2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Dünya şöhrətli fransız dekoratoru, qravüraçısı və rəssamı Fransua Buşe 1703-cü ilin sentyabrında Fransanın paytaxtında anadan olub. O, tikmə və oyma naxışları çəkməklə dolanan atasının yolunu davam etdirmiş, kiçik yaşlarından ona studiyada köməklik göstərmiş, təsviri sənətdə istedad nümayiş etdirmişdir. Bunu görən atası onu məşhur qravüraçı Jan Qarsın yanına göndərir.
Müstəqil həyatın başlanğıcı Fransuaya öz işi ilə pul qazanmağa və müəlliminin yüksək profilli müştəriləri ilə faydalı əlaqələr qurmağa imkan verdi.
Karyera başlanğıcı
1720-ci ildə Baucher o dövrdə məşhur muralist Lemuan ilə təhsilini davam etdirdi və 1722-ci ildən Jean-Francois Cara Sr.-nin göstərişləri ilə çap və kitab dizaynı sənətini öyrəndi.
Rəssamın ilk ciddi işi 1722-ci ildə, Qabriel Danielin Fransız Tarixinin yeni nəşri üçün illüstrasiyalar yaratmaq tapşırıldığı zaman gəldi. 1723 gətirdirəssamın mükafatı: Fransua Baucherin "Şər-Merodax, Navuxodonosorun oğlu və varisi, Kral Yoaximi buxovlardan azad edir" adlı tablosu rəssamın istedadını geniş ictimaiyyətə açdı.
İtalyan bayramları və qalib dönüş
1727-ci ildə Baucher biliklərini artırmaq və məşhur sənət ustalarının əsərlərinə daha yaxşı baxmaq üçün İtaliyaya getdi.
Covanni Lanfranko və Pietro da Kortonanın əsərləri rəssamın sonrakı yaradıcılığına böyük təsir göstərmişdir. Rəsmləri bir çox rokoko pərəstişkarlarına məlum olan Fransua Buşe əsərlərində müəyyən rəsm ənənələri və üsullarını sintez edərək, xarakterinə ən uyğun üslubu seçib.
1731-ci ildə İtaliyadan qayıdan rəssam Kral Akademiyasının tarixi rəssamlıq şöbəsi üzvlüyünə namizəd oldu. 3 ildən sonra “Rinaldo və Armida” tablosu sayəsində nəhayət ki, akademiyaya üzv qəbul olunub. Eyni dövrdə Baucher Beauvais fabrikində işləyib.
18-ci əsrin 30-40-cı illəri rəssama Versaldakı mənzillərin, xüsusən də Daupinin mənzillərinin, kiçik mənzillərin, kraliça otağının rənglənməsi üçün çoxsaylı rəsmi sifarişlər gətirdi.
O, həmçinin Kral Kitabxanasının salonlarını rənglədi. XV Lüdovik və onun məşuqəsi Markiz de Pompadurun lütfündən istifadə edən Buşe onların iqamətgahlarını, eləcə də saray yaxınlığındakı zadəganların malikanələrini bəzəmək əmri aldı.
Fransua Bauçer haqqında yazdıqları
Alleqorik və mifoloji səhnələr Fransua Buşerin sevimli mövzularından biridir. Rəsmlərrəssam lütf, ləzzətli əyləncə və kətanın əsas ideyasını vurğulayan müəyyən zövqlə seçilir. Həmçinin, çox vaxt rəssam öz kətanları üçün kənd və əksinə, şəhər həyatından səhnələr seçirdi: məsələn, yarmarkalar, şənliklər, varlı parislilərin dəbli həyatı.
Mükəmməllik axtarışı və Baucherin əsərlərində göstərdiyi səylər ona 1755-ci ildə Qobelen Fabrikasının rəhbəri olmağa imkan verdi. O, çox səmərəli işləmişdir: çoxsaylı qravüra, tamaşalar və operalar üçün dekorasiya, rəsm həvəskarları, miniatürlər, çinidən bəzək rəsmləri, kral ailəsinin qobelen manufakturaları üçün rəsmlər və əlbəttə ki, Boccaccio, Moliere və Ovidin kitabları üçün məşhur illüstrasiyalar gətirdi. Fransua Buşe layiqli şöhrət qazanmışdır. Rəssamın rəsmləri dünyanın bir çox muzeylərində saxlanılır: Luvr, Petit Sarayı, Liondakı Təsviri İncəsənət Muzeyi, Sankt-Peterburq Ermitajı, London Milli Qalereyası, Madriddəki Prado Muzeyi və bir çox başqa yerlərdə.
