Fransisko Zurbaran: tərcümeyi-halı, yaradıcılığı və maraqlı faktlar

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Bu məqalə Sevilya məktəbinin nümayəndəsi olan ispan rəssam Fransisko Zurbarandan və ispan rəssamlığının qızıl dövründən bəhs edəcək. Velaskesin müasiri və dostu? Zurbaran böyük vizual gücə və dərin mistisizmə malik olan dini rəsmləri ilə məşhur idi. Lakin onun rəsm haqqında fikirləri Velaskesin realizmindən fərqlənir. Rəssamın kompozisiyaları təxəyyülü heyran edən qəşəng işıq və kölgə həlləri ilə xarakterizə olunur.

Fransisko Zurbaranın tərcümeyi-halı

Gələcəyin böyük rəssamı 1598-ci il noyabrın 7-də İspaniyanın Ekstremadura əyalətinin Fuente de Kantos qəsəbəsində anadan olub. Atası Luis Zurbaran, əvvəllər bu yerlərdə məskunlaşan varlı bask taciri idi. Böyük ispan rəssamının anası İzabel Markes idi. Fransisko de Zurbarananın valideynləri 1588-ci il yanvarın 10-da yaxınlıqdakı Monesterio şəhərində evləndilər. Yeri gəlmişkən, İspaniyanın Qızıl Dövrünün digər iki məşhur rəssamı Zurbarandan bir qədər gec doğulub: böyük Velaskes (1599-1660) və Alonso Kano (1601-1667).

Yaradıcılıq yolunun başlanğıcı

Yəqin ki, onun rəssam kimi yolu doğulduğu Fuente de Cantos şəhərindəki Xuan de Roelas təsviri incəsənət məktəbində başlayıb. 1614-cü ildəFransisko Zurbaran 1616-cı ildə Alonso Kano ilə tanış olduğu Sevilyadakı rəssam Pedro Diaz de Villanuevanın (1564-1654) emalatxanasına qəbul edilir. İspan rəssam yəqin ki, Velaskesin rəssamlıq müəllimi Fransisko Paçeko ilə də tanış olub. Zurbaranın təxminən 1633-cü ildə çəkdiyi natürmortdan da göründüyü kimi o, rəssam Sançes Kotandan müəyyən dərəcədə təsirlənmişdir.

Onun şagirdliyi 1617-ci ildə Maria Paez ilə evləndiyi zaman tamamlandı. Peşəkar karyerasının başlanğıcı sayılan “Mükəmməl” tablonun guya 1616-cı ildə çəkildiyi və hazırda Plasido Aranqonun şəxsi kolleksiyasında saxlanılır. Lakin ekspertlər hesab edirlər ki, bu kətanın əsl yazılma tarixi 1656-cı ildir, çünki burada Titian və Guido Reni-nin təsiri nəzərə çarpır, bu da rəssamın son yaradıcılıq dövrü üçün daha xarakterikdir.

Fransisko Zurbaran Ailəsi

1617-ci ildə Ekstremadura əyalətinin Leren şəhərində məskunlaşdı və burada üç övladı doğuldu: Mariya, Xuan, İzabel. Onun yeganə oğlu Xuan 1620-ci ildə anadan olub və atası kimi rəssam olub, 1649-cu ildə Sevilyada baş verən böyük vəba zamanı dünyasını dəyişib. Birinci həyat yoldaşının ölümündən sonra Fransisko 1625-ci ildə Beatriz de Moraleslə yenidən evləndi. Beatrice ona yaxşı bir miras qoyan bir tacirin dul arvadı idi. O, birinci arvadı kimi Fransisko Zurbarandan on yaş böyük idi. 1939-cu ildə Beatrice ağır xəstəlikdən öldü. 1644-cü ildə zərgərin qızı Leonora de Tordera ilə üçüncü dəfə evləndi. Onun iyirmi səkkiz yaşı var idi və Zurbaran idiqırx altı. Onların altı övladı var idi.

Yaradıcılıqda xristian motivləri

1622-ci ildə o, artıq tanınmış və nüfuzlu bir rəssam idi. O, məmləkətindəki kilsə qurbangahını rəngləmək üçün işə götürüldü. 1626-cı ildə notariusun iştirakı ilə Sevilyadakı San Pablo el Real Dominikan Ordeninin Natiqlər Cəmiyyəti ilə yeni müqavilə bağladı. Səkkiz ay ərzində o, iyirmi bir şəkil çəkməli oldu. 1627-ci ildə o, müasirləri tərəfindən o qədər heyran olan "Xaç üzərində Məsih" tablosunu çəkdi ki, Sevilya bələdiyyə şurası 1629-cu ildə rəssamı rəsmən öz şəhərlərində məskunlaşmağa dəvət etdi. Rəsmin fotosu aşağıda təqdim olunur.

