2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
İvan Yakovleviç Bilibin iki əsrin əvvəlində işləmiş, rəssam, illüstrator, teatr dekorasiyasının böyük ustası kimi məşhurlaşmışdır. O, qrafikada tamaşaçının çox xoşuna gələn və çoxlu təqlidçilər tapmış öz üslubunu yaratdı. Bu heyrətamiz ustadın taleyi və onun sənətdəki incə irsi həmişə müasir mədəniyyətli insanın diqqət mərkəzində qalır.
Səfərin başlanğıcı
İvan Yakovleviç Bilibin 4 (16) avqust 1876-cı ildə Sankt-Peterburq yaxınlığındakı Tarxovka kəndində anadan olmuşdur. Rəssamın əcdadları tanınmış Kaluqa tacirləri idi, himayədarlığı ilə məşhur idi və vətənin taleyinə böyük maraq göstərirdilər. Rəssamın atası Yakov İvanoviç Bilibin dəniz həkimi, sonra xəstəxananın rəisi və imperiya donanmasının tibbi müfəttişi olub, Rusiya-Türkiyə müharibəsində iştirak edib. Ata oğlunu hüquqşünas kimi görmək arzusunda idi və gənc İvan Bilibin gimnaziyanı gümüş medalla bitirərək Sankt-Peterburq Universitetinin Hüquq fakültəsinə daxil oldu.
Gənc vicdanla oxudu, mühazirələrin tam kursunu dinlədi, dissertasiya müdafiə etdi. Ancaq parlaq hüquqi gələcək vəd edən bu kifayət qədər praktik perspektivin yanında başqa bir arzu həmişə yaşayırdı. Uşaqlıqdan bəri həvəslidirçəkdi. Universitetdəki təhsili ilə eyni vaxtda Bilibin OPH (İncəsənəti Təşviq Cəmiyyəti) Rəssamlıq Məktəbində rəngkarlıq və qrafika elmini dərk etdi. Bir ay yarım Avstriya-Macarıstan rəssamı Anton Azbenin Münhendəki özəl rəssamlıq məktəbində dərslər alıb. Məhz burada rəsmin öyrənilməsinə xüsusi əhəmiyyət verilmiş və şagirdlərdə fərdi bədii üslub tapmaq bacarığı inkişaf etdirilmişdir. Evdə Bilibin İlya Repinin rəhbərliyi altında rəssamlıq emalatxanasında səylə oxuyurdu.
Sevimli mövzu
Bilibin Rəssamlıq Akademiyasının Ali Rəssamlıq Məktəbində oxuyarkən, Repinin gənci təşkil etdiyi bir vaxtda rus mifləri mövzusunda unikal romantik bir şəkildə yazan Viktor Vasnetsovun sərgisi var idi. və nağıllar. Sərginin tamaşaçıları gələcəkdə məşhurlaşacaq rəssamlarımızdan çox idi. Bilibin İvan Yakovleviç də onların arasında idi. Vasnetsovun əsərləri tələbənin ürəyinə təsir etdi, sonra etiraf etdi ki, burada şüursuz olaraq nəyə tələsdiyini və ruhunun həsrətini çəkdiyini görüb.
1899-1902-ci illərdə dövlət sənədlərinin tədarükü üzrə Rusiya ekspedisiyası xalq nağılları üçün əla illüstrasiyaları olan bir sıra kitablar nəşr etdi. "Gözəl Vasilisa", "Ağ ördək", "İvan Tsareviç və Od quşu" və bir çox başqa nağıllar üçün qrafik rəsmlər var idi. Bilibin İvan Yakovleviç rəsmlərin müəllifi kimi göstərilib.
Xalq nağılları üçün illüstrasiyalar
Onun rus folklorunun nəfəs aldığı milli ruh və poeziya anlayışı təkcə xalq yaradıcılığına qeyri-müəyyən cəlbediciliyin təsiri altında formalaşmayıb. Rəssam ehtirasla öz xalqının mənəvi komponentini, poetikasını, həyat tərzini bilmək və öyrənmək istəyirdi. 1899-cu ildə İvan Yakovlevich Bilibin Tver quberniyasının Yeqnı kəndinə səfər etdi, 1902-ci ildə Vologda quberniyasının mədəniyyətini və etnoqrafiyasını öyrəndi, bir il sonra rəssam Olonets və Arxangelsk əyalətlərinə səfər etdi. Bilibin səyahətlərindən xalq rəssamlarının əsərlərindən ibarət kolleksiyanı, taxta memarlığın fotoşəkillərini gətirdi.
