Bernini Lorenzo: tərcümeyi-halı, yaradıcılığı

2025 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2025-01-24 17:47

Əhatə dairəsinə görə Lorenzo Bernininin yaradıcılığını yalnız İtaliyadakı İntibah dövrünün böyük ustadlarının əsərləri ilə müqayisə etmək olar. O, Mikelancelodan sonra bu ölkənin ən böyük memarı və heykəltəraşı, eyni zamanda bütün Avropa incəsənəti tarixində barokko üslubunun - həqiqətən də sonuncu "böyük üslubun" yaradıcılarından biri idi.

Mənşə və ilk işlər

Bernini Lorenzo 1598-ci ildə Neapolda anadan olub. O, məşhur heykəltəraş Pietro Bernininin ailəsində anadan olub. 17-ci əsrin əvvəllərində Covanni atası ilə birlikdə Romaya köçdü. Həmin vaxtdan onun həyat və yaradıcılığı “əbədi şəhər”lə bağlıdır. Burada Lorenzo Bernini tərəfindən çoxlu əsərlər yaradılmışdır. Onlardan bəzilərinin fotoları aşağıda təqdim olunub.

Berninin ilk yetkin əsərlərinə aşağıdakılar daxildir: "Pluton və Proserpina", "Aeneas və Anchises", "Apollon və Daphne" heykəltəraşlıq qrupları, həmçinin Davidin mərmər heykəli. Onların yaranma illəri 1619-1625-ci illərdir. Bernini bu işləri həvəskar Kardinal Scipione Borghese-nin sifarişi ilə tamamladıincəsənət. Lorenzonun yaradıcılığında qədim və Renessans plastikləri ilə əlaqə var. Apollon obrazı isə Hellenistik heykəltəraşlıqdan birbaşa götürmə kimi qəbul edilə bilər. Bununla belə, ümumiyyətlə, Bernini klassik ənənələri demək olar ki, tamamilə yenidən nəzərdən keçirdi. Müasirlərini canlı ət hissi və heykəltəraşlığına xas olan qeyri-adi canlılıq illüziyası heyran edirdi. Mən də bu əsərlərin həyəcanlı dinamizminə heyran oldum.

Çiçəklənən yaradıcılıq

Bernininin yaradıcılığının çiçəklənmə dövrü artıq daha yüksək səviyyədə olan himayədarlığa, yəni Kardinal Maffeo Barberiniyə aiddir. 1623-cü ildə Papa VIII Urban oldu. Bu dövrün Bernini sənətində bütün Avropa barokkosunu və xüsusən də italyanı qidalandıran əks-islahat ideyaları tam şəkildə ifadə olunur. Onlarda orta əsr dindarlığı sanki dünyəvi şəkildə yenidən düşünülürdü. Əsl böyüklük zahiri təmtəraqdan ayrılmazdı. Kilsə tərəfindən maliyyələşdirilən Bernini əzəmətli memarlıq tikililəri uc altdı. O, qurbangah kompozisiyaları, fəvvarələr, abidələr, heykəltəraşlıq portretləri, məzar daşları (o cümlədən Urban VIII-in məşhur qəbir daşı) yaradıb.

Berninin istedadının çoxşaxəliliyi

Bernininin simasında memar və heykəltəraş birləşdirilib; müxtəlif layihələr həyata keçirən böyük emalatxananın rəhbəri; teatr dekoratoru, rəssam, ifaçı və komediya yazıçısı və sənət nəzəriyyəçisi. O, əsərini yaratdığı fəvvarələrin güclü jetləri ilə obrazlı şəkildə müqayisə edib. Lakin heykəltəraşlıq hələ də Bernininin bədii fəaliyyətinin əsas forması idi. Barokko üslubunun ən mühüm prinsipləri onda tam şəkildə təcəssüm olunurdu.

Heykəl Bernini

Berninin heykəltəraşlığı mənəvi və həssas prinsipləri, teatr pafosunu və "yüksəkliyi" daxili əzəmətlə, mistisizmi konkret psixologizmlə, plastik formalara üzvi bütövlük verən həyati impulsla təbiətə bənzəmək istəyini birləşdirdi. Onun qarşısında duran müxtəlif vəzifələri həll etmək üçün Bernini materialın təbii xüsusiyyətlərindən və heykəltəraşlığın ifadəli vasitələrindən məhrum idi. Mərməri mum kimi əridir, əyir və axır. Əlindəki bu əyilməz material parçanın fakturasını və insan dərisinin incəliyini mükəmməl şəkildə çatdırır. Bundan əlavə, Lorenzo Bernini işıq və rəng effektlərindən geniş istifadə edir. Qısa tərcümeyi-halı, təəssüf ki, onun heykəltəraşlığının xüsusiyyətləri haqqında ətraflı danışmağa imkan vermir. Və onlar haqqında çox uzun müddət danışa bilərsiniz…

Müqəddəs Pyotr Kilsəsi

Berninin yaradıcılığında rəssamlıq heykəltəraşlıq üsullarından birinə, ikincisi isə memarlıq quruluşunun bir hissəsinə çevrilir. Öz növbəsində o, ətraf məkana, sonsuzluğa daxil edilir. Barokko baxışının mənzərəliliyi və möhtəşəmliyi Müqəddəs Pyotr Roma Katedrali üçün "Müqəddəs Pyotr kafedrası"nda ən böyük qüvvə ilə ifadə edilir. Peter. Yaranma illəri 1656-1665-ci illərdir. Heykəltəraş qırmızı-sarı jasperdən və ağ-qara mərmərdən hazırlanmış nəhəng plintusda öz aralarında müzakirə apararaq “kilsənin atalarının” 4 bürünc heykəlini ucaldır. Onların üstündə tunc taxt və “Müqəddəs Pyotr kreslosu” ucalır. Buludlar daha da yüksəlir, bir çox qızıl şüalar hərəkət edirtunc mələklər. Və bu maddə partlayışının, kosmik yardımın mərkəzində kafedralın yuvarlaq pəncərəsindən əsl işıq tökülür. O, bütün kompozisiyanı bir araya gətirir, balanslaşdırır.

