2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Rəssam Somov qəfildən yaddaşlarda görünəndə yaxınlıqda kədərli bir qızın poetik portreti də görünür. Məqalə müəllifi üçün o, rəssamın vizit kartıdır. Onunla nəzərdən başlayaq.
Elizabet Mixaylovna Martınovanın portreti
Daha sonra portret Dövlət Tretyakov Qalereyasında bitdikdən sonra qısaca "Mavili Xanım" adlanacaq. Bu vaxta qədər, yəni 1897-1900-cü illərdə portret çəkiləndə rəssam sənətdə özünəməxsus yol tapmışdı və öz bacarığına arxayın idi. Bu poetik görünüş mükəmməl qadınlığın yeni obrazını, onun zirvəsini yaradır, bu heç bir şəkildə boz gündəlik həyat və ya gündəlik təlaşla birləşdirilmir.
Şərti parkın ön planında, yarpaqları solaraq toxunmuş, yarpaqları çox böyümüş kolun yanında, solğun mavi muaredən tikilmiş çox dekolteli p altarda qədim krujevalı gənc qadın dayanır. Bizə məlum olmayan, onu sındıran faciə onu ruhlandırır. Onun bir cild şeir olan əli çarəsiz yerə endi. Qadının sol əli köməksiz halda sinəsinə qaldırılır. O, tənha və kədərlidir. "Lady in Blue" kövrək, solğun və arıqdır. Yanaqlarını xəstə qızartı bürüdü. Kostyumun stilizasiyasına baxmayaraq, o, mənəvi dünyası mürəkkəb olan müasir bir insan kimi qəbul edilir. İncə boyunlu və maili çiyinli modelin fiquru dərinləşən axşam və səmada dolaşan bozumtul buludlar fonunda xüsusi zəriflik qazanır. Niyə onun gözlərində bu qədər acı həzin, dərin kədər, zərif, gülməyən dodaqlarında kədər var? Gələcək rəssam Martınova hər kəsə şən və şən bir insan kimi tanınırdı. Rəssam Somov zahirdən kənarda daxilini görə bildi. Portret çəkildikdən dörd il sonra Elizaveta Mixaylovna vərəmdən öləcək.
Modelin incəliyi şəkilli vasitələrlə heyrətamiz şəkildə çatdırılır: ən incə rəngli nüanslar şüşələr sayəsində görünür, üzə və çılpaq çiyinlərə düşən mavi kölgələr şəffafdır.
Arxa fondakı janr səhnəsi və sıx kol "Lady Beautifu"nu dünyadan daha da hasarlayır.
Rəssamın gəncliyi
Biz onun həyat yolunu qısaca təsvir edəcəyik. Somov Konstantin Andreeviç (1869-1939) Sankt-Peterburqda Ermitajın kuratoru İvan Andreeviç və Nadejda Konstantinovna Somovun ailəsində anadan olub. Anası savadlı insan və əla musiqiçi idi. İki oğlu yaradıcı mühitdə böyüdü: Vladimir və Konstantin - və qızı Anna. K. Somov K. Maya gimnaziyasında oxuyurdu, burada əsası dostluq mühiti təşkil edirdi. Ona təbiət fənləri verilmədiyi üçün bu təhsil ocağını bitirməyib. Gimnaziyada o, V. Nouvel, D. Filosofov, A. Benois ilə tanış olur. Sonuncu hər şəkildə inkişaf edən istedadı dəstəklədi və əmin olmayanlara kömək etdigənc Somov özünə inanır.
Rəssam olmaq
Dörd il ərzində gələcək rus rəssamı Akademiyada rəsm və rəngin əsaslarını öyrənmiş, sonra İ. E. Repinlə təhsilini davam etdirmişdir. Səyyahların obrazları onu qane etmirdi, çünki dövrlərin sonunda onlarda yeni bir şey görmürdü: hamısı eyni demokratiya və sosial maarifləndirmə. Reallıq onu geri çəkdi. Somov 18-ci əsrin rokoko atmosferinə, Qlük və Motsartın musiqisinə, ləng qavot və minuetlərə, xatirələrə, o dövrün poeziyasına və nəsrinə qərq oldu. Onun üçün ilham mənbələri köhnə albomlar olub, onların səhifələrində pozaların, yerişlərin, jestlərin, geyimlərin, saç düzümlərinin xarakterik vizual əlamətlərini tapıb.
