Musiqi sənayesi marketinqi: üsullar, strategiya, plan

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Şou-biznesdəki rəqabət musiqi sənayesi marketinqinin yaranmasına səbəb oldu. Audio sənət biznesə çevriləndə məhsullarını satmaq üçün alətlərə ehtiyac duydu. Musiqi marketinqi ənənəvi strategiya və metodlara əsaslanır, lakin şübhəsiz ki, bir çox spesifik xüsusiyyətlərə və xüsusiyyətlərə malikdir.

Marketinq konsepsiyası

İstehsalın konsolidasiyası, getdikcə daha çox keyfiyyətli malların buraxılması ona gətirib çıxarır ki, istehlakçı fəallığını stimullaşdırmaq üçün xüsusi səylər tələb olunur. Məhsuldarlıq artdıqca ilk marketinq konsepsiyaları meydana çıxır. Əvvəlcə məhsulun və istehsalın təkmilləşdirilməsinə yönəldilib, lakin mübadilə yolu ilə ehtiyacların ödənilməsinə yönəlmiş xüsusi fəaliyyət kimi təşviq haqqında tədricən müasir fikirlər formalaşır. Bu gün marketinq istehsalçı ilə alıcı arasında ehtiyacların ödənilməsinə səbəb olan xüsusi ünsiyyət kimi başa düşülür. Oalıcıya və satıcıya məqsədlərinə çatmaqda kömək etmək üçün nəzərdə tutulmuşdur. Bu mənada musiqi sənayesi marketinqi həm də istehsalçı və istehlakçı arasında spesifik qarşılıqlı əlaqədir. İstehsalçı audio bazarında dinləyiciyə ehtiyaclarını ödəməyə imkan verəcək məhsul təklif edir.

Musiqi marketinqinin yaranması

Musiqi marketinqinin yaranması əyləncə və istirahət sənayesinin formalaşması ilə bağlıdır. Əyləncə xidməti göstərməklə insanların pul qazandığı bir sahə olan şou-biznes peyda olanda bazarın tələbatının mümkün qədər dolğun ödənilməsinə ehtiyac yaranır. Rəqabət artdıqca, yaradılan məhsulun həyata keçirilməsi üçün xüsusi səylərə ehtiyac hiss olunurdu. Musiqi marketinqinin başlanğıcı qədim dövrlərə gedib çıxır. Məsələn, Motsartın atası, əslində, musiqiçinin prodüseri funksiyasını yerinə yetirirdi: o, repertuar seçir, konsertlər təşkil etmək üçün təbliğat işləri aparırdı. Bəstəkar və ifaçı qazanc əldə etmək və xalqın əyləncə ehtiyacını ödəmək vasitəsi idi. Amma sözün tam mənasında musiqi marketinqi yalnız əyləncə sənayesinin yüksək inkişaf mərhələsində meydana çıxır. Yalnız bazarın bolluğu və böyük rəqabət şəraitində musiqi məhsulunun yaxşı düşünülmüş təbliğatına ehtiyac yaranır.

