Xörək rəngləmə növləri: Qzhel, Gorodets, Jostovo, Xoxloma. Sənət rəssamlığı

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Qədim zamanlardan insanlar təbiətin gözəlliyinə diqqət yetirmişlər. İbtidai həyatınızı bəzəmək və onu rahat etmək istəyi ona gətirib çıxardı ki, onlar evi müxtəlif təbii elementlərlə bəzəməyə başladılar. Bu, ayağın altındakı heyvan dərisi, divardakı rəsmlər, rəngli daşlar, parıldayan metal və s. Əsrlər sonra boşqablar, qaşıqlar, qablar rənglənməyə başladı. Hər bölgənin özünəməxsus rəngləmə qabları var.

Üslub növləri

Öz evlərini bəzəmək sənəti xalq mədəniyyətinin inkişafı ilə demək olar ki, eyni vaxtda yaranıb və ayrı-ayrı ərazilərə xas olan özünəməxsus xüsusiyyətlərə malikdir:

• Xoxloma rəsm;
• Qorodets;
• Zhostovo;
• Gzhel.

Əcdadlarımızın təxəyyülünün həddi-hüdudu yox idi, lakin rəsmlərdəki fərqlər hələ də göz qabağındadır. Hər sahənin özünəməxsus ornamenti və əl yazısı var.

Xoxloma rəsminin yaranması

Köhnə Trans-Volqa meşələrinin yaxınlığındaUzola çayının yaxınlığında rus kəndləri var - Xryaşchi, Kuligino, Semino, Novopokrovskoye, Xoxloma. Müxtəlif qızılı naxışlarla boyanmış qablar buradan gəlir.

Təəssüf ki, Xoxloma rəssamlığının yaranmasının başlanğıcını dəqiq müəyyən etmək mümkün deyil. Axı bütün qablar ağacdan hazırlanır, tez köhnəlir, adi bir kündə kimi tullanır və ya sobaya atılırdı.

19-cu əsrin məhsulları dövrümüzə qədər gəlib çatmışdır. Lakin tarixi sənədlərə əsasən, sənət 17-ci əsrdə yaranıb.

Xoxlomanın unikal texnikası - qara boya və cinnabar ilə rəsm qızıl əsasda icra edilir - qədim rus sənətində tapılmışdır.

Xoxloma rəsminin xüsusiyyətləri

Ustaların mətbəx qablarını necə "zənginləşdirməyin" öz sirri var. Qabları qızılla örtməyin sadə yolu bu günə qədər qalıb:

• qablar qalay tozu ilə yaxşıca ovuşduruldu;
• qurutma yağı ilə örtülmüş;
• sobada isidilir;
• yüksək temperaturun təsiri altında quruyan yağ saralmış, onun içindən qalay görünmüş, qızıl effekti alınmışdır.

Qabların bu şəkildə rənglənməsinin Köhnə Möminlərə aid olduğuna inanılır. Əvvəllər ucqar kəndlərdə “köhnə inanc”a görə təqiblərə məruz qalan çoxlu qaçqınlar olurdu. Onların arasında ikon rəssamları və kitab miniatürləri var idi.

Khokhloma Naxışları

Ucuz məişət yeməkləri dərhal tanınır. Yağış göbələkindən və ya keçə parçadan xüsusi möhürlərlə hazırlanmışdı, naxışlar elementar oldu, lakin gözəlliyini itirmədi. Bu məhsullar çoxdurbrilyant, spiral və yarpaqlar.

Daha bahalı qablar daha məharətlə rənglənirdi. Kompozisiyalar fırça ilə əl ilə yaradılmışdır. Burada daha çox iş var. Masters çəkilişi:

• giləmeyvə (moruq, çiyələk, rowan);
• fantastik quşlar;
• çiçəklər (qarğıdalı, yonca, bənövşə).

Boyanmış qaşıqlar, boşqablar, fincanlar və s. belə yaradılmışdır.

Xoxloma rəsminə xas olan əsas rənglər qırmızı (cinnabar) və qaradır (his). Rəsmin canlanması və çiçəklənməsi üçün məhsullara qəhvəyi, yaşıl, mavi, narıncı və sarı rənglər əlavə edildi.

Rəsm növləri

Tədricən Xoxloma məhsulları ucuz deyil, suvenir hədiyyə və ya bəzək oldu.

Qabların rənglənməsinin əsas növləri var:

1. "At" - əsas kompozisiya - kriul - gümüşü fonda üst-üstə qoyulur. Bundan əlavə, ona qırmızı və qara rəngdə damcılar, antenalar, qıvrımlar əlavə olunur.
2. "Arxa fonda" - əvvəlcə ornamentin silueti görünür və fon qara boya ilə doldurulur.