Rəssam kopirayter olmaq istəmirdi. Bu bədii dil müasir insanın ruhunu aça bilirdi. Həmin dövrü puritan adlandırmaq olmaz. Bir misal yuxarıda verilmişdir: “Siluet. "Kiss" daha sonra bir qədər fərqli versiyada "Marquise Kitabı"na daxil ediləcək.
19-cu əsrin sonunda Paris
97-98-ci illərdə rəssam Somov Parisdə yaşayıb təhsil alıb. O, Watteau, Largillière, Fragonard və müasir Pre-Rafaelitlər: O. Beardsley və D. Whitler sənəti ilə maraqlandı. Bu, dırnaqların ucları üçün gözəl idi. Benois ilə birlikdə o, kitab dilerlərindən absurdları və qəribəlikləri əks etdirən köhnə şəkilləri axtardı. O, bütün simvolistlər kimi, xanımları və cənabları Harlequins, Columbines, Pierrot ilə gülünc görünməkdən qorxurdu və özünü istehza maskası ilə örtdü.
Rusiyaya qayıt
1899-cu ildə K. Somov tam formalaşaraq qayıtdıSankt-Peterburqda və yuxarıda təsvir olunan E. M. Martynovanın portretini tamamladı. Qadınlıq mövzusunu davam etdirən Konstantin Somov rəsmlərini erotika ilə doldurur: "Keçmişin əks-sədası", "Çəhrayı p altarlı xanım", "Mavi p altarda yatan qadın", "Sehrbaz", "Kolombina".
O, ehtiras və iddiaya yer qoymur, lakin qadının ən yaxşısını deyil, ölümcül keyfiyyətlərini, onların yalançı və dağıdıcı tərəflərini nümayiş etdirir. Dövrünün tənqidini ifadə etmək üçün deyə bilərik ki, Madonnadan olan rəssam Somov Həvvanı şirnikləndirmişdir.
Yaradıcılıqda harmoniya
Təbiətdən çəkilmiş mənzərələr həmişə onun şərti maskarad və kukla personajlarının tam əksidir. O, kətana ən kövrək və əlçatmaz olanı axtarır və köçürür: ağ gecələrin xəyalpərəst işığı, zərif otlar üzərində günəşin parıltısı.
Beləliklə, 1919-cu ildə Konstantin Somov tərəfindən yazılmış şah əsər - "Göy qurşağı" meydana çıxdı. Bu il ölkə üçün dəhşətlidir və mənzərə sakit, sülh və parlaq işıqla doludur. Tufandan sonra günəş buludların arxasından göründü, hər şeyi öz şüaları ilə su basdı və göy qurşağı göründü. Onu çətir altındakı qadınlar heyran edir: küləyin ən kiçik nəfəsində hələ də ağcaqayın ağaclarından yağış damcıları tökülür. Gövdələrin ağlığı, yarpaqların və yarpaqların açıq işlənmiş naxışı, yağışın yuduğu gənc otların parlaq təzə göyərtiləri, vəhşi təbiət və kiçik kollar tamaşaçını ovsunlayır.
Cəsarətli səhnələr
Konstantin Somov tərəfindən yazılmış teatr kətan - "Arlekin və Xanım" bizi hisslərin maskanın arxasında gizləndiyi konvensiyalarla dolu bir dünya ilə tanış edir. Onlar mövcuddurmu? Bütün bunlar oyunda deyilmi?sevgi? Ruhun dərinliklərinə toxunmadan, bu gün birinə, sabah isə digərinə asanlıqla və gözəl aşiq olmaq lazım olanda keçici bir aşiqlik, naxışçılıq.
Xanım və centlmen xiyabanın dərinliklərində gəzirlər, lakin onların həmkarları, sadəcə karton kuklalar olan Harlequin və Columbine ön plana çıxır. Rəssam quaşdan və akvareldən istifadə edir, ya tablonu rənglə doyurur, ya da ustalıqla şəffaflaşdırır. Şirin davranışlar üzərində sehr və kostik istehza ilə doludur. Qəhrəmanları əhatə edən zərif teatr dekorasiyası: asılmış budaqlar qövs yaradır, gecələr fantastik atəşfəşanlıq parıldayır. Maskasını çıxararaq üzünü ortaya qoyan Arlekinin yanında süni çiçəklər səbəti var. Bütün parça təzadlı rənglər, işıqların oyunu, tualetlərin incəliyi sayəsində çox təsir edicidir.
