İtalyan rəqsləri: tarix və onların növləri

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Dünyada müxtəlif dillərdə ünsiyyət quran çoxlu xalqlar var. Ancaq tarix boyu insanları təkcə sözlər söyləmirdi. Onların duyğularını və düşüncələrini ruhlandırmaq üçün qədim zamanlarda mahnı və rəqslərdən istifadə edilirdi.

Mədəni inkişaf fonunda rəqs sənəti

İtaliya mədəniyyəti dünya nailiyyətləri fonunda böyük əhəmiyyət kəsb edir. Onun sürətli böyüməsinin başlanğıcı yeni dövrün - İntibah dövrünün doğulması ilə üst-üstə düşür. Əslində, İntibah məhz İtaliyada yaranır və bir müddət başqa ölkələrə toxunmadan daxildə inkişaf edir. Onun ilk uğurları XIV-XV əsrlərə təsadüf edir. Daha sonra İtaliyadan bütün Avropaya yayıldılar. Folklorun inkişafı da XIV əsrdən başlayır. Sənətin təravətli ruhu, dünyaya və cəmiyyətə fərqli münasibət, dəyərlərin dəyişməsi birbaşa xalq rəqslərində öz əksini tapıb.

Renessans təsiri: yeni pas və balli

Orta əsrlərdə musiqiyə italyan hərəkətləri addım-addım, rəvan, yelləncəklərlə icra edilirdi. İntibah folklorda öz əksini tapmış Allaha münasibəti dəyişdi. İtalyan rəqsləri canlılıq və canlı hərəkətlər qazandı. Beləliklə, "tam ayağa" pas dünyəvi simvollaşdırdıinsanın mənşəyi, təbiətin nemətləri ilə əlaqəsi. Və "ayaq barmaqlarında" və ya "sıçrayışla" hərəkət insanın Allaha olan istəyini və Onu izzətləndirdiyini müəyyən edir. İtalyan rəqs irsi onlara əsaslanır. Onların kombinasiyası "balli" və ya "ballo" adlanır.

İtalyan İntibah Xalq Musiqi Alətləri

Folklor əsərləri müşayiət olunurdu. Bunun üçün aşağıdakı alətlərdən istifadə edilib:

• Harpsichord (İtalyanca "chembalo"). İlk qeyd olundu: İtaliya, XIV əsr.
• Təbur (bir növ qaval, müasir nağaranın əcdadı). Rəqqasələr də hərəkətləri zamanı bundan istifadə edirdilər.
• Skripka (15-ci əsrdə yaranan yaylı alət). Onun italyan çeşidi violadır.
• Lüt (dərilmiş simli alət.)
• Borular, fleytalar və obualar.

Rəqs Varieti

İtaliyanın musiqi dünyası müxtəliflik əldə edib. Yeni alətlərin və melodiyaların meydana çıxması enerjili hərəkətlərə təkan verdi. Milli italyan rəqsləri yarandı və inkişaf etdi. Onların adları çox vaxt ərazi prinsipi əsasında formalaşırdı. Onların bir çox çeşidi var idi. Bu gün məlum olan əsas italyan rəqsləri berqamaska, qalliard, s altarella, pavane, tarantella və pizzadır.

Berqamask: klassik xallar

Berqamaska 16-17-ci əsrlərin məşhur İtalyan xalq rəqsidir, sonra dəbdən düşmüş, lakin müvafiq musiqi mirası qoyub. Ev bölgəsi: Şimali İtaliya, Berqamo əyaləti. Musiqibu rəqs şən, ritmikdir. Saat sayğacı mürəkkəb dördlüdür. Hərəkətlər sadə, hamar, qoşalaşmışdır, prosesdə cütlər arasında dəyişikliklər mümkündür. Əvvəlcə xalq rəqsi İntibah dövründə saraylara aşiq oldu.

Bunun ilk ədəbi qeydi Uilyam Şekspirin “Yay gecəsi yuxusu” pyesində görülür. 18-ci əsrin sonlarında Berqamask rəqs folklorundan mədəni irsə asanlıqla keçir. Bir çox bəstəkarlar öz bəstələrində bu üslubdan istifadə ediblər: Marko Uccellini, Solomon Rossi, Girolamo Frescobaldi, Johann Sebastian Bax.

19-cu əsrin sonlarında Berqamaskın fərqli bir təfsiri ortaya çıxdı. O, musiqi sayğacının mürəkkəb qarışıq ölçüsü, daha sürətli tempi (A. Piatti, C. Debussy) ilə xarakterizə olunurdu. Bu günə qədər folklor berqamaskasının əks-sədaları qorunub saxlanılıb və onlar müvafiq üslubi musiqi müşayiətindən istifadə edərək, onları balet və teatr tamaşalarında uğurla təcəssüm etdirməyə çalışırlar.