Onun təəssüratları xalq yaradıcılığı, memarlıq və milli geyimlə bağlı publisistik əsərlər və elmi reportajlarla nəticələndi. Bu səyahətlərin daha da səmərəli nəticəsi Bilibinin ustadın qrafika və çox xüsusi üsluba olan meylini üzə çıxaran orijinal əsərləri oldu. Bilibində iki parlaq istedad yaşayırdı - tədqiqatçı və rəssam, bir hədiyyə digərini qidalandırırdı. İvan Yakovleviç detallar üzərində xüsusi diqqətlə işləyirdi, tək bir sətirdə ahəngsiz qalmasına imkan vermirdi.
Üslub xüsusiyyətləri
Bilibin İvan Yakovleviç niyə digər rəssamlardan öz üslubunda belə fərqlənir? Onun gözəl və şən əsərlərinin fotoşəkilləri bunu anlamağa kömək edir. Bir kağız parçasında biz aydın naxışlı qrafik kontur görürük, son dərəcə təfərrüatla işlənmiş və ən şən çalarların qəribə akvarel diapazonu ilə rənglənmişdir. Onun dastanlar və nağıllar üçün illüstrasiyaları heyrətamiz dərəcədə detallıdır, canlı, poetikdir və yumordan məhrum deyil.
Çermlərdə kostyum, memarlıq, qab-qacaq detallarında görünən təsvirin tarixi həqiqiliyinə diqqət yetirən usta sehrli və sehrli atmosfer yarada bilmişdir.sirli gözəllik. Bunda İvan Yakovleviç Bilibin tərcümeyi-halı bu sənətkarlar qrupu ilə sıx bağlı olan "İncəsənət Dünyası" yaradıcılıq birliyinə çox yaxındır. Onların hamısı keçmişin mədəniyyətinə, antik dövrün cazibədar cazibəsinə maraqla bağlı idi.
Çizgilərdə dünyanın qavranılması
1907-1911-ci illərdə Bilibin dastanlar və Aleksandr Sergeyeviç Puşkinin inanılmaz poetik əsərləri üçün bir sıra misilsiz illüstrasiyalar yaratmışdır. Burada "Qızıl xoruz nağılı" və "Çar S altanın nağılı" üçün ləzzətli və incə şəkillər var. İllüstrasiyalar, şübhəsiz ki, usta Bilibinin canı ilə oxuduğu bu şifahi əsərlərin sadəcə əlavəsi deyil, bir növ davamı oldu.
İvan Tsareviç və şahzadəyə çevrilən qurbağa, Ölməz Koschey və Yaqa, İlya Muromets və Bülbül Quldur, Yelena Gözəl, Çurila Plenkoviç, Svyatoqor - İvan Yakovleviç nə qədər qəhrəmanları ürəyi ilə hiss etdi və "dirildi" " bir kağız üzərində!
Xalq sənəti də ustaya bəzi texnikalar verdi: bədii məkanın bəzədilməsinin ornamental və lubok yolları, Bilibin öz yaradıcılığında bunu mükəmməlliyə çatdırdı.
Çap fəaliyyətləri
İvan Bilibin rəssam kimi və o dövrün jurnallarında işləyirdi. O, bu sənayenin böyüməsinə və populyar mədəniyyətə daxil olmasına böyük töhfə verən çap sənətinin şah əsərlərini yaratdı. "Xalq oxu zalı", "Qızıl yun", "Rusiyanın bədii xəzinələri" və digər nəşrlər zərif və mənalı vinyetlar, başlıqlar, üzlüklər və örtüklər olmadan edə bilməzdi. Bilibinin afişaları.
