Baleti "İvan Qroznı": istehsal tarixi, süjet, rəylər

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Hər il teatr universitetləri getdikcə daha çox yeni rejissor buraxır. Hər il teatrlar yeni tamaşalar nümayiş etdirirlər. Kimisi “güllə vurub” tamaşaçı sevgisini qazanır, kimisi də ötüb keçir. Ancaq yalnız bir neçəsi əsl sensasiya yaradır. "İvan Qroznı" baleti ən yüksək səviyyədə uğur qazandı.

Başla

XX əsrin ortalarında Sergey Eyzenşteynin "İvan Qroznı" filmi gün işığını gördü. Sergey Prokofyev ona gözəl melodiya yazıb və dirijor Abram Staseviç onun dublyajına kömək edib. Prokofyevin ecazkar musiqisinə heyran olan o, ilk dəfə bu musiqi əsasında necə bir tamaşa hazırlamaq barədə fikirləşdi. Hələ altmışıncı illərin əvvəllərində o, oratoriya bəstələdi (bir neçə il əvvəl o, müəllifin özündən “istədiyini etmək” icazəsini aldı) və daha sonra fikrini iki nəfərə - musiqi redaktoru Mixail Çulakiyə və quruluşçu rəssam Yuri Qriqorova çatdırdı.. Onların xatirələrinə görə, bu fikir məhz ona görə aktual idi ki, həm filmdə, həm də musiqidə xoreoqrafiya üçün böyük imkanlar var idi, rəqs sanki havadan yaranmışdı. Qriqoroviç sonralar dedi ki, o, yaradıcılığında məhz musiqidən dəf edib"İvan Qroznı" baletinin librettosu.

Yetmişinci illərin əvvəllərində Abram Staseviç öldü, lakin Çulaki və Qriqoroviç müstəqil olaraq gələcək balet üzərində işləməyə davam etdilər. Musiqi redaktoru Staseviçin oratoriyasından əlavə, əsərin konturuna Sergey Prokofyevin daha üç əsərini üzvi şəkildə toxundurmuşdur.

Nəticədə

"İvan Dəhşətli" 2 pərdəli baletdir. Bu, üç real həyat personajının - gənc İvan Dördüncü (gələcək Dəhşətli), onun həyat yoldaşı Tsarina Anastasiya və Andrey Kurbskinin ən yaxın silahdaşı ətrafında fırlanan hekayədir. Əvvəlcə bu, tarixi bir tamaşa olmalı idi, lakin sonradan bu ideyadan imtina edildi və çıxış böyük rus çarının sevgisi haqqında bir hekayə oldu. Maraqlıdır ki, əvvəlcə "İvan Dəhşətli" baletinin librettosunda Kurbskinin rolu ümumiyyətlə açıqlanmadı, lakin yetkin düşüncədən sonra Qriqoroviç onu süjetə daxil etdi - və uğursuz olmadı, tamaşa çevrildi. yalnız daha zəngin və dinamik olmaq üçün.

"Dəhşətli İvan" 1975-ci ilin əvvəlində hazır idi və bu standartlara görə balet aləmində son dərəcə qeyri-adi bir hadisəyə çevrildi: tamamilə rus süjetləri əsasında, hətta tarixi mövzuda baletlər çox nadirdir. Bu tamaşanın unikallığı başqa şeylərlə yanaşı, həm də o uzaq çətin zamanda bütün ölkənin həyatının nümayişindədir.

Yaradıcılar haqqında bir az

"İvan Qroznı" baletinin müəllifi adətən Yuri Qriqoroviç adlanır. Onun ləyaqəti həqiqətən böyükdür. Bu əsər üzərində işləyərkən ustad artıq "Daş çiçək", "Qu gölü", "Spartak", "Şelkunçik" və s.müxtəlif teatrların səhnələrində tamaşaya qoyulmuş və orada böyük uğurla getmişdir. Sovet İttifaqının xalq artisti, Sosialist Əməyi Qəhrəmanı Qriqoroviçi haqlı olaraq ötən əsrin görkəmli xoreoqraflarından biri adlandırırlar. Yeri gəlmişkən, maestro hələ də sağdır və bu ilin yanvarında 90 yaşını qeyd etdi.

1953-cü ildə "İvan Qroznı" baletinə gedən Sergey Prokofyevin, birmənalı desək, özü ilə heç bir əlaqəsi yoxdur - tamaşanın yaradılmasında iştirak etməyib. Halbuki onun başqalarını ruhlandıran gözəl musiqisi olmasaydı, ümumiyyətlə, heç nə baş verməzdi. Ona görə də onu “İvan Qroznı” baletinin müəllifi də adlandırmaq olar. Prokofyev RSFSR xalq artisti, Lenin və Stalin mükafatları laureatı, müxtəlif janrlarda bir çox bəstələrin yaradıcısı idi.

