Dinamik çalarlar: tərif, növlər və təsvir, xüsusiyyətlər

2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2024-01-17 12:38

Ucalığın iki qütb vəziyyəti hətta pianonun adına daxildir. Forte yüksək səslənir. Piano sakitdir. Termin bu alətin texnologiyası ilə bağlıdır: simlər çəkiclə vurulur və ona görə ifanın gücü fərqli ola bilər. Və onun dəyişmə səviyyələri dinamik çalarlardır. Onların növləri və xüsusiyyətləri aşağıda əks olunub.

İlk çeşidlər

Onların görünüşü incəsənətin inkişafının müxtəlif dövrləri ilə bağlıdır. İlk pianonun meydana çıxması ilə müvafiq təriflər də (forte və piano) yarandı. Daha sonra dinamik çalarların sayı artmağa başladı.

Hər növün italyan adı var və hərf abreviaturası və rus dilinə tərcüməsi var. Məsələn, fortissimo ff kimi qısaldılmışdır. Tərcümədə isə çox yüksək səslə şərh olunur.

Renessans dövründə 6 çalar var idi. 3 artıq yuxarıda təqdim olunur (forte - f, piano - p, fortissimo). Digər üçü bunlardır:

1. Mezzo forte. Qısaca - mf. Rus tərcüməsi - çox yüksək deyil.
2. Pianissimo. Qıs altma - s. Tərcümə çox sakit performans deməkdir.
3. Mezzo piano. Qıs altma - mp. Rusca -çox sakit deyil.

Əlavə inkişaf

Romantik dövrdə (1790-1910) bəstəkarlar üçün musiqidə mövcud dinamik çalarlar az idi. Çox böyük genişləndirmələr başladı: ppppp-dən fffff.

Alimlər kölgələri fiziki kəmiyyətlərlə ölçməyə çalışdılar. Nəticələr yalnız göstəricidir. Beləliklə, N. A. Qarbuzov dinamik eşitmənin zonal mənşəyinin tədqiqində belə bir nəticəyə gəldi: bütün dinamik çalarlar bölməsinin eni təxminən 10 dB-ə çatır.

Bu gün musiqi diapazonunun maksimum parametri 40 dB-dir. Rəng etiketləri bəzi səs intervallarını göstərir, lakin dinamikada tədricən yüksəlmə və eniş göstərmir.

Müasir Nisbətlər

Təqdim edilmiş mp, mf və p təyinatları parçanın performansını şaxələndirməyə imkan verir. Musiqiçi notlarda mp simvolunun olduğunu görəndə əsərin müəyyən keçidini bir az da yüksək səslə ifa edir. Mf işarəsi varsa, oyun daha sakitdir. "p" ilə - daha səssiz.

Bu gün kompüter texnologiyası bu qeydlərdən istifadə edərək səs yazmağa imkan verir. Hər bir proqram onları fərdiləşdirməyə imkan verir. Müasir dünyada dinamik kölgənin hər adı adətən desibellərlə (dB) əlaqələndirilir. Üstəlik, təhlil iki ölçüdə aparılır:

1. Fonlar - loqarifmik həcm parametrləri. Bu fiziki tədqiqatdır.
2. Sonax - onun subyektiv vahidləri. Bu, səsin psixoloji qavranışıdır.

Kölgələr	Arxa fon (dB)	Yuxu (1 yuxu=40 dB)
fff	100	88
ff	90	38
f	80	17, 1
p	50	2, 2
pp	40	0, 98
ppp	30	0, 36

Ekstremal səviyyə

Əsərlərini f və p simvolları ilə tamamlayan bəstəkarlar səs gücünün hüdudlarının artmasını qeyd edirdilər.

Bunlar olduqca nadir hallardır. Onların nümunələri bunlardır:

1. Pyotr İliç Çaykovskinin "Altıncı Simfoniyası". Yaradıcı orada pppppp və ffff-in musiqi dinamik çalarlarından istifadə edib.
2. Dmitri Dmitrieviç Şostakoviçin Dördüncü Simfoniyası. Burada fffff tətbiq olunur.
3. Qalina İvanovna Ustvolskayanın "Altıncı Sonata". Əsərdə 6 forte (ffffff) və kompozisiyadakı son ifadədən bəhs edən "ifadəçi" texnikadan istifadə olunur.

Sağlam dəyişikliklər

Onlar üç terminlə təyin olunur:

• çəngəllər;
• "kreşendo" (kresc. - gücləndirmə);
• "diminuendo" (tünd. - azalma).