Gay
İndi bununla heç kəsi təəccübləndirməyəcəksiniz. Ancaq biz sənətkarın həyatının şirəli təfərrüatlarına girməyəcəyik. Deyək ki, onun həyatında sonra xəstələnən və yavaş-yavaş vərəmdən vəfat edən Methodius Georgievich Lukyanov üçün hobbi və güclü ehtiraslı sevgi var idi. 1932-ci ildə Parisdə vəfat etmişdir. Hobbilərimdən biri Mixail Kuzmin idi.
Somovla tanış olanda o, qalmaqallı "Qanadlar" hekayəsi ilə debüt etdi. K. Somovdan fərqli olaraq, Kuzmin münasibətlərdə azğın idi. Rəssamdan onun portretini çəkməsini istəyirdi. Portret 1909-cu ildə çəkilib. Bu başqa bir dondurulmuş və bir qədər təkəbbürlü maskadır. Üz qeyri-təbiidirağ. Parlaq qırmızı qalstuk ilə kontrast yaradır. M. Voloşin onun gözlərində əsrlərin kədərini, A. Blok isə anaxronizmi görürdü.
İnqilabdan sonra
1918-ci ildə Konstantin Somovun erotik rəsmləri ilə tam nəşri olan "Marquise kitabı" nəşr olundu. Onun üçün təsvirlər Aubrey Beardsley-i çox xatırladır, yalnız rənglidir. Bu kitab ilk dəfə 1907-ci ildə alman dilində nəşr edilmişdir. Genişləndirilmiş və əlavə edilmiş, 18-ci ildə Fransada nəşr olundu və ən tam son nəşri Rusiyada çıxdı. Orada "igidlik dövrü"nün müxtəlif müəlliflərinin ədəbi əsərlərindən fraqmentlər rus rəssamının çəkdiyi illüstrasiyalarla təmin edilmişdir. O, dərhal satıldı və nadir nadir nəşr oldu. Hər addımda lingamların tapıldığı Hindistanda olmadığımıza görə ən təvazökar təsvirlərdən birini verəcəyik.
Somov Konstantin Andreeviç metal üzərində oyma işləyib, sonra isə rəsmləri akvarellə çəkib. Somovun incə zövqü onu pornoqrafiyadan xilas etdi. Kitabda cazibədar həyasızlıq, qeyri-ciddilik və şiddətli həssaslıq var. Bəzi adların sadə bir şəkildə sadalanması rəsmlərin təbiəti haqqında fikir verir: "Öpüş", "Daimi sevgili", "Alcove". Rəssam mətnin birbaşa illüstratoru deyil. O, çəkdiyi rəsmlərlə 28-ci ildə qalmaqalla işıq üzü görən "Ledi Çatterlinin sevgilisi" kitabını qabaqlamışdı.
Avtoportret
Rəssam həyatının müxtəlif illərində tez-tez özünü çəkib. Amma hər hansı bir o, zərifdir. P altarı incə, rəngi təmkinlidir. Gənclik illərində və sonrakı illərdə rəssam diqqətləsoyuq və uzaqdan özünə baxır.
Onun 1934-cü ildəki işi maraqlıdır, burada ön planda əsas hissəni natürmort tutur. Qarşımızda p altar masası var. Solğun bir qızılgül alçaq kristal vazada dayanır. Beləliklə, dərhal həyatın gün batımı ilə bir əlaqə var. Onun 65 yaşı var. Yaxınlıqda zərif yay qalstukları, p altar üçün fırça, qismən istifadə olunan bahalı odekolonlarla bir neçə kristal şüşə var. Dərinliklərdə heç bir işıq düşməyən bir güzgü var. Məhz onda tamaşaçı üzün gümüşü boz saçlı bir hissəsini görür. Görünüş sərt və qəsdən qaralmışdır. Bütün təfərrüatlar çox diqqətlə seçilir.
