2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Rəsm və rəsm dərslərinin pərəstişkarları yəqin ki, grisaille anlayışı ilə tanışdırlar. Bu, rəssamlara heykəltəraşlıq və memarlıq elementlərini mümkün qədər ətraflı şəkildə çəkməyə imkan verən ən məşhur texnikalardan biridir. Bu sənət növü haqqında sizə daha sonra məlumat verəcəyik.
Konsept haqqında ümumi məlumat
Grisaille ənənəvi olaraq ton dəyişiklikləri ilə bir rəngdən istifadə edilərək çəkilən bir rəsm növüdür. Əvvəlcə bu texnika relyef fiqurlarını ətraflı şəkildə göstərməyə imkan verən bir vasitə kimi düşünülmüşdür. Daha sonra interyerdə müasir dekorun vizual təsviri kimi istifadə olunmağa başladı. Xüsusilə, dizaynerlər üçün əvəzolunmaz idi, çünki təklif olunan planların həcmli və real olmasına kömək etdi. Hətta sonradan, grisaille texnikası binaların dizaynında istifadə olunmağa başladı. Məsələn, bu üslubdan istifadə etməklə yaradılmış müxtəlif dekor elementlərini əks etdirən rəsmlər istənilən interyerin ayrılmaz hissəsinə çevrilib.
Texnika necədir?
Bu texnikadan istifadə edərək rəssamlar üçölçülü təsvirləri mümkün qədər dəqiq şəkildə kağıza köçürməyə çalışıblar. Buna görə də şəkillər çox real oldu. Mütəxəssislərin fikrincə, bütün detallar o qədər aydın şəkildə ötürülürdü ki, onları real heykəllərdən və relyef fiqurlarından ayırmaq demək olar ki, mümkün deyildi. Bu cür rəsmləri rəssamlığın müasir tendensiyaları ilə müqayisə etsək, onda onların 3D üslubunda çəkilmiş rəsmlərlə çoxlu ortaq cəhətləri var.
Əvvəllər harada istifadə olunub?
Bir müddət sonra qrisaille texnikası dəzgah rəsmində istifadə olunmağa başladı. Amma burada da bu sənət növü yalnız ikinci dərəcəli rol oynamağa məcbur olub. Əksər hallarda köməkçi vasitə kimi istifadə olunurdu. Məsələn, müxtəlif eskizlər, planlar və hətta miqyaslı bina və tikililər yaratmaq üçün istifadə edilmişdir.
Və yalnız uzun illərdən sonra grisaille-ni dəzgah rəngkarlığından ayırmaq, onu ayrıca təsviri sənətlər qrupuna köçürmək qərara alındı. Şanlı Barokko dövründə müxtəlif memarlıq barelyeflərinin yaradılmasında qrisaille (rəsm texnikası) mühüm rol oynamışdır. Məsələn, bu qeyri-adi texnikanın bəzi elementləri Ermitajın tavanlarında və divarlarında bitdi. İordaniya pilləkənlərinin divarında da var. Qrisaille texnikasının aktual elementləri tağların altında insan heykəllərinin hazırlanmasında istifadə edilib, eyni zamanda oyulmuş divar və atrium effekti yaradılıb.
Rəsmdə texnika nümunələri
Bu texnika ilə yaradılmış rəsmlərin parlaq nümunələrindən biri də bir vaxtlar yazılmış "Vəftizçi Yəhyanın vəzi" tablosudur. Rembrandt. Hazırda Berlin Dövlət Muzeyindədir. Grisaille məşhur ispan rəssamı və heykəltəraşı Pablo Picasso tərəfindən rəsmdə istifadə edilmişdir. Məsələn, o, Guernica-da bu texnikadan istifadə etdi.
Xatırladaq ki, bu şəkil müəllif tərəfindən İspaniya Respublikasının hakimiyyət orqanlarının şəxsi sifarişi ilə yaradılmışdır. İlk dəfə Paris Dünya Sərgisində təqdim edildi. Kətan kubizm elementlərindən istifadə edilməklə ağ-qara rəngdə hazırlanmışdır. O, İspaniya vətəndaş müharibəsi zamanı baş verən ən kədərli hadisələrdən birini - şəhərin bombalanmasını təsvir edir.
