2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Dream Theatre 30 ildən artıqdır ki, mövcuddur və proqressiv metal janrında ən əhəmiyyətli tamaşalardan biri olmaqda davam edir. Karyerası ərzində qrup 13 studiya albomu buraxdı və bütün dünyada xüsusi fan bazası yaratdı.
Qrupun yaranması
Arzu Teatrı 1985-ci ildə yaradılıb. Onun ilk sırasına basçı Con Mayang, gitaraçı Con Petruççi və nağaraçı Mayk Portnoy daxildir. Dostlar Bostonun məşhur musiqi kollecində Berklidə birlikdə təhsil alırdılar. Onlarsız “Dream Theater” qrupunun əsəri olan musiqi kainatını təsəvvür etmək mümkün deyil. Qrupun yaradılması Amerikada ağır metala xüsusi tələbatın olduğu bir vaxta təsadüf edir. Dostlar, o nəslin bir çox gənc musiqiçiləri kimi, karyeralarına Iron Maiden mahnılarının həvəskar cover versiyaları ilə başladılar.
Lakin "Arzu Teatrı"nın yaradıcılarının başqa nümunələri də olub. İlk növbədə, onlar 70-ci illərin proqressiv rokuna və bu eşelonun qruplarından biri olan Rush-a diqqət yetirdilər. Mike Portnoy bu qrupun mahnısından ilhamlanaraq Bastille Day vəyeni kvintet üçün lövhə kimi Əlahəzrət ("Böyüklük") sözünü istifadə etməyi təklif etdi. Kanada qrupunun sevimli mahnısının sonunu belə təsvir etdi.
Progressive rokda metaldan fərqli olaraq təkcə adi gitaralardan deyil, həm də açarlardan istifadə olunurdu. Bu alətdə ifa etmək üçün Con Petruççinin dostu Kevin Mur dəvət olunmuşdu. Birlikdə ibtidai məktəbdə oxudular və hətta sonra musiqi zövqləri barədə razılığa gəldilər. Amma daha bir yer boş idi. Mikrofon əvvəlcə Chris Collins tərəfindən qəbul edildi.
Üslub Axtarışı
Berklidə təhsil alan Trinity "Yuxu Teatrı" qurulduqdan sonra təhsilini atmaq qərarına gəlib və Nyu Yorka köçüb. Yoldaşlar öz musiqi layihəsinə diqqət yetirdilər. Onlar bütün boş vaxtlarını məşq etməyə və yeni material yazmağa həsr edirdilər. Nəticə özünü çox gözlətmədi. 1986-cı ildə min nüsxə tirajla buraxılan ilk demosu buraxıldı.
Eyni zamanda onun doğma şəhərinin klublarında konsertlər başlayır. Chris Collins tezliklə qrupdan ayrıldı. O, hesab edirdi ki, “Arzu Teatrı” başqa yaradıcılıq yolu keçməlidir (aşağıda daha ətraflı). Qalan iştirakçılar geri çəkilən həmkarına əvəz axtarmağa başladılar. Daha sonra solistin yerini gözlənilmədən Çarli Dominici tutdu. O, komanda yoldaşlarından nəzərəçarpacaq dərəcədə yaşlı idi (onlar 60-cı illərin ortalarında, yeni vokalçı isə 51-ci ildə anadan olublar). Yaş fərqinə baxmayaraq, kvintetin ikinci hissəsi birincidən daha inadkar və daha məhsuldar oldu. Komanda təkcə Bostonda deyil, musiqi həyatının daha qızğın olduğu Nyu Yorkda da konsertlər verməyə başladı. Sonra şərq sahilində yer altı və "Yuxu Teatrı" adlı bir fenomen haqqında danışmağa başladı. Qrup populyar idi, lakin böyük auditoriya tərəfindən eşidilmək üçün onlar öz albomlarını yazmalıdırlar.
Bu arada yoldaşlar işarəni dəyişməli oldular. Əlahəzrət adı artıq başqa bir qrup tərəfindən alınmışdı və Bostonluları qanuni tədbirlərlə hədələmişdi. Musiqiçilər yeni adla bağlı mübahisə etməyə başladılar. Biz "Arzu Teatrı" variantı üzərində razılaşdıq (qrup köhnə və artıq bağlanmış Kaliforniya teatrının adını aldı).
