmin il o, iki epizodda Lermontov proqramını yaradır.
Ona artan hörmətlə yanaşmağa başlayır. Bu adam təkcə adi dinləyicilərin deyil, cəmiyyətin “qaymaqlarının” da ürəyini fəth edir. Onu görməyə başlayırlar və tezliklə bir çox proqramlar üçün məsləhətçi olur. Rəssamın məsləhəti diqqətlə dinlənilir və onlar ona dəqiq əməl etməyə çalışırlar.
Nəhayət, uzun on ildən sonra onun bir oxucu kimi istedadı Stalin mükafatına layiq görüldü. Bu, Dmitri Nikolayeviçin həyatında mühüm hadisə idi. Müəyyən bir səviyyəyə çatdı, insan qiymətləndirildiyini və diqqət çəkdiyini anladı. Bundan sonra o, başqa sahələrdə özünü ifadə etməyə başlayır.
Tədris sahəsi
SSRİ-nin əməkdar artisti yaradıcılığının 20 ilini müəllimliyə həsr etmişdir. 1955-1975-ci illərdə Nemiroviç-Dançenko adına Moskva İncəsənət Teatr Məktəbində tələbələrin xeyrinə işləmişdir. 1971-ci ildə o, studiya professoru oldu.
Səsli cizgi filmləri
Ömrünün bu dövrü xalq artistinin yeni sənətə yiyələnməsi ilə də əlamətdardır. Cizgi filmlərinin səs ifaçılığı ona təkcə sevinc deyil, həm də populyarlıq gətirir. O, 1964-1967-ci illərdə bu fəaliyyətlə məşğul olub. Bu müddət ərzində o, dörd cizgi filmini (“Solçu”, “Bir adam kimiiki generalı yedizdirdi”, “Ora get, bilmirəm hara”, “Şər nəhəngin nağılı”).
Yaddaş
Dmitri Nikolayeviçin təcrübəsi, çalışqanlığı və parlaq istedadı bir neçə nəsil oxuculara təsir etdi. İnsanlar onun işinə qulaq asırlar. Ustadın məsləhəti bu gün əvvəlkindən az deyil, qiymətləndirilir. Bundan əlavə, bir çox məşhur oxucu Zhuravlev ilə dəqiq öyrəndi. Onların arasında A. Kutepov, Y. Şişkin, İ. Çijova və başqaları var.
Çətin həyatında aktyor, rejissor və oxucu olan Dmitri Juravlev hətta bir-iki kitab - “Oxucu sənəti haqqında söhbətlər” və “Həyat. İncəsənət. Görüşlər. D. N. Juravlevə bərabər istedadlar praktiki olaraq yoxdur. Keçən əsrdə bunlar az idi - zəhmət və əzmlə hər şeyə nail olan külçələr. Yəni sənətçi ilə eyni yolla getdilər. Bizim dövrümüzdə isə bədii qiraət sənəti təəssüf ki, aktuallığını itirib.
Ən istedadlı insan 1991-ci ilin isti iyul ayında bu dünyanı tərk etdi. Onun məzarını Moskvadakı Troekurovski qəbiristanlığında tapmaq olar. Onun üzərində həmişə xatırlayan, qiymətləndirən və sevənlər tərəfindən müntəzəm olaraq gətirilən təzə gül buketlərini görə bilərsiniz.
Dmitri Nikolayeviç çıxışlarından, oxunuşlarından və səs yazılarından başqa daha bir xəzinə qoyub getdi - qızı N. D. Juravlyova. O, atasını ruhdan salmadı və belə bir istedadlı insanın qızı adlandırılmağa layiq olduğunu sübut etdi. İndi Natalya Dmitrievna Rusiya Federasiyasının əməkdar artistidir.
Tövsiyə:
Əsas bədii üsullar. Şeirdə bədii üsullar
Bədii texnikalar nə üçündür? Əvvəla, əsərin müəyyən obrazlılığı, ifadəliliyi və gözəlliyi nəzərdə tutan müəyyən üsluba uyğun olması üçün. Bundan əlavə, yazıçı dərnəklər ustası, söz sənətkarı və böyük təfəkkür sahibidir. Şeir və nəsrdə bədii üsullar mətni dərinləşdirir
Bədii söz aləmində: ədəbi qəhrəman kimdir
Gəlin ədəbi qəhrəmanın kim olduğunu, nəyi təmsil etdiyini anlayaq. Termin geniş mənasında, bu, bir romanda, hekayədə və ya hekayədə, dramatik əsərdə təsvir olunan şəxsdir. Bu, kitabın səhifələrində yaşayan və hərəkət edən bir xarakterdir və təkcə deyil
Gözəl söz ustası olan rus yazıçılarının portretləri
19-cu əsrdə yazıçı və ya şairin fikri cəmiyyət üçün önəmli idi. Bu, tarixin gedişatına təsir edə bilər və ya kiminsə taleyini həll edə bilər. Rus klassiklərinin əsərlərində gizlənən güc təkcə yazıçı sənətinin yerli varisləri üçün ilham mənbəyinə çevrilmədi, həm də dünya miqyasında tanınmış xarici müəlliflər üçün tüninq rolunu oynadı
Şeir bədii söz yaradıcılığıdır
Ən kiçik şeir əsəri misradır. Versifikasiya ədəbi tənqidin nəzm nəzəriyyəsinin və poetik əsərlərin janr xüsusiyyətlərinin öyrənilməsinə həsr olunmuş ayrıca təbəqəsidir. Ümumi nitq baxımından “beyt” və “şeir” sözləri tam mənalı sinonimdir. Amma ədəbi terminologiya baxımından vəziyyət bir qədər fərqlidir. Beytlə şeir arasındakı ən mühüm fərq misranın şeirin ən mühüm tərkib hissəsi olmasıdır
Bersenev İvan Nikolaeviç (Pavlişşev): Rus teatr və kino aktyoru
Bersenev İvan Nikolayeviç - Sovet İttifaqının görkəmli rejissoru və teatr və kino aktyoru. Məqalənin müzakirəsi bu gözəl insan haqqındadır