2024 Müəllif: Leah Sherlock | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-17 05:27
Konseptual incəsənət bədii ifadənin modernist formasıdır ki, burada konkret konsepsiya və ya ideyalar (adətən şəxsi (rəssamın şüurunda baş verir) və mürəkkəb) estetik prinsiplərin inkarına əsaslanan abstrakt, əhəmiyyətsiz obrazlar şəklini alır.. Bu istiqamətin qabaqcılı, amerikalı rəssam Saul Le Vittin tərifinə görə, konseptualizmdə ideya və ya konsepsiya (konsepsiya) əsərin ən mühüm cəhətidir. Bu o deməkdir ki, qərar əvvəlcədən verilir və onun icrası sadəcə formal xarakter daşıyır. İdeya mexanizmə çevrilir.
Ümumiyyətlə desək, konseptual sənət bir-biri ilə sıx əlaqəli hərəkat deyil, müxtəlif cərəyanların birləşməsidir. Və onun bir çox formaları var (o cümlədən: qurğular, tamaşalar, hadisələr, efemer). O, XX əsrin birinci yarısında bədii istiqamət kimi deyil, sənətin özünün mənasını şübhə altına alan müəyyən bir fəlsəfə kimi yaranmışdır. Yeni bir sənət təcrübəsi təqdim edən dadaist Maurice Duchamp, bir əsərin ideyasının daha çox olduğunu müdafiə etdi.onun fiziki təmsilindən daha dəyərlidir. 1960-cı illərin ortalarından 1970-ci illərin ortalarına qədər konseptual rəssamlar incəsənətin ənənəvi ideyalarını tamamilə rədd edən əsərlər yaratdılar: estetika, ifadəlilik, sənətkarlıq (o cümlədən bazarlıq).
Lakin başa düşmək lazımdır ki, konseptual incəsənət avanqard cərəyanların (kubizm, abstrakt ekspressionizm və s.) ardıcıl olaraq inkişaf edib və incəsənətin özünün sərhədlərini xeyli genişləndirməyə müvəffəq olub. Konseptualistlər (sərt mənada) avanqard ənənənin finalçılarıdır. Əslində, fakt qaldığı müddətcə, bu son dərəcə mürəkkəb intellektual baxışın sənətin nə olması lazım olduğuna dair subyektiv fikrə uyğun olub-olmamasının heç bir əhəmiyyəti yoxdur. Konseptual rəssamların bəzi əsərləri muzeylər, kolleksiyaçılar, sənət dilerləri tərəfindən dünya incəsənətinin şah əsərləri kimi qəbul edilir.
Müxtəlif texnikaları (məsələn, minimalizm) götürərək konseptual rəssamlar sənətin nəzəri əsaslarına əsaslanmayan pop-art formalarını yenidən nəzərdən keçirməyə çalışırdılar. Yuxarıda qeyd olunan minimalizmdən (onun sadəliyindən) güclü şəkildə təsirlənərək, onlar, eyni zamanda, heykəltəraşlıq və ya rəssamlıqda təcəssüm olunmuş, qavrayış və ya "hiss" sənətinə xas olan (əsasən vizual qavrayış üçün yaradılmışdır) konsepsiyalarını qəti şəkildə rədd etdilər. Bununla əlaqədar olaraq, "konseptual" tamamilə fərqli məqsədlər güdür. Fikirləri çox subyektiv və yüksək simvolik şəkildə ifadə edən qədim Misir sənəti kimi xidmət edə biləronunla müəyyən dərəcədə əlaqəsi var. Rəssamların fikrincə, ideya istənilən fiziki formada formalaşa bilər. Bütün mövcud ifadə elementlərindən istifadə edən sənətçi, əsəri və tamaşaçı arasındakı münasibət tamamilə dəyişdirilir.
Konseptual incəsənət təkcə təbiətin bütün müxtəlifliyi ilə təsviri deyil. Rəssam sosial, siyasi, texnoloji şeylərə, proseslərə münasibətini bildirir. Bir çox hallarda tamaşaçı və rəssamın özü bu sənətin və onun əsas anlayışlarının tərkib hissəsinə çevrilir. Altmışıncı illərin çoxsaylı sənət cərəyanları arasında bir hərəkat kimi başlayan, rəssamın ideyasının üstünlüyünü nümayiş etdirmək üçün qurulan bu gün o, müasir bədii ifadə üsullarına böyük təsir göstərən bütöv (konseptualizmin estetik nöqteyi-nəzəri kimi) kimi görünür..
Tövsiyə:
İncəsənət işi: konsepsiya və onun komponentləri
Sənət əsəri ilk növbədə ədəbiyyatla əlaqəli anlayışdır. Bu termin hər hansı bir tutarlı mətn deyil, müəyyən estetik yük daşıyan mənasını verir. Məhz bu nüans belə bir işi, məsələn, elmi traktatdan və ya biznes sənədindən fərqləndirir
Konstantin Korovin: Rəssamın həyatı yalnız onun işidir
Həqiqətən də, ləyaqətli insanın özünün qeyri-təvazökar baxışlardan qoruduğu şəxsi, intim, şəxsi həyata girmədən yaradıcının tərcümeyi-halı ilə işləməyə ciddi yanaşsanız, onda belə çıxır ki, onun həyatının özündə də var. əsərləri. Bu Çexovçu düşüncə istisnasız olaraq hamıya, o cümlədən Konstantin Alekseeviç Korovin kimi insana aiddir
İncəsənət: sənətin mənşəyi. İncəsənət növləri
Reallığın dərk edilməsi, fikir və hisslərin simvolik formada ifadəsi. Bütün bunlar sənətin səciyyələndirilə biləcəyi təsvirlərdir. Sənətin mənşəyi əsrlərin sirrinin arxasındadır. Bəzi fəaliyyətləri arxeoloji tapıntılar vasitəsilə izləmək olarsa, digərləri sadəcə iz buraxmır. Oxuyun və müxtəlif sənət növlərinin mənşəyi haqqında məlumat əldə edəcəksiniz, həmçinin alimlərin ən məşhur nəzəriyyələri ilə tanış olacaqsınız
Məhv edən Drax kimdir? Onun əsas məqsədi nədir?
Belə olur ki, özün üçün yaşayırsan, heç kimi narahat etmirsən və birdən hər şey əlindən alınır: ailə, maşın, iş və həyat. Hətta ruh da tək qalmır. Onu yeni bir orqanda yerləşdirirlər, müəyyən vəzifə qoyurlar və yerinə yetirməyə göndərirlər. Az adam bununla razılaşar. Ancaq heç kim ondan soruşmadı. Belə bir tale "Qalaktikanın mühafizəçiləri" komandasının üzvlərindən birinə - Məhv edən Draks-a bədbəxtlikdən sonra layiq görüldü
Müasir incəsənət Biennalesi. Moskva Müasir İncəsənət Biennalesi
Bu ilin payızında Moskvada keçirilən 6-cı Müasir İncəsənət Biennalesinin əsas mövzusu qarşılıqlı əlaqə və birlik ideyası idi. “Birlikdə necə yaşamaq olar? Avrasiya adasının mərkəzində şəhər mərkəzindən mənzərə” 10 gün davam edən forumun adı belədir və təşkilatçıların və iştirakçıların müasir dünyanın əsas problemini incəsənət vasitəsilə dərk etmək istəyini mükəmməl şəkildə əks etdirir