"İvan Qroznı" baletinin bəstəkarı Mixail Çulaki haqqında demək olmaz. 1970-ci ilə qədər o, Böyük Teatrın direktoru, Moskva Konservatoriyasının professoru, bir neçə baletin, nəşr edilmiş xatirələrin və simfonik orkestrin alətləri haqqında kitabın müəllifi olub.

"İvan Qroznı" baletinin rəssamı Simon Virsaladze də rəngarəng fiqurdur. Onunla işləmək şansı olanlar onu "Mogikanların sonuncusu", tamaşanın istiqamətini və səhnə məkanını heyrətamiz dərəcədə gözəl hiss edən bir insan kimi xatırlayırlar. O, “təəccüblənən camaatın qarşısında” birbaşa aktyorun üzərində şedevrlər yaratdı. Başqa heç kim belə işləmirdi. Virsaladze Sankt-Peterburqda Opera və Balet Teatrının baş dizayneri, laureat olub. Lenin və Stalin mükafatları, Rusiya və Gürcüstanın müxtəlif teatrlarında rəssam kimi çalışmış (millətcə gürcü idi) bir çox möhtəşəm tamaşalar hazırlayıb.

“İvan Qroznı” baletinin ideoloji ilhamçısı, hörmətli dirijor, rəssam Abram Staseviçi də xüsusi qeyd etmək lazımdır. Prokofyevin böyük pərəstişkarı olmaqla, o, bir çox sənət əsərlərində musiqisinə dirijorluq etmişdir. İttifaqın Bolşoy Simfonik Orkestrində çalışıb, ABŞ-da qastrol səfərində olub.

Baleti "İvan Dəhşətli": xülasə

Artıq qeyd edildiyi kimi, bütün hərəkətlər İvan Qroznı, Anastasiya və Andrey Kurbskinin ətrafında cərəyan edir. Birinci pərdədə gənc İvan öz padşahlığına başlayır (tamaşaçı qarşısında, 1547, İvan on yeddi yaşındadır), bu da öz yerini hədəfləyən boyarları son dərəcə bədbəxt edir. Yeni çar öz arvadını seçməlidir - və o, İvanın müttəfiqi Andrey Kurbskinin də simpatiyası olan Anastasiyanı seçir. Xaricilər Rusiyaya hücum edir, gənc çar və Kurbskinin başçılıq etdiyi döyüş başlayır. Kralın ordusu qalib gəlir və zəfərlə evə qayıdır, lakin sevinc tezdir: gözlənilməz xəstəlik İvanı öldürür. Boyarlar ümidlə taxt-tacın azad edilməsini gözləyirlər, lakin çar xəstəliyinin öhdəsindən gəlir və cinayətkarlarla barışmağa hazırdır.

İkinci pərdə boyarların çara qarşı hiyləsi ilə başlayır və burada Andrey Kurbski də iştirak edir. Zəhərlənmiş Anastasiya sui-qəsdin ilk qurbanı olur, Kurbski ölkədən qaçır, xalq iğtişaşlara başlayır. İvan itkini ağır qəbul edir, qəzəbi dəhşətlidir. O, mühafizəçilərin yeni ətrafına boyarlarla məşğul olmağı əmr edir. Sərt hökm var. Tamaşanın sonunda İvan Dəhşətli gücdən başqa hər şeyini itirərək tək qalır (bu 1568-ci ildir, çarın artıq otuz səkkiz yaşı var).

Rejissorun simpatiyası çarın tərəfindədir və bu da qeyri-adi haldır - adətən Qroznı terroru pislənir, lakin Qriqoroviç həmin işdə qəddarlığı zəruri hesab edərək onu qınamır. Qəribədir ki, senzorlar da bu yozumla razılaşırdılar (sovet dövründə hər hansı əsər məcburi senzuradan keçməli idi – nəşrə icazə verilirdi) Qriqoroviçin beynini “epoxal” adlandırırdılar.

Mərkəzi simvollar

Artıq qeyd olunduğu kimi, üç əsas personaj var, lakin onların arasında “ən mühüm” əlbəttə ki, Çar Dördüncü İvandır. Ona görə yox ki, o, padşahdır, tamaşa xarakterin dəyişməsini qabarıq şəkildə göstərir - gənc, hələ az qala oğlan, xoşbəxt və aşiq, həyatı qəddarlıq və qanla dolu tənha, müdrik insana çevrilir. Balet təkcə sevgi hekayəsini deyil, həm də insanın əsl faciəsini - rəqsin köməyi ilə göstərir.