Musiqi sənayesini formalaşdırmaq

Şou-biznesə bir neçə sənaye daxildir: kino, teatr və tamaşa, musiqi. Audio sənayesi dünyanın bir qoludurmusiqi məhsulu və ya xidmətinin satışı ilə qazanc əldə edən iqtisadiyyat. İnsan hələ qədim zamanlardan musiqiyə qulaq asmaq ehtiyacı hiss edir, onun psixikaya təsir fenomeni tam öyrənilməmişdir. Lakin onun dərin insan təcrübəsi olan duyğularla sıx bağlı olduğu açıq-aydın görünür. Musiqinin insan həyatında əhəmiyyəti məhz onlarla əlaqələndirilir. Tələb olandan sonra, təbii ki, təklif də var. Musiqi sənayesi audio məhsulun kütləvi şəkildə yayılması imkanları ilə, yəni texnoloji tərəqqi ilə birlikdə yaranır. Şou-biznes ictimai tamaşalarla birlikdə görünür, tədqiqatçılar onun doğum tarixini müxtəlif yollarla müəyyən edirlər: 11-ci əsrdən 19-cu əsrə qədər. Lakin kütləvi şouların təşkilini tənzimləyən ilk qanunvericilik aktları yalnız 19-cu əsrin ortalarında ortaya çıxdığından, geri sayım ənənəvi olaraq buradan götürülür. Musiqi sənayesi musiqi məhsulunu kütlələrə yaymağa başlayan qrammofon plastinasının meydana çıxması ilə formalaşır. Növbəti inqilabi mərhələlər radio və televiziyanın yaranması ilə bağlıdır. Sonradan sənaye yalnız təcil qazanır, səs daşıyıcıları yaxşılaşır, dövriyyə və rəqabət artır. Hər il musiqi sənayesi bazarı bir neçə faiz böyüməyə davam edir, artım İnternet seqmentində xüsusilə nəzərə çarpır. Bu gün təbliğat olmadan heç bir musiqi layihəsini, hətta ən istedadlı ifaçılarla belə həyata keçirmək mümkün deyil.

Əmtəə kimi musiqi

Mahnılar, audio əsərlərin ifaları, musiqi qrupları və solistlər vasitələrdirmənfəət əldə etmək. Təbliğat obyekti kimi musiqinin özəlliyi ondan ibarətdir ki, o, eyni zamanda məhsul və xidmətin xüsusiyyətlərini özündə birləşdirir. Audio məhsul dinləyicinin tələbatını ödəməli, müəyyən keyfiyyətə və ona uyğun qiymətə malik olmalı, hər bir məhsul kimi prestij və istehlak dəyərinə malik olmalıdır. Bundan əlavə, musiqi də xidmət kimi ifaçıdan ayrılmazdır, qeyri-maddidir, onun istehlakının nəticəsini proqnozlaşdırmaq mümkün deyil. Eyni zamanda, audio məhsul əmtəədir, çünki onun qiyməti, keyfiyyəti var, ehtiyacı ödəyə bilər və istehsalçıdan alıcıya qədər təqdimat tələb edir.

Peşə: Prodüser

Musiqi prodüseri musiqi məhsulunun yaradılmasında və təbliğində ən mühüm rol oynayır. O, məhsulu təsəvvür edir, bazarın tələbatına uyğun olaraq ifaçı və material seçir. O, bazar tendensiyalarını yaxşı başa düşür, ictimaiyyətin zövq və istəklərinə təsir edə bilir, dinləyicilərin ehtiyaclarını qabaqcadan görməyə qadirdir. Musiqi prodüseri həm də məhsulun yaradılmasını maddi cəhətdən təmin edir, o, avadanlıq tapır, musiqi, mətnlər alır, ifaçıların və onları müşayiət edən heyətin işinə görə pul ödəyir. İstehsalçının digər mühüm funksiyası isə məhsulun satışını təmin etməkdir, o, marketinq fəaliyyətini planlaşdırır, turlar və konsertlər təşkil edir. Prodüser musiqi sənayesində mərkəzi fiqurdur, o, eyni zamanda marketinq və idarəetmə üzrə mütəxəssisdir.

Marketinqin məqsəd və vəzifələri

Musiqi sənayesinin marketinqi, hər hansı digər kimi, ən mühüm məqsədi daşıyır - satışları artırmaqdır. Amma bunun üçüntələbatı artırmaq üçün bununla bağlı problemləri həll etmək lazımdır. Musiqi marketinqinin mühüm məqsədi məhsul və sənətçi haqqında söz yaymaqdır. Yalnız yüksək məlumatlılıq alışa səbəb ola bilər. Marketinqin digər vəzifəsi dinləyicilərin ehtiyaclarını ödəyən məhsul yaratmaqdır. Ona görə də hər bir ifaçı təkcə özünəməxsus keyfiyyətə deyil, həm də özünəməxsus mövqeyə malik olmalıdır. Musiqi marketinqi dinləyici ilə ifaçı arasında daimi əlaqə saxlamalı, məhsulun qavranışında baş verən dəyişiklikləri nəzərə almalı, istehlakçıda məhsula qarşı loyal münasibət formalaşdırmalıdır.