Qabların üzərində müxtəlif növ bəzəklər ola bilər:

• "Ot" - vurğu kiçik və böyük ot ləpələrinin çəkilməsidir.
• "Gingerbread" - şah əsərin içərisində çəkilmiş həndəsi fiqur var. Bu romb, kvadrat, dairə ola bilər. O, giləmeyvə, çiçək və otla boyanmışdır.
• "Kudrina" - qırmızı və ya qara əsasda qızılı yarpaqlar və çiçəklər şəklində qıvrımlar şəklində naxış çəkilir.

Xoxloma heyrətamiz bir sənət əsəridir, tünd rənglərə baxmayaraq, hərarət saçır vəsevinc.

Jostovo rəssamlığının tarixi

Yemək rəngkarlığının başqa bir məşhur növü Jostovo rəssamlığıdır. Demək olar ki, iki əsrdir bir şeyi bəzəmələri ilə məşhurdur - bu bir qabdır. Jostovo kəndi Moskva yaxınlığındakı Mıtişenski rayonunda yerləşir.

XVIII əsrdə Demidovların metallurgiya zavodlarının tikildiyi Uralda (Nijni Tagil, Verx-Neyvinsk, Nevyansk) sənətkarlıq yaranıb - boyalı metal qablar.

Moskva yaxınlığında belə bir sənətkarlığın yaranmasına bəzi mühüm amillər səbəb oldu:

• Rus təhkimli ustası Xudoyarov "kristal" lakın reseptini kəşf etdi, o, misdə, taxtada və dəmirdə çatlamırdı.
• Sankt-Peterburqda maraqlı naxışlı nimçələrin qeyri-adi formasının istehsalına başlanması.
• 1820-ci illərdə Jostovoda F. N. Vişnyakovun emalatxanalarının açılması. Burada boyalı papier-maşe əşyaları istehsal olunurdu: nimçələr, tabutlar, enfiye qutuları, qutular, möhür qutuları.

Məhsullar Moskva yaxınlığındakı kəndlərdə - Troitski, Novoselsevo, Ostaşkovda hazırlanırdı. Təkcə Jostovo kəndində 22 emalatxana var idi. Obyektlər çox gözəl idi. Onlar mənzərələri, atların qış üçlüyünü, yay gəzintilərini, masa arxasında çay süfrələrini təsvir edirdilər. Amma təəssüf ki, bu gizmoslar kövrək və praktiki deyil.

Zhostovo dəmir qablarının görünüşü

Filip Vişnyakovun oğlu Osip daha papier-maşe hazırlamamaq qərarına gəldi, ancaq dəmir qabların istehsalı ilə məşğul oldu. Tərəvəzlərə tələbat artdıqca. Onlar həm daxili bəzək üçün, həm də təyinatına görə istifadə edilmişdir. Zhostovo qabları göründüiçki müəssisələri, Moskvanın məşhur çay evləri, meyxanalar, otellər və ticarət evləri. İspan və Britaniya krallarının kolleksiyaları Zhostovo qabları ilə öyünə bilər.

Tələb təklif yaradır və 1960-cı ildə Jostovo rəngkarlıq fabriki quruldu.

Sənətkarlığın sirləri

Uzun və zəhmətli prosesi izləyərək, ustaların hələ də köhnə texnikaya necə əməl etdiyini görə bilərsiniz.

• Rəsm. Gələcək nümunənin əsası. Gələcək rəsmin eskizləri hazırlanmış müstəvidə seyreltilmiş boya ilə hazırlanır.
• Tanejka. Rəngli kölgələr şəffaf boyalarla tətbiq olunur. Görünən həcmdə çiçəklər yaradılır və bitkilərin kölgə sahələri görünür.
• Conta rəngi. Bu, Zhostovo qat-qat rənglənməsinin ən vacib mərhələsidir. Buketin görünüşü formalaşır, bütün kompozisiya işıqlandırılır və ya qaralır, mühüm xırda detallar müəyyən edilir.
• Parıltı. Bu hərəkət sayəsində həcm və işıq görünür, xüsusiyyətlər və əhval-ruhiyyənin birləşməsi yaxşı çatdırılır.
• Rəsm. Şəklin son hissəsi. Rəssam kiçik, lakin əhəmiyyətli detalları əl ilə tətbiq edir.
• Məcburi. Buket, olduğu kimi, məhsulun fonunda yayılır. Nazik budaqlar və tumurcuqlar sehrli şəkildə vahid bütövlükdə görünür və fonla birləşir.
• Toplamanın kənarlarının təmizlənməsi. Tabağın yan tərəfi hər cür naxışlarla bəzədilib. Onsuz iş yarımçıq görünəcək.
• Güzgü parıltısı. Təbaşir tozunun köməyi ilə nimçəni parıldamaq üçün ovuclarınızla sürtün, sonra ovuşdurunparafin, bu məhsul daha da parlayır.

