Çexovun pyesləri və "yeni dram"

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

"Yeni dram" termini ifaçılıq sənətlərinə bir sıra əsaslı şəkildə fərqli, innovativ yanaşmaları özündə birləşdirir. Meterlinkin, İbsenin, Şounun əsərləri Qərbi Avropa teatrlarının səhnələrində üstünlük təşkil edən “yaxşı hazırlanmış pyeslərə” əks tarazlıq kimi yaradılmışdır. Onlar məharətlə bükülmüş süjetlə dincəlməyə gələn tamaşaçıları daşıdılar, lakin sənətdə heç bir nəzərə çarpan iz buraxa bilmədilər.

Rus ədəbiyyatına gəlincə, Ostrovski teatrı kimi gözəl bir fenomen sayəsində burada fərqli mənzərə var. Lakin əsrin əvvəllərində onun realist estetikası bir qədər tükənərək yerini “yeni dram”a verir. Aleksandr Blok, Leonid Andreev və Maksim Qorki özünəməxsus nümunələri yaratmışlar, baxmayaraq ki, münaqişənin növünün dəyişməsi, süjetin modifikasiyası onların yaşlı müasiri Anton Pavloviç Çexovun dramaturgiyasında artıq müşahidə olunur.

Vodvildən gündəlik faciəyə

Çexovun pyeslərini təhlil edən tədqiqatçılar onun dramatik yaradıcılığında bir neçə dövr ayırırlar. Onun ilk əsərləri (“İvanov” istisna olmaqla) vodevil janrında yaradılmışdır və hələ də sabit olmayan bədii sistemi ilə seçilir. Eyni zamanda, Çexovun “Ayı”, “Toy” kimi pyesləri konseptualdıronun sonrakı, lirik kədərli "Qağayı" və "Albalı bağı"na yaxınlaşın. Onların əsas motivləri insanı vulqarlaşdırmaq və bu prosesin qarşısını almaq cəhdidir. Bir fərqlə: vodevildə dramaturq diqqəti filistlərə - varlığı gündəlik həyatla qarışan və beləliklə də gündəlik həyata çevrilən insanlara yönəldir.

Münaqişə növü

1896-cı ildə nəşr olunan Çexovun "Qağayı" pyesi ilk növbədə yeni konflikt tipi ilə əlaqədar olaraq "yeni dram"ın prinsiplərinə tam uyğun gəlir. Şekspirin dövründən bəri münaqişənin personajlar: Klavdius və Hamlet, Kral Lir və qızları arasında baş verməsi adət olmuşdur. İntriqalar toxuyurlar, bir-birinə qarşı sui-qəsd edirlər, bir sözlə hərəkət edirlər. Çexovun pyeslərini (xüsusən də "Qağayı") nəsillər arasında mübarizə kimi şərh etmək olar: yaşlını Arkadina, Triqorin, gənci Konstantin Treplev və Nina Zareçnaya təmsil edir.

Bəs həqiqətən belədir? Bu suala dolayısı ilə Çexov özü cavab verir və Maksim Qorkinin “Xırda burjua” əsəri ilə bağlı qeyd edir: “Sadəcə onu (fəhlə Nılı) Pyotr və Tatyana qarşı qoymayın, o tək qalsın, onlar da özbaşına…”

Bu ifadə "Qağayı"ya tam uyğundur: əslində Trigorin və ya Arkadin baş qəhrəmanın aktyorluq karyerasına hansısa şəkildə mane olur? Andrey Prozorovun elmi tərk edib əyalət həyatına öyrəşməsinin digər personajların hərəkətləri ilə müəyyən edilən obyektiv səbəbləri varmı? Bu sualların mənfi cavabı sübut edir ki, “yeni dram”da konflikt personajla başqa aktyorlar arasında yaranmır.şəxslər. Çexovun pyeslərindəki əsas antaqonist "Divar"dır (şəkil Leonid Andreyevin eyniadlı əsərindən götürülmüşdür), Kimsə Bozda, Taleyin özü, gözlənilməz və şıltaqdır.

Lirik süjet

Çexovun pyesləri süjetin xüsusi qurulması ilə seçilir. Prozorov malikanəsi yaxınlığında yanğın, Tuzenbaxla Solyoninin dueli, Treplevin intiharı - bütün bu hadisələr sanki keçib gedirmiş kimi yazılır və əslində bunların hadisələrin gedişatına heç bir təsiri yoxdur.

Lakin dramaturqun pyeslərində belə bir süjetin olmadığını söyləmək mübaliğə olardı. Alt mətnə keçir, lirik olur. Ən əsası, sanki, tamaşaçıdan gizlənir və yalnız bəzən absurd ifadələrlə (məsələn, Chebutykin tərəfindən "Tarara bumbia …") və ya yersiz hərəkətlərlə özünü hiss etdirir. Onlar personajların hər birinin davam edən düşüncə prosesini ortaya qoyur. Bununla belə, bu şüur axını obyektivləşdirilir və ayrılmış şəkildə təqdim edilir və bununla da tədqiqatçılara dramaturgiyanın yeni növü - sintetik, epik və lirik başlanğıcların birləşdirildiyi haqqında danışmağa imkan verir.

Məkan və zaman

"Albalı çiçəkləri, möhkəm ağ bağ… Və ağ p altarlı xanımlar" - Çexov Stanislavskiyə yeni fikrini belə izah etdi. “Albalı bağı” pyesi (yazıçı bunu nəzərdə tutur) Çexovun dramatik əsərlərinin obyektiv dünyasının vahidi kimi mənzərənin əhəmiyyətindən xəbər verir. Təbiət ruhlanır, “tökmə deyil”, “ruhsuz üz deyil”, personajların duyğuları ilə doldurulur,psixoloji.

Zamana gəlincə, "Üç bacı" və digər əsərlərin qəhrəmanları üçün o, daha yaxşı həyata ümidləri məhv edən dağıdıcı qüvvə rolunu oynayır. Çexovun pyeslərində gələcək həmişə qeyri-müəyyəndir; yazıçı tez-tez "yeni dram" üçün xarakterik olan açıq sonluğa müraciət edir.

Karakterlər

Çexovun pyeslərinin qəhrəmanları əsasən bacarıqlı, istedadlı insanlardır. Üstəlik, onların istedadı peşəkar fəaliyyətlə məhdudlaşmır. Professor Serebryakov və ya müəllim Kulygin kimi ortalıq daha az yayılmışdır. Bu xüsusiyyət istedadın mövcudluğunu hər bir insanın ayrılmaz xüsusiyyəti, kainatın tacı hesab edən Çexovun dünyagörüşü ilə izah olunur. Hüquq elmində təqsirsizlik prezumpsiyası mövcuddur. Yazıçı fərqli bir termindən istifadə edərdi - istedad prezumpsiyası, buna uyğun olaraq hər birimiz daxilimizdə gizlənən istedadı göstərə bilərik, əgər bunun üçün vaxt olsaydı.

Məna

Strindberqin, İbsenin və Şounun əsərləri arasında Çexovun pyesləri öz layiqli yerini tapıb. Onlar sonrakı rus və dünya ədəbiyyatı üçün aktual olan ekzistensial xarakter daşıyan yeni konflikt tipini müəyyənləşdirdilər.