Galliard: şən rəqslər

Qagliarda qədim italyan rəqsidir, ilk xalq rəqslərindən biridir. XV əsrdə ortaya çıxdı. Tərcümədə "şən" deməkdir. Əslində o, çox şən, enerjili və ritmikdir. Bu, beş addım və atlamanın mürəkkəb birləşməsidir. Bu, İtaliya, Fransa, İngiltərə, İspaniya, Almaniyada aristokratik ballarda populyarlıq qazanmış cüt xalq rəqsidir.

15-16-cı əsrlərdə komik forması, şən, kortəbii ritmi ilə qalyard dəb halını aldı. Təkamül və standart ilk məhkəmə rəqsinə çevrilməsi səbəbindən populyarlığını itirdiüslub. 17-ci əsrin sonunda o, tamamilə musiqiyə keçdi.

İlkin qalyard orta templə xarakterizə olunur, metrin uzunluğu sadə üçlüdür. Sonrakı dövrlərdə isə uyğun ritmlə ifa olunur. Eyni zamanda, musiqi sayğacının mürəkkəb uzunluğu qalyard üçün xarakterik idi. Bu üslubda tanınmış müasir əsərlər daha yavaş və daha sakit templə seçilir. Əsərlərində qalyard musiqisindən istifadə edən bəstəkarlar: V. Qaliley, V. Brek, B. Donato, V. Bird və başqaları.

S altarella toyu əyləncəsi

S altarella (S altarello) ən qədim italyan rəqsidir. Olduqca şən və ritmikdir. Addımlar, atlamalar, dönüşlər və yayların birləşməsi ilə müşayiət olunur. Mənşə: İtalyan s altare-dən, "tullanmaq". Xalq yaradıcılığının bu növü haqqında ilk qeyd XII əsrə təsadüf edir. Bu, əvvəlcə sadə iki və ya üç vuruşlu metrdə musiqi müşayiəti ilə sosial rəqs idi. 18-ci əsrdən bəri mürəkkəb sayğacların musiqisi altında rəvan bir şəkildə buxarlı s altarellaya çevrildi. Stil bu günə qədər qorunub saxlanılıb.

19-20-ci əsrlərdə toy şənliklərində rəqs edilən kütləvi italyan toy rəqsinə çevrildi. yeri gəlmişkən, o vaxtlar çox vaxt məhsul yığımına təsadüf edirdilər. XXI-də - bəzi karnavallarda çıxış etdi. Bu üslubda musiqi bir çox müəlliflərin əsərlərində işlənmişdir: F. Mendelssohn, G. Berlioz, A. Castellono, R. Barto, B. Bazurov.

Pavane: zərif təntənə

Pavana yalnız məhkəmədə ifa edilən köhnə italyan bal rəqsidir. Başqa bir ad məlumdur - padovana (İtaliyanın Padova şəhərinin adından; latınca pava - tovuz quşu). Bu rəqs yavaş, zərif, təntənəli, bəzəkli. Hərəkətlərin birləşməsi tək və ikiqat addımlardan, kəsiklərdən və tərəfdaşların bir-birinə nisbətən yerlərində dövri dəyişikliklərdən ibarətdir. O, təkcə toplarda deyil, həm də yürüşlərin və ya mərasimlərin əvvəlində rəqs edirdi.

İtalyan pavane, digər ölkələrin məhkəmə toplarına girərək dəyişdi. Bu, bir növ rəqs "dialektinə" çevrildi. Beləliklə, ispan təsiri "pavanilla", fransızlar isə "passamezzo"nun yaranmasına səbəb oldu. Pasın ifa olunduğu musiqi yavaş, iki vuruşlu idi. Zərb alətləri kompozisiyanın ritmini və mühüm məqamlarını vurğulayır. Rəqs tədricən dəbdən düşərək, musiqi irsinin əsərlərində qorunub saxlanıldı (P. Attenyan, İ. Şeyn, C. Saint-Saens, M. Ravel).