Rəssamın incəlik, iddialılıq, reallıqdan qaçmaq istəyi ilə səciyyələnən xüsusi üslubu muzeylərə və qalereyalara gələnlərin diqqətini həmişə cəlb edir.
Paris zadəganlarının ədəb-ərkanını yaxşı bilən Baucher buna baxmayaraq, adi kənd çobanlarının siması arxasında onların əsl istəklərini və pisliklərini gizlətməyə çalışırdı.
Francois Boucher: rəsmlər
1765-ci ildə Baucher "kralın ilk rəssamı" oldu və Kral Rəssamlıq və Heykəltəraşlıq Akademiyasının direktoru təyin edildi.
Bu, yəqin ki, karyeranın ən yüksək zirvəsidir,o dövrün rəssamlarının fəth etmək arzusunda olduqları.
1770 rəssama daha bir reqaliya bəxş etdi - Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasına fəxri üzvlük.
Fransua Baucherin məzmununu tam açan adları olan rəsmləri, icrasının saflığı və rəssamın yaradıcılığının ilk illərində inkişaf etmiş xüsusi üslubu ilə valeh edir.
Rəssamın ən məşhur əsərləri arasında Piqmalion və Qalatea, Sevgi məktubu, Yupiter və Kallisto, Avropanın oğurlanması, Veneranın təntənəsi, Herkul və Omfalanın əsərlərini vurğulamağa dəyər.
Böyük yaradıcı 1770-ci ilin mayında 67 yaşında vəfat etdi. Rəsmləri, rəsmləri, qravüraları və miniatürləri birdən çox gənc rəssam nəslinə ilham vermiş, 18-ci əsr təsviri sənət tarixində nəzərəçarpacaq iz qoymuş Fransua Buşenin xatirəsi onun istedadını bilənlərin qəlbində yaşayacaqdır. çoxdan gələcək.
Tövsiyə:
Maxfield Parrish: rəssamın tərcümeyi-halı, məşhur rəsmləri
Məqalə rəssam Maksfild Parrişdən, onun illüstrator və sadəcə mənzərə rəssamı kimi işindən bəhs edir. Rəssamın üslubu, onun rəsm texnikası, oturanların və modellərin seçiminin özəlliyi nəzərə alınır. XX əsrin əvvəllərində Amerika rəssamları arasında ən məşhur və populyar əsərlərdən biri olan "Şəfəq" rəsminin tarixi verilmişdir
İlya Repin. Rəssamın rəsmləri dövrün bir növ bədii salnaməsi kimi
19-cu əsrin realist rəssamlığının ən yüksək nailiyyətləri görkəmli rus rəssamlarının adları ilə bağlıdır ki, onların arasında İlya Repinin xüsusi yer tutur. Bu ustadın rəsmləri və əsərləri bütöv dünyalardır, təsvirlər qalereyası isə son dərəcə müxtəlifdir
Yakovlev Vasili: rəssamın tərcümeyi-halı, doğum və ölüm tarixi, rəsmləri, mükafatları və mükafatları
"Mən köhnə ustadlardan öyrənmişəm." Bir vaxtlar ən məşhur sovet portret rəssamlarından biri Vasili Yakovlevin dediyi bu ifadə nə deməkdir? Bu suala cavab axtararkən məlum olur ki, bu rəssam, bir çox yoldaşlarından fərqli olaraq, tanınmış ustaların - Serov, Vrubel, Levitan və digər eyni dərəcədə məşhur şəxsiyyətlərin rəsmlərindən ilham almayıb. Onun sənətinin mərkəzində daha çox şəxsi, intim bir şey dayanır. Nə? Növbəti məqalədə öyrənin
“Onlar gözləmirdilər”: Rəssamın digər realist rəsmləri kontekstində Repinin tablosu
Kətan üzərində həyatdan kəskin və dramatik bir səhnə peyda olur: məhbus tərəddüd və əsəbi halda qohumlarının olduğu otağa daxil olur. Müəllif hər bir personajın bu anda yaşadığı təcrübəyə diqqət yetirir
Məşhur qadın rəssamlar: ən məşhur 10 ən məşhur, siyahı, sənət istiqaməti, ən yaxşı əsərlər
Vizual sənətdən danışarkən neçə qadının adını xatırlayırsınız? Fikir versəniz, kişilərin bu nişi tamamilə doldurduğu hissi getmir… Amma belə xanımlar var və onların hekayələri həqiqətən qeyri-adidir. Bu məqalə dünyanın ən məşhur rəssamlarına diqqət yetirəcək: Frida Kahlo, Zinaida Serebryakova, Yayoi Kusama. Və 76 yaşlı Musa nənənin hekayəsi sadəcə unikaldır