Konstantin Vasilievin rəsmləri. Rəssam tərcümeyi-halı

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Konstantin Vasilievin rəsmləri hamıya məlum deyil. Sovet ustadının əsərləri o dövrün bədii mühitində tanınmadı. Zahiri sakitlik, rənglərin müəyyən soyuqluğu, arxasında dibsiz bir dərinlik gizlənir, təbəqələşmə və simvolizm - belə təsvir həm Vasilievin rəsmlərinə, həm də onun qısa ömrünə eyni dərəcədə uyğun gəlir.

Başladı

Hamımız kimi Konstantin Vasilyev də valideynlərinin sayəsində çox şey aldı və inkişaf etməyi bacardı. Ata Aleksey Alekseeviç Vasilyev fəhlə ailəsindən idi, üç müharibə keçmiş, inqilabdan sonra Bolşevik Partiyasının üzvü olmuş, istehsalatda rəhbər vəzifələrdə çalışmışdır. Konstantinin anası Klaudiya Parmenovna Şişkina ziyalı ailəsindəndir. Atasının erudisiyası, dürüstlüyü, əmək qabiliyyəti, eləcə də anasının incəliyi və savadı gələcək rəssama həyatı xüsusi dərk etməyə, kiçikdə böyük görməyi öyrənməyə və sadəcə səthi fikirlərlə kifayətlənməməyə kömək etdi. şeyləri başa düşmək.

Uşaqlıq

Konstantin 3 sentyabr 1942-ci ildə Maykopda anadan olub. Bir qədər sonra Aleksey Alekseeviç və ailəsi Krasnodara, müharibədən sonra isə Kazana köçürüldü. Bir neçə ildən sonra Volqanın sol sahilində, Kazan yaxınlığında yerləşən Vasilyevo kəndinə köçdülər. Bu yerlərin təbiəti gələcək ustadını uzun müddət qidalandırıb və ruhlandırıb.

Konstantin kiçik yaşlarından rəsm çəkməyə başladı. Valideynlərinin ləyaqəti ondadır ki, belə çətin vaxtda onlar oğlanın istedadını gözdən qaçırmadılar, təslim olmadılar, əksinə, ona inkişaf etmək imkanı vermək qərarına gəldilər. Konstantin Moskva Rəssamlıq Məktəbində oxuyub, Kazan Rəssamlıq Məktəbini bitirib.

Olmaq

Nadir bir sənətkar dərhal öz yeganə üslubunu tapır. Birincisi, gələcək usta ona məlum olan və bir qədər yaxın olan variantlardan keçir. Rəssam Vasiliev Konstantin də belə idi. Onun formalaşma dövrü rəsmləri fərqli səs və üslub axtarışını əks etdirir. Konstantin mücərrəd sənəti və sürrealizmi sevirdi, onun ilk əsərlərindən bəzilərində aşkar təqlid elementləri var. O, bu istiqamətlərdə istədiyi dərinliyi tapmadan cəld uzaqlaşdı.

» və başqaları (üslub - ekspressionizm).

Rəssamın dibsiz ilham mənbəyi təbiət idi. Ekspressionizmlə müəyyən bir doymadan sonra Vasiliev üz tutdumənzərə eskizləri. Tədricən, daimi daxili iş öz bəhrəsini verdi: usta rəssam Vasiliev Konstantinin necə olması lazım olduğunu başa düşdü. Onun rəsmləri insanlara bütün canlıların gözəlliyini və gücünü gətirəcək.

İlham verənlər

Rəssamın düşüncə yaradıcılığı təkcə klassik təhsildən və təbiətin gözəlliyindən qidalanmayıb. Uşaqlıqdan Konstantin rus dastanlarını, qəhrəmanların istismarı haqqında əfsanələri böyük məmnuniyyətlə oxuyurdu. Rəssamın dünyagörüşünün formalaşmasında böyük yazıçıların: F. M. Dostoyevski, A. S. Puşkinin, F. İ. Tyutçevin əsərləri də öz töhfələrini vermişlər.

Musiqi böyük bir ilham mənbəyinə çevrildi. Konstantin Vasilievin bəzi rəsmləri böyük ustaların əsərlərini təsvir edir. O, Rixard Vaqnerin "Der Ring des Nibelungen" operası üçün böyük bəstəkarların portretləri: Şostakoviç, Rimski-Korsakov, Bethoven, Skryabinin portretlərindən ibarət qrafik silsiləsi yaratdı.

Yarpaqların xışıltısı və damcıların cingiltisi

Bir müddət Konstantin özü musiqi yaratdı. O, meşədə müxtəlif səsləri qeydə alırdı: buzların xırıltısını, quru yarpaqların xırıltısını, quşların nəğməsini, bəzən də öz səsi ilə əks-səda verirdi. Evdə lentin hissələrini bükərək, dəyişdirərək və yapışdıraraq səs yazısını dəyişdirdi. Nəticədə keçən əsrin ortalarında meydana çıxan bir üslub kimi konkret musiqi adlanan musiqi yarandı.