Məşhur rəng variasiyaları
Bir qayda olaraq, grisaille yalnız bir və ya iki rəngdir, əksər hallarda ağ-qəhvəyi və ya qara-ağ kölgədir. Hələ əvvəllər, bu sənət növünün palitrasının bir variantı olaraq, sözdə sepiya istifadə edilmişdir. Bu, dəniz mürekkebi balığının mürəkkəb torbasından istifadə etməklə əldə edilə bilən xüsusi boya idi.
Sepiya rəssamları əsasən 18-ci əsrə qədər maraqlandırırdı. Zamanla palitrada qırmızımtıl tonlar üstünlük təşkil etməyə başladı. Müasir ustalar rəssamın orijinal müəllif fikrini çatdıra bilən istənilən rəng və kölgədən istifadə edirlər. Məsələn, yasəmən, boz və ya qəhvəyi istifadə edərək iş ola bilər. Bundan əlavə, grisaille texnikasının tətbiqi zamanı xüsusi bədii ağdan istifadə etməyə icazə verilir.
Bu texnikanı mənimsəmək niyə bu qədər vacibdir?
Çünki grisaillekölgə, işıq və rəngin köməyi ilə tonun ötürülməsinə əsaslanan rəsm, təcrübəsiz rəssamlar üçün hərtərəfli öyrənilməsi tövsiyə olunur. Təcrübəli rəssamların dediyi kimi, obyektlərin palitrasını müəyyən etmək çətin deyil. Ancaq bir obyektin digərindən nə qədər açıq və ya qaranlıq olduğunu aydın görmək əsl sənətdir.
Bundan əlavə, bu heyrətamiz texnikanın istifadəsi düzgün ton miqyasını yaratmağa imkan verir. Üstəlik, bu, təxminən 5, 7 və ya 9 yarımtondan ibarət xüsusi tonal miqyasdan istifadə etməklə edilir. Bütün bunları grisaille üslubunda necə çəkməyi öyrənməklə mənimsəmək olar. Və yalnız bu texnikanı öyrəndikdən sonra çoxrəngli akvarellərin istifadəsinə keçməyə dəyər.
Rəsm (grisaille): çeşidlər
Bu tip texnikanı şərti olaraq iki növə bölmək olar: bədii və tərbiyəvi. Xüsusilə, birincisi çox rəngli boyalardan istifadə edərək inanılmaz üçölçülü rəsmlər yaratmağa imkan verir. Ancaq ikinci seçim ya qalın qələm və ya kömür ilə həyata keçirilir. Yeri gəlmişkən, tədris texnikası zamanla müxtəlif rəng çalarlarının tətbiq olunduğu əsas eskizlər yaratmaq üçün istifadə olunur.
Güman edilir ki, grisaille köməyi ilə şərti formanı (kağız üzərində) eyni anda bir neçə növ səthə parçalamaq olar. Bu yan, üst, kəsmə və ön şəkil ola bilər. Eyni zamanda, bəzi ustalar təcrübəsiz rəssamlar üçün təlimlər zamanı akvarel (bir rəngli) ilə grisaille düzəltməyə üstünlük verirlər. Digərləri, buna əlavə olaraq, akril, yağ və ya tempera istifadə etməyə çalışırlar. Həmçininmürəkkəb, maye mürəkkəb və ya sepyadan istifadə etmək tövsiyə olunur.
Bu halda ideal seçim rəng intensivliyinə və ya doymasına görə seçilən üç ton rəngdən istifadə etmək olardı. Üstəlik, onlardan birincisi, bir qayda olaraq, obyektlərdən çıxan kölgələrin simvolik təyinatı üçün, növbətisi yarımtonları işıqlandırmaq üçün, sonuncusu isə təsvir olunan obyektlərin parlaq məqamlarını və işıq sahələrini göstərmək üçün istifadə olunur.
Öyrənmək necə başlayır?