Zhostovo qabları uzun illərdir mövcuddur, lakin heç biri eyni deyil.

Rəsm xüsusiyyətləri

Arxa fon adətən qara, nadir hallarda qırmızı, mavi və ya yaşıl olur. Rəssam eyni anda bir neçə nimçə rəngləyir.

Əsas diqqət kiçik çöl çiçəklərinin və böyük bağ çiçəklərinin növbə ilə çəkildiyi çiçək buketidir.

Naxışlar şəffaf lakda və ya skipidarda və ya gulfabrada seyreltilmiş qızıl tozu ilə çəkilmişdir - lak ilə qarışdırılmış ağ boya, alüminium tozu ilə səpilir.

Dəyərinə görə qablar iki qrupa bölünür: daxili bəzək və məişət məqsədləri üçün.

Qorodets rəsm

Yemək rəngləməsinin rus növlərindən birinə aiddir. Gorodets rəsm əsəri 19-cu əsrdə Volqanın sol sahilində, Nijneqorsk Trans-Volqa bölgəsindəki Gorodets şəhəri yaxınlığında yaranmışdır. Bu qədim rus şəhər qalasıdır. Hər şey dibi və darağı olan fırlanan təkərlərlə başladı.

Arabalar, xanımlar, atlılar, əsgərlər, itlər - bütün bunlar fırlanan təkərlərin altını bəzəyirdi. Heykəlciklər fərqli cins ağacdan kəsilib və müvafiq çuxura daxil edilib.

Qorodets rəssamlığı 50 il ərzində formalaşmışdır. Uşaqların əlil arabaları, stullar, qutular rəngləndi. Balıqçılığın inkişafının zirvəsi 1990-cı ilə təsadüf edir.

Rəsm motivləri

Gorodets rəsminin ən çox yayılmış elementləri çiçəklər və heyvanlardır. Belə şəkillərdən rahatlıq və dinclik nəfəs alır.

Qorodets şən üslubunda rənglənmiş qaşıqlar, mebel və qablar interyeri təzələdi və canlandırdı.

Çiçək çəkmək ən sadədir. Bir neçə növ ornament var:

• "Buket" - simmetrik şəkildə tətbiq olunur, əsasən qablarda və ya kəsmə lövhələrində təqdim olunur.
• "Çələng" - mərkəzdə bir və ya iki çiçək yerləşir, onlardan daha kiçik çiçəklər və yarpaqlar hər tərəfə yayılır. Çörək qabları, qablar, qutular bu naxışla boyanmışdır.
• "Romb" - çələng növü. Mərkəzdə bir çiçək və ya bir neçə var və yarpaqlar və qönçələr rombun zirvələrinə yaxınlaşdıqca azalır. Və onlar rəqəmin xəyali kənarlarında yerləşirlər. Sandıqlar, skamyalar, şkaflar belə təsvirlərlə bəzədilib.
• "Çiçək zolağı" - təkərlərin fırlanması vaxtından qalan. Bu, yarpaqlarla seyreltilmiş eyni ölçülü çiçəklərin təkrarlanan lent nümunəsidir. Həcmli əşyaları bəzəyin.
• "Çələng" - "çiçək zolağı" kimi görünür. Fərq ondadır ki, o, qapağın və ya qabın kənarlarını bağlayır.

Güllü rəsmdə quş və at təsvirləri var. Adətən onlar bir çiçək çələnginin içərisinə çəkilir. Gorodets rəssamlığının elementləri böyük əşyalarda öz yerini tapıb: panellər, kirşələr, qablar və qutular.

Şəkillər çox fərqli ola bilər: cəsarətli atlılar, çay içən səhnələr, gözəl quşlar, itlərlə sevimli qızlar, ekzotik şir və bəbirlər. Çox vaxt məğrur at və ya döyüşkən xoruz olur.

İcra üsulu

Bədii rəsm texnikası birbaşa üzərində icra olunması ilə fərqlənirtaxta baza. Baza müxtəlif rənglərdə astarlanır - parlaq mavi, zəngin yaşıl, tünd qırmızı.

Obyekt ilkin eskiz olmadan fırça ilə rənglənir. Rəssam fırçanın təzyiqini dəyişir: ya geniş vuruşla, ya da ucu ilə başqa şah əsəri çəkir.