Emiqrasiya
1923-cü ildə K. Somov sərgi üçün ABŞ-a getdi. Ustadın Amerikadan xoşu gəlmirdi, amma o da Rusiyaya qayıtmaq istəmirdi. 25-ci ildə o, Parisə köçdü və burada hələ də işləməyə davam etdi. O, bu şəhəri sevir və tanıyırdı. Görünür, ağrılı nostalji yaşamayıb. O, hamı kimi, yaxınlaşan müharibədən narahat idi və üstəlik, ayaqlarının xəstəliyi irəliləyirdi. Amma yaradıcılıq həyatı köhnə ustadların sirlərinin açılması ilə canlandı. Rəssam natürmort üzərində uğurla işləyirdi. O, 1939-cu ildə müharibə ərəfəsində qəflətən dünyasını dəyişib. Bütövlükdə tərcümeyi-halı yaradıcılıq axtarışlarından formalaşan Konstantin Somov uzun müddət unudulmuşdu. 20-ci əsrin sonunda yenidən kəşf edildi.
Maraqlı faktlar
- K. Somovun iki rəsm əsəri hərraclarda bütün qiymət rekordlarını qırdı. 2006-cı ildə "Rus Pastoralı" (1922) iki milyon dörd yüz min avroya getdi və bir il sonra"Göy qurşağı" üç milyon yeddi yüz min avroya alınıb.
- E. Martınova (“Mavi p altarlı xanım”) K. Somova yalvarırdı ki, onun portretini heç kimə satmasın. Heç kimin və hər kəsin onun ruhuna nüfuz etməsini istəmirdi. E. Martınova hətta onu sadəcə yandırmağı xahiş edib. Yenə də portret Dövlət Tretyakov Qalereyasına satıldı.
Tövsiyə:
Aleksey Merinov, rəssam və karikaturaçı rəssam
Hər kəs gülməyi sevir, lakin Aleksey Merinovun cizgi filmləri sizi nəinki güldürür, həm də düşündürür və bir az da yaxşılaşır. Satira və yumor, istehza və qrotesk, nağıl və bu günün reallığı, özünün tanınan qrafik üslubu - bütün bunlar rəssam Aleksey Merinov haqqındadır. Rəssam haqqında, onun əsərləri, işinin xüsusiyyətləri və məqalədə təsvir edilmişdir
İvan Andreeviç Krılovun həyatından ən maraqlı faktlar
Krılovun həyat və yaradıcılığı məktəbdə rus ədəbiyyatı dərslərində qısaca öyrənilir. Amma nadir hallarda müəllimin proqramdan kənara çıxmaq və şagirdlərə konkret yazıçı haqqında yeni, əlavə məlumat vermək bacarığı və istəyi olur. Məşhur fabulistin tərcümeyi-halı və yaradıcılığının öyrənilməsinə həsr olunmuş istisnalar və dərslər yoxdur
"Yarpaqlar və köklər" - İvan Andreeviç Krılovun nağılı
Hər kəs kimi, təqdim olunan qafiyəli hekayə də müəyyən məna daşıyır və insanla bənzətmə aparır. "Yarpaqlar və Köklər" - bitkilərdən nümunə götürərək özünə qarşı qürurlu münasibət və başqalarına hörmətsizlik göstərən bir nağıl
Andrey Andreeviç Mylnikov geniş miqyasda rəssam və müəllimdir
Rus rəssamı Andrey Andreyeviç Mılnikov uzun və səmərəli ömür sürmüşdür. O, 20-ci əsrin tanınmış yerli rəssamlarından biri olub, həm də özünü müəllim və professor kimi şöhrətləndirib. Məqalədə onun tərcümeyi-halının və yaradıcılıq yolunun əsas mərhələləri təsvir edilmişdir
Vasili Andreeviç Jukovski və Puşkin Aleksandr Sergeeviç: dostluq tarixi, əsərlərin müqayisəsi
Jukovski və Puşkin - rus ədəbiyyatı tarixində iki böyük ad, iki dahi, iki böyük insan. Bu qədər fərqli talelər, fərqli xarakterlər və uzun illər belə isti dostluq! Jukovski və Puşkinə yaxın olanlar, bir çox mənbələrdə qısaca təsvir edilmişdir. Gəlin daha dərindən baxmağa çalışaq