Təqdimat Elementləri

Musiqi marketinqində bir neçə tanıtım obyekti var. Əvvəla, bu, ifaçı və ya qrupdur. Musiqi bazarında yeni bir ad peyda olduqda, marketinq vəzifəsi hədəf auditoriya arasında onun haqqında məlumatlılıq yaratmaqdır. Qrupların və solistlərin təşviqi mövqeləşdirmənin inkişafı ilə başlayır və yalnız bundan sonra ünsiyyət planlaşdırılır, tələbat formalaşır və stimullaşdırılır. İfaçıya da brendinq lazımdır, hər bir musiqiçi brend olmağa çalışır, çünki bu, daimi yüksək satışlara gətirib çıxarır. Həmçinin, tanıtım obyekti audio məhsul ola bilər. Rekord, konsert, film - hamısı tələbi və qazancı maksimuma çatdırmaq üçün yaxşı düşünülmüş tanıtım planı tələb edir. Musiqili hitlər çox vaxt düşünülmüş marketinq səylərinin nəticəsidir.

Marketinq strategiyası

Uzunmüddətli məhsul inkişaf planı marketinq strategiyası adlanır. üçünstrategiya hazırlamaq üçün bazarın vəziyyəti və məhsulun təqdim olunduğu seqmentin xüsusiyyətləri haqqında yaxşı təsəvvürə malik olmalısınız. Xüsusi fəaliyyət kimi musiqi marketinqi bütün mövcud marketinq strategiyalarını tətbiq edə bilməz. Burada musiqi məhsulunun xüsusiyyətlərini nəzərə alacaq xüsusi bir yanaşma lazımdır. Ən məqbul strategiyalar mövcud bazarlarda marketinq səylərinin artırılmasına əsaslanan intensiv artımdır. Bazara dərindən nüfuz etmə strategiyasını da tətbiq etmək olar, bu halda marketinq proqramları daha çox malların, eləcə də əlaqəli məhsul və xidmətlərin alınmasını stimullaşdırır. Strategiyalar uzunmüddətli və davamlı tələbi artırmalıdır, buna görə də sənətçinin imici musiqi bazarında son dərəcə vacibdir və diqqətlə planlaşdırılmalı və qorunmalıdır.

Musiqi Marketinqinin Hədəf Auditoriyası

Musiqi sənayesi marketinqi bazarın seqmentasiyası konsepsiyasına, yəni müəyyən bir məhsulun inkişaf etdirildiyi konkret hədəf auditoriyasının müəyyənləşdirilməsinə əsaslanır. Seqmentin tərifi məhsulun uğurlu marketinqi üçün son dərəcə vacibdir. Musiqi bazarında hədəf auditoriyanın seçimi ən çox aşağıdakı parametrlərə görə aparılır: yaş, cins və həyat tərzi. Gənclər, uşaqlar və yetkin insanlar üçün məhsul, kişilər və qadınlar üçün musiqi var. Həyat tərzi, maraqlar, zövqlər də hədəf auditoriyanı seçmək üçün bir meyardır. Görürsünüz ki, bu gün bütün bazarlarda, o cümlədən musiqi bazarında demassifikasiya gedir, məhsullar getdikcə daha daralır.tamaşaçılar. Belə ki, Koreya seriallarının pərəstişkarları və ya qotlar üçün musiqi var. Bu, daha çox məhsul satmağa imkan verir.

Təqdimat üsulları

Marketinqdə hədəflərə çatmağın dörd əsas üsulu var: tələbin stimullaşdırılması, birbaşa satış, PR və reklam. Marketinq kompleksinin bütün dörd elementi musiqi məhsulunun təşviqində istifadə olunur, lakin reklam və ictimaiyyətlə əlaqələr tələbin təşviqindən daha çox istifadə olunur. Mahnını reklamsız və PR olmadan təbliğ etmək mümkün deyil. Albomları almaq üçün maarifləndirmə və tələbat yaratmaq lazımdır ki, bunun üçün mediada birbaşa reklam - informasiya materiallarının mediada yerləşdirilməsi, eləcə də BTL alətləri - tədbir marketinqi, sosial şəbəkələr vasitəsilə ünsiyyət, internet marketinqi kimi üsullar tətbiq olunur. istifadə olunur.

