Simfonik süita nədir? Rimski-Korsakovun əsərində “Şeherazade” və onun nağılları

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Klassik musiqidə çoxlu müxtəlif janrlar var: konsertlər, simfoniyalar, sonatalar, pyeslər. Onların hamısı bir-birindən struktur xüsusiyyətlərinə, materialın yerləşdirilməsi üsuluna, eləcə də bədii məzmun növünə görə fərqlənir. Ən maraqlı janrlardan biri bir ideya ilə birləşən bir neçə müxtəlif parçaların birləşməsindən ibarət süitadır. Süitalar instrumental (bir alət üçün) və simfonik (bütün orkestr üçün). Musiqidə simfonik süita nədir? Bu yazıda biz bu janrın ən gözəl əsərlərindən birinin nümunəsindən istifadə edərək bu haqda danışacağıq.

Suita janrının tarixi. Clavier suitləri

Suitanın meydana çıxması fenomenini fransız klavesinçilərinə borcluyuq. Məhz onların yaradıcılığında bu janr ən çox yayılmışdı. Əvvəlcə süitlər yalnız təbiətdə tətbiq olunurdu - bu, sürətlə yavaş ilə əvəzlənən rəqslər toplusu idi. Müəyyən bir ardıcıllıq var idi - alemand, zənglər,sarabande, cig. Üstəlik, aralarındakı temp fərqi belə görünürdü: sakit / hərəkətli, yavaş / sürətli. Zənglərdən sonra bəzən bir və ya daha çox daxil edilmiş rəqslər izləyə bilər - bir minuet, ariya.

J. S. Bax bu janrın təfsirinə bir qədər fərqli məna gətirdi. Onun fransız və ingilis süitalarında rəqs qabiliyyəti yalnız metrik əsas kimi qaldı. Məzmun daha dərinləşdi.

Simfonik süita nədir?

Köhnə janrları canlandırmaq sevgisi ilə tanınan romantik bəstəkarlar çox vaxt süita formalarına müraciət edirdilər. Artıq onlarda rəqqaslıqdan əsər-əlamət yox idi, amma kontrast prinsipi qaldı. Yalnız indi o, daha çox musiqinin məzmunu, onun emosional məzmunu ilə maraqlanırdı. Romantiklərin əsərlərində simfonik süita nədir sualına cavab verərkən vurğulamaq lazımdır ki, o, ilk növbədə proqramlaşdırmaya əsaslanmağa başlamışdır. Parçaların əsas ideya ilə birləşməsi simfonik süitalara bütövlük verib, onları poema janrına yaxınlaşdırır. Bu janr xüsusilə rus bəstəkarlarının yaradıcılığında geniş yayılmışdı.

Başqa hansı simfonik süitalar var?

Bəzən bəstəkarlar müstəqil əsər kimi simfonik süitalar yazır, məsələn, Çaykovskinin "Romeo və Cülyetta" süitası. Çox vaxt onlar hansısa böyük əsərin nömrələrindən, məsələn, S. S. Prokofyevin özünün Romeo və Cülyetta baletinə əsaslanan süitasından tərtib olunurdu. Simfonik süitanın birinin aranjimanının nəticəsi olduğu hallar olubbaşqasının instrumental əsərinin bəstəkarı. Bu, M. P. Mussorgskinin M. Ravelin sonradan quruluş verdiyi "Sərgidəki şəkillər" silsiləsi ilə baş verdi. Çox vaxt süitanın proqram təminatının əsasını ədəbi əsər təşkil edirdi. Rimski-Korsakovun simfonik süitası belə yazılmışdır.

