İvan Konstantinoviç Aivazovski. Dəniz mənzərələrinin adları ilə rəsmlər

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Rəssam İvan Aivazovski (Hovhannes Ayvazyan) bütün zamanların ən böyük dəniz rəssamlarından biri, su elementinin şairi, rus rəssamlığı tarixində mühüm iz qoyandır. "Dəniz mənim həyatımdır" dedi Aivazovski. Dəniz genişliklərinin adları çəkilən şəkillər öz reallığı ilə tamaşaçını valeh edir. Rəssamı dəniz mənzərələrinin təkrarolunmaz dahisi adlandırırlar, 6000-ə yaxın rəsm əsərinin müəllifidir, onların çoxu xeyriyyə məqsədi daşıyır.

Müştərisiz dəniz rəssamının həyatı

Rəssam 1817-ci il iyulun 17-də Feodosiya şəhərində tezliklə müflis olan erməni iş adamının ailəsində anadan olub. Yumşaq maili sahillərin şəhər gözəllikləri onun bütün gələcəyini əvvəlcədən müəyyənləşdirdi. Uşağın uşaqlığı yoxsulluq içində keçdi, lakin gənc yaşda İvan musiqi və rəsm bacarıqlarını göstərdi. Gələcək rəssam əvvəlcə erməni kilsə institutunda, sonra Simferopol gimnaziyasında təhsil alıb.

1833-cü ildə Aivazovski Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının tələbəsi olur, daha sonra burada M. N. Vorobyovdan mənzərə sinfində oxuyur. Rəssam üçün əvvəlcədən təyin olunan rol fransızlara səfər idisu təsvirində xüsusi məharətə malik olan rəssam F. Tanner. Rəssam gəncin istedadını görüb onu yanına aparıb, texnika və bacarıqlarını burada bölüşüb.

1837 yaradıcılıq fəaliyyətində həlledici il oldu. Bu zaman nadir dəniz rəssamı Aivazovskinin adı tez-tez səslənməyə başladı. "Gürzufda ay işığı gecəsi" (1839) və "Dəniz sahili" (1840) adlı rəsmlər akademiyaların müəllimləri tərəfindən tanınıb və buna görə rəssam medalla təltif edilib.

1840-cı ildən o, fəal işlədiyi bir çox ölkələrə səfər etmiş, bunun nəticəsində məşhurlaşmışdır. Qayıtdıqdan sonra Aivazovski əsas dəniz qərargahına köçürüldü və eyni zamanda Rəssamlıq Akademiyasının akademiki adına layiq görüldü. Daha sonra o, fəal şəkildə Avropa ölkələrinə səfər etdi, burada dünyanın genişliklərini gözdən keçirdi və yeni təəssüratlar qazandı.

1847-ci ildə rəssam Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının fəxri üzvləri sırasına qəbul edilir. Bütün həyatı boyu Aivazovski rəssamlıq məktəbi, rəsm qalereyası açdı, 120-dən çox sərgi keçirdi.

Dəniz elementinin dahisinin bacarığı və yaradıcılığı

Dəniz döyüşlərinin əzəməti və emosionallığı Aivazovskinin əsərində çox aydın ifadə olunur. Ola bilsin ki, bu, rəssamın fenomenal müşahidəsindən irəli gəlir, çünki o, heç vaxt təbiətdən şəkil çəkməyib, yalnız qeydlər və qeydlər aparıb. "Canlı təyyarələrin hərəkətləri fırça üçün çətin deyil" dedi Aivazovski. "Çəşmə döyüşü" və "Doqquzuncu dalğa" adlı rəsmlər, hərəkətlər silsiləsi ilə doludur, sadəcə olaraq, rəssamın hadisələri müşahidə etmək və sonradan canlandırmaq xüsusiyyətini vurğulayır.

Heyrətamiz iş sürəti

Rəssamın qeyri-adiliyini təkcə müşahidədə deyil, həm də icra sürətində izləmək olar. Yalnız İvan Aivazovski belə qısa müddətdə çox iş görə bilərdi. “Qara dəniz mənzərəsi” və “Fırtına” adlı rəsmləri cəmi 2 saat ərzində yaradan rəssam və işi bir növ texnika ilə edir. Kətan üzərində təsvir edilən, süjeti bir nəfəsdə qəbul edilən dəniz döyüşləri xüsusilə təsir edicidir. Dram qeyri-adi üslubu vurğulayan işığın mənəvi hərarətinin ifadəsinə çevrilir. Ustadın yaradıcılığına baxanda sözün əsl mənasında bu çevikliyi və dalğaların burulğanını hiss edirsən. Dəniz dalğalarının əhval-ruhiyyəsinin ötürülməsi bir az sükut və qəzəb ikiliyi ilə davam edir. Ustadın əhəmiyyətli uğuru baş verənlərin realizminin ötürülməsindədir, çünki dəniz elementinin emosional tərkibini bu cür təsvir etmək yalnız dahi ola bilər.

Rəssamın ən məşhur əsərləri

Altmışıncı və yetmişinci illərin islahatları zamanı sənət çiçəkləndi. Bu dövr bədii mədəniyyətin zirvəsi, məhz Aivazovskinin yaratdığı dövr hesab olunur. “Gecə fırtınası” (1864) və “Şimal dənizində fırtına” (1865) adlı rəsmlər ən poetik əsər hesab olunur. Aivazovskinin ən məşhur iki rəsmini nəzərdən keçirək. Adları olan fotolar aşağıda təqdim olunub.

Doqquzuncu Dalğa (1850)

Rəssam bu rəsmə 11 gün həsr edib. Əvvəlcə Nikolay I Ermitaj üçün əsər aldı. 1897-ci ildə kətan Dövlət Rus Muzeyinə təhvil verildi. “Dəniz üzərində buludlar, sakit” əsəri də dövlət rus dilindədirSankt-Peterburqda muzey.

"Dəniz üzərində buludlar, sakit" (1889)

Dəniz səthinə, buludların əzəmətinə və hava məkanına baxsaq, işıq spektrinin nə qədər çoxşaxəli olduğunu görə bilərik. Onun əsərlərindəki işıq həyat, ümid və əbədiyyət simvolundan başqa bir şey deyil. Ustadın yaratdığı əsərlərin nə qədər bənzərsiz olduğunu görürük. Bu sənətçi bu günə qədər tamaşaçıların ən məşhuru və sevimlisi olaraq qalır.