Matissenin rəsmləri. Fransız rəssam Henri Matisse

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27

Məşhur fransız rəssamı Matisse uzun ömür yaşadı və bu müddət ərzində keramika və pannolardan, o cümlədən dekupajdan çoxlu rəsmlər, qrafika işləri, heykəltəraşlıq kompozisiyaları yaratdı. Onun işi bütün dünyada müasirləri tərəfindən layiqincə qiymətləndirildi, baxmayaraq ki, onun innovativ üsulları tez-tez şiddətli mübahisələrə səbəb olurdu.

Gənclər

Henri Matisse 1869-cu ildə Fransanın şimalında firavan taxıl taciri ailəsində anadan olub. O, sənətə olan məhəbbəti keramikadan bədii rəsm çəkməyi sevən anasından miras alıb. Baxmayaraq ki, ənənəyə görə, ailə biznesinin başçısı Henri (böyük oğul kimi) olmalı idi, Sent-Kventində Henri Martin Liseyini bitirdikdən sonra məşhur Məktəbdə hüquq öyrənmək üçün paytaxta getdi. Hüquq Elmləri. 1888-ci ildə Matisse hüquq dərəcəsi aldı və doğma şəhərinə qayıdaraq yerli vəkildə katib kimi işləməyə başladı.

Sənətdə ilk addımlar

Yəqin ki, hadisə olmasaydı, Matisse hüquq sahəsində yaxşı karyera qura bilərdi. Fakt budur ki, 1889-cu ildə gənc apandisitin kəskin tutması ilə xəstəxanaya yerləşdirildi və əməliyyatdan sonrakı uzun iki ayını orada keçirməyə məcbur oldu. Madam Matisse oğlunu əyləndirmək üçün ona akvarellər verdi və o, rəngli açıqcaları köçürməklə vaxt keçirməyə başladı. Bu məşğuliyyət gənci o qədər valeh etdi ki, xəstəxanadan çıxandan sonra valideynlərinə sənətçi olmaq niyyətində olduğunu söylədi. Atasının müqavimətinə baxmayaraq, Henri toxuculuq sənayesində işləmək üçün rəssamların yetişdirildiyi Tours şəhərindəki rəsm məktəbinə daxil oldu. Eyni zamanda o, vəkillik fəaliyyətini davam etdirdi.

Parisdə təhsil

1892-ci ildə Matisse özünü rəsmə həsr etmək qərarına gəlir. Bu məqsədlə o, yenidən Parisə gedir və Julian Akademiyasına daxil olur və orada əvvəlcə A. Buqeronun, sonra isə G. Moro ilə İncəsənət Məktəbində təhsil alır. Sonuncu onun üçün parlaq gələcək proqnozlaşdırır və gənc rəssamın müxtəlif rənglərin cəsarətli birləşmələri ilə ifadə olunan yeniliyini ilk qeyd edənlərdən biridir. Bu dövrdə rəssam Matiss tez-tez Luvrda günlərini keçirir, 19-cu əsrin qocaman ustalarının və məşhur rəssamlarının şedevrlərini köçürür, etirafına görə, qocalıqda ustadın gələcək yaradıcılığında böyük köməklik göstərir.

İmpressionist dövr

1896-cı ildən etibarən Matisin rəsmləri Parisin məşhur salonlarında nümayiş etdirilməyə başladı və o, Paris sənətsevərləri arasında müəyyən qədər şöhrət qazandı. Bu dövrdə rəssam impressionistlərin və onların güclü təsirinə məruz qalmışdırizləyicilər. Üstəlik, tez-tez post-impressionistlərin yaradıcılığından danışarkən mütəxəssislər Matisin yaratdığı bəzi əsərləri misal gətirirlər: natürmort “Şiedam şüşəsi”, “Meyvə və qəhvə qabı”, “Desert”, “Xörəklər və Meyvə”.

Növbəti bir neçə ildə rəssam həm də heykəltəraşlıq etməyə və ayrı-ayrı nöqtə vuruşlarından istifadəni nəzərdə tutan bölgüçilik texnikasında işləməyə başlayır. 1905-ci ildə Matisin Art Nouveau dekorativizmini nöqtəçiliklə birləşdirdiyi “Lüks, Sülh və Şəxsiyyət” rəsminin rəsm üslubu böyük mübahisələrə səbəb olur.

Fovizm

Matisin yaradıcılığını nəzərə alsaq, yaradıcısı bu rəssam olan rəssamlığın yeni istiqamətini qeyd etməmək olmaz. Söhbət fovizmdən gedir. 1905-ci ilin payız salonundan sonra onun haqqında son dərəcə maraqlı bir hadisə kimi danışmağa başladılar. Bu sərgi üçün Matisse bir neçə əsər, o cümlədən məşhur “Yaşıl papaqlı qadın” tablosunu çəkdi. Bundan əlavə, 20-ci əsrin ilk onilliyində rəssam Afrika heykəltəraşlığı, ərəb dekorativ sənəti və yapon ağac kəsmələri ilə fəal maraqlandı və tezliklə etnik motivlər onun rəsminə nüfuz etməyə başladı. Lakin bu, mütəxəssislərin bu dövrün əsərlərini fovizmin tərkib hissəsi kimi nəzərdən keçirməsinə mane olmadı.