Orkestr ifasında ərəb nağılları

Rus bəstəkarlarının şərq mövzularına qarşı hədsiz sevgisi var idi. Onların demək olar ki, hər birinin əsərində şərq motivlərinə rast gəlmək olar. N. A. Rimski-Korsakov da istisna deyildi. “Şəhərzadə” simfonik süitası “Min bir gecə” nağıl toplusu təəssüratı ilə yazılmışdır. Bəstəkar bir-biri ilə əlaqəsi olmayan bir neçə epizod seçib: dənizçi Sinbadın hekayəsi, Şahzadə Kalenderin hekayəsi, Bağdadda tətil və şahzadə ilə şahzadənin sevgisindən bəhs edən nağıl. "Şeherazadə" bəstəkarın qələmindən 1888-ci ilin yayında Nijqovitsıda töküldü. İlk ifadan sonra bu əsər dinləyicilər arasında son dərəcə populyarlaşdı və hələ də ən çox ifa olunan və tanınan bəstələrdən biridir.

Musiqi materialı "Şəhərzadə"

Leitmotif romantiklər tərəfindən yaradılmış bir termindir. Müəyyən bir xarakterə, ideyaya və ya xarakterə təyin edilmiş parlaq, yaddaqalan mövzunu ifadə edir. Onu ümumi musiqi axını arasında tanımaqla, dinləyiciyə əsərin ədəbi konturunda naviqasiya asanlaşır. Rimski-Korsakov süitasındakı belə bir leytmotiv əsərin mövzusudurŞehrazade. Solo skripkanın məftunedici səsi zərif rəqsdə əyilərək müdrik sultananın arıq bədənini çəkir. Yeri gəlmişkən, skripkaçının məharəti üçün çox ciddi sınaq olan bu məşhur mövzu bütün əsər üçün birləşdirici ip rolunu oynayır. O, birinci, ikinci və dördüncü hissədən əvvəl, həmçinin üçüncü hissənin ortasında görünür.

Dəniz mövzusu çox parlaq musiqi materialıdır. Bəstəkar dalğaların hərəkətlərini orkestr vasitələrinin köməyi ilə çatdırmaqda o qədər uğurlu olub ki, biz sadəcə olaraq okeanın nəfəsini və dəniz havasının nəfəsini gözə çarpan şəkildə hiss edirik.

Forma və məzmun: "Şəhərzadə" simfonik süitası

Rimski-Korsakov bu əsəri dinləyərkən dinləyicidə müəyyən obrazın olmasını istəmirdi. Buna görə də hissələrin proqram adları yoxdur. Bununla belə, orada hansı şəkillərin tapılacağını əvvəlcədən bilən dinləyici bu möhtəşəm musiqidən daha çox həzz ala biləcək.

Musiqi formasına görə "Şəhərzadə" simfonik süitası nədir? Bu, ümumi mövzular və şəkillərlə əlaqəli dörd hissədən ibarət bir işdir. Birinci hissə dənizin şəklini çəkir. Açar seçimi təsadüfi deyil - E-major. Rəng eşitmə deyilən şeyin sahibi Rimsky-Korsakov bu tonallığı dəniz dalğasının rəngini xatırladan sapfir rəngində gördü. İkinci hissədə fagot solo qürurlu və cəsur şahzadə Kalenderi səhnəyə çıxarır, onun hərbi şücaətlərindən bəhs edir. Üçüncü hissə şahzadə ilə şahzadə arasındakı sevgi hekayəsidir. O, sevgi ləzzəti və şirin xoşbəxtliklə doludur. Dördüncü hissədə Rimski-Korsakov çatdırmaq üçün orkestrin bütün rənglərindən tam istifadə etdi. Bağdadda şənlikdə hədsiz sevinc.

Bəs, Şehrazadənin simfonik süitası nədir? Bu, hiss olunan şərq ləzzəti olan, bir ideya ilə birləşən parlaq bir əsərdir. Şehrazadə hər axşam arvadlarını elə ilk gecədən sonra edam etməyə and içmiş nəhəng ərinə başqa bir nağıl danışır. Onun hekayəçilik hədiyyəsi o qədər böyükdür ki, sehrlənmiş sultan onun edamını gecikdirir. Bu min bir gecə davam edir. Onlardan dördü və Rimski-Korsakovun Şehrazadəsi ilə tanış olsaq dinləyə bilərik.