Qlobal Şöhrət
Rus qrafika ustasının əsərləri xaricdə tanındı. Onlar Praqa və Paris, Venesiya və Berlin, Vyana, Brüssel və Leypsiqdəki sərgilərdə nümayiş etdirilib. Onlar xarici jurnallar tərəfindən yenidən çap olundu və xarici teatrlar tamaşaların dizaynı üçün Bilibin eskizlərini sifariş etdilər.
Satirik rəsmlər
1905-ci ildə ilk rus inqilabı baş verdi. Əksər ziyalılar kimi, İvan Yakovleviç Bilibin də kütlələrin qətiyyətli yüksəlişini həvəslə dəstəkləyirdi. Rəssamın karikaturaları "Zhupel" və "Infernal Mail" satirik jurnallarında dərc olunub. O, mürəkkəblə çar məmurlarını məsxərəyə qoyaraq gülməli eskizlər çəkir və özünün məşhur nağıl tərzi ilə təbəələri üzərində təkəbbürlə ucalan Kral Noxudun nəhəng fiqurunu çəkir. İnqilabi rəsmlərə görə rəssam hətta bir günlük həbs olundu.
Dekorasiya və akvarel ustası
Bilibinin teatr dekorasiyası müəllifi kimi karyerası ona Rimski-Korsakovun "Qar qız" operasının eskizlərini hazırlamağı tapşıran Paris Milli Teatrı ilə əməkdaşlıqdan başlayıb. Sonra Sankt-Peterburq və Moskvada istehsallar üçün dekorasiyalar var idi. Rimski-Korsakovun “Qızıl xoruz” operasının Moskvada uğur qazanması daha çox ustadın əli ilə yaradılmış möhtəşəm nağıl dekorasiyası ilə bağlı olmuşdur. Bilibin Mussorqskinin "Boris Godunov" operası üçün geyim eskizlərini və Kalderonun "Müqəddəs Patrikin təmizliyi" dramı üçün ispan geyimlərinin eskizlərini, həmçinin Lope de Veqanın "Qoyun bulağı" komediyasını hazırlayıb. Rəssam məharətlə tərtib etmişdirDiaghilev baleti üçün geyim tərzi.
1907-ci ildən başlayaraq on il ərzində Bilibin İncəsənəti Təşviq Cəmiyyətinin məktəbində qrafikadan dərs deyirdi. İvan Yakovleviç İngiltərə və İrlandiya ilə səyahət etdikdən sonra mənzərə ilə "xəstələndi". O, yorulmadan dənizi, səmanı və sərt Britaniya sahillərini akvarellə çəkib. Rəssam hər yay səyahət etdiyi Krımda qayalı və dəniz mənzərələri yaradıb.
İnqilabi kataklizmlər, mühacirət
1917-ci ilin fevralında Rusiyada inqilab baş verdi. İvan Yakovleviç də onu qəbul etdi. O, hətta Müvəqqəti Hökumətin gerbinə tac qoyan ikibaşlı qartal təsvirinin eskizini də yaratdı və çox sonralar sikkələrin zərb edilməsində istifadə edildi.
Oktyabr İnqilabı rəssamda həvəs oyatmadı. 1920-ci ildə o, xaricə Novorossiysk limanını tərk edərək Misirə gedib. Burada Bilibin dörd il yaşamalı idi.
Bu dövrün əsərləri - sirli və əbədi piramidalarla eskizlər, Qahirə sakinlərinin portretlərinin eskizləri və eskizləri.
1925-ci ilin payızında İvan Yakovleviç Parisə gəldi və rus, Qərb və Şərq nağıllarını təsvir edərək çap mediasında fəal işləməyə başladı. Mühacirət zamanı Bilibin Praqadakı Olşanski qəbiristanlığında rus kilsəsinin ikonaları və freskaları üçün möhtəşəm eskizlər yaratdı.
1920-1930-cu illər arasındakı onillikdə İvan Yakovleviç teatr tamaşalarının dizaynı üzərində səmərəli və uğurla çalışdı: Yelisey meydanında opera mövsümləri üçün rəsmlər çəkdi, Parisdəki Rus Operasında işlədi, qeyri-adi eskizlər yaratdı. Stravinskinin "İsti -quş" baleti.