Səs təcrübələri Konstantinin rəsmlərində də öz əksini tapıb. Ömrünün bu dövrü mücərrəd eskizlərin meydana çıxması, "öz" ağının axtarışı ilə nəticələndi, nəticədə onun əsərlərinə xas olan xüsusi gümüş çalarların yaradılması ilə nəticələndi.rəssam.

Stil

Heç nə boşa getmir. Abstrakt sənətə olan ehtiras Konstantin Vasilievə aydın dizaynlar qurmağı, xətləri və rəng ləkələrini məharətlə idarə etməyi öyrətdi. Sürrealizm gələcək şah əsərləri üçün saysız-hesabsız çalarlar, tərəzilər və birləşmələr tapmağa kömək etdi. Slavyan və Skandinaviya mifologiyasına maraq, klassiklərdən tutmuş müasir tendensiyalara qədər incə musiqi anlayışı qrafik təsvirləri dərin məna, daxili işıqla doldurdu.

Bəlkə də "Payız" və "Meşə qotikası" rəsmlərini rəssamın mənzərə sənətinin zirvəsi hesab etmək olar. Onlarda kompozisiyadan tutmuş rəng sxeminə qədər hər şey bir məqsədə tabedir: təbiətin mənəviyyatını, gücünü və gözəlliyini çatdırmaq. "Meşə Qotikası" Vasiliev şimal intibahının izlərini daşıyır. İlk baxışda rəngarəng oyuna malik adi mənzərə tamaşaçını özü ilə bərabər ovsunlayır və tanış ağaclarda məbədi, xeyirlə şər arasında əbədi mübarizəni və işığa olan amansız həyat arzusunu görməyə imkan verir.

Rəssamın demək olar ki, bütün rəsmlərində gizli mesaj, alt mətn var. “Şimal qartalı”, “Gözləyirəm”, “Marşal Jukov”, “Gözlənilməz qarşılaşma” və bir çox başqa əsərlər, üzdəniraq baxanda, sadəcə olaraq, hadisələrin çəkilişi kimi görünür, lakin onlar həmişə nəyisə tutur, səni geri qaytarır, bir şey götürür. yaxından baxın və mahiyyəti görün.

Tanınmamış

Konstantin Vasilievin rəsmləri nə ölkənin ən yüksək rütbələri, nə də tənqidçilər tərəfindən tanınmadı. Əsərlərinin süjetləri sovet ideologiyasına uyğun gəlməyən, hətta rus dilinə çağırış kimi tanınırdıfaşizm. Peşəkar rəssamlar Vasilievin adi texnikasını, müəyyən qanunlara əməl etməyi görmədilər və buna görə də onu çox vaxt həvəskar kimi təsnif etdilər. Bununla belə, rəssamın sağlığında təşkil edilən bir neçə sərgi sadə insanlar arasında böyük maraq doğurmuşdur. Tamaşaçıların heyranlığı Vasilievi ruhlandırdı.

Rəssam Vasiliev Konstantin: ölümün sirri

Müəllifin ən məşhur əsəri yazılmış və sonuncudur. Uzun illərin axtarışlarının və düşüncələrinin nəticəsi rəssamın ölümündən bir neçə gün əvvəl çəkdiyi “Qartallı bayquşlu adam” tablosu oldu. Bu gün kətanın simvolik məzmunu çox vaxt rəssamın ölümü ilə əlaqədar olaraq dəqiq şərh olunur. O, ölümünü qabaqcadan görmədimi və adını yanan tumarın üzərinə qoyması da buna görə deyildimi? O, öləndən sonra izzətinin ona gələcəyini hiss etmədimi? Bu suallara cavab tapmaq mümkün deyil.

Şəkli əvvəlki əsərlər baxımından nəzərdən keçirsək, onun müəllifin əvvəlki yaradıcılığı ilə uzlaşdığını görmək asandır. Od dirçəliş, yaradıcı güc və ilham rəmzidir, gənc ağac inkişaf, işıq və həyat üçün əbədi bir arzudur. Şam ruhun alovudur, bayquş isə hikmətdir, qərəzsiz baxışdır. "Bayquşlu Adam" həyatın davamlı inkişafı kimi ifadəsidir.

Rəsm bitdikdən bir neçə gün sonra Konstantin Vasiliev vəfat etdi. Bu, 29 oktyabr 1976-cı ildə baş verib. Rəsmi versiyaya görə, onu qatar vurub. Sənətçinin qohumları və bir çox pərəstişkarları Konstantinin ölümünün təsadüfi olması ilə razılaşmırlar. O vaxta qədər ustadın ölüm şəraiti qalıranlaşılmaz.

Konstantin Vasilievin adları və tarixləri olan rəsmlərini internetdə tapmaq asandır. Rəssamın əsərlərini Moskva və Kazan muzeylərində görmək olar. Vasilievin rəsmləri xeyli məsafə qət etməyə dəyər. Onların təcrübələri ilə müqayisə etmək üçün çox az şey olduğunu deyirlər.