Müqəddəs Teresanın Ekstazı

Lakin Bernininin ən məşhur heykəltəraşlıq əsərlərinə təvazökar və daha sadə heykəltəraşlıq qrupu daxildir. O, “Müqəddəs Terezanın ekstazı” adlanır. Bu qrup 1645-1647-ci illər arasında kardinal Karnaronun sifarişi ilə Santa Maria della Vittoria kilsəsi üçün yaradılmışdır. Heykəltəraş 16-cı əsrdə yaşamış ispan rahibəsinin mistik baxışını məktublarda təsvir olunduğu kimi orijinallıqla təsvir etmişdir. Sanki teatr qutularından, kilsə divarının boşluqlarından Karnaro ailəsinin nümayəndələrinin heykəlləri Bernininin yaradıcılığına “baxır”.

St. Tereza, yorğunluqdan tutdu, alovlu oxlu bir mələk və Bernini'nin qızıl şüalarda canlandırdığı günəş işığı və fiqurların uçduğu bir bulud. Psixoloji kəskinliyi və təəccüblü realizmi ilə Bernini Lorenzo dini ekstaz vəziyyətini çatdırır. Eyni zamanda o, personajlarının qeyri-reallıq və çəkisizlik hissinə nail olur. Deyəsən, fiqurların p altarlarını kosmik küləyin əsməsi götürüb.

Bernini tərəfindən "Dünyəvi" heykəllər

Əsərləri müxtəlif olan Lorenzo Bernini həm də "dünyəvi" heykəltəraş kimi tanınır. O, bir çox portretlərin müəllifidir. Onlar həmçinin barokko anlayışını təcəssüm etdirirlər. Əsasbu üslubda portretin özəlliyi modelin xarici görünüşünün illüziya inandırıcılığının, ani halının və onların arxasında sonsuz əzəmət, əbədilik hisslərinin paradoksal birləşməsidir. Görünür, Bernini Lorenzonun yaratdığı personajlar yaşayır, danışır, nəfəs alır, jest edir, bəzən də kadrlarını “tərk edir”. Biz tunc və mərməri deyil, köynəklərinin ipəyini, jabotun krujevasını, plaşların parçasını görürük. Bununla belə, onların hamısı xüsusi şəxsiyyətsiz enerji ilə dolu gündəlik həyatdan yüksəkdir. Bu, bir çox əsərlərə, hətta Bernininin sevimli Konstans Buonarellinin büstü kimi intim əsərlərə də aiddir. Və bu, təntənəli qəsidələri xatırladan təntənəli portretlərə tamamilə aiddir. Bu, məsələn, XIV Lüdovik və ya Hersoq d'Estenin portretidir. Lui üçün o, bir deyil, iki böyük əsər yaratdı. Bu, birincisi, mərmər büstdür, sanki postament üzərində uçur (aşağıdakı şəkildə).

İkincisi, bu, alov partlamasını xatırladan atlı heykəldir.

Bernini memarlığı və fəvvarələr

Lorenzo Bernini Barok Roma adlanan yerin yaradılmasında əsas xidmətlərə malikdir. Sant'Andrea al Quirinal Kilsəsi, Müqəddəs Peter Katedralinin sütunları kimi memarlığın şah əsərlərində. Petra (aşağıdakı şəkildə), Vatikanda yerləşən "Reggia Qayası" pilləkəni, usta bütün memarlıq sistemini uçurur.

Onun əsas vəzifəsi təkcə ayrı-ayrı abidələr yaratmaq deyil, şəhərin məkanını təşkil etmək idi. Bernini Lorenzo meydanlar və küçələr baxımından düşünürdü. O, həm plastik, həm də memarlıq ifadə vasitələrindən istifadə edib. Məşhur fəvvarələr ("Moor", "Barkaccia", "Dörd çay" (aşağıdakı şəkildə), "Triton", həmçinin müəllifinin ölümündən sonra hazırlanmış "Trevi") bu fondların sintezidir. Onlar Barokkonun həyatı təsdiqləyən və spontan-təbii başlanğıcını ən böyük qüvvə ilə təcəssüm etdirirdilər.

Berninin ölümü və Barokkonun çevrilməsi

Lorenzo Bernini 1680-ci ildə vəfat edib. Ustadın tərcümeyi-halı (yaradıcılığı) demək olar ki, bu üslubun xronologiyası ilə üst-üstə düşürdü. 17-18-ci əsrlərin sonlarında. barokkonun güclü enerjisi yerini tinsel və səthi ritorikaya verir və ya dekorativ zərifliyə can ataraq rokokoya çevrilir.