Bu kətan Məsihin çarmıxa çəkilməsini təsvir edir. O, kobud taxta xaça mismarlanmışdır. Belindəki ağ parça barokko üslubunda örtülmüşdür. O, Məsihin bədəninin yaxşı formalaşmış əzələləri ilə kəskin şəkildə ziddiyyət təşkil edir. Üzü sağ çiyninə doğru əyilmişdir. Dözülməz olan əzab, buna baxmayaraq, vəd edilmiş həyatın son düşüncəsindən əvvəl onun son dirilmə arzusuna tabe olur. Məsihin əzab çəkən bədəni bunu açıq şəkildə nümayiş etdirir. Fransisko de Zurbarananın bu əsərinin üslubu barokkodur.

Velaskes kimi Zurbaranın rəsmində Məsihin ayaqları ayrıca mismarlanır. O zaman rəssamlar çarmıxa çəkilmə əzabını canlandırmağa çalışırdılar. Lakin bir çox ilahiyyatçılar İsa və Məryəmin bədənlərinin mükəmməl olması lazım olduğuna inanırdılar. Zurbaran kilsənin bu tələblərinə yaxşı əməl etdi və 29 yaşında özünü görkəmli ustad kimi göstərdi. 1631-ci ildə ispan rəssamı daha bir şah əsər yaratdı- müasirlərini heyran edən "Foma Akvinanın apofeozu" tablosu.

Sevilyaya köçün

Fransisko de Zurbaran obrazların rəssamı, yəni müqəddəslərin təsvirləri üzrə ixtisaslaşmış dini rəssam hesab olunurdu. 1628-ci ildə Zurbaran Sevilya monastırlarından biri ilə yeni müqavilə bağladı. Ailəsi və emalatxanasının işçiləri ilə birlikdə şəhərdə məskunlaşdı. Bu dövrdə o, 1240-cı ildə ingilis quldurları tərəfindən işgəncələrə məruz qalaraq ölən rahib-şəhidlərdən birini təsvir edən "San Serapio" əsərini çəkdi.

San Serapio-nun mənsub olduğu Orden Qardaşları, ənənəvi iffət, yoxsulluq və itaət vədlərinə əlavə olaraq, satınalma və ya qan əhdi elan etdilər. Onunla razılaşaraq, imanlarını itirməkdən qorxan əsirlərin xilası müqabilində canlarını verəcəklərinə söz verdilər. Zurbaran işgəncə və ölümün tam dəhşətini ifadə etmək istəyirdi, eyni zamanda kompozisiyada bir damla qan belə görünməsindən qaçırdı. Şəhidin ağ xalatı kətanın çox hissəsini tutur və ölüm iztirabını nümayiş etdirir. Aşağıda Fransisko Zurbaranın bu rəsminin fotosu var.

Özünü Sevilya şəhərinin ustad rəssamı adlandıran ispan rəssam həmkarlarının, məsələn, xor baxılan Alonso Kanonun qısqanclığını oyadıb. Zurbaran ona bu addan istifadə etmək hüququ verən imtahanları verməkdən imtina etdi, çünki o, yaradıcılığını və böyük sənətkarların tanınmasını ona qarşı çıxan Sevilya rəssamlar gildiyasının rəyindən daha dəyərli hesab edirdi. Sifarişlər hər ikisindən Zurbarana sözün əsl mənasında yağdıİspaniyanın zadəgan ailələrinin üzvləri və böyük monastırların himayədarlarından.

Karyera çiçəklənməsi

1634-cü ildə Madridə səyahət etdi. Paytaxtda qalması onun yaradıcı inkişafı üçün həlledici oldu. Orada dostu Dieqo Velaskeslə tanış oldu və onunla öz işini təhlil etdi. O, İspaniyada fəaliyyət göstərən Ancelo Nardi və Guido Reni kimi italyan rəssamların rəsmlərinə baxa bilib. Madriddə o, saray rəssamı olur. İspaniya kralı Fransisko Zurbaranın işinə heyran qalıb. Məhkəmə rəssamı olduqdan sonra Lerenaya qayıtdı və burada Məryəm Məryəmə həsr olunduğu üçün Granada Bizim Xanım Kilsəsi üçün pulsuz bir şəkil çəkdi. Sevilyadakı bir sıra başqa kilsə və monastırlardan da sifarişlər var idi.