Matisse Akademiyası

1908-ci ildə Parisdə rəssam özəl rəssamlıq məktəbi yaradır. Bu, Matisse Akademiyası adlanırdı və o, orada dərs dediyi müddətdə 100 tələbədənFransa və digər Avropa ölkələri. Məktəbdə təhsil pulsuz idi, çünki rəssam kommersiya məqsədləri güdmürdü və yalnız sənətə baxışını gənc nəslə ötürmək istəyirdi.

Tədrislə paralel olaraq Matisse şəkillər çəkirdi. Beləliklə, o, məşhur rus kolleksiyaçısı S. İ. Şukinin Moskvadakı evi üçün üç dekorativ panel yaratdı. Xüsusilə onun bu gün Ermitajda görülə bilən “Rəqs” əsəri rəssamın ən məşhur əsərlərindən biri hesab olunur.

İki dünya müharibəsi arasında yaradıcılıq

1920-ci ildə rəssam İ. Stravinskinin "Bülbül" baleti üçün geyim və dekorasiya eskizlərini yaradır və Renuarı təqlid edərək "Odalisklər" silsiləsini yazır. Metisin bu dövrə aid rəsmləri, xüsusən də Kompot və Çiçəklər ona amerikalı sənətsevərlər arasında şöhrət gətirir. On il sonra rəssam Taitiyə gedir və sonra Filadelfiyadakı Barnes Fondu üçün səkkiz rəqs edən fiqurun təsvirindən ibarət panel yaradır. Bu monumental əsərin eskizləri üzərində işləmə prosesində o, tez-tez dekupaj texnikasından istifadə edir. Sonra o, əsas ilhamvericisi - Lidiya Delektorskaya ilə görüşür, onunla münasibətləri Madam Matissdən boşanmağa səbəb olur. Rəssamın mərhum ehtirasının bütün alovunu ifadə etdiyi gənc rus mühacirinin portretləri bu gün dünyanın ən yaxşı muzeylərini bəzəyir, onları Rusiyada da görmək olar.

İşğal illərində həyat

İkinci Dünya Müharibəsi Matisse üçün sınaq idi. Taleyin hökmü ilə o, Nitsada uşaqlardan ayrı, tək qalır və onun tək təsəllisi Lidiyadır. Delektorskaya. Xoşbəxtlikdən Fransanın müttəfiqlər tərəfindən azad edilməsi rəssamın antifaşist fəaliyyətinə görə Gestapo tərəfindən saxlanılan qızını və keçmiş həyat yoldaşını ölümdən xilas edir.

“Chappella Rosary”

1948-1953-cü illərdə rəssam Vensdəki Rozer kapellasının daxili dizaynı üzərində işləyir. Bu gün Rosary Chapel kimi tanınır. Bu son işində usta əvvəlki illərdəki işində olan ən yaxşıları sintez etdi.

Şapelin divarları ağ şirli lövhələrlə örtülmüşdür, burada Müqəddəs Dominikin hündürlüyü 4,5 m olan üzü olmayan bir fiqur və körpə İsa ilə Müqəddəs Məryəm təsvir edilmişdir. Siz həmçinin yalnız qara boya ilə çəkilmiş Qiyamət səhnələrini görə bilərsiniz və səmanın təsviri ibadətgahı taclayır, onun üzərində açıq işlənmiş xaç var.

Yaradıcılığın xüsusiyyətləri

Matissenin rəsmləri adətən ardıcıl olaraq çəkilirdi, çünki mükəmməlliyə can atan rəssam eyni əsərin bir neçə variantını eyni vaxtda yaradırdı. Əsərlərin əsas mövzuları rəqslər, pastorallar, musiqi alətləri, şirəli meyvələrlə gözəl vazalar, ekzotik qablar, xalçalar və rəngli parçalar, eləcə də pəncərədən mənzərələrdir.

Rəng zövqünü və xarici formaların gözəlliyini çatdırmaq - bu, Matisse-nin əsas məqsədidir. Adları ilə artıq tanış olduğunuz rəsmlər bu gün dünya üzrə şəxsi kolleksiyaların və muzeylərin bəzəyi olmaqla yanaşı, hərraclarda qiymət rekordları qırır.

Ölkəmizin muzeylərində sərgilənən əsərlər

Siz texnologiya ilə maraqlanırsınızhansı Matisse yazıb? Rəsmləri (təbii ki, adları ilə) Rusiyada görmək olar. Xüsusilə, bu rəssamın bir neçə rəsm əsəri, məsələn, “Mavi qab və limon”, “Stolun üstündəki qablar”, “Kollioranın mənzərəsi” və s., Ermitajda sərgilənir. Bundan əlavə, Muzey Puşkinin "Qırmızı balıq" və "Mavi küp" kimi əsərləri saxlanılır.