Debüt albom
"Dream Theatre"-ın əldə etdiyi populyarlıq qrupa Mechanic Records səsyazma şirkəti ilə ilk müqavilə bağlamağa imkan verdi. Debüt albomu 6 mart 1989-cu ildə işıq üzü gördü. O, Xəyal və Gün Birləşəndə adlanırdı (bədii tərcüməni “Yuxu gerçəkləşəndə” kimi formalaşdırmaq olar). Rekordun adı qrupun adına istinad oldu. Bu heç də təəccüblü deyil, çünki “Arzu Teatrı”nın yaradıcıları yaradıcılığının lap əvvəlindən əsərlərinin konseptuallığına çox diqqət yetirirdilər. Onlar bu xüsusiyyəti 70-ci illərin sevimli mütərəqqi roklarından qəbul etdilər. Musiqi baxımından debüt albom daha çox metala meyl etdi.
Yeni albom "Dream Theatre" 80-ci illərin ikinci yarısında ABŞ-da yaranan yeni janrın çərçivəsinə uyğun gəlir. Proqressiv rok və ağır metalın birləşməsi sonradan tənqidçilər tərəfindən mütərəqqi metal adlandırıldı. “Yuxu Teatrı” sonda bu istiqamətdə əsas komandaya çevrildi. 1989-cu ildə isə qrupun gələcək karyerası üçün perspektivlər o qədər də parlaq deyildi. Atmusiqiçilərin etiketlə münaqişəsi var idi. Şirkət bütün öhdəliklərini yerinə yetirmədi və sənayedə rekordu təbliğ etmək üçün demək olar ki, heç nə etmədi. Bu, kommersiya uğursuzluğu ilə nəticələndi. Debüt turu qısa idi və cəmi beş konsertdən ibarət idi.
Həmçinin, vokalçı Çarli Dominici albomun buraxılmasından qısa müddət sonra qrupdan ayrıldı. Problem onda idi ki, o, istedadlı ifaçı olmasına baxmayaraq, üslubu qrupun janrına uyğun gəlmirdi. Xəyal Teatrının qalan hissəsi uzun kompozisiyalara, gitara sololarına, açıq bir ritm bölməsinə sahib olan mütərəqqi metal ideyalarının inkişafına doğru irəliləmək istədi. Dominici isə daha çox pop balladaları və ya yumşaq rok (sözdə yumşaq rok) janrlarında olan mahnılara uyğun gəlirdi. Çox sonra Mayk Portnoy Çarlini Billi Coellə müqayisə etdi.
Labri gəldi
Mançininin gedişi ilə qrup bir daha daimi vokalçı tapmaq dilemması ilə üzləşdi. 1991-ci ildə Amerikanın hər yerindən həvəskarlar tərəfindən göndərilən 200-ə yaxın demo dinlənildi. Müvəqqəti olaraq dörd nəfərdən ibarət olan Dream Theatre brendi artıq metal həvəskarları və ümumiyyətlə musiqisevərlər arasında kifayət qədər məşhur idi. Nəhayət, Petrucci və şirkət Kanadadan göndərilən səsyazma ilə cəlb olundu. Bu, James LaBrie tərəfindən dərc edilmişdir. İfaçı ABŞ-a gəlmək və cemdə iştirak etmək üçün dəvət alıb. Məşqlər göstərdi ki, iddialı oğlanın davranışı və vəziyyəti komanda üçün mükəmməldir.
Bu zaman komandanın qalan hissəsi material yazırdı"Dream Theatre" qrupunun ikinci albomunun əsasını təşkil etdi. "Pull mi under" (Pull Me Under) onların ən məşhur və populyar mahnısıdır, məhz 1991-1992-ci illərin sonunda bəstələnmişdir. Labri rekordun son qeydinə az qalmış yeni vokalçı oldu. O vaxtdan bəri o, Amerika beşliyinin dəyişməz solisti olaraq qaldı. Onun səsi komandanın əlamətdar xüsusiyyətinə çevrilib.
İrəliləmə
1992-ci ildə Dream Theatre Mechanic Records-u əvəz edəcək yeni etiket tapdı. Onlar Atco oldular. Şirkət qrupa kifayət qədər yaradıcılıq azadlığı verdi. O dövrün musiqi işində bu cəsarətli bir addım idi. Nəhayət, iyulun 7-də ikinci albomu işıq üzü gördü - Şəkillər və Sözlər ("Simvollar və Sözlər"). Səs baxımından o, debüt albomundan ciddi şəkildə fərqlənirdi və qrupun janr ideyalarının məntiqi davamı idi.