Belə geniş miqyaslı rolu böyük miqyasda oynamaq lazım idi. Sənətçidən təkcə yaxşı fiziki hazırlıq deyil, həm də xüsusi xarizma gözlənilirdi, tamaşaçı onun cani ilə qarşılaşdığına inanmalı idi. Qriqoroviç xatırladıb ki, əsas hissənin hər bir yeni ifaçısı üçün onunla rəqs və rəsm, məşq və seçim seçirdi. Məhz rolun sonuncu ifaçısı 1990-cı ildə Londona getdikdən və onun yerinə uyğun artist tapa bilmədikdən sonra tamaşa bağlandı.

İvan Dəhşətlitamaşa, bir çox tarixçilərin ümumi fikrincə, əslində olduğundan daha yumşaq göstərilir. Deməli, məsələn, əsl çarla əsl Kurbski arasındakı münasibət təkcə hər ikisinin eyni qadına sevgisi üzərində qurulmayıb - onların qarşıdurması siyasi xarakter daşıyırdı. Bundan əlavə, əsl İvan rus torpaqlarını müdafiə etmədi, ancaq Rusiya üçün yeni ərazilər fəth etdi. Lakin Qriqoroviç bu cür qınaqlara həmişə eyni şəkildə cavab verirdi - bu, tarixi hadisələrin etibarlı təsvirini qarşısına məqsəd qoymayan baletdir, burada motiv bir qədər fərqlidir.

İkinci baş rolun ilk ifaçısı - Andrey Kurbski - Boris Akimov xatırladıb ki, İvan və Andreyin rolları kontrast üzərində qurulub: biri sarışın, ikinci qaraşın, biri tünd kostyumda, digəri isə p altarda. yüngül olanı və s. Rəssamın vəzifəsi Kurbskini İvan kimi iradəli, lakin daha lirik etmək idi.

İlk ifaçılar

Bir çoxlarının fikrincə, heç kimin üstələyə bilmədiyi "İvan Qroznı" baletinin "qızıl heyəti" belə görünürdü: İvanın partiyasını Yuri Vladimirov ifa edib (sonradan onun tək olduğu deyilirdi. yuxarıda qeyd olunan "ideal" çar), Anastasiya - Natalia Bessmertnova (yeri gəlmişkən, Yuri Qriqoroviçin arvadı idi) və Kurbski - Boris Akimov obrazını tapmağı bacardı. Müsahibəsində o, bu komanda ilə iki yarım mövsüm işlədiklərini xatırladıb və etiraf edib ki, belə bir dövr nadirdir, çünki adətən təhlükəsizlik şəbəkəsi üçün hər zaman ikinci heyət olur. Akimov fəxrlə qeyd etdi ki, heç bir tamaşa pozulmayıb -truppada tam anlaşma və birlik hökm sürdü.

Daha sonra İvan rolunu Vladimir Vasilyev, Aleksandr Qodunov və İrek Muxamedov ifa etdilər. Sonuncu "son" ifaçı oldu - məhz onun gedişindən sonra balet repertuardan çıxarıldı.

Rusiyada

Moskvanın Böyük Teatrında "İvan Qroznı" baletinin premyerası 1975-ci ilin fevralında anşlaqla başa çatdı və böyük uğur qazandı. Bunun balet aləmində “çevriliş” olduğu deyilirdi. Məhz bu tamaşa bəxti gətirdi - yeni, yenicə "doğulmuş", premyeradan bir neçə ay sonra xarici turlar üçün təchiz edildi. O vaxt bu təcrübə inanılmaz dərəcədə nadir idi. On beş il ərzində "İvan Qroznı" Böyük Teatrın səhnəsində 99 dəfə oynanılıb.

Xaricdə

Artıq 1975-ci ilin yayında Bolşoy Teatrının truppası "İvan Qroznı" baleti ilə ABŞ-a getdi, burada da tamaşa uğurlu alındı. Paris Operasının direktoru onu elə orada gördü. Balet fransızda elə təəssürat yaratdı ki, o, dərhal səhnə arxasına keçərək tamaşanın Parisdə nümayişini təşkil etdi. Müqavilə gələn ildən qüvvəyə minib. Premyerada Bolşoy Teatrının artistləri fransız sənətçilərlə birlikdə rəqs etdilər.