Musiqi Məhsulu Təqdimat Planı

Seçilmiş marketinq strategiyasına əsasən, sənətçi və ya qrup üçün tanıtım planı hazırlanır. Birinci mərhələdə tanıtımın məqsədlərini müəyyən etmək lazımdır, bu, məsələn, məlumatlılıq yaratmaq və ya şöhrəti qorumaq ola bilər. Daha sonra üç istiqamətdə fəaliyyət nəzərdə tutulur: tanıtım (məhsulun televiziya və radio proqramlarında yerləşdirilməsi), təbliğat (məhsul ətrafında informasiya səs-küyünün yaradılması, əfsanə və dedi-qoduların yayılması, müsahibələrin verilməsi, reytinqlərdə yerləşdirilməsi, jurnalist materiallarının yaradılması), performans (ifaçı ilə dinləyici arasında canlı ünsiyyətin təşkili, konsert tamaşalarının, avtoqraf seanslarının təşkili). Musiqi qrupları və solistləri daim dinləmək lazımdır, ona görə də müxtəlif vasitələrdən istifadə etmək lazımdırdinləyicinin informasiya sahəsində ifaçının daimi olmasını təmin etmək üçün reklam və PR.

Musiqi brendləri

Musiqi sənətində marketinq əvvəlcə ulduzların, yəni brendlərin yaradılması ilə bağlı idi. Dinləyicinin ifaçıya güvənməsi, ona rəğbət və məhəbbət bəsləməsi üçün gələcək ulduzun obrazını diqqətlə nəzərdən keçirmək lazımdır. Qrupların və ya solistlərin təşviqi müəyyən bir fəlsəfəni, mesajı ehtiva edən bir adın yaradılması ilə başlayır, bunun əsasında dinləyicilərlə ünsiyyət sonradan planlaşdırılacaqdır. Növbəti addım şəxsi hekayə yaratmaqdır. Pərəstişkarları kumirləri haqqında hər şeyi bilmək istəyirlər, ona görə də onun şəxsi həyatı, keçmişi haqqında məlumat axtarmağa başlayacaqlar və prodüser əvvəlcədən satış mifi ilə məşğul olmalıdır. Məsələn, meqa-populyar "Tender May" qrupunun əfsanəsi uşaq evinin uşaqları haqqında bir hekayə idi, bu, komandaya əlavə mərhəmət halosu verdi və populyarlığa töhfə verdi. İfaçının xarici görünüşü üzərində də düşünmək lazımdır ki, hədəf auditoriyanın gözləntilərinə cavab versin. Bundan əlavə, dinləyicilərin şüurunda təsbit edilməli olan əsas mesaj olan bir marka platforması formalaşdırmalısınız. Məsələn, Stas Mixaylov yetkin, boşanmış qadınlar üçün müğənni kimi mövqe tutur və bu, onun rəqabət üstünlüyüdür. Brendin bütün elementləri yaradıldıqdan sonra rəssamın imicini sistemli şəkildə saxlamaq lazımdır.

Qlobal Musiqi Marketinq Təcrübəsi

Bu gün musiqi hitləri təkcə bəstəkarların və ifaçıların istedadı sayəsində deyil, əksər hallarda prodüserlərin səyləri sayəsində yaranır. Müasir sənaye ulduzların doğulması prosesini işə saldı. Əlbəttə ki, başlamaq üçün istedadlı material lazımdır, lakin musiqi markalarının istehsalı üçün effektiv marketinq üsulları ilə tanış olan səlahiyyətli prodüser daha çox lazımdır. Prodüserlərin bu cür işlərinə parlaq nümunə, məsələn, Ledi Qaqa, Castin Biber və ya Viagra qrupudur.