Rekord dərhal bestseller oldu. Açılış mahnısı, Pull Me Under (hərfi mənada "Pull Me down") radionun fırlanmasında qısaldılmış versiyaya malikdir. Buna səbəb qrupun öz bəstəkarlıq ideyalarında xəsislik etməmək qərarına gəlməsi olub. Albomdakı demək olar ki, bütün mahnılar çox uzun idi. Məsələn, ilk mahnı 8 dəqiqə davam etdi (radio versiyası yarım uzun idi). Pull Me Under üçün klip çəkildi və hətta MTV-yə də çevrildi. Qrupun 1992-ci ildəki musiqi təcrübələrindən qonaq ifaçıların köməyi ilə lentə alınan saksafondan istifadəni qeyd etmək lazımdır. "Arzu Teatrı"nın ikinci albomunun müəyyən etdiyi üslub uzun illər qrupun işinin leytmotividir.
Oyan
Şəkillər və Sözlər buraxıldıqdan sonra bütün dünya "Yuxu Teatrı" bayrağı altında çıxış edən gənc uşaqlar haqqında məlumat aldı. Ən çox təkrarlanan jurnallarda musiqiçilərin fotoları dərc olunmağa başladı. Qrup ilk dəfə Avropada çıxış etdi. 90-cı illərin əvvəlləri köhnə musiqi sənayesinin İnternetin yaranmasından və rəqəmsal məzmunun yayılmasından əvvəl mövcud olduğu son dövr idi.
1994-cü ildə Amerikalıların üçüncü albomu çıxdı. O, Oyan ("Oyan") adlanırdı. Musiqi baxımından səsin bir qədər çəkisi var idi. Albom klaviaturaçı Kevin Mur üçün sonuncu idi. Musiqiçi rekordu yazdırdıqdan sonra dostlarına solo karyera qurmaq istədiyini bildirib. Burnunda bütün dünyada çıxışları olan qrup təcili əvəz axtarmalı oldu. Kevinin yerini Kaliforniya əsilli Derek Şerinian tutub. Gəncliyinə baxmayaraq, o, artıq rok səhnəsində çox məşhur idi. Sherinian Alice Cooper və Kiss ilə işləməyə başladı.
Komandanın yeni heyəti üçün qələm qırılması A Change of Seasons ("Mövsümün dəyişməsi") mini-albomu oldu. 1995-ci ildə çıxdı. Musiqiçilər yenidən təcrübələrə getdilər və eyni adlı nəhəng 23 dəqiqəlik mahnı yazdılar. Bu, onların mütərəqqi janrda yaradıcılıq axtarışlarının əsl apogeyi idi. Mahnının süjeti mətndə həyat tərzi təbii illik dövrlə müqayisə edilən bir insandan bəhs edirdi. Studiyada dövrün məşhur filmlərindən (məsələn, Robin Uilyamsın baş rolda oynadığı Ölü Ozanlar Cəmiyyətindən) dialoqlar musiqi əsasında üst-üstə qoyulurdu. Bənzər bir qarışdırma texnikası əvvəllər - bitən mahnıda istifadə edilmişdirOyanıq albomu.
Sonsuzluğa Düşmək
Repertuarın genişlənməsi ilə musiqiçilər canlı ifalarda təcrübə keçirə bildilər. “Arzu Teatrı”nın hər bir konserti dəsti siyahısına görə əvvəlkindən fərqlənirdi. Mövsümlərin dəyişməsi müddətcə mahnılar hissələrə bölünür, ayrı-ayrı ifa olunurdu. 1993-cü ildə isə Şəkillər və Sözlərə dəstək turu zamanı Live at the Marquee adlı debüt canlı albomu satışa çıxdı.
Dünyada növbəti uğurlu çıxışlardan sonra qrup üzvləri "Yuxu Teatrı"nın atmalı olduğu yeni yaradıcı dönüş haqqında düşünürlər. Qrupun diskoqrafiyasında hələ tam konseptual albom yoxdur. Lakin 1997-ci ildə bu ideya rəfə alınmalı oldu. Dördüncü albom Falling Into Infinity ("Falling into Infinity") etiketin çox uzun və bahalı bir rekord buraxmaq istəməməsi səbəbindən əhəmiyyətli dərəcədə redaktə edilməli oldu. Rekord klaviaturaçı Derek Şerinian üçün sonuncu olub. O (əvvəllər Kevin Mur kimi) öz layihələrini həyata keçirmək qərarına gəldi. Onu multi-instrumentalist və improvizator Jordan Rudess əvəz etdi, o, bu günə qədər qrupda qalır.