Fransız tamaşaçıları ilə rus tamaşasının uğuru heyrətamiz idi. Mətbuat bunu "böyük", "monumental", "şedevr", "dizayn baxımından böyük", "böyük miqyaslı", "sıçrayış" adlandırdı. Yazırdılar ki, ruslar fransız teatrına “dalandan çıxmağa” kömək ediblər, butamaşa sözsüz ki, “balet tarixinə düşəcək”. Onlar misilsiz xoreoqrafiyanı, gözəl musiqini və valehedici mənzərəni qeyd etdilər. Uzun müddət Parisdə tamaşaya qoyuldu, sonra repertuardan çıxarıldı və 2003-cü ildə yenidən səhnəyə qaytarıldı. Ümumilikdə, Böyük Teatrın truppası Moskvada olduğu qədər İvan Qroznı baletini xaricdə ifa etdi.

Qayıt

1990-cı ildən sonra balet uzun müddət səslənmirdi - on bir il. Və sonra böyük səhnəyə qayıtmaq üçün uzun səyahət başladı. Əvvəlcə Qriqoroviç Kreml Balet Teatrında tamaşa hazırladı, sonra Parisdə tamaşanın bərpasına kömək etdi və 2006-cı ildə Krasnodarda çalışdı.

Tamaşa bir çox müxtəlif insanlar tərəfindən cəhd edilsə də, Bolşoy Teatrına qayıtmadı. Xaricdə yaşayan Sergey Prokofyevin varislərinin ulu əcdadının musiqisindən heç kimə istifadə etməyi qadağan etməsi məsələni çətinləşdirib. İcazə yalnız Qriqoroviçə verildi - və yalnız 2011-ci ildə. Beləliklə, əfsanənin qaytarılması üçün hazırlıqlar başladı. 2012-ci ilin sentyabrında məşqlər başladı və iki ay sonra sənət aləmində əsl hadisəyə çevrilən ilk şou baş tutdu.

Əsas partiyaların yeni ifaçılarına “qocalar” kömək edirdi, onlar öz təcrübələrindən, rola baxışdan danışırdılar. Köhnə qeydlərə baxdıq, yaddaşlarda “qazdıq”. Mənzərə də bərpa olundu - təəssüf ki, 1989-cu ildə dünyasını dəyişən Virsaladzesiz. Hər şey birlikdə baş verdi və çoxlu rəylər aldı.

Rəylər

Nadir hallarda olurbelə ki, hamı bir nöqteyi-nəzərdən razılaşsın - istər müsbət, istərsə də mənfi. Beləliklə, "İvan Dəhşətli" baleti həm bəyənilməyən şərhlər, həm də həvəsli şərhlər aldı - həm bu gün, həm də qırx il əvvəl. Dedilər ki, bu tamaşada gəncləri öyrətmək lazımdır - əksinə, bunun çox ideoloji olduğu eşidilirdi. Bəziləri bunu yaradıcılıq uğuru, bəziləri isə "cin"in tərənnümü hesab edirdi.

Tamaşaçılar rəssamların mükəmməl şəkildə çatdıra bildikləri dövrün miqyasını qeyd etdilər, tamaşaya üzvi şəkildə formalaşan musiqiyə heyran qaldılar, geyimlərə və səhnələrə heyran olmaqdan vaz keçmədilər. Bütün bunlar, onların rəylərinə görə, İvan Dəhşətli dövrünün gücünü və böyüklüyünü yaratdı. Onlar həmçinin əsas personajların heyrətamiz performansından, bu üçlüyün bir-birini necə heyrətamiz hiss etməsindən danışdılar (indiki halda söhbət ilk heyətdən gedir).

Maraqlı faktlar

1. İqor İebra İqlesias Rusiya səhnəsində Qroznı partiyasını rəqs edən ilk əcnəbi olub.
2. 2012-ci ildə Andrey Kurbski roluna hazırlaşan rəssam Pavel Dmitriçenko dövrün ruhunu hiss etmək üçün xüsusi olaraq Qroznı dövrünə aid sikkələr axtarırdı.
3. 2012-ci ildə baleti bərpa etmək üçün geyimlərin bir hissəsi Parisdən gətirilib.
4. Tamaşanın orijinal adı "Rusiyanın həyatından şəkillər"dir. Sonuncu təsdiqlənmədən əvvəl bir neçə dəfə dəyişdi.
5. Əsl Anastasiyanın həqiqətən zəhərləndiyi yalnız 2000-ci ildə sübuta yetirildi.
6. Tarixi fakt: əsl İvan Qroznı da təbiətinin sərtliyinə baxmayaraq rəqs edirdi.
7. Bir çoxları bənzətmələr etdiİvan Qroznı və İosif Stalin arasında.

Bir çox müxtəlif tamaşalar var və onilliklər boyu danışılacaqlarından yalnız bir neçəsi var. "İvan Qroznı" baleti haqqında uzun illərdir ki, söhbət səngimir. Bu, belə bir şah əsərin Rusiyada səhnəyə qoyulmasından qürur hissi doğurur.