Qayıt
Qürbət həyatı zəngin və azad idi, lakin artan Rusiya həsrəti rəssamı tərk etmədi. Könüllü sürgündə olduğu müddətdə heç yerə xarici vətəndaşlıq almayıb, 1935-ci ildə Sovet vətəndaşlığını qəbul edib. Eyni zamanda o, Fransanın paytaxtında sovet səfirliyinin binası üçün “Mikula Selyaninoviç” monumental pannosunu yaradıb. Bir il sonra sənətçi ailəsi ilə birlikdə vətənə qayıdıb. Bilibin yeni hökumət tərəfindən hərarətlə qarşılandı və Leninqrad Rəssamlıq Akademiyasının Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq, Memarlıq İnstitutunun qrafika emalatxanasının professoru oldu. O, kitab qrafikası sahəsində işini tərk etməyib.
Məşhur rəssam 1942-ci ildə mühasirədə olan Leninqradda aclıqdan öldü və Smolensk qəbiristanlığında kütləvi professorun məzarlığında dəfn edildi.
Heyrətamiz rus rəssamı İvan Yakovleviç Bilibinin dünya incəsənəti tarixində qoyduğu iz aydın və parlaqdır. Rəngkarlıq, freskalar, qrafika və onun ruhlandırıcı yaradıcılığının digər nümunələri hazırda ictimai və şəxsi kolleksiyalarda saxlanılır. Onlar Sankt-Peterburqdakı “Rus muzeyi”nin teatr muzeyində nümayiş etdirilən salonlarını bəzəyirlər. Baxruşin Moskvada, Kiyev Rus İncəsənət Muzeyində, London Viktoriya və Albert Muzeyində, Paris Milli Qalereyasında, Oksford Eşmol Muzeyində və bir çox başqaları.
Tövsiyə:
Rafaelin portretləri: şah əsərlərin adları və təsvirləri
Rafael Santi - İntibah dövrünün məşhur rəssamı və memarı. Dünyanın ən böyük muzeyləri onun əsərləri ilə fəxr edir: Luvr, Ermitaj, Drezden Qalereyası, London Milli Qalereyası və Vatikan Sarayı. Məqalədə Rafaelin portret janrındakı əsərlərindən bəhs edilir: Papalar II Yuli və X Lev, gənclər, kardinal, Baldassare Castiglione, Aqnolo Doninin obrazları. Rəsmlərin təsviri və bəzilərinin yaranma tarixi verilmişdir
William Hogarth-ın təsvirləri və başlıqları olan rəsmləri
Hogarth, William (1697-1764) - görkəmli ingilis qravüraçısı, rəssamı və sənət nəzəriyyəçisi. Uilyam Hoqartın canlı realist üslubda çəkilmiş rəsmləri müasir cəmiyyətin pis cəhətlərini üzə çıxarırdı
İlya Repin. Rəssamın rəsmləri dövrün bir növ bədii salnaməsi kimi
19-cu əsrin realist rəssamlığının ən yüksək nailiyyətləri görkəmli rus rəssamlarının adları ilə bağlıdır ki, onların arasında İlya Repinin xüsusi yer tutur. Bu ustadın rəsmləri və əsərləri bütöv dünyalardır, təsvirlər qalereyası isə son dərəcə müxtəlifdir
“Onlar gözləmirdilər”: Rəssamın digər realist rəsmləri kontekstində Repinin tablosu
Kətan üzərində həyatdan kəskin və dramatik bir səhnə peyda olur: məhbus tərəddüd və əsəbi halda qohumlarının olduğu otağa daxil olur. Müəllif hər bir personajın bu anda yaşadığı təcrübəyə diqqət yetirir
Francois Boucher: məşhur rəssamın rəsmləri
Dünya şöhrətli fransız dekoratoru, qravüraçısı və rəssamı Fransua Buşe 1703-cü ilin sentyabrında Fransanın paytaxtında anadan olub. O, tikmə və oyma naxışları çəkərək dolanışığını təmin edən atasının yolunu davam etdirmiş, kiçik yaşlarından emalatxanada atasına kömək etmiş, təsviri sənətdə istedad nümayiş etdirmişdir. Bunu görən atası onu məşhur qravüraçı Jan Qarsın yanına göndərir