Qrisaille texnikasının öyrədilməsi ənənəvi və sadə natürmort əsərləri ilə başlamalıdır. Maraqlıdır ki, onları tərtib edərkən ən çox yayılmış modellərdən və obyektlərdən istifadə etmək yaxşıdır. Məsələn, meyvə boşqabları, çiçək vazaları və ya məişət əşyalarından hər hansı bir əşya ola bilər. Yalnız bundan sonra daha mürəkkəb elementlərə, məsələn, insan fiqurlarına keçə bilərsiniz.
Necə işləyir?
Qrisaille üslubunda rəsm aşağıdakı sxemə uyğun olaraq həyata keçirilir:
- Qələmlə eskiz.
- Yüngül boya təbəqəsi tətbiq olunur - obyektlərin parlaq sahələri istisna olmaqla, yalnız bir neçə vuruş.
- İş quruyur.
- Quruduqca şagird rəsmdə kölgələr tapmalıdır. Onları daha tünd rəngə boyayır.
- Quruduqdan sonra yarımton olan yerlər göstərilir.
- Son mərhələdə ən çox işıqlandırılan yerlər və məqamlar açıq tonda vurğulanır.
Hesab olunur ki, bir neçə belə seansdan sonra şagirdlərdə işlərində ardıcıllıq hissi yaranır. Bir sözlə, grisaille ilk addım hesab olunurmüasir rəssamlığın ən möhtəşəm nərdivanında.
Tövsiyə:
Rəsm çəkmək bir sənətdir. Rəsm çəkməyi necə öyrənmək olar? Başlayanlar üçün rəsm
Rəsm özünü ifadə etmək, inkişaf etdirmək və özünə hörmət etmək yollarından biridir. Müasirliyin reallıqları insanları ilk növbədə faydalı, təcili və sərfəli olana yönəldir. Beləliklə, həyatın yüksək ritmi yaradıcılıq həvəsini boğur. Amma dincəlməyə vaxtı olanda insanda yenidən güclənən sənətə üz tutmaq istəyi alovlanır. Hər kəsin çəkə biləcəyini xatırlamaq vacibdir! Bu qabiliyyət yaşdan və ya təbii hədiyyədən asılı deyil
Flamand rəsm. Flamand rəsm texnikası. Flaman rəssamlıq məktəbi
Klassik sənət müasir avanqard cərəyanlardan fərqli olaraq həmişə tamaşaçıların ürəyincə olub. Ən parlaq və sıx təəssüratlardan biri, erkən Hollandiya rəssamlarının əsərlərinə rast gələn hər kəsdə qalır. Flamand rəngkarlığı realizm, rəng çaxnaşmaları və süjetlərdə həyata keçirilən mövzuların genişliyi ilə seçilir. Məqaləmizdə biz təkcə bu hərəkatın xüsusiyyətlərindən bəhs etməyəcək, həm də dövrün ən görkəmli nümayəndələri ilə yanaşı yazı texnikası ilə də tanış olacağıq
Pambıq çubuqlarla rəsm. Pambıq çubuqlarla rəsm çəkmə texnikası
Pambıq çubuqlarla rəsm çəkmək qeyri-ənənəvi rəsm üsullarından biri hesab olunur, baxmayaraq ki, rəsm tarixində bu texnika nöqtəlilik kimi tanınır. Və bu üslubda çoxlu şedevrlər yazılır
Obvinskaya rəsm: Ural sənəti və sənətkarlığı, təsviri, texnikası, məhsulları
Palex və Fedoskino miniatürləri, Qjel və Jostovo rəsmləri, Orenburq tüklü şalları, Vologda və Yelets krujevaları, Xoxloma, malaxit, filigra, Rostov emalları və bir çox başqa sənət növləri bütün dünyada tanınır. Şimal sakinlərinin xalq sənəti nümunələri 19-cu əsrin ortalarında Obva çayında ağac üzərində rəsm sənətinin yarandığını göstərir
Almaz rəsm: rhinestone rəsm. Almaz rəsm: dəstlər
Almaz rəsm: dəstlər və onların komponentləri. Bədii texnikanın xüsusiyyətləri. Onun ənənəvi rəsm, tikmə və mozaikadan fərqi