Tarantella: İtalyan xasiyyətinin təcəssümü

Tarantella bu günə qədər gəlib çatmış İtalyan xalq rəqsidir. Ehtiraslı, enerjili, ritmik, şən, yorulmazdır. İtalyan tarantella rəqsi yerlilərin əlamətidir. Ayağını növbə ilə irəli və arxaya atmaqla (yan tərəfə daxil olmaqla) atlamaların birləşməsindən ibarətdir. Taranto şəhərinin adını daşıyır. Başqa bir versiya da var. Deyilənə görə, tarantula hörümçəyi tərəfindən dişlənmiş insanlar xəstəliyə - tarantizmə məruz qalırlar. Xəstəlik quduzluğa çox bənzəyirdi, ondanfasiləsiz sürətli hərəkətlər prosesində sağalmağa çalışdı.

Musiqi sadə üç hissəli və ya mürəkkəb vaxtda ifa olunur. O, sürətli və əyləncəlidir. Xüsusi Xüsusiyyətlər:

1. Əsas alətlərin (klaviaturalar daxil olmaqla) rəqqasların əlində olan əlavə alətlərlə (qaf və kastanetlər) birləşməsi.
2. Standart musiqi yoxdur.
3. Məlum ritm daxilində musiqi alətlərinin improvizasiyası.

Hərəkətlərə xas olan ritmdən F. Şubert, F. Şopen, F. Mendelson, P. Çaykovski öz bəstələrində istifadə etmişlər. Tarantella hələ də rəngarəng xalq rəqsidir, onun əsasları hər bir vətənpərvər tərəfindən mənimsənilir. 21-ci əsrdə isə əyləncəli ailə bayramlarında və möhtəşəm toylarda kütləvi şəkildə rəqs etməyə davam edirlər.

Pizzika: Clockwork Dance Showdown

Pizzika tarantelladan əldə edilən sürətli İtalyan rəqsidir. O, özünəməxsus səciyyəvi xüsusiyyətlərinin görünüşü ilə italyan folklorunun rəqs istiqamətinə çevrildi. Əgər tarantella əsasən kütləvi rəqsdirsə, o zaman pizza yalnız cütləşmişdir. Daha da cazibədar və enerjili, o, bəzi döyüşkən notlar aldı. İki rəqqasın hərəkətləri şən rəqiblərin mübarizə apardığı duelə bənzəyir.

Çox vaxt bunu xanımlar növbə ilə bir neçə bəylə ifa edirlər. Eyni zamanda, enerjili hərəkətlər edərək, gənc xanım öz orijinallığını, müstəqilliyini, fırtınalı qadınlığını ifadə etdi, nəticədə hər birini rədd etdi. Cavaliers öz güclərini nümayiş etdirərək təzyiqə tab gətirdilərqadına heyranlıq. Belə fərdi xüsusi xarakter yalnız pizzaya xasdır. Müəyyən mənada ehtiraslı italyan təbiətini xarakterizə edir. 18-ci əsrdə populyarlıq qazanan pizza bu günə kimi onu itirməyib. O, yarmarka və karnavallarda, ailə şənliklərində, teatr və balet tamaşalarında nümayiş etdirilməyə davam edir.

Yeni bir rəqs növünün meydana çıxması müvafiq musiqi müşayiətinin yaranmasına səbəb oldu. "Pizzikato" görünür - yaylı simli alətlər üzərində işləri yerinə yetirmək üsulu, ancaq kamanın özü ilə deyil, barmaqları dartmaqla. Nəticədə tamamilə fərqli səslər və melodiyalar yaranır.

Dünya xoreoqrafiya tarixində italyan rəqsləri

Xalq sənəti kimi yaranan, aristokratik bal zallarına nüfuz edən rəqs cəmiyyətdə populyarlaşıb. Həvəskar və peşə hazırlığı məqsədi ilə pasların sistemləşdirilməsinə və konkretləşdirilməsinə ehtiyac var idi. İlk nəzəri xoreoqraflar italyanlar idi: Domenico da Piacenza (XIV-XV), Guglielmo Embreo, Fabrizio Caroso (XVI). Bu əsərlər hərəkətlərin dəqiqləşdirilməsi və onların stilizasiyası ilə yanaşı, baletin dünya miqyasında inkişafı üçün əsas rolunu oynamışdır.

Bu arada, mənşəyində s altarella və ya tarantella şən sadə kənd və şəhər sakinləri rəqs edirdilər. İtalyanların xasiyyəti ehtiraslı və canlıdır. İntibah dövrü sirli və əzəmətlidir. Bu xüsusiyyətlər italyan rəqslərini xarakterizə edir. Onların irsi bütövlükdə dünyada rəqs sənətinin inkişafı üçün əsasdır. Onların xüsusiyyətləri tarixin, xarakterin, duyğuların və hisslərin əksidirəsrlər boyu bütöv bir xalqın psixologiyası.