Gzhel tarixi

Qədim dulusçuluq rayonlarından birinə 30-a yaxın kənd daxildir. Gzhel adlanır. Moskva yaxınlığında, Qzhelka çayının yaxınlığında yerləşir. Ən zəngin gil yataqları bu yerlərdə aşkar edilmişdir.

Qjel ilk dəfə 1339-cu ilə aid yazılı sənədlərdə xatırlanır. O, gəlirli bir volost idi və şahzadələrin və padşahların mülkü idi.

18-ci əsrdə Gzhel rus mayolika istehsalı mərkəzinə çevrildi. Bir əsr sonra Gzhel kob altla boyanmış və şəffaf şirlə örtülmüş yarı fayans istehsal etməyə başladı. 20-ci əsrə yaxın Gzhel ustaları nəbati və həndəsi naxışlarla bəzəyərək nəfis fayans və farfordan şah əsərləri yaradırlar.

Şəkilin mövzusu

Qjel boyalı məmulatları şəhər və kənd həyatında baş verən hadisələri, eləcə də təbiət hadisələrini əks etdirir. Rəsmlər üç əsas qrupa bölünür:

• Tərəvəz. Burada bütün bitki örtüyü əsas xüsusiyyətlərə malik stilizə edilmiş görünüşə malikdir. Siz giləmeyvə, ot bıçaqları, şlamlar, çiçəklər və yarpaqları görə bilərsiniz.
• Bəzək naxışları. Rəssamın assosiasiyasını və özünü ifadəsini göstərən orijinal və stilizə edilmiş rəsmlər. O, bəzək torları ilə - "antenalar", "ot bıçaqları", "damcılar", "daraqlar" və "mirvarilər" ilə həyata keçirilir.
• Hekayə rəsm. Bunlar kirşə sürmələri, yarmarkalar və mövsümlərdir.

Gzhel təkcə naxışlar deyil, bütöv bir stilistik tendensiyadır. Keramika istehsalında, geyim və interyer dizaynında istifadə olunur.

Gzhel şedevrləri beləcə möcüzəvi şəkildə yaranır, “inanılmaz quşlar kimi” və dünyanın ətrafında uçurlar. Buna görə də Qzheldəki mavi quş müasir rəsm brendidir.

Rəsmin əsas xüsusiyyətləri:

• səth şüşəsi;
• soyuq ağ fon;
• mavi və mavi tonlarda ornament;
• mürəkkəb və ya xalq üslublu naxış;
• yalnız əl işi.

Əl ilə çəkilmiş hər bir məhsul bir sənət əsəridir. Bütün çertyojlar unikaldır.

Gzhel art painting

Gzhel texnikası müəyyən bacarıq tələb edir. Usta atəşdən dərhal sonra hər hansı bir şeyi rəngləməyə başlayır. Gzhel üslubunda olan rəsmlərdən biri "beş çiçək" ilə imzalanmış mayolika adlanır. Əsas olan ağ minaya rəsm çəkildi.

Rəsm üçün rənglər əvvəllər duzlardan götürülürdü:

• yaşıl - mis duzu;
• sarı - surma duzu;
• albalı-manqan;
• mavi - kob alt.

Tezliklə bu texnikadan imtina edildi və qar-ağ əsasda kob alt-mavi naxış hazırlanmağa başladı. Şəkil çəkmək istedad, spatula, fırça, bir banka kob alt oksidi tələb edirdi. Mavinin belə gözəl çalarlarını verən kob altdır, ancaq boyalı qabları yandırdıqdan sonra, boyanın özü isə qara olur.

Əvvəlcə məhsul rənglənir, sonra qlazura batırılır və qurudulmaq üçün sobaya qoyulur. Atəşin son mərhələsi 1400 dərəcə temperaturda həyata keçirilir. Parıltı mavi naxışı örtən nazik, şəffaf filmə çevrilir.

Xalq qeyri-akademik sənətinin ab-havası, naxışların saflığı və orijinallığı sayəsində Qzhel mavi quşu Qzhel çini fabrikinin emblemi olmaq şərəfinə layiq görüldü.

Texnologiya və dəyişiklik əsrində, deyəsən, yaraşıqlı boyalı əşyalara yer yoxdur və siz onları yalnız muzeylərdə heyran edə bilərsiniz. Lakin bu günə qədər Rusiya dövlətində bədii rəssamlığın qədim ənənələrini qoruyub saxlayan emalatxanalar fəaliyyət göstərir və bu sənətə biganə olmayan insanların gözlərini sevindirməyə davam edir.