Absurd teatrı. Həyatın mənasını axtarmaq və ya ideallarla mübarizə

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Bəzi dramaturqların, məsələn, Yevgeni İoneskonun çıxışlarına baxarkən sənət aləmində absurd teatrı kimi bir fenomenə rast gəlmək olar. Bu istiqamətin yaranmasına nəyin töhfə verdiyini anlamaq üçün ötən əsrin 50-ci illərinin tarixinə müraciət etmək lazımdır.

Absurd teatrı nədir (absurd dramı)

50-ci illərdə ilk dəfə süjeti tamaşaçılara tamamilə mənasız görünən prodüserlər meydana çıxdı. Bu tamaşaların əsas konsepsiyası insanın sosial və fiziki mühitdən uzaqlaşdırılması idi. Bundan əlavə, səhnədəki hərəkət zamanı aktyorlar bir-birinə uyğun gəlməyən konseptləri birləşdirməyi bacarıblar.

Yeni pyeslər dramaturgiyanın bütün qanunlarını pozdu və heç bir avtoritet tanımadı. Beləliklə, bütün mədəni ənənələrə meydan oxundu. Mövcud siyasi-ictimai sistemi müəyyən dərəcədə inkar edən bu yeni teatr hadisəsi absurd teatrı idi. Konsepsiya ilk dəfə teatr tənqidçisi Martin Esslin tərəfindən yalnız 1962-ci ildə istifadə edilmişdir. Lakin bəzi dramaturqlar bu terminlə razılaşmadılar. Məsələn, Eugene Ionesco yeni bir fenomenin adını çəkməyi təklif etdi"istehza teatrı".

Tarix və mənbələr

Yeni istiqamətin başlanğıcında bir neçə fransız və bir irlandiyalı müəllif dayanırdı. Eugene Ionesco və Samuel Beckett tamaşaçıdan ən böyük populyarlıq qazana bildilər. Jan Gene və Artur Adamov da janrın inkişafına öz töhfələrini veriblər.

Absurd teatrı ideyası ilk dəfə E. İoneskoya gəldi. Dramaturq ingilis dilini müstəqil öyrənmə dərsliyindən istifadə edərək öyrənməyə çalışıb. Məhz o zaman o, dərslikdəki bir çox dialoq və sətirlərin tamamilə uyğunsuzluğuna diqqət çəkdi. O, gördü ki, adi sözlərdə çoxlu absurdlar var və bu, çox vaxt hətta ağıllı və təmtəraqlı sözləri tamamilə mənasız hala gətirir.

Lakin yeni istiqamətin yaranmasında yalnız bir neçə fransız dramaturqunun iştirak etdiyini söyləmək tamamilə ədalətli olmaz. Axı ekzistensialistlər insan varlığının absurdluğundan danışırdılar. İlk dəfə olaraq bu mövzu tam şəkildə F. Kafka və F. Dostoyevskinin yaradıcılığına əhəmiyyətli dərəcədə təsir göstərmiş A. Kamyu tərəfindən işlənib hazırlanmışdır. Lakin absurd teatrını təyin edən və səhnəyə gətirən E. İonesko və S. Bekket idi.

Yeni teatrın xüsusiyyətləri

Artıq qeyd edildiyi kimi, teatr sənətində yeni istiqamət klassik dramaturgiyanı inkar edirdi. Onun üçün ümumi xarakterik xüsusiyyətlər bunlar idi:

- tamaşada reallıqla yanaşı mövcud olan fantastik elementlər;

- qarışıq janrların yaranması: tragikomediya, komik melodram, tragik fars - "saf" olanları sıxışdırmağa başlayan;

-digər sənət növləri üçün xarakterik olan elementlərin istehsalında istifadə (xor, pantomima, musiqi);

- səhnədəki ənənəvi dinamik hərəkətdən fərqli olaraq, əvvəllər klassik əsərlərdə olduğu kimi, yeni istiqamətdə statik üstünlük təşkil edir;

- absurd teatrını xarakterizə edən əsas dəyişikliklərdən biri yeni tamaşaların personajlarının nitqidir: görünür, onlar özləri ilə ünsiyyət qururlar, çünki partnyorlar bir-birinin iradlarını dinləmir və cavab vermirlər., lakin sadəcə onların monoloqlarını etibarsız elan edin.

Absurd növləri

Teatrda yeni istiqamətin eyni anda bir neçə yaradıcısının olması absurdun növlərə bölünməsini izah edir:

1. Nihilist cəfəngiyatdır. Bunlar artıq tanınmış E. İonesku və Hildesheimerin əsərləridir. Onların pyesləri onunla fərqlənir ki, tamaşaçı tamaşa boyu oyunun alt mətnini başa düşmür.

2. İkinci tip absurd ümumbəşəri xaosu və onun əsas hissələrindən biri kimi insanı əks etdirir. Bu mənada insan həyatında harmoniyanın olmadığını vurğulamağa çalışan S. Bekket və A. Adamovun əsərləri yaradılmışdır.

3. satirik absurdluq. Adından da göründüyü kimi, bu hərəkatın nümayəndələri Dürrenmatt, Qrass, Friş və Havel özlərinin müasir ictimai quruluşunun və insan istəklərinin absurdluğunu ələ salmağa çalışmışlar.

Absurd Teatrının əsas əsərləri

Absurd teatrı nədir, tamaşaçılar E. İonesko və "Keçəl Müğənni"nin premyerasından sonra öyrəndilər. S. Beckett tərəfindən "Qodonu gözləyirik".

"Keçəl Müğənni"nin istehsalı üçün xarakterik cəhət odur ki, baş qəhrəman olmalı olan şəxs səhnəyə çıxmır. Səhnədə yalnız iki evli cütlük var, onların hərəkətləri tamamilə statikdir. Onların nitqi ardıcıl deyil və klişelərlə doludur ki, bu da ətrafdakı dünyanın absurdluğunun mənzərəsini daha da əks etdirir. Bu cür uyğunsuz, lakin tamamilə tipik qeydlər personajlar tərəfindən dəfələrlə təkrarlanır. Təbiəti etibarı ilə ünsiyyəti asanlaşdırmaq üçün nəzərdə tutulmuş dil oyunda ancaq mane olur.

Bekketin "Qodonu gözləyirik" pyesində iki tamamilə hərəkətsiz personaj daim müəyyən Qodotu gözləyir. Bu personaj nəinki bütün fəaliyyət boyu görünmür, üstəlik, onu heç kim tanımır. Maraqlıdır ki, bu naməlum qəhrəmanın adı ingiliscə God sözü ilə bağlıdır, yəni. "Allah". Qəhrəmanlar öz həyatlarından qeyri-adekvat fraqmentləri xatırlayırlar və bundan başqa, onlarda qorxu və qeyri-müəyyənlik hissi qalmır, çünki insanı qoruya biləcək hərəkət etmək sadəcə olaraq yoxdur.

Beləliklə, absurd teatrı sübut edir ki, insan varlığının mənası yalnız onun heç bir mənası olmadığını dərk etməklə tapıla bilər.