Rəsm nədir və bu gün nə üçün lazımdır

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Bəs, rəssamlıq nədir? Görünür ki, hər kəs bu sadə sualın cavabını bilir, lakin hər kəs cavabı tərtib edə bilmir. Axı, hər bir insanın başqalarından fərqli olaraq bu fenomen haqqında öz konsepsiyası var.

Əgər praqmatistdən rəsmin nə olduğunu soruşsanız, o, çox güman ki, deyəcək ki, bu, ətrafdakı reallığın müxtəlif rəngləmə vasitələrinin köməyi ilə reproduksiyasıdır. Yəni praktik insan üçün bu hərəkət, ilk növbədə, ağıldan ibarətdir ki, onun köməyi ilə sənətkar öz “şedevrlərini” aydın kalibrlənmiş xətlərlə və birdəfəlik mənimsənilmiş texnika ilə yaradır.

Bilicilər həmişə belə yaradıcılıqlara dekorativ təsvirin "aşağı üslubu" kimi istinad etmişlər.

Sualına tarixçi: "Rəsm nədir?" - deyə cavab verəcək ki, bu, qədim zamanlardan yaranmış ən mühüm sənətlərdən biridir. Əgər əvvəlcə ibtidai insanlar yalnız maddiləşdirilmiş əşyaları daşa, taxtaya və ya tunca köçürürdülərsə, sonralar Qədim Misir günlərində düşüncə və hissləri təsvir etməyə başladılar. Eyni zamanda rəsmdə simvolizm meydana çıxdı - fenomen və ya obyekti obrazlı göstərmək sənəti.

Rəssam, hər şeyin mahiyyətini incə hiss etməyi və başa düşməyi bacaran hər bir insan kimi, “Rəsm nədir?” sualına. - cavab verəcək ki, bu, real dünyaya xüsusi baxışı çatdırmağa və ətrafdakı insanların hisslərinə təsir etməyə qadir sənətdir. Bunun üçün xüsusi istedad, qığılcım, ilham, hər şeyə fərqli baxış lazımdır - bunu başqa cür də adlandırmaq olar, əsas odur ki, kimsə sənətkar olmağı bacarır, kimsə isə yox. Uzun və çox çalışsanız və oxusanız da, ən yaxşı halda eyni tipli iddiasız rəsmləri möhürləmək mümkün olacaq. Heç nə etmək olmaz, istedad hər kəs üçün fərqli ölçülür və bu həmişə belə olub. Hər əsrdə böyük ustadlar doğulub vəfat edib və çox vaxt yalnız onların ölümündən sonra onların rəsmləri bütün dünyaya məlum olub.

Rəssamlığın çiçəklənmə dövrü dünyaya Titian, Botticelli, Masaccio, Rembrandt, Vermeer və bir çox başqaları kimi böyük ustadlar bəxş edən İntibah dövrü idi. Müddəti bitdikdən sonra tənqidçilər təsviri sənətə dəfələrlə "tənəzzül və pis zövq" diaqnozu qoydular. Bununla belə, illər keçdi və artıq podiuma Matisse, Renoir, Picasso, Aivazovski kimi yeni rəssamlar və onların ardınca gələnlərin bütöv bir legionu ucaldıldı.

Təsviri sənət canlıdır və indi, məsələn, müasir yağlı boya Con Markozun, Robert Zellerin, Cerri Uinksin rəsmləri ilə təmsil olunur. Ola bilsin ki, 150-200 ildən sonra onların rəsmləri çılğın qiymətə auksionlardan çıxacaq vəİntibah dövrünün holland və ispan ustaları kimi onların davamçıları. Müasir rus rəssamlığı Anton Semenov, Georgi Dmitriev, Evgeni Balakşin kimi adlarla da öyünə bilər, ona görə də bu sənət ölkəmizdə hələ də aktualdır.

Elektronika və hər cür video qurğular əsrində bizə nə üçün rəsm lazımdır? Bəlkə tezliklə bu sənət öz mövcudluğunu dayandıracaq? Düşünürəm ki, kitablar, teatr, opera və balet ölməyib. Çox güman ki, rəsm müəyyən sayda bilicilərin, eləcə də varlı insanların çoxluğu olaraq qalacaq. Yəni heç nə dəyişməyəcək, çünki bu yüksək sənət həmişə yalnız elita və bilicilər dairəsi üçün olub.