Konseptual metal opera
Hətta Şəkillər və Sözlər albomunda Metropolis mahnısı var idi. 1999-cu ildə qrup bu kompozisiyanın süjet davamı olan yeni konseptual albomunu buraxdı. Rekord Metropolis Pt adlanırdı. 2: Yaddaşdan Scenes ("Metropolis 2: Scenes from a Memory"). Bu, iki hissədən ibarət əsl musiqi parçası idi.
Süjetə görə baş qəhrəman hipnotik yuxudadır. 1928-ci ildə dünyanı gəzir və onu oraya nəyin gətirdiyini öyrənməyə çalışır. Qrup dünya turu keçirdi, onun dəsti siyahısı tamamilə öz oyunlarını səhnələşdirməkdən ibarət idi. Kobud komandaya mükəmməl uyğun gəlir. Yeni mahnılar onun çoxsaylı, çox maraqlı klaviatura improvizasiyaları ilə yanaşı, akademik musiqidən ilham aldı.
Boş
Qrup yeni minillikdə beş albom buraxdı. Komanda fəaliyyətini dayandırmadı və hər dünya turundan sonra studiyaya qayıtdı ki, bu da onun nəzərəçarpacaq məhsuldarlığını izah edir. Bundan əlavə, musiqiçilər onların işlərinə ən çox təsir edən sələf qruplarına xəraclar buraxmağı vərdiş halına salıblar. Iron Maiden, Rush və Metallica albomları belə ifa edilib və canlı qeydə alınıb.
2002-ci ildə Six Degrees of Inner Turbulence yayımlandı. Bu albom qrupun bütün diskoqrafiyasında ilk və yeganə cüt albom idi. Halbuki onun cəmi 6 mahnısı var idi. Bu rekord qrupun karyerasında ən monolit rekordlardan birinə çevrildi.
Artıq növbəti 2003-cü ildə növbəti "Təfəkkür Qatarı" albomu buraxıldı. Qrupun diskoqrafiyasında xüsusi yer tutur. Əksər tənqidçilər və adi dinləyicilər onu kvintetin ən qaranlıq albomu hesab edirlər. Həqiqətən, həm aranjimanlar, həm də albomun üz qabığı digər buraxılışlardan fərqlənir. In“Fikir qatarı”na dəstək məqsədilə keçirilən qastrol zamanı “Xəyal Teatrı” tarixinin ən iddialı konsertlərindən biri qeydə alınıb. Rok musiqisi tarixinin ən əfsanəvi qruplarının çıxış etdiyi məşhur Tokio Budokan arenasında baş tutdu. O vaxtdan bəri kvintetin diskoqrafiyasında daha bir neçə canlı DVD peyda oldu.
Növbəti albomlar - Octavarium, Systematic Chaos və Black Clouds & Silver Linings - qrupun səsinin "modernləşdirilməsi" istiqamətində tendensiyanı davam etdirdi. Bütün bunlarla birlikdə qrupun hər bir bəstəkarı 70-ci illərin proqressiv rokunun fundamental təsirini unutmadı. 2000-ci illərdə Dream Theatre dünyanın ən tanınan və populyar metal qruplarından birinə çevrildi. Sistematik Xaos albomu seminarda dəvət olunmuş çoxsaylı görkəmli həmkarların hissələrini ehtiva edir. Corey Taylor, Steven Wilson, Mikael Åkerfeldt və s. "teatr həvəskarları" ilə oynamış və ya oxumuşlar
2010
8 sentyabr 2010-cu ildə qrupun yaradıcılarından biri - Mayk Portnoy sosial şəbəkələrdə pərəstişkarlarına "Arzu Teatrı"ndan ayrıldığını söylədi. Bu təbilçi ilə albomlar və dünya turları qrupun 25 illik bir dövrünü əhatə edirdi. İndiyə qədər musiqiçinin getməsinin səbəbləri ilə bağlı dəqiq izahat yoxdur. Ümumiyyətlə, qrup üzvləri onları “yaradıcı baxışların fərqliliyi” kimi qiymətləndiriblər. O vaxtdan bəri, Portnoy rok və metal səhnəsində digər böyük adlarla birlikdə çoxsaylı yan layihələrdə oynayır. Amma nağaraçı heç vaxt öz uzunömürlü qrupunu yaratmayıb. Kompozisiyanın fırlanmasından sonra Mayk Magini barellərin arxasında yer aldı vəXəyal Teatrı qrupunun sincləri. Portnoy ilə son albom öz tarixində orijinal bir fəsil olaraq qaldı, lakin üzvlər, parçalanmanın şiddətinə baxmayaraq, eyni bayraq altında karyeralarını davam etdirdilər.