"Müqəddəs Bonaventura qalıqlarının dəfni" tablosu

1629-cu ildə Zurbaran məşhur "Müqəddəs Bonaventure qalıqlarının dəfni" tablosunu çəkir və mütəxəssislər bunu onun işinin tacı hesab edirlər. Müqəddəs Bonaventure təxminən 1237-ci ildə öldü. Əsər kətan üzərində yağlı boya ilə çəkilmişdir. Rəsmin ölçüsü iki metr yarım hündürlükdə, iki metr enindədir. Şəkil qızıl pərdə üzərində çapraz şəkildə uzanmış ölü bir adamın cəsədini təsvir edir. Çarpayı ətrafında rəssam altı fransiskan rahibini təsvir etmişdir. Onlardan ikisi namaz qılır, ikisi danışır, digərləri isə meditasiya edir. Kətanın sol tərəfində Araqon kralı, Papa Qriqori X və Lion yepiskopu var. Mərhumun siması ətrafındakı insanların üzləri ilə ziddiyyət təşkil edir. Şəkildəki güclü vurğu Bonaventure-nin ayaqları altında uzanan kardinalın qırmızı papağıdır. Kompozisiya ən çox biri hesab olunurFransisko de Zurbaranın işində riskli və ən yaxşısı. Adətən onun kətanları şəkildə göstərilən elementlərin düzülməsinin sadəliyi ilə xarakterizə olunur.

Yeni Bazar

Zurbaran həmçinin Amerikadakı İspan koloniyaları üçün dini rəsmlər çəkdi. Bəzən müqəddəsləri təsvir edən rəsm kolleksiyalarında ondan çox əsər var idi. 1638-ci ildə o, Cənubi Amerikalı alıcılar tərəfindən ona olan borcun ödənilməsini tələb etdi. Fransisko Zurbaranın Amerika üçün yazdığı əsərlərinin müstəsna nümunəsi "İsrail qəbilələri" adlı on iki rəsm silsiləsidir. Ondan üç əsər hazırda Oklenddə, County Durhamda (İngiltərə)dir. Onların pirat hücumu səbəbindən təyinat yerinə çatmadığı güman edilir. 1636-cı ilə qədər Zurbaran Cənubi Amerikaya ixracını genişləndirdi.

Aşağıda "Mələklərlə Müqəddəs Jerom" rəsmini görürsünüz.

1647-ci ildə Peru monastırı ona otuz səkkiz rəsm sifariş etdi, onlardan iyirmi dördü böyük olmalı idi. O, həmçinin bəzi qeyri-dini rəsmləri, məsələn, natürmortları Amerika bazarına satdı. Onlar Əndəlus müştərilərindəki azalmanı kompensasiya etdilər.

Natürmort

"Limonlar, portağallar və qızılgül" rəsm əsəri Fransisko Zurbaranın yeganə natürmort hesab olunur və rəssamın özü tərəfindən imzalanmış və tarix qoyulmuşdur. Kətanda boşqabda sarı sitron, səbətdə narıncı portağal, gümüş boşqabda içində qızılgül yatan fincan təsvir edilmişdir. Hamısıbu əşyalar onların arxasındakı qaranlıq fonda parlaq şəkildə seçilir. Bir çox ekspertlər hesab edir ki, bu meyvələr və mətbəx əşyaları Müqəddəs Üçlük üçün dini metaforadır.

Aşağıda bu parçanın şəkli var.

Natürmort "Qızılgül ilə boşqab və fincan" London qalereyasındadır. Madriddə Zürbaranın bu janrda ən məşhur əsəri sayılan "Dörd gəmi" tablosu saxlanılır.

Yenə Cənubi Amerika

Zurbaran da müstəmləkələrdən olan alıcılarla müqavilə bağladı, ona əsasən Buenos-Ayresdə on beş şəhid tablosu, on beş padşah və məşhur insanların şəkli, müqəddəslər və patriarxları təsvir edən iyirmi dörd rəsm (hamısı böyük) satdı., və doqquz Holland mənzərəsi.

"Müqəddəs Dominqo" tablosu da onlardan biridir. Siz onu aşağıda görə bilərsiniz.

Rəssamın həyatının son illəri

Fransisko Zurbaran 65 yaşında vəfat edib. Son illər onun sifarişləri az olub və populyarlığını itirib. Böyük sənətkarın yoxsulluq içində öldüyü barədə mif var, lakin bu, doğru deyil. Ölümündən sonra övladlarına iyirmi min real dəyərində yaxşı bir miras qoydu. Onun rəsmləri bütün dünyada muzey kolleksiyalarındadır.