Üçüncü anlayışın sinonimi var - "dikressendo" (azalma). Çəngəllər bir tərəfdən birləşən və bir-birindən ayrılan bir cüt xətt ilə göstərilirbaşqa. Onlar sağdan sola ayrıldıqda səs zəifləyir.

Musiqi notunun aşağıdakı komponenti orta güclü başlanğıcı, sonra isə artım və azalmanı bildirir. Çəngəllər düşərgənin altına və ya üzərinə yazır. İkinci halda, adətən bunu vokal hissəsini yazarkən edirlər.

Bir qayda olaraq, onlar qısamüddətli dinamik çalarları göstərir. cresc təyinatları. və tutqun. onların daha uzun müddətindən danışın. Bu işarələr aşağıdakı yazılarla tamamlana bilər:

• poco (bir az);
• poco a poco (az-az);
• subito və ya alt. (gözlənilməz).

Sforzando konsepsiyası

Bu gözlənilməz və sərt vurğudur. Onun qısa qəbul edilmiş notasiyası sf və ya sfz-dir. Bununla bağlı bir tərif də var, rinforzando (rinf və ya rfz). Bir neçə səs və ya qısa bir ifadə birdən gücləndirildikdə işə salınır. Bəzi hallarda qeyd dəftərində əvvəlcə fp, sonra isə sfp yazıla bilər. Birincisi, yüksək səsli oyun və dərhal sakitlik deməkdir. İkincisi sforzando və ondan sonra gələn pianonun mövcudluğunu göstərir.

Kölgələri Kəşf Edin

Əsas musiqi nəzəriyyəsi istənilən uşaq musiqi məktəbinin ibtidai siniflərində tədris olunur. Tələbələrə bütün kompozisiyanın bütün xəttini hiss etmək üçün parçaları düzgün yerinə yetirmək öyrədilir.

Uşaqlar üçün musiqidə dinamik çalarlar ilk olaraq iki əsas şəklində təqdim olunur: forte və piano. Şagirdlər onlardan xüsusi məşqlərdə və sadə işlərdə istifadə edirlər. Bybiliklərin toplanması dərəcəsi artır və mürəkkəbləşir və praktiki hissə. Müxtəlif dinamik çalarları olan material hazırlanır.

Müəllimlər uşaqlara nəzəriyyəni hərtərəfli öyrənməyi tövsiyə edir. Ancaq əvvəlcə oyunun bütün çalarlarını və prinsiplərini onlara uyğun olaraq əks etdirən bir yaddaşdan istifadə etməyə imkan verirlər. Ümumilikdə üç cədvəl həcmə görə formalaşır:

• stabil;
• qismən və tam dəyişikliklərlə.

Səs sabitdir:

Rəng	Ucalığın təfsiri
ff	Ultimate
f	Yüksək
mf	Orta
mp	Orta Sakit
p	Sakit
pp	Çox sakit

Dəyişikliklərlə:

Rəng	Fəaliyyətin təfsiri
crescendo	Boost
poco a poco crescendo	Ham qazanc
diminuendo	Səs az alt
poco a poco diminuendo	Sönmək
smorzando	Soluş

Tam dəyişiklik:

Rəng	Həcm
più forte	Artan
meno forte	Azalan
sforzando (sf)	Səslər ağır gəlir

Öyrənmə prosesi ucalığın və tempin qarşılıqlı əlaqəsini araşdırır. Müxtəlif musiqi janrlarına aid əsərlər təhlil edilir. Tələbələr onlarda müəyyən musiqi dinamik çalarlarını müstəqil müəyyən etməlidirlər.

Bir qayda olaraq, hər janrın özünəməxsus xüsusiyyətləri var. Məsələn, marş aydın yüksək səsə malikdir. Romantikada o, daha kiçikdir, tempi isə yavaş və ya ortadır. Burada bu rəqəmlər çox vaxt tədricən artır.

Dinamik kölgələmə və tempin tez-tez dəyişməsi bir çox klassik parçalarda, eləcə də rok musiqisində uzadılmış və genişləndirilmiş kompozisiyalarda olur. Nümunələr:

1. "Beşinci Simfoniya"nın (L. Bethoven) beşinci hissəsi).
2. Valkiriyaların gəzintisi (Richard Wagner).
3. "Odla oynamaq" (qr. "Aria").
4. Xaç işarəsi (Dəmir Qız).

Belə əsərlərdə həcm və tempin tədricən inkişafı ola bilər. Sonra müəyyən hədlərə çatırlar. Kompozisiya sakitləşə və yenidən inkişaf edə bilər, lakin fərqli bir şəkildə. Bu cür yaradıcılığı ifa etmək üçün musiqiçilərin ən yüksək bacarığı tələb olunur.