Magini artıq üç albom buraxmışdır: 2011-ci ildə - Hadisələrin Dramatik Dönüşü, 2013-cü ildə - eyniadlı Dream Theatre və ən son, 2016-cı ilin əvvəlində - The Astonishing. Bu disk unikal təcrübə idi. Metropolis kimi, albom da uzun bir konseptual hekayədir. John Petrucci (lirik) bütöv bir uydurma kainatı yaratdı. The Astonishing bir neçə personajdan, 2 tamaşadan və 34 mahnıdan ibarətdir.
Tövsiyə:
Yapon teatrı nədir? Yapon teatrının növləri. Teatr nömrəsi. Kyojen teatrı. kabuki teatrı
Yaponiya sirli və fərqli ölkədir, onun mahiyyəti və ənənələri avropalı üçün çox çətin başa düşülür. Bu, daha çox 17-ci əsrin ortalarına qədər ölkənin dünyaya qapalı olması ilə bağlıdır. İndi isə Yaponiyanın ruhunu hiss etmək, onun mahiyyətini bilmək üçün sənətə müraciət etmək lazımdır. O, heç yerdə olmadığı kimi xalqın mədəniyyətini, dünyagörüşünü ifadə edir. Yaponiya teatrı bizə gəlib çatan ən qədim və demək olar ki, dəyişməz sənət növlərindən biridir
"Bir yuxu üçün rekviyem": aktyorlar. "Bir yuxu üçün rekviyem": fotoşəkillər və tərcümeyi-halı
"Röya üçün Rekviyem" müasir dövrün kult filmlərindən biridir. O, buraxıldığı il olduğu kimi populyar olaraq qalır. Yaradıcılar və aktyorlar onun uğuruna heyran qaldılar. "Röya üçün Rekviyem" olduqca gözlənilmədən hər kəs üçün aşağı büdcəli bir şəkildən əfsanəyə çevrildi
Qremmi Mükafatları "əsl musiqini xilas etmək üçün" təsis edilib
Modern Grammy Mükafatı daha sadiq oldu: onu reperlər, rokçular və alternativ musiqi ifaçıları ala bilər (Allah, Sinatra nə deyər!!!), bu, sadəcə olaraq, musiqi alimlərinin bəyənmədiyi rok-n-rolldur. kateqoriya olmadan
Kramskoy rəsm "Su pəriləri" və ya mistik yuxu
Fantastik rəsm rus rəssamlarının rəsm buketində xüsusi yer tutur. Bu, çoxlu nağıllara və çoxallahlı inanclara malik mədəniyyətimizdən irəli gəlir. Uydurma ilə real arasındakı əlaqəni aydın şəkildə tutan rəssamlardan biri də İvan Nikolayeviç Kramskoy idi. Onun kətanlarında bədii və gerçək hekayəyə açıq-aşkar bölünmə yoxdur, bu iki amil rəvan bir-birinə qarışır və tamaşaçıya bütöv bir hekayə verir
"Yuxu"nun təhlili Lermontov M.Yu
Lermontovun "Yuxu" əsərinin təhlili onun nə qədər ağrılı və tənha olduğunu göstərir. Bu dövrdə şair əsasən çarizm haqqında mənfi fikirlər səsləndirdiyi kinayəli və kəskin şeirlər yazmışdır. Mixail Yuryeviç başa düşürdü ki, o, hərbi karyerasına son qoymalı olacaq, lakin ona yazıçı kimi də özünü göstərməyə imkan verilməyəcək. Bu əsər digərləri arasında o dövrdə M.Yu.-nun keçirdiyi açıq-aşkar acı, kin və iztirabları ilə seçilir. Lermontov